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Al igual que hicimos con el primer disco de HOT HANDS, ese dúo aragonés formado por JOAQUÍN PARDINILLA y ERNESTO COSSÍO, el programa estará dedicado a repasar su segunda aventura con el protagonismo del blues. Al igual que el primero también se grabó en ese pequeño y entrañable local que es el CORAZÓN VERDE, a la orilla del canal zaragozano. Si sumamos más experiencia y sabiduría a la hora de entrelazar guitarra acústica, eléctrica, slid, y voz nos encontramos con otra joya musical tan intensa como emocionante y divertida.
En el mundo de la música están de actualidad tres mujeres hispanas que ya aparecen en los medios con nombre propio: Una es española, la violinista MARÍA DUEÑAS. Las otras dos son mexicanas: la directora de orquesta ALONDRA DE LA PARRA y la virtuosa de la viola DANA ZEMTSOV. Esta última, afincada en Holanda y Alemania, se codea con los mejores instrumentistas europeos y en sus discos aparece siempre la palabra METAMORFOSIS, que significa TRANSFORMACIÓN DE ALGO EN OTRA COSA. Merece la pena escuchar completo el último disco de DANA ZEMTSOV, en el que con su viola acerca las canciones más populares de Latinoamérica a la que llamamos música clásica. Una interesante metamorfosis musical
La censura, instaurada de forma provisional en los primeros días del franquismo, se aplicò durante 40 años a toda la cultura y medios de comunicación, en la literatura, el cine, el teatro, los medios, las canciones, los discos…Solamente entre 1960 a 1977 fueron censuradas unas 4.500 canciones, sus respectivos discos y su radiación. El programa intentará explicar todo aquel fenómeno e incorporará una docena de canciones explicando las razones de su prohibición : unas veces como censura moral o religiosa, otras como censura política o social.
Se habla tanto de la INTELIGENCIA ARTIFICIAL en el desarrollo y evolución de todo lo que nos rodea, que me apetecía dedicar un programa a la INTELIGENCIA ARTIFICIAL aplicada al mundo de la música y el sonido. La Inteligencia Artificial ya se viene aplicando desde hace tiempo y, en el futuro, va a ser una revolución mayor todavía en la habilidad para crear, apreciar, discriminar, transformar y expresar todo lo relacionado con la música y el sonido. Y tendremos ejemplos de viejas grabaciones que, además de ser remasterizadas, están siendo restauradas, separando la voz de los instrumentos e instrumento por instrumento.
En la historia de la mùsica suele decirse que Italia es el paìs más música de Europa, y ahí está todo el Renacimiento, la ópera…y en el protagonismo cinematográfico del S. XX 2 compositores italianos, NINO ROTA y ENNIO MORRICONE, que están en la cumbre de las bandas sonoras. El primero, NINO ROTA, con 37 bandas sonoras y, el segundo, ENNIO MORRICONE, con la sorprendente cifra de 300 bandas sonoras entre el cine y la televisión. Nino Rota, además, 8 óperas, 3 sinfonías y varios conciertos…Pero el programa se centrará sola y exclusivamente en las bandas sonoras más reconocidas mundialmente: de NINO ROTA y de ENNIO MORRICONE.
En música todo es subjetivo. Sobre gustos no hay nada escrito dice el refrán. Y a veces grandes músicos o cantantes nos sacan del atolladero cuando graban discos dedicados a sus preferencias musicales. Por ejemplo, de un guitarrista considerado “guitarrista de oro” por la discografía francesa , se ha reeditado su álbum más premiado y cotizado con el título de CANCIONES FRANCESAS. Se llama, mejor se llamaba porque fallelció en el 2016, RONALD DYENS y quiso grabar, con su guitarra, las 26 canciones que el consideraba mejores canciones en la historia de la música popular francesa. Escucharemos 12 de aquellas canciones y, para comprender mejor el trabajo de ROLAND DYENS, antes de sus versiones, iremos escuchando unos segundos a quienes las compusieron o cantaron.
A veces te detienes a mirar novedades discográficas y te encuentras álbumes curiosos que me merece la pena rescatar y traer al programa como una especia de anecdotario. Y se puede escuchar la última versión instrumental que se ha hecho de LOS TIEMPOS ESTÁN CAMBIANDO de BOB DYLAN, también con guitarra eléctrica las históricas piezas de DAVE BRUBECK, TAKE FIVE y RONDÓ A LA TURCA, aquella ranchera mexicana que estrenó CHAVELA VARGAS, PALOMA NEGRA, en la versión de la cantante española ROZALEN o aquella SANTA LUCÍA, que popularizó MIGUEL RIOS, en versión del guitarrista argentino LUIS SALINAS. Lo dicho: el programa estará dedicado a curiosidades musicales de actualidad.
Hace diez años que fallecía uno de los cantautores más interesantes que hemostenido en el panorama musical y cultural español. JAVIER KRAHE. En las enciclopedias aparece con esta introducción: “JAVIER KRAHE fue un cantautor español, conocido por usar la ironía y la comedia en sus canciones”. Para muchos fue el gran discípulo del mítico cantautor francés GEORGES BRASSENS”. A su memoria irá dedicado nuestro programa
Seguir en el tiempo y en la historia de la música popular dos canciones (“La tarara” y “Anda Jaleo”) cuyo origen no tiene fecha, es una aventura apasionante. Lorca las incluyò en su COLECCIÓN DE CANCIONES POPULARES ESPAÑOLAS (1931). En el programa intentaremos contar su historia y escucharlas en sus versiones más interesantes dentro y fuera de España.
Uno de los alicientes preparados para el programa va a ser la elección de canciones históricas como NOCHE Y DÍA, UN DÍA EN LA VIDA, MUÑECA DE RASO, CINEMA PARADISO etc. y comprobar cómo las interpretaban o interpretan algunos de los mejores guitarristas del mundo, como han sido o son JOE PASS, WES MONSGOMERY, TOMATITO, GEORGES BENSON, LARRY CORYEL PAT METHENY. Sencillo: Vamos a juntar a 10 de los mejores guitarristas con 10 de las mejores canciones en la historia de la música popular. Todo eso con las lógicas explicaciones para hacer más atractiva la aventura musical.
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