El espacio de hoy se inspira en la canción “James Stern” del soberbio cantante, originario de Burundi y residente en Londres, J.P. Bimeni, en la que reivindica la figura de un audaz, enigmático y poco conocido activista negro norteamericano, lo que nos recuerda la importancia de dar visibilidad a personas que no son anodinas ni deberían ser anónimas pero que de manera incomprensible resultan invisibles en esta sociedad del espectáculo, la banalidad y la desinformación. Un homenaje a todos los individuos cuya trayectoria y oficio contienen algo valioso y que los hace únicos, a través de las novedades discográficas de una banda apasionante de forajidos sonoros con personalidad propia que reniegan de las leyes del mercado musical y sus tendencias a la hora de crear su obra.

LISTA DE CANCIONES

1-York – “Move & groove”

2-Taj Mahal & Keb’ Mo’ – “Junkyard dog”

3-Diunna Greenleaf – “If it wasn’t for the blues”

4-J.P. Bimeni & The Black Belts- “James Stern”

5- Club des Belugas & Antoine Villoutreix – “Feel Allright”

6-Térez Montcalm – “Reach out I’ll be there”

7-The Altons – “Waiting”

8-Arima Soul – “Zentzu”

9-Noa Lur – “Bonzer”

10-Gnonnas Pedro & His Dadjes Band - “Tu est tout seul”

11-Lichi Fuentes –“Momento”

James Cotton canta el “Mother-In-Law Blues”, “El blues de la suegra”, original de Junior Parker, cuya letra juega con el estereotipo muy anclado en las tradiciones del blues, de la suegra entrometida en el matrimonio de su hija, haciéndole la vida imposible al marido, quizá porque cree que éste no es demasiado bueno para ella o porque le ha arrebatado a su hija. También Allen Toussaint escribió una canción memorable sobre el tema, curiosamente cuando estaba soltero. Pero se la pasó a uno de sus amigos, el gran Ernie K-Doe, y su “Mother-In-Law” se convirtió en uno de los clásicos del R&B de NOLA. Ernie K-Doe, por cierto, era muy amigo de su suegra, de hecho, está enterrado en el mismo nicho del cementerio de San Luis en Nueva Orleans, donde reposan los restos de su suegra y de su amigo, el vocalista Earl King. Hoy, canciones en memoria de Josefa, mi suegra, que acaba de morir.

01. Dirty Dozen Brass Band – Amazing Grace

02. James Cotton – Mother-In-Law Blues

03. Ernie K Doe – Mother In-Law

04. Etta James – My Mother-in-Law

05. Jonathan Richman – Angels Watching Over Me

06. Bob Dylan – I’ll Remember You

07. John Lennon – Mother

08. Ann Sexton – You’re Gonna Miss Me

09. Leo Bud Welch – Walk with Me Lord

10. Serrat – Señora

11. Luis Eduardo Aute – Te doy una canción

12. Raimon – Canço d’un cor que crema

13. Cecilia – Cuando yo era pequeña

14. America – A Horse with No Name

15. Johnny Cash – Ring of Fire

16. Juanito Valderrama – Mujercita

17. Tom Jones & Portishead – Motherless Child

18. Bobby Charles – Goodnight, Irene

19. Van Morrison – Someone Like You

Hoy hemos titulado esta primera hora de: Los Ultrasónicos como: “Puntos diametralmente opuestos”. Una selección musical, con canciones contrapuestas, situadas en lugares opuestos de la superficie terrestre, interpretadas por habitantes venidos de las antípodas. Nuestros invitados e invitadas que situamos en puntos diametralmente lejanos (en cuanto a lo musical y geográfico), pero a la vez, misteriosamente cercanos y periecos son:

01.- Myrta Silva - Nada

02.- Lou Doillon - Too Much

03.- Hank Ballard - From The Love Side

04.- DJ Shadow - This Time (I'm Gonna Try It My Way)

05.- Max Cryer & The Children - Sesame Street (From "Sesame Street")

06.- Frank Popp Ensemble - Going Going Gone

07.- Smerz - Feisty

08.- Ela Laboriel - Sin Final

09.- Flying Mojito Bros - Wild Mountain Honey

10.- Brigitte Fontaine - C'est pas d'ma faute

11.- Raíces - Esto Es Candombe

12.- White Denim - Econolining

13.- Holy Hive - If I Could See You Now

14.- Benjamin Biolay - Juste avant de tomber

15.- English Teacher - Nearly Daffodils

16.- Nightmares On Wax - 30 Groove St.

