Esta noche navegamos por los ritmos de los mares y sus sombras inspirándonos e el reciente disco “Ritmo de dos mares”, el encuentro de la afrodiáspora protagonizado por el grupo colombiano Bejuco, desde Tumaco en el Océano Pacífico, y la Escuelita del Ritmo, desde Portobello en las costas panameñas del Atlántico, un álbum que acaban de publicar la Fundación Gladys Palmera y Discos Pacífico y que forma parte de un fascinante proyecto educativo. Las ondas marinas como las musicales tienen variadísimas cadencias y fluyen de forma diferente según las corrientes, los vientos y, cómo no, el factor humano, esa sombra permanente que altera de manera inevitable el mundo que habitamos en todos los sentidos, empezando por el oído y el insoportable ruido medioambiental. Salpicaremos la noche con artistas y novedades discográficas de aguas dulces y saladas, de torrentes y estuarios procedentes de todas las geografías que confirman científicamente que las ondas marinas y las ondas sonoras están sincronizadas en todo el planeta, mientras intentamos averiguar por qué la música es el corazón secreto de la vida y no pretende explicar la realidad con palabras, sino penetrarla a través de los sentidos.

LISTA DE CANCIONES

1-Lophae – “Negative blues”

2-Suzanne Vega – “Chambermaid”

3-Arnaldo Antunes c/ Marisa Monte - “Sou só”

4-Derya Yildirim & Grup Simsek - “Yakamoz”

5-Doechii – “Anxiety”

6-Bejuco y la La Escuelita del Ritmo – “Soy yo”

7-Manu Chao & Juliana Linhares c/ Felipe Cordeiro – “Melo do Bode”

8- Kenya Eugene – “In and Outtah Love”

9-Bantunani c/ Misato – “Secret pen (About music)”

10-Obongjayar – “Sweet danger”

11-Puerto Candelaria – “Quema, quema”

12-Ukandanz – “War Pigs”

En 1855, hace 170 años, el poeta simbolista francés Charles Baudelaire escribió su ensayo “La esencia de la risa”. Allí, entre otras cosas, el poeta explicaba que los sabios tienen miedo de reír porque sospechan que existe una «contradicción secreta» entre la sabiduría y la risa, pero se refería al tipo de risa que llamaba ordinaria, provocada, por ejemplo, por la visión de alguien que tropieza y cae. También existe la risa inocente, de la que Baudelaire escribió lo siguiente: «La risa de los niños es como un florecimiento. Es la alegría de recibir, la alegría de respirar, la alegría de abrirse, la alegría de contemplar, de vivir, de crecer. Es la alegría de una planta. También, por lo general, es más bien la sonrisa, algo parecido al balanceo del rabo del perro o al ronroneo de los gatos».

Y así llegamos de Charles Baudelaire a Donald Trump, un hombre cuya risa, suponiendo que exista, es del tipo ordinario, muy lejos de la risa inocente de un niño o de la inteligente de, por ejemplo, el gran Serge Gainsbourg o los Sparks.

01. Frank Sinatra – When You’re Smiling (The Whole World Smiles with You)

02. Gainsbourg – Baudelaire

03. The Cure – How Beautiful You Are

04. Sniff ‘n’ The Tears – Driver’s Seat

05. Sparks – Drowned in a Sea of Tears

06. Sparks – Girls Love a Man Who Makes Them Laugh

07. Miqui Puig – Conillet de vellut

08. Carly Simon – You’re so Vain

09. Stevie Wonder – Evil

10. Bob Dylan – Tangled Up in Blue

11. Mickey & Sylvia – Love is Strange

12. Paul McCartney – Uncle Albert/Admiral Halsey

13. Odetta – Nobody Knows You When You’re Down and Out

14. Annie & The Caldwells – Dear Lord

(los ultrasónicos – doctor soul)

Hoy hemos titulado la primera hora de Los Ultrasónicos como: “La música fortalece”. Un programa donde intentaremos poner en valor las cosas, sencillas, sin dobleces y ocultas retrancas, para alejarnos durante unos instantes de la toxicidad de las redes sociales, que se han convertido en “un patio de colegio” lleno de abusones y actitudes sin sentido. Canciones venidas de lugares dispares y diversos, que modulan la velocidad de nuestras ondas cerebrales con invitados de la categoría de:

1.- Silas Short - My Conversation

2.- Seun Kuti - Stand Well Well (Grand Stand Version)

3.- Seatbelts - Rush

4.- Verdena - Puzzle

5.- Lavern Baker - It's so Fine

6.- Ezra Collective - Chasing the Square

7.- Robbie Williams - I Wan'na Be Like You

8.- Flávio - Quiero Ser Como Tú

9.- Melanie - People In The Front Row (Alternate Version)

10.- Rufus T. Firefly - La Plaza

11.- Michael Wycoff - Looking Up to You

12.- Robson Jorge - Aleluia

13.- Sister Nancy Bam Bam

14.- Empire Of The Sun - Walking On A Dream

15.- Curtis Harding - There She Goes

16.- Mary Lou Williams - Praise The Lord

El título del espacio de hoy se inspira en la última novela del inmenso escritor Mario Vargas Llosa desaparecido recientemente,“Te dejo mi silencio”, que gira en torno a la música criolla del Perú, como metáfora y utopía de la identidad de su país y, en general, de la humanidad. Afirma el escritor que el vals, nacido en los callejones de Lima, integró el Perú, haciendo una radiografía crítica de su sociedad clasista y racista, incapaz de comprender y conciliar sus múltiples diferencias, de reconocer que venimos del mestizaje y de que no existe la pureza, como ciertas élites intelectuales y políticos desaprensivos pretenden, señalando siempre a un mítico culpable de que no vivamos en la Arcadia feliz. Ambientada en la abracadabrante época de Sendero Luminoso, un periodista fanático de la música criolla,Toño Azpilizcueta, descubre a un guitarrista único y desconocido, Lalo Molfino, y se embarca en una investigación que titulará “Lalo Molfino y la revolución silenciosa”, pues sueña la utopía de que la única patria verdadera es la música. Junto a estos personajes ficticios desfilan por la novela, entre otros artistas excepcionales, Chabuca Granda y Cecilia Barraza, que nos permiten conectar con el prometedor presente de otros músicos peruanos que publican novedades discográficas, “Conjuros” de Susana Baca y “La danza” de Novalima, así como de varios países de Latinoamérica y España: "A ferro!"de la refulgente Intokables Big Band valenciana; "Los mareados" en la voz y manos mágicas de Sheila Blanco y Federico Lechner & Tango Jazz Trío; la exuberancia multicolor de los brasileños Uli Costa & Sandália de Prata en su álbum homónimo; "Fasadé"; el subyugante primer disco de Cecilia Wa desde la isla caribeña de Guadalupe; "Ritual" o el espléndido debut de la cantante cubana Rita Donte así como, finalmente, "Fotografías", nuevo estreno del indestructible cantante panameño universal Rubén Blades.

LISTA DE CANCIONES

1-Intokables Big Band – “Sandunga”

2-Chabuca Granda- “Una larga noche”

3-Cecilia Barraza – “Negrito Chinchivi”

4-Susana Baca – “Toro mata”

5-Novalima– “Soy Palenque”

6-Sheila Blanco & Federico Lechner – “Esbaesbaba”

7-Uli Costa & Sandália de Prata – “Nesse lugar”

8-Celia Wa – “Ola”

9-Rita Donte – “Baila mi guaguancó”

10-Rubén Blades & Roberto Delgado Orquesta– “Hoy por ti (mañana por mí)”

Vocalista dulce y conmovedor, dueño de una paleta artística mucho más polícroma y versátil de lo que aparenta, con registros que van de Sam Cooke a Prince pasando por Leonard Cohen, los Kinks, los Stones de Brian Jones y los Beatles, Cat Stevens, o Yusuf/Cat Stevens, es una especie de último romántico, un personaje fuera de su tiempo, artista de rara sensibilidad, pasmoso equilibrista empeñado en caminar casi siempre a contracorriente de sus coetáneos, capaz de aparecer y desaparecer a su antojo de una escena, la del mundo del espectáculo, que dejó de interesarle hace mucho tiempo. Celebramos hoy en Los Ultrasónicos que hace sesenta años, Cat Stevens escribió y grabó su primera maqueta con esta canción, “The First Cut Is The Deepest”.

