Love4musicals

Entrevistamos a Xavier Torras, director musical de "Aladdin", "Tina", "Anastasia" y tantos otros musicales, para descubrir un músico enamorado de su trabajo, que ha luchado por poner en escena obras de Cole Porter, Rodgers & Hammerstein, Stephen Sondheim o Andrew Lloyd Webber, así como otros tantos autores de musicales de pequeño formato. Todo un profesional, que nos habla de la evolución del musical en nuestro país, género con el que está claramento comprometido hace más de veinte años.

Un lujo de entrevistado y un placer haber podido conocer algo más de ese humilde compositor, pianista, orquestador y director musical que semi escondido en el foso de la orquesta consigue que todo funcione como un reloj. Gracias.

Patrick Doyle es un escocés que estudió en la Real Academia Escocesa de Música y Teatro. Aunque su intención ser actor combinaba su tiempo dando clases de piano y componiendo para alguna obra puntual. Su composición para la comedia musical “Glasvegas” tuvo gran éxito en el Festival de Edimburgo de 1978. En 1987 entró en la Renaissance Theatre Company dirigida por Kenneth Brannagh en la que participó como actor a la vez que como compositor y director musical de la compañía.

Cuando en 1989 Brannagh dirigió Enrique V para el cine le encargó la banda sonora a Doyle y tanto la película como la música fue muy valorada por crítica y público, marcando el inicio de una carrera para Doyle que se convirtió en el compositor habitual para las películas de su amigo Kenneth Brannagh.

Pronto llamaron la atención sus composiciones y ha sido requerido por directores como Brian de Palma, Ang Lee, Garry Marshall, Richard Benjamin o Alfonso Cuaron entre otros.

En 1997 le fue diagnosticada una leucemia que le mantuvo alejado del trabajo durante algunos años. Cuando superó la enfermedad quiso ayudar a recaudar fondos para la Leukemia Research y habló con su amigo Kenneth BrannagH, que organizó un concierto el 28-10-2007 en el Royal Albert Hall con la London Symphony Orchestra y London Symphony Chorus dirigidos por Dirk Brossé con intervenciones de Emma Thompson, Imelda Staunton, Alan Rickman, Derek Jacobi, y Judi Dench entre otros. Es un hombre muy afable querido por sus amigos de la profesión.

Ha compuesto también para programas de radio, televisión e incluso para cortometrajes y videojuegos. Ganador de varios premios, el Oscar aún se le resiste, aunque estuvo nominado en un par de ocasiones por “Sentido y sensibilidad” y “Hamlet”. Os dejamos con una amplia muestra de sus composiciones para el cine esperando os guste.