17.- Ezra Collective - The Herald

18.- Stereolab - If You Remember I Forgot How To Dream Pt. 1

Esta noche viajamos hacia Belesia, junto con Pepe Mujica, un sonoro homenaje al ejemplar activista y humanista uruguayo fallecido pocos días antes de cumplir 90 años, que quiso hacer de la política un oficio para construir ese territorio imaginario común que todos deseamos compartir y que el insólito e indómito músico argentino Ignacio María Gómez ha llamado “Belesia”, título del único álbum que ha publicado hasta la fecha. Desgranamos una selección de nuevos trabajos de grandes artistas de los más dispares estilos y procedencias que persiguen, como cada uno de nosotros en la vida y profesión que desempeñamos, ese espacio común donde convivir y compartir los alimentos terrestres que tan bien describió André Gide en ese libro inolvidable de finales del siglo XIX.

LISTA DE CANCIONES

1-Kin’gongolo Kiniata – “Toye Mabe”

2-Paolo Fresu, Richard Galliano, Jan Lundgren – “La vie en rose”

3-Adrian Raso & Fanfare Ciocarlia – “Charlatan’s waltz”

4-Ignacio María Gómez c/Ballaké Sissoko – “Omeñiso”

5-Mila Trani – “Avorio”

6-Salif Keita – “Chérie”

7-Warsaw Village Band -“Bridge of Wayfarer Tree”

8- Franck Biyong – “Kabasela Kingdom”

9-Tiken Jah Fakoly – “Plus rien ne m’etonné”

10-Newen Afrobeat – “Santiago”

A principios de los años sesenta, sólo había en Inglaterra dos grupos capaces de hacerle sombra a los Beatles y los Rolling Stones. Ambos eran londinenses y ambos se convirtieron en genuinos iconos de la cultura mod. Los primeros eran los Kinks. Los segundos, los Who, integrados por el guitarrista y compositor Pete Townshend, el cantante Roger Daltrey, el bajista John Entwistle y el baterista Keith Moon, los dos últimos ya desaparecidos. Pete Townshend nació el 19 de mayo en 1945 en un hospital del barrio londinense de Chiswick. En Los Ultrasónicos felicitamos hoy a Pete Townshend, que mañana cumple 80 años.

01. The Who – Summertime Blues

02. The Who – My Generation

03. The Who – The Kids Are Alright

04. The Who – La-La-La-Lies

05. The Who – I Can’t Explain

06. Pete Townshend – Barefootin’

07. The Who - Armenia City in The Sky

08. The Who – Anyway, Anyhow, Anywhere

09. The Who– I’m Free

10. Pete Townshend– Let My Love Open the Door

11. The Who – Baba O’Riley

12. Pete Townshend – Time Is Passing

13. The Who - I’m One

14. Pete Townshend – North Country Girl

15. The Who – Got Nothing to Prove

16. The Who – Won’t Get Fooled Again

(los ultrasónicos – doctor soul)

Hemos titulado esta primera hora Ultrasónica como: “Llantos de cocodrilo”, como esas lágrimas fingidas, hipócritas, que se usan para manipular y obtener beneficio, de manera engañosa. Un clásico en nuestra sociedad actual, que está basado en la creencia, no demostrada, de que los cocodrilos lloran después de comer a sus presas. Contamos con una serie de artistas que lejos de pretender un beneficio personal, buscan compartir, melodías, sensaciones y estados de ánimo placenteros. Entre nuestros invitados e invitadas de esta tarde.