01. P.P. Arnold – The First Cut Is the Deepest

02. Cat Stevens – Moonshadow

03. Cat Stevens – Matthew and Son

04. Cat Stevens – I Love My Dog

05. Cat Stevens – Here Comes My Baby

06. Cat Stevens – Lady D’Arbanville

07. Cat Stevens – Wild World

08. Cat Stevens – Where Do the Children Play

09. Cat Stevens – If You Want to Sing Out, Sing Out

10. Cat Stevens – Morning Has Broken

11. Cat Stevens – The Wind

12. Cat Stevens – Sitting

13. Cat Stevens – Oh Very Young

14. Cat Stevens – Another Saturday Night

15. Yusuf/Cat Stevens – Blackness of The Night

16. Yusuf/Cat Stevens – Take the World Apart

17. Cat Stevens – Peace Train

Hoy, hemos titulado esta primera hora de Los Ultrasónicos como: Melodías para arruncharse. Arruncharse, una palabra que se usa prioritariamente en América Latina, especialmente Colombia, que define la acción de arrullarse con alguien, encogerse, abrazarse, o hacerse un ovillo protegiéndose de lo externo. Una selección de canciones arrunchables, para una tarde de domingo después de un largo puente festivo. Entre nuestros invitados e invitadas, que motivarán la capacidad de enmarañarnos musicalmente:

1.- Amy Winehouse - Monkey Man

2.- The Specials - A Message To You Rudy

3.- Etta James - I Got You Babe

4.- Frente Cumbiero - Negro Gato

5.- Hyldon - Meu Patuá

6.- Pharoahe Monch - Push

7.- The Ferguson Rogers Process - I Got Burned (FRP Remix)

8.- Carwyn Ellis & Rio 18 - Impossible

9.- Beirut - Ghost Train

10.- The Milk - I Need Your Love

11.- Django Django - Home

12.- Kommode - Captain of Your Sinking Ship

13.- The Divine Comedy - Achilles

14.- Morgan Nagler - Orange Wine

15.- Alessi Brothers - Seabird

16.- Blackrock - Hey Roots

Hoy nos perdemos en los "Laberintos de luz", título inspirado en el sugerente y poéticamente contradictorio título del nuevo álbum del guitarrista flamenco Juan Carmona (pues los laberintos se asocian con la negrura, lo impenetrable, con aquello que no tiene salida), y que nos ayuda a comprender mejor la luminosidad de músicos ciegos como los malienses Amadou & Mariam que cantan desde la oscuridad, en un día triste como hoy en el que homenajeamos al espléndido cantante y guitarrista del dúo fallecido hace unos días a los 70 años, a consecuencia de paludismo y las fiebres tifoideas que contrajeron ambos semanas atrás durante una gira por el país. Y hemos preparado una selección de novedades discográficas sinestésicas, es decir que penetran a través de los cinco sentidos por las laberínticas conexiones que nos enraízan con la realidad, canciones de las más variadas procedencias geográficas o estilísticas que se pueden no sólo escuchar, sino también ver, oler, palpar y degustar.

LISTA DE CANCIONES

1-Lo Greco Bros/SoulStance – “In the old city”

2-Charneux, Leleux Puma c/ Quator Prisma - “Cinquième saison”

3-Mathias Duplessy & Violins of the world – “The road with you”

4-Juan Carmona – “Laberinto de luz”

5-Amadou & Mariam – “Je pensé à toi”

6-Amadou & Mariam – “Senegal Fast Food”

7-Sami Galbi – “Dakchi Hani”

8-Pat Kalla – “Migrant”

9-Mario Lucio –“Nha Bio”

10-Konkolo Orchestra – “Count your blessings”

“Eve of Destruction” (en español, “Víspera de la destrucción”) fue una de las primeras canciones social y políticamente comprometidas del folk norteamericano de los años sesenta. Pronto se convirtió en uno de los himnos de resistencia frente a la guerra de Vietnam, merced a párrafos como éste: “Eres lo suficientemente mayor para matar, pero no para votar”, una amarga denuncia sobre el doble rasero imperante entonces en Estados Unidos, que reclutaba a soldados cada vez más jóvenes para la guerra mientras mantenía en muchos estados la mayoría de edad en los 21 años.

“Eve of Destruction” llegó al número 1 de las listas de éxito en la voz de Barry McGuire y, claro, fue vetada en numerosas emisoras de radio estadounidenses. Hoy volvería a serlo, en ese país y en este mundo que parecen estar materializando las peores pesadillas, las distopías más amargas y disparatadas que un día intuyeron escritores como George Orwell, Aldous Huxley o el gran Ray Bradbury en su novela “Farenheit 451”.