00h 00’00” Presentación

00h 02’02” Cabecera

00h 02’38” A LITTLE PRINCESS – Kindle my heart

00h 05’29” A LITTLE PRINCESS – A little raga

00h 07’30” BRIDGET JONES DIARY – It’s only a diary

00h 11’48” CALENDAR GIRLS – Photographers

00h 12’55” CALENDAR GIRLS – Tai chi

00h 14’26” CARLITO’S WAY – Main theme

00h 19’37” CARLITO’S WAY – Grand Central

00h 29’43” CINDERELLA – A golden childhood

00h 33’32” CINDERELLA – Vals de l’amour

00h 36’01” DEAD AGAIN – Main theme

00h 39’00” DEAD AGAIN – The woman with no name

00h 42’27” DONNIE BRASCO – Donnie and Lefty

00h 46’49” DONNIE BRASCO – Lonely man

00h 48’36” ERAGON – Once in every lifetime

00h 52’48” ERAGON – Passing the flame

00h 55’47” FRANKENSTEIN – To think of a story

00h 59’13” FRANKENSTEIN – Please wait

01h 02’29” FRANKENSTEIN – The wedding night

01h 04’31” GOSFORD PARK – Main theme

01h 06’47” GOSFORD PARK – Only for a while

01h 10’00” GREAT EXPECTATIONS – Finn

01h 12’49” GREAT EXPECTATIONS – A walk in the park

01h 14’09” GREAT EXPECTATIONS – Kissing the rain

01h 17’09” HARRY POTTER & THE GOBLET OF FIRE – Harry in winter

01h 19’58” HARRY POTTER & THE GOBLET OF FIRE – Potter waltz

01h 22’11” HARRY POTTER & THE GOBLET OF FIRE – Underwater secrets

01h 24’34” INDOCHINE – Generique

01h 28’55” INDOCHINE – La fin du voyage

01h 34’05” INDOCHINE – Tango

01h 37’42” INTO THE WEST – Mary’s grave

01h 39’45” INTO THE WEST – The blue sea and the white horse

01h 43’18” KILLING ME SOFTLY – Alice and Jake

01h 44’52” KILLING ME SOFTLY – End titles

01h 47’38” LOVE’S LABOUR LOST – Cheek to cheek

01h 50’24” LOVE’S LABOUR LOST – I get a kick out of you

01h 53’00” LOVE’S LABOUR LOST – Let’s face the music and dance

01h 55’20” LOVE’S LABOUR LOST – The way you look tonight

01h 58’37” LOVE’S LABOUR LOST – Arrival of the princess

02h 01’48” MRS. WINTERBOURNE – You’re a Winterbourne

02h 05’44” NANNY McPHEE – Mrs. Browne’s lullaby

02h 07’00” NANNY McPHEE – Snow in August

02h 13’56” QUEST FOR CAMELOT – King’s Arthur saga

02h 15’19” QUEST FOR CAMELOT – Mourning for Lionel / Kayley’s life dream

02h 20’07” SENSE AND SENSIBILITY – My father’s favorite

02h 25’31” SENSE AND SENSIBILITY – Weep you no more sad fountains

02h 28’31” SHIPWRECKED – End titles

Dimitri Tiomkin es un judío ruso que tras la Revolución rusa emigró primero a Berlín y luego a Nueva York para terminar en Hollywood tras el crack de 1929. Considerado ya un niño prodigio en su país, su capacidad para la orquestación y la melodía le valieron para escribir algunas de las bandas sonoras más grandes de todos los tiempos, destacando sobremanera en sus trabajos para las películas del Oeste.

Su estilo sería copiado por otros, pero el equipo formado por Dimitri Tiomkin músico, Ned Washington letrista y Frankie Laine cantante, eran ya casi garantía de éxito. Estuvo nominado al Oscar en veintidós ocasiones, ganando sólo cuatro estatuilas por sus bandas sonoras para “Escrito en el cielo” (The high and the mighty), “El viejo y el mar” y otros dos por “Solo ante el peligro”, banda sonora y canción.

En principio en este programa haremos un recorrido por sus bandas sonoras ambientadas en el Oeste. Os invitamos a dar un recorrido por los grandes espacios abiertos, dibujados en el pentagrama por Dimitri Tiomkin, en películas del Oeste como “SOLO ANTE EL PELIGRO”, “EL ÁLAMO”, “RIO BRAVO”, “DUELO AL SOL”, “GIGANTE” o “DUELO DE TITANES” entre otras.

00h 00’00” Rawhide – Frankie Laine

00h 02’02” Presentación

00h 04’06” Cabecera

00h 04’41” 1946 DUELO AL SOL (Duel in the sun)

00h 04’41” Main title

00h 05’47” Duel in the sun – Larry Douglas

00h 08’50” Gotta get my somebody to love – Martha Tilton

00 h 11’48” Love eternal

00h 14’43” 1956 LA GRAN PRUEBA (Friendly persuasion)

00h 14’43” Main title, Little Jes & Samantha

00h 19’04” Carriage chase

00h 21’44” Love scene in the barn – Coax me a little – Thee I love

00h 27’08” 1956 GIGANTE (Giant)

00h 27’08” Main title & The hunt scene

00h 32’16” Love theme (There’s never been anyone else but you)

00h 34’00” Thoughts of Leslie

00h 36’04” 1957 DUELO DE TITANES (Gunfight at O.K. Corral)

00h 36’04” Gunfight at OK Corral – Frankie Laine

00h 39’48” Ed Bailey’s death – Doc Holiday escapes – End of Act I

00h 45’26” The telegram – The sad parting – End of Act II

00h 50’23” End of the gunfight

00h 53’50” 1952 SÓLO ANTE EL PELIGRO (High noon)

