17 KÄTHE KOLLWITZ
As mães (Guerra, folha 6) - 1922/1923
Xilogravura
53,5 centímetros por 74,5 centímetros

Gravura feita a partir de matriz em madeira retrata várias mães abraçadas entre si e com os filhos formando um monobloco semelhante a um rochedo impenetrável. Com traços firmes, blocados e bem definidos, quase todas as pessoas na composição estão com vestes escuras e apenas ao centro e na lateral do grupo à esquerda aparecem vestes claras, xales de bebês cujas cabecinhas são protegidas em abraços. As vestimentas são longas e cobrem os corpos, deixando apenas as cabeças e mãos à mostra. Os cabelos são pretos como toda composição em contraste com o papel amarelado e as expressões dos rostos escultóricos são sérias e tensas. Os olhos estão bem abertos, em sinal de alerta, e a testa franzida. Com as mãos grandes e fortes abraçam umas às outras e os filhos. Parecem se proteger mutuamente de alguma ameaça externa, em um sinal de força conjunta. As crianças, que estão envoltas pelos corpos juntos das mulheres, têm o rosto sério e temeroso.

16 EDOUARD VUILLARD
Interior em cor-de-rosa 1 - 1899
Cromolitografia
39 centímetros por 30,5 centímetros

A gravura colorida apresenta um recorte parcial de um quarto, em que o ângulo é direcionado para o teto. A técnica da cromolitografia, escolhida pelo artista, possibilita a impressão de inúmeras cores a partir de desenhos preparados em matrizes de pedra individuais. Na obra o aspecto é de uma pintura com traços que remetem a pinceladas texturizadas e forte expressão gestual. Na parede frontal, forrada com padronagem de pintura sugestionando arabescos florais predominantemente em vermelho com detalhes em marrom sobre fundo rosa, há uma porta no canto lateral direito. A porta tem batentes com contornos vermelhos e está entreaberta, de onde surge uma mulher de pele clara e um xale em azul e branco que cobre uma parte da cabeça, com a região do pescoço protegida por um um cachecol. Mais próximo, acima da porta, desce do teto rosa com frisos brancos um lustre pendurado por uma corda vermelha, do qual vemos apenas a metade. A luminária maior emite luz na coloração amarelo claro e as duas menores em amarelo em um tom mais escuro. Ao lado da porta há um grande móvel vermelho que se assemelha a uma escrivaninha com aparador. Sobre ele, um abajur com o corpo azul claro e a cúpula com bordas amarelas e miolo vermelho. Bem próximos, também sobre o móvel, estão alguns objetos e uma caixa amarela e, acima dela, fixado na parede parcialmente coberta pela cúpula do abajur há uma pintura de paisagem de árvores em tons marrom e azul. Do lado esquerdo da composição uma das paredes do quarto é branca, assim como a porta, diferente do padrão rosa predominante, sugerindo assim um efeito de luminosidade. Na borda inferior da gravura a inscrição a lápis: 1810/495/3.

15 EDVARD MUNCH
Medo - 1896
Cromolitografia a tinta e giz litográficos e agulha em preto e vermelho
57,1 centímetros por 43 centímetros

Nessa gravura feita a partir de matriz em pedra sobre papel amarelado um grupo de pessoas é representado por formas simples sob um céu configurado por linhas sinuosas, intercaladas entre grossas e finas que cortam horizontalmente a parte superior da composição. As pessoas estão todas vestidas de preto e agrupadas da parte central direita em direção ao final composição. Bem à frente na parte central inferior da gravura uma jovem de rosto redondo e cabelos presos por um chapéu branco ou arco de aba grossa com amarração no pescoço. A moça tem a franja repartida ao meio, olhos pequenos e estatelados fixos para a frente, sobrancelhas finas bastante arqueadas, dois pontos que configuram o nariz e leves traços marcam as maçãs do rosto e a boca, quase que de forma cadavérica. Do lado direito dela há uma outra jovem com as mesmas características, porém, com as sobrancelhas mais grossas, assim como um rapaz, do lado oposto, cujos cabelos são pretos e curtos. Atrás dos três jovens há um homem de rosto alongado e cartola preta de copa alta, assim como outros quatro homens que se avistam no horizonte junto a uma mulher. Todos parecem caminhar como em uma evacuação. Ao fundo, paisagem configurada por linhas sinuosas de uma baía, com alguns barcos na água e montanhas ao fundo.