01. Barry McGuire – Eve of Destruction

02. Kevin Ayers – Only Heaven Knows

03. Blondie – Dreaming

04. Van der Graaf Generator – Refugees

05. Bob Dylan – Mississippi

06. Johnny Otis – Harlem Nocturne

07. Joan Manuel Serrat – Si la muerte pisa mi huerto

08. Serú Girán – La grasa de las capitales

09. Ian Dury & The Blockheads – Reasons to Be Cheerful, Part 3

10. Mahalia Jackson – I’m Going to Live the Life I Sing About in My Song

11. Al Kooper – It Takes a Lot to Laugh, It Takes a Train to Cry

Hoy hemos titulado esta primera hora de -Los Ultrasónicos- como: “Las siete frecuencias sagradas”, también llamadas: “Frecuencias de Solfeggio”, que son determinadas medidas de vibración de las ondas sonoras, que se expresan en hercios (Hz). Frecuencias, que directamente aplicadas a nuestra escucha, derivan en una regeneración completa de nuestro cuerpo. Hemos seleccionado variadas canciones de diferentes épocas y localizaciones dispares, que tienen el común denominador de destruir bloqueos, eliminar energías negativas, y potenciar el disfrute en esta tarde de domingo. Entre nuestros invitados e invitadas, que certifican la influencia de la música en el sistema nervioso y endocrino:

1.- Max Romeo -Chase The Devil

2.- Shirley Bassey- Jezahel

3.- Edwin Starr - Twenty Five Miles

4.- Arat Kilo - Bada Bada

5.- Maria Wolff - Rápido Mamá

6.- Annie and the Caldwells - I Made It

7.- Lack Of Afro - Make It Shine

8.- Los Pasos - Habibi

9.- Brooke Combe - The Last Time

10.- Bonobo - FONDO Rippling

11.- The Stooges - I Wanna Be Your Dog

12.- Four Tops - Are You Man Enough?

13.- Jake Thackray - Lah-Di-Dah

14.- Pulp - Spike Island

15.- Madeline Bell - It Happened One Night

16.- Nick Drake - 'Cello Song

17.- Stereolab - Aerial Troubles

18.- Sufjan Stevens - Movement III - Linear Tableau with Intersecting Surprise

Hoy visita la estación orbital Miguel Ángel Sutil, agitador encendido de músicas negras y demás algarabías sonoras en nuestro país desde hace tres décadas como fundador y director de la revista Enlace Funk y del sello Vinilos Enlace Funk, periodista musical, escritor ("Los hijos secretos del funk, conversaciones con Los Violadores del Verso", "George Clinton Prliament Funkadelic cambió nuestras vidas"), DJ multipistas, conductor radiofónico de “Mundo Jumbo” en Radio Círculo, “Magia negra” en M21 y en la actualidad de “La Jazztería” en Radio Callao, impulsor de la escena nocturna y promotor de festivales como “Madrid es Negro” o “Tirititrán” así como de los Premios Clinton. Hablaremos de estos rutilantes galardones otorgados recientemente, así como del espectacular último número de la revista, de la próxima presentación de la compilación “Sampladelia 2024”, un vinilo que recoge una selección del mejor funk, soul, r&b y hip hop nacional, así como del homenaje que está preparando para celebrar en vivo y en directo el 25º aniversario del lanzamiento del revolucionario álbum ”Voodoo” por D’Angelo, todo ello salpicado por una sesión de brujería sonora hecha a medida para la ocasión. 

LISTA DE CANCIONES 

1-Aaron Pozon – “New song”

2-Myles Sanko – “I feel the same”

3-D’Angelo – “Devil’s Pie”

4-Juli Giuliani & Griffi – “Los Mandanguitos”

5-Las Deblas – “Puedes buscarte un nuevo amor”

6- La Sra. Tomasa – “Se va”

7-La Retreta Mayor – “Torta de pan”

8-Stereo Madness- “B.A.I.L.A.R.”

9-Fitasha – “Famous”

10-ZAS – “No me arrepiento”

11-Lin Cortés c/Elena Salguero & MNAK – “No queríamos salir”