00h 53’50” Do not forsake me – Frankie Laine

00h 56’34” Nearly train time

00h 59’48” First shots fired

01h 06’37” 1957 LA ÚLTIMA BALA (Night passage)

01h 06’37” Follow the river

01h 09’31” 1948 RIO ROJO (Red river)

01h 09’31” Main title

01h 11’00” Red river crossing

01h 12’59” Stampede

01h 15’44” Memory of love

01h 17’15” 1959 RIO BRAVO

01h 17’15” Main title

01h 18’39” Night

01h 23’14” De guella

01h 27’12” Love theme

01h 30’09” My rifle, my pony and me – Dean Martin & Ricky Nelson

01h 32’17” 1960 EL ALAMO (The Alamo)

01h 32’17” Overture

01h 35’21” Love scene

01h 41’52” Tenesse babe

01h 44’20” The green leaves of Summer

01h 47’36” 1952 RIO DE SANGRE (The big sky)

01h 47’36” Main title

01h 49’15” Bidding farewell

01h 53’38” 1959 EL ÚLTIMO TREN DE GUN HILL (Last train from Gun Hill)

01h 53’38” Prelude – The stalkers - The rape

01h 59’05” The last train of Gun Hill – Kitty White

02h 01’04” Finale

02h 03’16” 1960 TRES VIDAS ERRANTES (The sundowners)

02h 03’16” Main title

02h 05’21” The sundowners 2

02h 10’17” The sundowners 3

02h 13’17” 1960 LOS QUE NO PERDONAN (The unforgiven)

02h 13’170” Main title

02h 16’36” The horse ballet

02h 19’15” Charlie courts Rachel

02h 21’43” 1967 ATAQUE AL CARRO BLINDADO (The war wagon)

02h 21’43” Ballad of the War Wagon – Ed Ames

02h 25’02” Lupe

02h 28’00” Friendly indians

“KRISTINA FRAN DUVEMALA” es el musical del que se sienten más orgullosos Benny Andersson y Björn Ulvaeus, ex componentes de ABBA, que adaptaron la tetralogía de Vilhelm Moberg, que narra la emigración de unas familias desde Suecia a América, huyendo de la pobreza y la rigidez religiosa en el país a mediados del siglo 19.

El trabajo de Bjorn Ulvaeus para condensar las cuatro novelas en un musical de casi cuatro horas, así como la maravillosa partitura de Benny Andersson fueron alabadas por la crítica que dijo que era la pieza de teatro musical más ambiciosa desde “Porgy and Bess” y la más seria y elegante desde los tiempos de Rodgers y Hammerstein.

La obra se mantuvo casi cuatro años en cartel en Suecia pero los autores tras el fracaso de su musical “Chess” en Broadway, desconfiaron del éxito del musical fuera de su país y trabajaron con Herbert Kretzmer, letrista de “Los Miserables” para hacer la adaptación al inglés, que presentaron en una versión en concierto en el Carnaggie Hall de Nueva York en 2090 y en el Albert Hall de Londres en 2010.

Esta versión en concierto en inglés se grabó en disco y es la que hemos utilizado para el podcast. Prácticamente es la misma versión que la original, aunque algunos momentos se sirven de un narrador para pasar de una escena a otra. En el reparto están Helen Sjöholm como Kristina, repitiendo el personaje que creó en 1995 y al que ha quedado asociada de por vida. Russell Watson es Karl Oskar, Louise Pitre es Ulrika y Kevin Odekirk es Robert.

