El espacio de hoy lleva por título “La saga de los márgenes o el baile de máscaras” y se inspira en el título del último álbum del grupo argentino radicado en España Altertango, a medio camino entre el Raval barcelonés y los arrabales de Mendoza (de donde son originarios) o de Buenos Aires. Estamos ante un disco que explora, con un enfoque alterado, el cruce del río revuelto del folclore rioplatense con las aguas inquietas y las corrientes profundas del folclore mediterráneo, la canción popular e incluso el rock, creando desde la periferia, desde los márgenes, nuevos paisajes sonoros. El margen y la periferia, tanto en las ciudades como en los géneros musicales, es el punto exacto donde habita la creatividad, la experimentación, donde se cruzan las fronteras y se diluyen las identidades en un territorio común, plural y diverso. Es allí donde crecen el sauce y el cornejo (“Where the willow and the dogwood grow”), una excelente compilación reciente de versiones de ese ser solitario de voz magnética y espectral que es Tom Waits. Allí también habita el fado contemporáneo de António Zambujo, la fanfarria oriental del trompetista franco libanés Ibrahim Maalouf, la fuerza nuclear de los nigerianos Ibibio Sound Machine, la guitarra mágica del maliense Gaoussou “Sobra” Kouyaté, la alianza amazónica y caboverdiana de Arapuncagongon o, entre otros, el mestizaje imposible de los Minyo Crusaders, la Big Band japonesa que rescata el folclore popular (min’yo) de su tradición inyectándole la pasión de los ritmos latinos y caribeños: la identidad es un baile de máscaras; puedes llevarlas todas, tener la mirada más amplia y sentir mucho más ligero tu yo interior.

LISTA DE CANCIONES

1-Johnny Pate -"You can't even walk in the Park"

2-Alter Tango – “Línea roja”

3-Dianne Krall – “Temptation”

4-António Zambujo – “Regresso à Infância”

5- ALA.NI – “TIEF”

6-Ibrahim Maalouf c/ Las Migas y Richard Galliano – “Chasing the sun”

7-Arapuncagongon – “Nhô Jon”

8-Ibibio Sound Machine - “Menso”

9-Gaoussou “Sobra” Kouyate – “Niaba”

10-Soba C/ Vincent Bucher- “Tounga” “

11-D.K. Harrell – “A little taste”

12-Minyo Crusaders – “Hokkai Bon Utta”

Hoy nuestro viaje espacial por la galaxia musical nos lleva a buscar a “Las hijas de la luna nueva” título inspirado en el álbum “New Moon Daughter” (Blue Note, 1995) de la inmensa e intensa cantante de jazz norteamericana Cassandra Wilson, nacida en el profundo sur, Jackson (Mississippi) donde ha fallecido sorpresiva y muy tempranamente días atrás, a los 70 años de edad, sin que haya trascendido la causa. Rendiremos homenaje a esta creadora transversal que cruzó con su voz profunda, cálida y ahumada el jazz con el blues, el country, el folk, el soul y el pop. El título de su álbum “New moon daughter” (Hija de la luna nueva) nace de un proverbio de la etnia ashanti (que habita en el Golfo de Guinea) y que dice que las enfermedades vienen con la luna menguante y que la luna nueva las hace desaparecer. Una metáfora sobre el poder sanador de la música que impulsó su vocación. Como la del resto de las magnéticas vocalistas femeninas que nos presentan sus últimas novedades discográficas: la beninesa Angélique Kidjo que publicó antes del verano “Hope!!” (Esperanza), la canadiense de ascendencia haitiana Dominique Fils- Aimé que hizo lo propio con ”My world is the sun” (Mi mundo es el sol), la maliense Fatoumata Diawara, con “Massa”, que en bambara significa fortaleza y resistencia, la cantante camerunesa Irma que logró llamar la atención con videos caseros en you tube e impulsar su carrera profesional hasta consagrarse con "The dawn" en 2020, el dúo de electrónica Odd Okkodo que rescata la icónica voz de la cantante de dodo blues keniata Ogoya Nengo que cuenta 83 años para convertirla en vanguardia profunda y transgresora y, finalmente, el músico haitiano Wyclef Jean que nos presenta a la talentosa y desconocida vocalista Niia en "French Quartier", un homenaje a Nueva Orleans y su barrio francés, la ciudad que vio nacer el jazz y la música popular contemporánea.