14 MAX KLINGER
Afundando (folha 12 do ciclo “Uma vida”) - 1884 (3a edição 1891)
Água-forte, ponta-seca
60 centímetros por 44,6 centímetros

Gravura feita a partir de matriz em metal impressa sobre papel amarelado, retrata uma pessoa que parece estar se afogando no mar. A pessoa, que está apenas com a cabeça fora da água, tem cabelos curtos encaracolados,os olhos e a boca estão abertos em sinal de desespero. O mar aparenta estar calmo, exceto pela área próxima à pessoa. Nessa, há representações da água em turbulência que irradiam da cabeça da pessoa se afogando para as laterais. O centro da imagem é mais claro em relação ao fundo escuro. A linha d'água faz divisa com um céu carregado de nuvens grandes.

13 KIKI SMITH
Pérolas de Banshee - 1991
Técnica mista (litografia, serigrafia, água-forte)
58 centímetros por 77 centímetros

Gravura com técnicas de matrizes mistas apresenta um rosto branco de expressões sérias, densas, de olhos claros abertos e boca de lábios finos e delineados fechados. O rosto e o busto retratados parecem estar expandidos como um tapete, deixando plana toda a pele, envolvendo o pescoço, colo e cabelos. Sobre a pele do rosto alguns pequenos traços finos como pêlos irradiam pelas têmporas e testa. O rosto também é parcialmente sobreposto na região da bochecha direita por uma foto de uma criança pequena olhando para trás. Ela está vestida com um longo vestido claro e se segura em uma grade. Logo abaixo da composição do rosto duas mãos tocam a pele do pescoço com cerca de onze estrelas tatuadas. Nos lados direito e esquerdo da imagem se destacam duas grandes bolas pretas, uma de cada lado, que lembram duas íris oculares. Na parte direita da imagem, em outra fotografia, uma criança sentada tem os traços difusos. Na parte superior da composição sobre uma faixa preta, em pequenos círculos irregulares, há recortes fotográficos de lábios e dentes.

12 EGON SCHIELE
Autorretrato nu - 1912
Litografia
44,8 centímetros por 40 centímetros

Nesta gravura feita a partir de matriz em pedra e impressa sobre papel, o artista Egon Schiele se autorrepresenta nu com as pernas abertas e os braços para trás do meio das coxas para cima. O desenho tem traços sinuosos que nem sempre concluem algumas partes do corpo. O corpo é magro e alongado,a cabeça está inclinada na direção do ombro direito contraído para cima. Os cabelos são pretos, em estilo mullet, curto em cima e nas laterais, mas longo na parte de trás na altura dos ombros. A testa é marcada por muitas linhas de expressão levemente onduladas que pesam sobre as sobrancelhas retas e juntas. Os olhos são grandes e observam de modo insinuante ou com um aspecto desconfiado. Possui um nariz pequeno e delicado, um bigode pequeno apenas sobre a boca fechada. O corpo retratado tem poucos pêlos, que se concentram na parte central do peito descendo pelo tórax e na púbis. No canto inferior direito, próximo à figura há a assinatura do artista e a data da obra.

11 FRANCISCO JOSÉ DE GOYA Y LUCIENTES Os provérbios: Bobão - 1810-1815 (antes da 1ª edição 1864)
Água-forte, água-tinta raspada, ponta-seca, buril
31,7 centímetros por 44,9 centímetros