00h 00’00” Skördefest

00h 01’36” Presentación

00h 04’19” Cabecera

00h 05’22” Inicio

00h 06’03” Overtura

00h 10’13” Paths of leaves and needles

00h 12’01” Where you go I go with you

00h 18’03” Stone King

00h 21’08” Down to the sea

00h 25’32” Bad harvest

00h 32’53” No

00h 38’11” He’s our pilot

00h 40’16” Never

00h 46’14” Golden wheatfields

00h 48’32” All who are grieving

00h 52’31” We open up the gateways

00h 56’47” Peasants at sea

01h 01’14” Lice

01h 06’32” In the dead of darkness

01h 10’35” A Sunday in Battery Park

01h 15’30” Home

01h 19’34” American man

01h 24’31” Dreams of gold

01h 28’20” Summer rose

01h 32’59” Emperors and Kings

01h 37’16” Twilight images calling

01h 43’54” Queen of the praire

01h 50’02” Wild grass

01h 56’30” Gold can turn to sand

02h 03’43” Wildcat money

02h 07’59” A miracle of God

02h 12’30” Down to the waterside

02h 14’50” Miscarriage

02h 16’41” You have to been there

02h 23’13” Here I am again

02h 30’17” With child again

02h 33’00” Rising from myth and legend

02h 36’02” I’ll be waiting there

02h 42’41” Curiosidades y anécdotas

02h 44’20” Aldrid

Nos juntamos Javier Jiménez, Sergio Arán y Paco Dolz para hablar de "VERTIGO", estrenada mundialmente en el Festival de San Sebastián como "De entre los muertos". No tuvo el éxito de otras películas del maestro del suspense, que la retiró de circulación y nadie pudo verla durante 25 años. Tras la muerte de Hitchcock, Universal compró los derechos, la remasterizó y estrenó con todos los honores y hoy es considerada por muchos como la mejor película de la historia del cine.

Analizamos cómo Alfred Hitchcock planificó y controló hasta el último detalle de esta obra maestra y de paso hablamos también del recorrido del primer director más famoso del cine, cuyo nombre iba por encima del titulo de sus películas. Hitchcock era su mejor propaganda.

En el programa de este mes, partiendo de que el "Cuéntame un musical" era "Dreamgirls", decidimos ir un poco más allá y hablar de ese y de otros musicales protagonizados por negros o con un peso muy específico en la trama. Así que con el título de "BLACK MUSICALS MATTER" nos reunimos Angel de Quinta, Eva Garcia-Diéguez Acuña, Javier Jiménez Salas y Paco Dolz para comentar "Porgy and Bess" o "El color púrpura" entre otros.

La parte final del programa la dedicamos a comentar nuestra experiencia en el concierto "De Broadway a Hollywood", celebrado en Sevilla el pasado miércoles día 17, con la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, las corales Tomateatro y RED Teatro musical y los solistas Louise DEARMAN, Bradley JADEN, Gerónimo RAUCH y Jeremy SECOMB dirigidos por Alfonso Casado. Un evento que recordarán los sevillanos durante mucho tiempo.

Patti LuPone es una actriz de cine, teatro, ópera y musicales. Vamos una actriz todo terreno. Ha ganado dos Grammys, dos Tony de los ocho a los que ha sido nominada, dos Olivier y cuatro Drama Desk, entre otros premios. Debutó en Broadway en 1973 con “Las tres hermanas” de Chejov. Estrenó “Evita” en Broadway, ganando su primer Tony en 1980 y en 1985 creó el personaje de Fantine en “Los Miserables” de Londres.

Pero es que Patti es mucho más que una ACTRIZ con mayúsculas. Es una de las favoritas de David Mammet y ha estrenado muchas de sus obras. Ha interpretado con Audra McDonald óperas como “Ascenso y caída de la ciudad de Mahagonny” de Kurt Weill, operetas con Kristin Chenoweth como “Candide” de Leonard Bernstein y desde 2001 ha podido interpretar casi todos los papeles protagonistas en musicales de Stephen Sondheim.

Últimamente se ha hecho muy popular por sus enfrentamientos con el público, expulsando a un espectador que le había hecho una foto con flash en mitad de uno de sus números. En otra ocasión bajó del escenario para quitarle el móvil a un espectador que estaba grabando la obra y se lo devolvió al final y en 2022 llamó la atención a un espectador que no llevaba la mascarilla obligatoria por el covid. Patti detesta ver a la gente en el teatro comiendo, durmiendo o encendiendo los móviles durante la función.

Todo un personaje y toda una gran actriz y cantante.

Te dejamos con una muestra de sus trabajos en el musical, alguno de los cuales han sido grabados desde el público, ya que no hay grabación oficial. Esperamos que Patti nos perdone, ya que no tenemos otra intención que hacer llegar su valía al mayor número de público posible. Terminamos el recorrido con alguna de sus grabaciones de temas pop que van de Randy Newman a Lennon & McCartney o Albert Hammond y es que ya lo hemos dicho antes, Patti es una mujer todo terreno.