LISTA DE CANCIONES

1-Johnny Pate -"You can't even walk in the Park" (2’30”)

2-Cassandra Wilson –“Death letter” (4’14”)

3-Cassandra Wilson -“Run the voodoo down” (4’38”)

4-Cassandra Wilson -“Fragile” (4’37”)

5-Cassandra Wilson-“St. James Infirmary” (4’38”)

6-Angélique Kidjo – “Kakua” (3’28”)

7-Irma – “Black sun (Acoustic)” (4’02”)

8-Dominique Fils-Aimé – “Echappeé belle” (3’16”)

9-Odd Okoddo & Ogoya Nengo – “Palagoma” (4’48”)

10-Fatoumata Diawara – “Massa” (3’46”)

11-Wyclef Jean c/ Harvey Mason, Robert Glasper, Niia y Theo Crocker –“French Quartier” (4’03”)

El pasado 5 de diciembre cumplió 102 años Johnny Pate, el músico responsable de la sintonía de Los Ultrasónicos, como ya comentó Kiko Helguera el domingo pasado. Hoy vamos a detenernos en su legado, íntimamente unido al de Curtis Mayfield.

El bajista de jazz y arreglista de rhythm and blues John W. Pate, Sr., «Johnny Pate», nació el 5 de diciembre de 1923 en Chicago Heights (Illinois), una localidad de clase trabajadora situada a unos 50 km al sur de Chicago. Pate aprendió a tocar con el organista de la iglesia, que se alojaba en su casa. En 1942, se graduó en el instituto Bloom Township y poco después fue reclutado por el Ejército de los Estados Unidos, donde comenzó a tocar la tuba y el contrabajo en la orquesta de jazz de una de las bandas militares. En 1946, terminada la segunda guerra mundial, se trasladó a Nueva York, donde el bajista Oscar Pettiford le ayudó a dar sus primeros pasos. Pocos años después, Pate se consagraría como una leyenda del soul de Chicago, como productor y/o arreglista de artistas como Major Lance, Gene Chandler y, sobre todo, The Impressions y Curtis Mayfield.

01. Johnny Pate - You Can't Even Walk In The Park (Opening Theme)

02. Gene Chandler – A Song Called Soul

03. The Soul Stirrers – Wade In The Water

04. The Staple Singers – This Land Is Your Land

05. B.B. King – Every Day I Have The Blues

06. Major Lance – Monkey Time

07. The Impressions – It’s Alright

08. The Impressions – Choice of Colors

09. Johnny Pate – You’re Starting Too Fast

10. Curtis Mayfield – Eddie, You Should Know Better

11. Curtis Mayfield – Freddie’s Dead

12. The Impressions - Amen

13. Johnny Pate – Shaft in Africa

14. Gil Scott-Heron – The Revolution Will Not Be Televised

15. Curtis Mayfield – Superfly

FONDOS

Duke Ellington – Satin Doll

The Impressions – The Young Mod’s Forgotten Story

Wes Montgomery – Movin’ Wes

Johnny Pate – That Ain’t T Cool

Johnny Pate – Outrageous

Esta noche estamos “Despegando hacia las estrellas" en la nueva temporada desplazados en el espacio tiempo con un programa bidimensional: los sábados con el Doctor Soul - quien dedicó ayer su espacio a resolver un enigma, "Dolly Parton era negra"- y los domingos con Kiko Helguera. Hoy despediremos aquí a otros inmensos artistas que nos dejaron este verano como el soberbio guitarrista flamenco granadino Pepe Habichuela, quién alumbró un toque único e incandescente, compañero musical y amigo del alma de Enrique Morente, con quien grabó en 1997 el álbum "Despegando", que contenía la conmovedora "Estrella", el tema por tangos que ha inspirado el título del espacio. Por otro lado también nos ha abandonado el compositor, arreglista, productor y documentalista sevillano Ricardo Pachón, verdadera fuerza de la naturaleza que impulsó a varias generaciones de músicos desde Lole y Manuel a Camarón pasando Silvio y Tabletom. Finalmente también se desvaneció El Negro Rubén Rada, poliédrico cantante y percusionista uruguayo que fusionó el candombé, la murga, la plena y otros géneros latinos con el jazz, el funk, el rock e incluso en flamenco, como muestra el espléndido tema "Loco de amor que grabó con Ketama. Y la música sigue corriendo por las venas, y precisamente uno de los miembros de este grupo, el cantante y guitarrista Josemi Carmona, hijo de Pepe Habichuela con el que trabajó en asombrosa simbiosis musical desde muy joven, es el continuador de su estirpe. De él estrenaremos su reciente EP "Encuentro", que anticipa un álbum para alzar el vuelo. Os invitamos a un viaje interplanetario por la galaxia musical en este nuevo ciclo orbital. Sigue nuestra estela mirando hacia las estrellas.

