Helder e Mauro focam no revolucionário filme "Duro de Matar", lançado em 1988, dirigido por John McTiernan e estrelado por Bruce Willis e Alan Rickman. O programa destaca como o filme, ambientado na véspera de Natal, rompeu padrões no gênero de ação, misturando suspense, ação e humor de forma inédita, levantando debates sobre ser ou não um filme de Natal. A ascensão de Bruce Willis no cinema é explorada, marcando sua transição de ator de comédia e drama para ícone de ação, desafiando os estereótipos de heróis da época com uma abordagem mais humana e vulnerável. O episódio também aborda os bastidores, como a inovação técnica em efeitos práticos, a estreia de Alan Rickman em Hollywood, e curiosidades como a cena dos cacos de vidro. Além disso, a influência do filme no gênero de ação e suas sequências subsequentes, que perpetuaram seu legado, são discutidas, evidenciando o impacto duradouro de "Duro de Matar" na cultura cinematográfica.

Helder e Mauro exploram a trilogia "O Poderoso Chefão", começando com a biografia do renomado diretor Francis Ford Coppola. O programa destaca a colaboração entre Coppola e Mario Puzo na adaptação do roteiro, a escolha inovadora de elenco com Marlon Brando e Al Pacino, e a profundidade temática dos filmes, que abordam poder, honra, vingança e as complexidades das relações familiares. O impacto cultural e cinematográfico da trilogia é ressaltado, notando como redefine o gênero de crime e máfia e influencia vastamente a cultura popular. O episódio também toca nas curiosidades dos bastidores e na evolução dos personagens ao longo dos três filmes, culminando na análise de "O Poderoso Chefão Parte III" e seu olhar sobre pecado e salvação, encerrando a saga da família Corleone.

Helder e Mauro discutem o colecionismo de estátuas e figuras de ação como uma forma de supressão de frustração. Baseando-se na tese de doutorado do Helder, eles exploram como o colecionismo está ligado ao resgate nostálgico pessoal, agindo como compensação para perdas e memórias agridoces do passado. O conceito de frustração é desdobrado em suas diversas dimensões, revelando como a frustração surge como um obstáculo para alcançar objetivos desejados, resultando em desprazer e desejo de eliminar sentimentos negativos. Os objetos colecionáveis, então, tornam-se compensações restauradoras do senso de si mesmo, proporcionando ganhos para o bem-estar emocional do colecionador.

Helder e Mauro se aprofundam em "O Império Contra-Ataca", parte da trilogia clássica de Star Wars. Eles recapitulam "Uma Nova Esperança", abordando a origem da franquia, elementos de sucesso, personagens principais e a extensão para o colecionismo. "O Império Contra-Ataca" é analisado em detalhes, desde direção e produção até números e estatísticas comparativas com o filme anterior. Os apresentadores exploram os motivos do sucesso da sequência, incluindo elenco, novos personagens e cenários, veículos e naves, além da intensificação da Força e cenas memoráveis. O episódio também destaca os colecionáveis relacionados ao filme, mostrando como "O Império Contra-Ataca" continua a ser uma fonte rica para os fãs e colecionadores de Star Wars.

Helder e Mauro exploram o universo do Homem-Aranha, abordando sua origem nos quadrinhos, evolução e histórias marcantes. Eles também analisam o contexto sociocultural dos anos 60, características psicológicas do personagem e sua representação no cinema por Tobey Maguire, Andrew Garfield e Tom Holland. Um episódio imperdível para os fãs do amigão da vizinhança!

Helder e Mauro mergulham no universo do colecionismo para debater sobre a qualidade percebida nas peças de coleção. Eles exploram a evolução dos materiais e técnicas de fabricação, discutindo o padrão atual e citando marcas referência. O conceito de qualidade é analisado sob diversas perspectivas, incluindo definições acadêmicas e a subjetividade da percepção do consumidor. Após abordarem diversos aspectos práticos e exemplos do mundo do colecionismo, enfatizam a importância do cuidado adequado com as peças.

Helder e Mauro exploram a trajetória do Capitão América, desde sua criação em 1941 por Jack Kirby e Joe Simon, passando por suas diversas evoluções e simbologia como representante dos valores americanos em diferentes contextos históricos, como a Segunda Guerra Mundial e a Guerra Fria. Eles discutem também algumas das histórias mais icônicas do herói nos quadrinhos, como "O Julgamento do Capitão América", "Guerra Civil" e "A Saga da Morte do Capitão América". A trajetória de Chris Evans como o Capitão América e o sucesso do filme "Capitão América - O Primeiro Vingador" de 2011 também são abordados, celebrando a rica história do personagem na cultura pop.

Helder e Mauro mergulham no universo de "O Senhor dos Anéis", a icônica série de filmes inspirada na obra literária de alta fantasia de J.R.R. Tolkien. Eles exploram a vida fascinante de Tolkien, desde seus primeiros anos na África do Sul até suas experiências traumáticas na Primeira Guerra Mundial, que influenciaram profundamente sua escrita. Descobrem as influências literárias, mitológicas e religiosas que moldaram sua visão, incluindo a mitologia nórdica e germânica, o épico "Beowulf" e sua profunda fé católica. Aprofundam-se na criação da Terra-média e nos eventos que moldaram "O Senhor dos Anéis", bem como nas adaptações cinematográficas que se tornaram fenômenos globais sob a direção de Peter Jackson. O episódio culmina com um destaque especial sobre "A Sociedade do Anel", onde o mundo da Terra-média é meticulosamente estabelecido e a jornada épica de Frodo Bolseiro começa. É um episódio imperdível para todos os fãs de Tolkien e amantes da cultura pop!

Helder e Mauro mergulham profundamente no gênero de terror e sua influência no mundo do colecionismo. Discutindo as raízes etimológicas da palavra "terror", eles exploram a sua definição e os diversos sentimentos que ela evoca, desde pavor até ansiedade aguda. Em uma viagem no tempo, eles revisitam a evolução dos filmes de terror desde o pioneiro "O Castelo Assombrado" de 1896 até clássicos cultuados das décadas de 80, como "O Iluminado". Ao longo desta jornada, eles analisam como o cinema de terror influenciou e moldou o colecionismo de estátuas e figuras de ação. Se alguém é um amante do terror e do colecionismo, este episódio é imperdível!

Helder e Mauro exploram a relação entre o colecionismo e as dimensões de status, ostentação e orgulho. A evolução do conceito de luxo é abordada e como essas características aplicam-se às coleções. O episódio aborda a importância do apego estético, as diferentes motivações dos colecionadores, como a busca pela felicidade e o orgulho relacionado a posse das peças de coleção, além do colecionismo como sinalização de reconhecimento social.