1.- Ruth Brown - Mama He Treats Your Daughter Mean

2.- Little Simz - Young

3.- Nick Cave & The Bad Seeds - Come Into My Sleep

4.- Die Sterne - Universal Tellerwäscher

5.- Ann-Margret - Fever

6.- Anaut - La Carta

7.- Four Tops - I Got A Feeling

8.- Don Ellis - Whiplash

9.- The Kevin Fingier Collective - Cocktail De Medianoche

10.- Bertrand Belin - La bicyclette

11.- Ray Barretto - Llanto De Cocodrilo

12.- Conchita Bautista - El Pantalón

13.- Vanille - Suivre le soleil

14.- Carlos Garnett - Wise Old Man

15.- Rim Kwaku Obeng - Love Me for Real

Esta noche escucharemos “Ecos de Bahía y otras canciones dispersas”, en homenaje a Nana Caymmi, legendaria cantante brasileña fallecida en Río de Janeiro a los 84 años de edad - hija del inmenso compositor y cantautor originario de Salvador de Bahía Dorival Caymmi - a quien recordaremos junto a sus hermanos Dori y Danilo así como a otros grupos y artistas que estrenan álbumes que reflejan la vitalidad y universalidad sonora de la capital musical de Brasil, como Seu Jorge con "Baile à la baiana" y Baiana System con "O mundo dá voltas". El título del espacio se inspira en “Echos and other songs”, nueva propuesta technicolor del brillante guitarrista de jazz estadounidense Mike Stern, y en él ofreceremos una selección transversal de artistas y novedades discográficas dispersas y diversas. Comienza con una espléndida versión de “Ain’t no sunshine” de Bill Withers, extraída del nuevo álbum, “El trío”, de Alex Conde, inquieto pianista de jazz flamenco, latino y alrededores, para continuar con el gran trompetista de jazz italiano Paolo Fresu y su soberbio homenaje, “Kind of Miles”, al hombre de la trompeta de oro El cantante y consumado guitarrista iraní Shahad Tolouie, con su formación de trío, nos transporta al encuentro del flamenco con la música persa y otras influencias contemporáneas en su imaginativo álbum de inmejorable título "Oxymoron", o cómo elementos contrarios o incompatibles pueden crear realidades armónicas o texturas sonoras impensables. Lo mismo ocurre con la voz imposible de Camille Saglio, cuyos registros fluyen en espiral sobre el mar de violonchelo de su hermano Matthieu en el inclasificable, luminoso y adictivo álbum "Al alba". Una miriada de jóvenes Estrellas de Buena Vista recrean, lideradas por el tres y la voz de Pancho Amat, el repertorio del mejor conjunto cubano de la historia en un vibrante y colorido álbum grabado en directo: "Live in Havana". Y para terminar, la deslumbrante cantante colombiana Nidia Góngora nos seduce, en su álbum de debut "Pacifico Maravilla", con la negrura voluptuosa y alegre de los cantos y ritmos mestizos de la diáspora africana en las costas de América.

LISTA DE CANCIONES

1-Alex Conde – “Ain’t no sunshine”

2-Paolo Fresu – “Summertime”

3-Matthieu & Camille Saglio – “Le vent nous portera”

4-Nana, Dori & Danilo Caymmi – “Morena de mar”

5-Nana Caymmi- “Eu sei que vou te amar”

6-BaianaSystem & Claudia Manzo – “Agulha”

7-Mike Stern – “Curtis”

8-Shahab Tolouie Trio – “Darband-e-darband”

9-Estrellas de Buena Vista – “Son para mi abuelo”

10-Nidia Góngora – “Mi sábalo”

11- Seu Jorge – “Dia de mudança”

Durante los años efervescentes en los que el rock’n’roll, las leyes proteccionistas mexicanas, permitían a sus emisoras de radio transmitir con potencias superiores a los 500.000 watios, frente al máximo de 50.000 watios impuesto en su territorio por el gobierno de Estados Unidos. Sus iniciales siempre estaban precedidas por una X, en vez de la clásica W de los gringos. La cadena XERF-AM (La Poderosa), de Ciudad Acuña (México), fue una de las más antiguas y potentes del sur del Río Grande, que tuvo gran influencia en la génesis del tex-mex. Conocidas popularmente como “las X”, las estaciones de radio fronterizas contribuyeron de manera decisiva a instaurar el peculiar modelo musical mestizo que Billy Gibbons, de ZZ Top, califica como «hillbilly-Jesús-country and blues», que ellos mismos inmortalizaron en el clásico “I Heard it on the X” (“Lo escuché en la X”). Hoy, canciones que muchos podrán decir que escucharon en Radio 3, como la gloriosa versión del “I Heard it on the X” firmada en 2005 por los maravillosos Super Seven.

01. Little Junior Parker – Pretty Baby

02. Los Super Seven – Heard It On the X

03. Charlie Sexton – Gospel

04. Bob Dylan – Not Dark Yet

05. Billie Holiday & Lester Young – Me, Myself & I

06. Charles Lloyd & Willie Nelson – Last Night I Had the Strangest Dream

07. Della Reese – Compared to What

08. Sol Hoopi & His Novelty Quartette – I Like You

09. Paul Weller & Suggs – Nobody’s Fool

10. Rev. C.L. Franklin - The Eagle Stirreth Her Nest (fragmento)

11. Maria Muldaur – As an Eagle Stirreth in Her Nest

12. Odetta – Hard Oh Lord

13. Kim Weston – Eleanor Rigby

14. Fischer Z – The Worker

15. Southside Johnny and La Bamba’s Big Band – Down Down Down

Hoy hemos titulado esta primera hora Ultrasónica como: “Porciones musicales con Glutamato”. Canciones que actúan como excitadores del celebro y que comunican nuestras neuronas, interaccionando con esas substancias químicas, producidas en diferentes partes de nuestro cerebro, responsables de disfrute musical, siempre con la ayuda de neurotransmisores y hormonas, como la dopamina, serotonina, endorfinas y oxitocina. Entre nuestros invitados e invitadas:

1.- Glutamato Ye-Ye - Corazón loco

2.- The Lions - Think (About It)

3.- Ellen McIlwaine - Jimmy Jean

4.- Barbara Carlotti – Chéris Ton Futur

5.- Tom Jones - I Thank You

6.- Henri Salvador - Dracula Cha-Cha

7.- Joe Torres - Get Out Of My Way

8.- Andrés Pajares - Drácula "Yé-yé"

9.- Héctor Rivera - I Want A Chance For Romance

10.- Sarah Jane Morris - Back Together Again

11.- Mason Williams - Classical Gas

12.- Roosevelt - Strangers

13.- Le Orme - Ad Gloriam

14.- The Vogues - You’re The One

15.- Brian Jackson - It's Your World

16.- Al Quetz & El Tipo Este - Sin Protocolo

17.- Leon Thomas - Shape Your Mind to Die

Dedicamos nuestro espacio de hoy a la próxima edición del Festival Womad, que tendrá lugar en Cáceres del jueves 8 al domingo 11 de mayo, un deslumbrante entorno histórico, monumental y acogedor, por el que desfilarán algunos de los mejores artistas de las músicas del mundo, venidos de los más dispares lugares del planeta para convertir el espacio en una fiesta gratuita al aire libre que celebra la libertad, la diversidad cultural, la tolerancia y la conexión con lo diferente en una inagotable corriente sonora que entrecruza tradición y vanguardia. Una veintena de músicos y conjuntos llenarán el espacio/tiempo con una banda sonora multicolor y multifrecuencia con excelentes propuestas creativas. Sonarán en nuestro espacio de esta noche algunos afortunados, como la cantante de flamenco diverso jienense Ángeles Toledo, el sorprendente artista extremeño de folclore sideral, Gato con Jotas y, llegada de Portugal, Ana Lua Caiano, un vibrante talento emergente que combina fado, folclore y electrónica. El dúo Rust nos trae del Líbano y Siria, el electro taarab y otras vanguardias sónicas orientales. Desde los Países Bajos nos visita el asombroso e irrepetible sonido combinado de góspel, afrofunk y disco de Arp Frique & The Perpetual Singers. Si afinamos el oído hasta los confines de Asia escucharemos a la imaginativa agrupación Nusantara Beat y su recreación de la tradición indonesia en clave de pop rock vintage y psicodelia. Al cruzar el Océano Atlántico percibiremos los ritmos irresistibles del grupo franco-caribeño de Guadalupe y Martinica, Dowelin; la vibrante cumbia contaminada de sonidos urbanos de los mexicanos Kumbia Boruka y el explosivo cóctel de electrónica tropical que traen desde Colombia Ácido Pantera. Y del continente africano disfrutaremos al dúo tanzano de voces femeninas inigualables The Zawose Queens y su fusión de la tradición Gogo con la sonoridad electrónica contemporánea, al inclasificable y portentoso artista franco-congoleño Baloji y a la diosa de ébano, la inmensa cantante de Benin, Angélique Kidjo, una figura icónica que encarna los valores humanos, femeninos, políticos y sociales de la rica y nutritiva diversidad que debe inundar nuestra aldea global y sus anillos periféricos.

1-The Arp Frique & The Perpetual Singers – “Elena”

2-Ana Lua Caiano – “Vu ficar neste quadrado”

3-El Gato con Jotas – Varón”

4-Ángeles Toledano – “Mamá, tenías razón” (Jaleos)

5-Rust – “Kharif”

6-Nusantara Beat- “Kota Bandung”

7-Angélique Kidjo c/Sting – “Mother nature”

8-Baloji- “Le nègre blanc”

9-The Zawose Queens – “Maisha”

10-Dowdelin – “Tchenbé”

11-Ácido Pantera – “Reynaldo”

12-Kumbia Boruka – “Santa Suerte”