LISTA DE CANCIONES

1-Johnny Pate -"You can't even walk in the Park"

2-Enrique Morente & Pepe Habichuela–“Estrella”

3-Pepe Habichuela & Bollywood Strings – “Bangalore Krishna”

4-Dave Holland & Pepe Habichuela –“Subí la cuesta”

5 -Silvio y Luzbel- “Baila cadera”

6-Silvio y Sacramento – “Rezaré (Stand by me”)

7-Tabletom – “Málaga”

8- JoseMi Carmona & Chabuco – “Marta Delirio”

9-Rubén Rada – “Loco de amor”

10-Rubén Rada – “Quien va a cantar”

11-Rubén Rada – “Muriendo de plena”

“Si os dan papel pautado, escribid por el otro lado”. Con este aforismo de Juan Ramón Jiménez empieza Ray Bradbury su novela “Fahrenheit 451”.

Y eso es justo lo que pensamos hacer aquí, en esta nueva temporada de Los Ultrasónicos, la sexta, que empezamos el sábado 5 de septiembre. A partir de hoy, dividimos nuestras fuerzas en dos dimensiones, los sábados y domingos, de 10 a 11 de la noche. Así que ya lo saben, cuando terminemos hoy, la nave nodriza viajará todo el domingo por el espacio exterior para que pueda pilotarla Kiko Helguera a esta misma hora.

Para empezar este primer episodio de Los Ultrasónicos, hemos vuelto la vista atrás unos días para recordar a la gran Dolly Parton, leyenda de la música del siglo XX (1946-2026). Por si no se han dado cuenta, y creo que ella tampoco fue consciente, Dolly Parton no era una señora rubia con el pelo cardado y engominado. Dolly Parton era negra.

01. Johnny Pate - You Can't Even Walk In The Park (Opening Theme)

02. Dolly Parton – Don’t Drop Out

03. Dolly Parton – The Love You Gave

04. Dolly Parton & Patti LaBelle – Up Above My Head

05. Dolly Parton & Jim Henson (Kermit the Frog) – Everyday People

06. Margie Joseph – Touch Your Woman

07. Whitney – Gonna Hurry (As Slow As I Can)

08. Dolly Parton – House Of the Rising Sun

09. Solomon Burke & Dolly Parton - Tomorrow Is Forever

10. Me'Shell NdegéOcello - Two Doors Down

11. Dolly Parton – Happy Happy Birthday Baby

12. Dolly Parton – Coat Of Many Colors

13. Lil Nas X – Jolene

14. Whitney Houston – Y Will Always Love You

15. Dolly Parton & Beyoncé – Dolly P/Jolene/Tyrant

FONDO Angelo Badalamenti – Twin Peaks Theme

FONDO Gloria Gaynor – I Will Always Love You

Esta noche te invitamos a hacer una travesía por "La Mar en el Ecuador de las Músicas", atracando en el Puerto de Cartagena para disfrutar de la ciudad y del Festival de mayor variedad y calidad de todos los que se celebran en nuestro país, del 17 al 25 de julio, un cruce entre música y cultura en el que en esta edición el país invitado es Ecuador, pero que siempre navega en el ecuador, es decir en el punto medio o central del que irradian todas las músicas del mundo. En estos días tendremos oportunidad de ver y escuchar artistas de todos los confines de la tierra (o casi) y todos los estilos musicales que podamos imaginar desde los ecuatorianos Swing Original Monks y Humazapas a los españoles Silvia Pérez Cruz, Rodrigo Cuevas, El Niño de Elche & Raúl Refree y La Sra.Tomasa, pasando por las africanas Oumou Sangaré y Sona Jobarteh, así como otros artistas latinoamericanos: los colombianos Monsieur Periné, el panameño Rubén Blades, la mexicana Lila Downs y muchos más. Y terminaremos nuestra travesía por la Mar de Músicas en el canal de Panamá que conecta dos océanos y los cinco continentes con el indestructible y versátil cantante y compositor panameño Rubén Blades que sigue sorprendiéndonos con ese tándem que ha establecido con Roberto Delgado y su Orquesta, eligiendo la canción "Emigrantes", que describe la cruda y difícil realidad de la emigración y la esperanza de un mundo radicalmente mestizo y abierto - de lo que es ejemplo el Festival La Mar de Músicos - que construya una sociedad universal de ciudadanos que acabe con los sueños identitarios nacionales excluyentes, tanto en España como en el extranjero, una ideología puritana abstracta que nos empobrece, discrimina y divide con sus secuelas de rechazo, exclusión, odio y violencia. La unión no sólo hace la fuerza sino que también nos enriquece y nos hace crecer a través de la diversidad y la pluralidad. 