00h 00’00” There’s no business like show business

00h 01’28” Presentación

00h 04’58” Cabecera

00h 05’48” 1973 THE ROBBER BRIDEGROOM

00h 05’48” Sleepy man – con Kevin Kline

00h 09’10” 1976 THE BAKER’S WIFE

00h 09’10” Meadowlark

00h 13’26” 1979 EVITA

00h 13’26” Don’t cry for me, Argentina

00h 18’20” Waltz for Eva and Che – con Mandi Patinkin

00h 22’03” 1984 OLIVER

00h 22’03” As long as he needs me

00h 25’20” 1985 LES MISERABLES

00h 25’20” I dreamed a dream

00h 29’41” 1987 ANYTHING GOES

00h 29’41” Anything goes

00h 33’43” You’re the top

00h 37’51” 1993 SUNSET BOULEVARD

00h 37’51” With one look

00h 41’28” As if we never said goodbye

00h 48’19” The perfect year

00h 51’27” 1995 PAL JOEY

00h 51’27” What is a man?

00h 53’53” Bewitched, bothered and bewildered

00h 58’38” Den of iniquity – con Peter Gallagher

01h 01’53” 1998 ANNIE GET YOUR GUN

01h 01’53” An old fashioned wedding – con Peter Gallagher

01h 04’23” Anything do I can do better – con Patrick Cassidy

01h 08’21” 2000 - 2005 SWEENEY TODD

01h 08’21” Poor thing

01h 11’31” By the sea

01h 15’29” 2002 A LITTLE NIGHT MUSIC

01h 15’29” Send in the clowns

01h 18’59” 2003 PASSION

01h 18’59” Loving you – con Michael Cerveris

01h 21’30” 2004 CAN CAN

01h 21’30” I love Paris

01h 24’31” C’est magnifique – con Michael Nouri

01h 27’03” 2004 CANDIDE

01h 27’03” I am easily assimilated

01h 30’25” We are women – con Kristin Chenoweth

01h 33’50” 2005 ANYONE CAN WHISTLE

01h 33’50” Me and my town

01h 38’10” 2008 GYPSY

01h 38’10” Everything’s coming up roses

01h 40’56” Some people

01h 44’55” Rose’s turn

01h 48’15” 2010 WOMEN ON THE VERGE OF A NERVOUS BREAKDOWN

01h 48’15” Time stood still

01h 51’32” Invisible

01h 56’19” 2011 & 2018 COMPANY

01h 56’19” The little things you do together

01h 58’47” The ladies who lunch

02h 02’53” 2017 WAR PAINT

02h 02’53” Now you know

02h 06’06” Face to face – con Christine Ebersole

02h 10’33” Real emotional girl (Randy Newman)

02h 12’19” It’s for you (Lennon & McCartney)

02h 13’50” The air that I breath (Albert Hammond)

02h 17’48” Calling you (Bob Telson)

02h 21’12” Get happy / Happy days are here again – con Audra McDonald

Ennio Morricone ha sido sin duda uno de los compositores más originales, versátiles y prolíficos en la historia del cine. Nacido en Roma en 1928 tuvo en su padre su primer maestro que le enseñó a leer música y a tocar la trompeta, que era el instrumento que él tocaba en diferentes orquestas.

Entró en la Academia Nacional de Santa Cecilia a los 9 años y a los 12 ingresó en el conservatorio donde estudió armonía, composición y música coral.

A los 18 años obtuvo el diploma de trompeta y a los 23 el de instrumentación.

Terminó sus estudios a los 28 años con una nota de 9,5 sobre 10 en composición. Hizo arreglos para canciones pop de intérpretes famosos de la época y ayudó a compositores como Mario Nascimbene o Alesandro Cicognini a completar algunos trabajos, aunque no apareció acreditado en ellos.

Comenzó a firmar sus trabajos con el nombre de Dan Savio para dos películas del Oeste filmadas en Italia, “Gringo” y “Las pistolas no discuten”, en 1964. Su gran salto a la fama le vino de la mano de su amigo de la infancia Sergio Leone, director con el que estudió en el colegio que le pidió que escribiera la música para su película “Por un puñado de dólares”. Esta película cambiaría sus vidas para siempre.