Gravura de matriz em metal em tons sépia, terrosos, que retrata um homem gigante, com sorriso perturbador, com os braços levantados tocando castanholas olhando para um outro homem menor que parece segurar uma pessoa dentro de um saco. O homem gigante veste uma blusa clara de mangas longas bem iluminada no peito, uma faixa de tom médio sobre a barriga e calças compridas escuras. Os sapatos dele são escuros e os pés estão em posição aberta, sustentando as pernas abertas e flexionadas com os joelhos para fora no mesmo alinhamento dos cotovelos. Na gravura foram utilizadas várias técnicas para os efeitos de sombras e traços que remetem a um esboço, com traços bem marcados, com forte expressão gestual dos movimentos feitos pelo artista. Os olhos do homem gigante estão semicerrados, com pés de galinhas, a boca aberta sorrindo, o nariz é curto, porém protuberante com narinas grossas e os cabelos são curtos e bem esticados para trás.À direita, emergindo da parte de trás do homem na altura da cintura, em uma área mais clara, vultos esboçados de duas cabeças, uma para cada lado, com expressões tensas de grito, desesperadas. Em uma delas a boca encontra-se aberta e os olhos semicerrados espiando de canto o homem gigante. O homem gigante olha com ar sádico para um homem menor à esquerda da composição, com o corpo coberto por um manto, calças curtas abaixo dos joelhos, meião e sapatilhas. Este homem segura o corpo de uma pessoa embrulhada em um longo tecido. A pessoa embrulhada está apenas com os pés calçados de fora do tecido, e percebe-se que as pernas estão abertas e tensionadas em paralelo uma à outra.

10 PIETER BRUEGEL, O VELHO
A tentação de Santo Antão - 1556
Calcogravura
24,5 centímetros por 32,8 centímetros

Gravura feita a partir de matriz de metal retratando uma cena muito complexa e cheia de detalhes com figuras humanas entre humanóides, animais, árvores, rio, mar, barcos, casas e castelos. Submerge na água uma cabeça enorme com um peixe bem grande em cima. A figura está com a boca aberta, de onde sai fumaça, um pequeno homem que parece esvaziar um jarro de água e um pássaro pousado no lábio inferior. Do olho direito, com aparência de uma janela de vitral losangular quebrado, sai algo semelhante a um cachimbo expelindo fumaça. O outro olho tem a pálpebra puxada por uma criatura-pássaro sem penas bicando a íris. Uma das narinas é adornada com um objeto curvo com um círculo em cada extremidade. Uma faixa de tecido cobre os cabelos até a testa e do ouvido sai uma canoa com uma criatura pequena de mãos levantadas e boca aberta junto a uma vara de pesca com peixe pendurado sendo bicado por um pássaro que está na margem do rio, observado por um equino que carrega uma pessoa de toca, porém nua, tocando corneta com uma flâmula pendurada. Boiando diante da enorme cabeça há uma jaula sobre um peixe morto, com uma pessoa nua dentro. Bem próximo, outras coisas boiando parecem ser partes de corpos. Atrás da cabeça, um tronco de árvore ajuda a segurar o peixe grande. Um dos galhos secos da árvore perfura a grande boca aberta do peixe e tem na ponta uma bandeira pendurada com estampa de uma cruz ou espada. Na parte da árvore que sustenta a cauda do peixe há um galho alto que abriga um ninho com uma cegonha e em outro galho há um jarro pendurado, uma pessoa com um saco na cabeça e insetos saindo das nádegas. Na barriga aberta do peixe há três pessoas emboladas, sendo uma delas de ponta-cabeça amparada pelas outras duas e dois pássaros pousados sobre uma vara com flâmula. Uma criatura híbrida que se assemelha a um pássaro sem asas, bico largo e crista arrepiada observa tudo. Atrás da cabeça um barco carrega vários homens com lanças nas mãos e uma espécie de escudo com haste e forma de cumbuca na ponta. Ao pé de outra grande árvore de tronco oco, Santo Antão reza ajoelhado. Ele tem cabelos médios na altura dos ombros, barba comprida cobrindo o peito e atrás de sua cabeça há um foco luminoso em forma de halo, denotando santidade. O santo usa vestes longas com o símbolo franciscano em formato da letra T na gola. Em uma das mãos ele segura um cajado enquanto faz um sinal com dois dedos apontados para cima com a outra. Ele olha para o livro aberto que está à frente, juntamente com uma caveira, uma bolsa aberta com moedas esparramadas, uma faca e um pássaro. Atrás de Santo Antão há criaturas diversas. Uma delas que tem rosto animalesco arrepiado, desnuda e com pés bifurcados como patas, puxa pelo braço uma outra que parece um girino barrigudo com a cabeça para trás, boca enorme de peixe e que tem em punho uma faca. Um ser rasteja saindo da margem do rio com uma bomba em forma de bola com pavio em chamas nas costas e, ao lado, um jarro com braços, perna e espada presa na cintura despeja água no solo acompanhado por um homem sem cabeça, com lança empunhada e montando num barril boiando com outro homem dentro. Uma cabeça com pernas, um rosto parcialmente escondido atrás de um tecido e um lagarto envolto ao tronco oco da grande árvore, compõem a cena. Dentro do tronco repousa um porco, resguardado por um homem tocando um alaúde. O topo da árvore oca e seca atravessa um assoalho de madeira em frangalhos onde há uma pessoa escondida com uma besta, um tipo de arco e flecha, apontando para as criaturas. Um barco pequeno, com uma tenda arredondada, contém dois homens, um sentado na proa e outro saindo da tenda tocando uma corneta com flâmula pendurada enquanto quatro pássaros pousados na borda do barco os observam. Um casal se beija sob uma árvore enquanto seguram uma vara de pesca. No meio do curso de água sai uma multidão com lanças e escadas da porta de uma embarcação que tem um formato de abóbora,com base arredondada, totalmente fechada, sem janelas e uma bandeira hasteada. Próximo à margem, com vegetação e casas, um barco pequeno carrega mais alguns seres. Nesta margem há vegetação densa e casas. Há uma frase em latim que traduzindo diz: Muitas são as aflições do justo, mas o Senhor o livra de todas. Salmos 33:20 na Vulgata e 34:19 nas traduções posteriores.