LISTA DE CANCIONES

1-Swing Original Monks - “Caminito”

2-Silvia Pérez Cruz – “El golpe bajo”

3-San Pedro Bonfim y sus milagros –“Débil como una piedra” 

4-Mari Froes & TRINIX – “Vaitimbora”

5-Humazapas– “Adiós mamita”

6-El Pantorrillas c/ Efrén López -“Distopia”

7-Lila Downs – “Tumba 7”

8-Mind Enterprises-“Tuttosport”

9-Bewis de la Rosa – “Mal agüero”

10-Oumou Sangaré – “Wassulu Don”

11-Sona Jobarteh c/ Musa Filly Jobarteh – “Dunoo”

12-La Sra. Tomasa – “Sepa mi gente”

13-Rubén Blades- “Emigrantes”

La leyenda de Fausto narra la vida de un hombre tan obsesionado con el crecimiento personal y el saber religioso, humano y científico que vende su alma al diablo a cambio de conocimiento, placer y poder terrenal ilimitados. Esta es quizá la historia que mejor define nuestra época, y Goethe ya comprendió sus peligros hace más de doscientos años. Si entendemos esto, muchas cosas empiezan a cobrar sentido. 

No vamos a desvelar otros detalles de la trama, solo conviene saber que los pactos con el diablo nunca tienen un final feliz.

Sí lo tienen las canciones sencillas que nos proporcionan sabiduría y placeres auténticos, las que nos hacen sentir lo pequeños que somos ante la inmensidad de lo que nos ha sido regalado.

01. Atabasca – Hell Dorado

02. The Kinks – Til The End Of The Day 

03. Don Covay – Mercy Mercy

04. The Spinners – I’ll Be Around

05. Harold Melvin & The Blue Notes – Wake Up Everybody

06. The Impressions – People Get Ready

07. Bill Withers – Lean On Me

08. Los Payos – Adiós, 

09. Bob Dylan – Workingman’s Blues 

10. Sam Cooke – Chain Gang / Cupid / It’s Alright / For Sentimental Reasons/ Twistin’ The Night Away / Somebody Have Mercy/ Bring It On Home To Me

FONDO Fleetwood Mac – Albatross   

Hemos titulado esta primera hora de -Los Ultrasónicos-, como: “Estoy en danza perpetua”. Hoy es el último programa de esta temporada (mañana comienza la programación de verano en Radio 3). Nos hemos inspirado en una máxima personal: “Estar en danza perpetua”, que asociamos al gusto y la curiosidad por descubrir nuevas canciones, nuevos ritmos, timbres y estilos dentro de nuestra capacidad musical y nuestros gustos. No perder nunca las ganas de seguir enredando en y con la música, en un constante bailar en solitario, para compartir en compañía. Que pasen un buen verano y que ustedes lo bailen bien. Entre nuestros invitados e invitadas:

1.- Ibrahim Maalouf - Bring The Light.

2.- Pele Goal - From The 1970 World Cup Final (Live Commentary)

3.- Wilson Simonal - Silva Lenheira

4.- The Womack Sisters - If I Let You

5.- Sam Cooke - The Best Things In Life Are Free (Live)

6.- Roy Lee Johnson And The Villagers - Patch It Up

7.- Jonathan Jeremiah - Good Day

8.- Peggy Lee - Alright, Okay, You Win

9.- The Pharcyde  - Soul Flower (Remix)

10.- Labi Siffre - Turn on Your Love (2006 Remaster)

11.- K.O.G - Shidaa

12.- Carlos Alberto Goal From The 1970 World Cup Final (Live Commentary)