La aportación de Morricone a la música del western, un género claramente americano es impresionante. En sus inicios conserva influencia de los westerns típicos de Dimitri Tiomkin, incluyendo una canción como en “Duelo de titanes” o “Sólo ante el peligro” y con la trompeta notamos la referencia al famoso “Deguello” de “Rio Bravo”, pero pronto encontraría su estilo introduciendo elementos totalmente nuevos en el género como la trompeta, claro está, su vieja amiga desde niño y otros como la guitarra, la armónica, o la voz humana bien como solista, un coro o un silbido, tarareando siempre melodías sin letra.

En este programa vamos a centrarnos en algunas de las muchas bandas sonoras que escribió para el género que llamaron spaguetti western, dejando para otro programa su aportación en otros géneros dentro de las bandas sonoras para el cine, que a lo largo de su vida compondría más de 500.

Bienvenidos al universo musical del western de Ennio Morricone.

00h 00’00” Presentación

00h 02’25” Cabecera

00h 03’01” 1964 GRINGO (Gunfight at Red Sands)

00h 03’01” A gringo like me – Peter Tavis

00h 05’20” 1964 LAS PISTOLAS NO DISCUTEN (Guns don’t argue)

00h 05’20” Lonesome Billy – Pete Tavis

00h 07’07” The indians

00h 09’17” 1964 POR UN PUÑADO DE DÓLARES (A fistful of dollars)

00h 09’17” Per un pugno di dollari

00h 11’02” Quasi morto

00h 12’40” Titoli

00h 15’33” 1965 LA MUERTE TENÍA UN PRECIO (For a few dollars more)

00h 15’33” La resa di conti

00h 18’35” Il vizio de uccidere

00h 20’56” Addio colonello

00h 22’37” Per qualque dollari in piu

00h 25’21” 1965 UNA PISTOLA PARA RINGO (A gun for Ringo)

00h 25’21” A gun for Ringo

00h 27’37” The massacre

00h 29’30” Angel face – Maurizio Graf

00h 31’45” 1965 EL RETORNO DE RINGO (Ringo rides again)

00h 31’45” Ringo rides again – Maurizio Graf

00h 33’58” 1966 EL BUENO, EL FEO Y EL MALO (The good, the bad and the ugly)

00h 33’58” Titoli di testa

00h 36’33” Il tramonto

00h 37’45” Il forte

00h 40’00” Marcetta

00h 42’48” L’estasi dell’oro

00h 46’08” Triello

00h 51’07” 1966 EL HALCÓN Y LA PRESA (The big gundown)

00h 51’07” Titoli di testa

00h 53’43” La resa

00h 56’28” Titoli finali

00h 57’27” 1966 SIETE PISTOLAS PARA LOS MCGREGOR (Seven guns for the McGregor)

00h 57’27” March of the McGregors

00h 59’55” Santa Fe

01h 01’53” 1967 CARA A CARA (Face to face)

01h 01’53” Titoli

01h 05’00” 1967 DE HOMBRE A HOMBRE (Death rides a horse)

01h 05’00” From man to man

01h 08’17” 1968 HASTA QUE LLEGÓ SU HORA (Once upon a time in the West)

01h 08’17” C’era una volta il West

01h 11’53” Come una sentenza

01h 14’57” L’uomo dell’armonica

01h 18’19” In una stanza con poca luce

01h 23’23” L’America di Jill

01h 26’03” Addio a Cheyenne

01h 28’37” Finale

01h 32’43” 1968 SALARIO PARA MATAR (A profesional gun)

01h 32’43” Titoli

01h 37’26” 1969 TEPEPA… VIVE LA REVOLUCIÓN

01h 37’26” Viva la revolución

01h 41’42” Al Messico che vorrei – Christy

01h 46’27” 1970 DOS MULAS Y UNA MUJER (Two mules for sister Sara)

01h 46’27” Main title

01h 50’35” A time for miracles

01h 52’11” Sister Sara’s theme

01h 57’27” La cueva

01h 59’36” 1970 LOS COMPAÑEROS (Vamos a matar compañeros)

01h 59’36” Il pingüino

02h 02’24” Vamos a matar compañeros

02h 04’44” 1971 AGÁCHATE, MALDITO (A fistful of dynamite)

02h 04’44” Messico e Irlanda

02h 09’27” Dopo l’esplosione

02h 12’46” Giu la testa

02h 16’57” 1972 QUÉ NOS IMPORTA LA REVOLUCIÓN? (What am I doing in the middle of a revolution?

