Hoy hablaremos de un concierto sinfónico de videojuegos que desarrolla la Orquesta Metropolitana de Madrid y Grupo Concertante Talía y que ha sido creado por David Rodríguez Cerdán. Además descubriremos cómo una empresa ha logrado codificar música en un espacio tan infinitamente pequeño que toda la del mundo cabría en el espacio que ocupan dos gotas de agua: han logrado almacenar dos canciones… en hebras de ADN. Y también escucharemos cómo un joven violonchelista inglés de 25 años se dedica ahora a interpretar su música sobre una barca en medio del océano para que la escuchen las belugas.

Con María Herrojo Ruiz de la Universidad Goldsmiths de Londres hablamos sobre la influencia del corazón en la música, cómo el pulso cardiaco influye en la interpretación de una obra. Además veremos que la música puede aumentar la productividad en los trabajos repetitivos pero que produce justamente al contrario si se trata de trabajos que requieren concentración. Para finalizar, mencionamos un ciclo de conciertos que ha comenzado en Madrid donde los mejores intérpretes españoles de la actualidad van a actuar no en un auditorio ni en una sala de conciertos, sino en un bar.

Hoy nos centramos en la figura del científico e inventor español Mónico Sánchez, a quien ya le dedicamos un primer programa el pasado 13 de octubre y con quien vamos a continuar hoy. Pero también hoy veremos que los electrones más rápidos se quedan un tiempo bailando -han oído bien -bailando- alrededor de los núcleos atómicos y de la capacidad de superación de una niña que con los dos brazos amputados es capaz de tocar el piano.

Hoy con José Antonio Caballero hablamos de Mercurio y de todos los términos musicales que rodean a ese astro, también de música y de sinestesia a través de MusiCroma un proyecto de un artista italiano que combina el arte y la tecnologías como medio para reconectar los sentidos y coordinar los movimientos en personas con discapacidad. Y citaremos un caso de multa al violinista Andre Rieu por tener sobre el escenario a menores de edad una hora más de los permitido por la ley holandesa.

Nos centramos en los riesgos auditivos para los músicos conociendo los consejos que dan desde el Observatorio para la Prevención Auditiva de los Músicos. Además, hablamos sobre cómo funciona una empresa que se dedica a la composición mediante inteligencia artificial y también escucharemos un fragmento de una pieza para piano, orquesta de cuerda y vibraciones del sol.

Le preguntamos a nuestra experta, Ana Casals, cómo ha sido este verano, por qué el otoño está siendo también tan templado y qué nos espera a partir de ahora. Hablamos sobre ciudades creativas en la música porque la Unesco acaba de reconocer a 12 ciudades del mundo con esta denominación. Y también escucharemos un curiosísimo dúo para trompa y silla. Escuchamos músicas de Alfvén, Prieto, Peláez, Eccles y Chopin.

Hoy con nuestro invitado Juan Díez del Corral hablamos de la música y los espacios urbanos. Además, vemos cómo los integrantes de un coro de chicos en Leipzig cambian el tono cuando la audiencia varía ligeramente: cuando de haber solo madres pasa a haber madres y también algunas chicas de su edad. Y escucharemos una versión para campanas del Aleluya del Mesías de Haendel que supone todo un esfuerzo físico para sus intérpretes.

Hablamos con Iulian Ionut y Adrián Rincón, organizador y ponente respectivamente de las próximas jornadas 'Música y braille: pasado, presente y futuro'. También de un nuevo caso de sonificación que han llevado a cabo en la Universidad del Estado de Pensilvania y de Cecilia Bartoli, que se acaba de convertir en la primera mujer en cantar con el Coro de la Capilla Sixtina. Escuchamos músicas de Fuenllana, Rodrigo, Josef Strauss y Sibelius.

Hablamos de epitafios científicos con el profesor Rafael García-Molina, de los orígenes del sintetizador y de la donación millonaria que ha recibido la ópera de Atlanta para llevar sus producciones en formato de cámara a escuelas y centros de representación inusuales. Escuchamos músicas de Mozart, Theodorakis, Scriabin y Glinka, con fragmentos de los réquiem más conocidos.

Hablamos de la conexión que se produce cuando estamos teniendo una conversación con alguien porque se sincronizan nuestros cerebros y lo haremos en base a un estudio del Centro vasco sobre la cognición, el cerebro y el lenguaje. Además hablaremos de lo que de forma estética nos gratifica emocionalmente a los humanos a partir de una investigación de la Universidad de Oxford que dice que las personas que sienten escalofríos con la música tienen unas conexiones neuronales especiales. Y comentaremos un vídeo que ha colgado la Orquesta Sinfónica de Londres en su canal de Youtube donde se ve a su oboísta principal sufrir un pequeño percance con su boquilla en plena interpretación de un solo.