09 ERNST LUDWIG KIRCHNER
Grupo Brücke (cartaz da exposição na Galerie Arnold) - 1910
Xilogravura colorida, impressão com 2 blocos em preto e vermelho sobre papel amarelo
90,3 centímetros por 60,9 centímetros

Gravura colorida feita a partir de matriz de madeira de um cartaz que tem aspecto de colagem com cores vibrantes em vermelho, amarelo e preto. Um cartaz de exposição com o desenho de uma figura humana, nua, em repouso no centro. Na parte de cima da composição está escrito “KG Brücke”, em preto sobre o fundo vermelho em letras grandes. Este é o nome do grupo de artistas responsáveis pela mostra. A pessoa está encostada, com as pernas cruzadas, sobre um fundo preto, assim como os cabelos fartos e curtos na altura dos ombros. Os olhos são grandes, abertos e bem delineados como toda a composição. Os lábios são vermelhos e estão fechados. Os mamilos são sinalizados por duas formas hexagonais e ela segura algo com a mão esquerda sobre a região genital. Perto do joelho flexionado, no canto esquerdo da imagem, há palavras em alemão que traduzindo significa: Impressão Gaertnersche e o nome do artista abreviado E.L. KIRCHNER.

08 HENRI DE TOULOUSE-LAUTREC
A palhaça do Moulin Rouge - 1897
Cromolitografia; giz, tinta aplicada com pincel e pulverizada
40,7 centímetros por 31,7 centímetros

Gravura colorida feita a partir de matriz de pedra impressa sobre papel mostra, ao centro, uma mulher entre outras pessoas em um ambiente festivo. A mulher retratada no centro da gravura é branca e usa maquiagem rosada nos olhos e lábios vermelhos destacados. Ela está de pé vestida com uma calça preta de pernas justas nas panturrilhas e bufantes nas coxas. Uma das mãos está no bolso enquanto ela observa inclinada algo ao redor. Sua blusa amarela sem mangas tem gola grande, irradiante e plissada, deixando à mostra seu colo. O cabelo da mulher com ar jovial é branco e está penteado para cima, em forma de pirâmide com um laço de fita amarela na ponta. Atrás da mulher várias pessoas estão com roupas festivas e alegóricas, típicas do final do século dezenove na França. Bem próxima a ela, outra mulher de cabelos ruivos amarrados em coque sob um pequeno chapéu azul traja um xale longo na cor ocre com debrum azul, sobre um vestido marrom acinzentado, se desloca para a esquerda. Um homem de traje marrom e chapéu-coco acompanha uma mulher com um vestido longo, sem mangas, na cabeça sustenta um volumoso chapéu azul-esverdeado. Também atrás da primeira mulher, do lado esquerdo, há outra, com um volumoso casaco preto de pele e chapéu pretos sentada em uma cadeira tubular amarela, junto às silhuetas de outras pessoas. Ao fundo uma parede ou enorme janela de caixilho amarelo quadriculada com os vidros azuis.