13.- Tamba! - Mas Que Nada

14.- The Sylvers - Boogie Fever

15.- Mr Twin Sister - Jaipur

16.- Brooklyn Funk Essentials - The Creator Has A Master Plan 

17.- Billy Idol - Eyes Without A Face 

*Sintonía: Johnny Pate - You Can't Even Walk In The Park

Hoy te invitamos a pasar con nosotros un noche tropical a orillas del Caribe aprovechando la entrevista en directo a dos de los miembros originarios del legendario grupo cubano Buena Vista Social Club, que hace 30 años revolucionó las músicas del mundo, sacando a la luz los tesoros sonoros que escondía la sombría dictadura castrista que, desde sus primeros tiempos, prohibió todos los clubs, salones de baile y en general los locales de ocio, música y alterne, de todo aquello que tuviera que ver con lo lúdico y la alegría de vivir, como el que llevaba dicho nombre, radicado en el populoso barrio de Marianao, donde en los años 30 y 40 tocaron los mejores músicos de la época, entre ellos Arsenio Rodríguez y Cacho. Casi 40 años después, en 1996 y bajo la producción de Ry Cooder y la dirección de Juan de Marcos González, la discográfica World Circuit consiguió congregar a una constelación de músicos geniales que incluía a Ibrahim Ferrer, Compay Segundo y Omara Portuondo en las voces, Rubén González al piano, Eliades Ochoa voz guitarra, Manuel “Guajiro” Mirabal a la trompeta, Orlando “Cachaito” López al contrabajo junto a Salvador Repilado, Ry Cooder en guitarras diversas y su hijo Joachim Cooder, complementando en las percusiones la sabiduría de Carlos González, Julienne Oviedo y Lázaro Villa y varios más. Dos de sus protagonistas originales de que el proyecto que generó varios álbumes, el compositor, arreglista y trombonista Demetrio Muñíz y el laudista Barbarito Torres presentan hoy una nueva formación de poderosos vientos e irresistible sección rítmica, Buena Vista All Stars, que trae al siglo XXI el repertorio original de aquel conjunto inolvidable así como otros temas tradicionales y algunas composiciones vanguardistas que cruzan los ritmos latinos con el blues y el pop. La incorporación de músicos más jóvenes que atraviesan tres generaciones distintas, entre ellos los cantantes Ángel Aguiar y Amanda Gaviria y el trompetista Manuel Machado, proporcionan a la banda un sonido poliédrico e innovador, ciertamente único. Están de gira por el mundo presentando su espléndido álbum "Una noche en la Habana", a través de un sugerente espectáculo escenográfico. La demostración de que la tradición y la vanguardia no son términos antitéticos, sino un organismo binario en movimiento continuo. 

LISTA DE CANCIONES

1-Buena Vista Social Club – “El cuarto de Tula”

2-Afrocuban All Stars-“Amor verdadero”

3-Buena Vista All Stars – “Chan Chan (Live)”

4-Buena Vista All Stars –“La música cubana”

5-Buena Vista All Stars –“Bemba Colorá”

6-Buena Vista All Stars –“Bésame mucho (Live)”

7-Buena Vista All Stars –“Clocks (Live)”

8-Buena Vista All Stars –“Lágrimas negras”

9-Buena Vista All Stars –“Machado blues (Live)”

“Una vez que aprendí a componer canciones, me di cuenta de que no hay palabras nuevas”, dijo Smokey Robinson: “Tampoco hay notas nuevas en el piano o la guitarra. Y, en realidad, no hay ideas nuevas. Así que tienes que trabajar dentro del marco de lo que lleva sucediendo desde hace miles de años, desde que surgió el lenguaje. Hay que trabajar dentro de ese marco. Así que, para mí, el truco consistía en intentar decir lo mismo de otra manera”.

Quizá algunos piensen que una emisora de radio está hecha de estudios, micrófonos y antenas. Pero Radio 3 y Los Ultrasónicos estamos hechos de canciones compartidas. Canciones que cambiaron el mundo con apenas tres acordes, una sección de viento y una verdad cantada desde el alma. 

01. Billy Clark & The Maskman – Soul Party

02. Betty Moorer - It’s My Thing 

03. The Isley Brothers – This Old Heart Of Mine 

04. The Jimi Hendrix Experience – Purple Haze

05. Sam Cooke – A Change Is Gonna Come

06. Smokey Robinson & The Miracles – The Tracks Of My Tears

08. Minnie Riperton – Les Fleur

09. Delfonics - Ready Or Not Here I Come (Can't Hide From Love)

10. Nancy Wilson – (You Don’t Know) How Glad I Am

11. Smokey Robinson & The Miracles – He Has The Whole World In His Hands

12. Brook Benton – Rainy Night in Georgia

13. Otis Redding – I’ve Got Dreams To Remember

14. The Coasters – I’m A Hog For You Baby

15. Chairmen Of The Board – Morning Glory/Life & Death Part 1/White Rose/ Life & Death Part 2 

FONDOS

Walter Jackson – Baby I Love Your Way

King Curtis – Cuban Twilight