02h 16’57” Rivoluzione

02h 19’35” 1973 MI NOMBRE ES NINGUNO (My name is nobody)

02h 19’35” Il mio nome e nessuno

02h 22’42” Buona fortuna Jack

02h 27’32” Mucchio selvaggio

02h 30’07” 1980 DOS GRANUJAS EN EL OESTE (Buddy goes West)

02h 30’07” Passaggio del male al bene

Tom Eyen escribió el libreto y letras de las canciones a las que puso música Henry Krieger, para contar la historia de unas jóvenes de color que en los años 60 trataban de triunfar como grupo musical y su encuentro con un visionario representante que luchó por acabar con el dominio en las listas de ventas de productores blancos, que anulaban a los intérpretes negros.

La historia tiene demasiadas coincidencias con el auge de la Tamla Motown en los años 60 que propulsó a estrellas como Jackson Five, Stevie Wonder, James Brown, Las Supremes y tantos otros de la mano de Berry Gordy que creó la discográfica y sacó a Diana Ross de las Supremes, para emprender una carrera en solitario, muy muy parecido a lo que cuenta el musical.

El musical coreografiado y dirigido por Michael Bennett se estrenó en Broadway en 1981 y ganó 6 de los 13 Tonys a los que fue nominado, manteniéndose en cartel más de tres años. Tardaría 25 años en llevarse al cine y es mayormente la versión para el cine la que hemos utilizado en el podcast, que tiene un reparto de auténtico lujo Beyonce (Deena), Jamie Foxx (Curtis), Eddie Murphy (Jimmy), Danny Glover (Marty), Jennifer Hudson (Effie), Anika Noni Rose (Lorrell) y Keith Robinson (CC).

00h 00’00” I’m somebody

00h 01’24” Presentación

00h 04’07” Cabecera

00h 05’16” Inicio

00h 05’55” I’m lookin’ for something

00h 08’11” Going downtown

00h 09’38” Takin’ the long way home

00h 11’57” Move (You’re steppin on my heart)

00h 15’26” Fake your way to the top

00h 20’09” Cadillac car

00h 23’00” Steppin’ to the bad side

00h 29’33” Party, party

00h 33’10” I want you baby

00h 36’57” Family

00h 40’43” Dreamgirls

00h 44’32” Heavy

00h 49’49” It’s all over

00h 53’50” And I’m telling you I’m not going

00h 59’26” Opening Act II: Dreams medley

01h 06’29” Vogue sequence (duet version)

01h 10’45” When I first saw you

01h 14’17” Patience

01h 18’14” I’m changing

01h 22’35” Perfect world

01h 24’29” Ain’t no party

01h 29’52” I meant you no harm

01h 31’12” Jimmy’s rap

01h 33’26” Lorrelle loves Jimmy

01h 34’31” Family (Reprise)

01h 36’04” I miss you, old friend

01h 38’14” Effie, sing my song

01h 39’46” One night only

01h 42’58” One night only (disco)

01h 46’41” Listen

01h 51’12” Hard to say goodbye

01h 54’07” Dreamgirls

01h 56’52” Curiosidades y anécdotas

01h 59’29” Love you I do

02h 02’52” I am changing

02h 08’27” And I am telling you I’m not going

02h 13’08” Curtain call

En este nuevo programa de la serie de cine con mayúsculas traemos “CHARADA”. Una combinación perfecta de suspense, romance, intriga y comedia. De la mano de Stanley Donen con una pareja bendecida por la gracia Cary Grant y Audrey Hepburn con unos secundarios de lujo James Coburn, George Kennedy o Walter Mattheau.

Además está París y la maravillosa banda sonora de Henry Mancini con ese guion de Peter Stone tan bien construido y esos diálogos directos, irónicos, perfectos. Nos juntamos Javier Jiménez, Oscar Salazar y Paco Dolz para tratar de convenceros de que la veáis o la volváis a ver. Es ese plato que no te importa repetir una y cien veces.