Mi Mundo Fotografico

Lo primero, pediros disculpas a todos por este parón que he tenido durante el verano, os he tenido esto abandonado. He pensado mucho si hacer este podcast o no, ya que puede generar controversia y quizás no guste a todo el mundo lo que pienso, pero es mi reflexión y quiero compartirla. Porque hacer esta podcast de reflexiones sobre este tipo de sesiones fotografiaras: 1-Recientes llamadas para la realización de sesiones 2-Aumento de este tipo de sesiones, tanto por parte de modelos como de fotógrafos, etc. 3-Repercusión de este tipo de sesiones en el mercado laboral para todas las partes que intervienen en las sesiones Daré mi opinión sobre si hay que hacerlas o no, que logramos o conseguimos cuando las hacemos. Por si alguien no sabe que es un TFC, decir que son sesiones fotográficas sin remuneración de ninguna de las partes, se hacen para aumentar porfolio o por que queremos realizar sesiones para probar cosas nuevas. Lo primero que tengo que decir es que lo que no nos cuesta no lo valoramos, con lo cual si te dedicas a hacer siempre este tipo de sesiones, nadie te va a venir a buscar para hacer un trabajo remunerado. Haz siempre sesiones TFC que aporten algo a tu porfolio o proyecto personal, no las hagas por agradar a nadie o simplemente por hacerlas, ten en cuenta que tu trabajo y tiempo tiene un precio y es licito cobrar por ello. Esto lo digo tanto para fotógrafos como para modelos, maquilladoras, peluqueras, estilistas etc., si eres modelo y todas las sesiones las haces de intercambio, es muy raro que un fotógrafo o empresa te contrate para un trabajo, ya que para ellos tu trabajo no tendrá valor. Como conclusión, te recomendaría que hagas sesiones TFC solo cuando saques un beneficio real de ellas y no por rutina o por hacer fotos. Todo esto no es mas que mi simple opinión, sin tener que ser una verdad absoluta, cada uno es libre de hacer lo que quiera, pero luego vienen las lamentaciones

En este podcast vamos a hablar de una de las disciplinas fotográficas mas difíciles que hay la fotografiá Boudoir. Empezamos definiendo : Que es el boudoir? Que es la fotografia bouoir? Una vez definida que es esta disciplina fotográfica, tenemos que ver a que tipo de cliente va: Mujer Parejas Hombre Tradicionalmente esta ha sido una fotografiá para mujeres, pero con el cambio de los tiempos, cada vez son mas los hombres que también hacen estas sesiones como parejas. Por lo particular de esta disciplina fotográfica, también son mayor numero de mujeres fotógrafas que hombres realizándola. Es un tipo de fotografiá hay que tener mucho cuidado ya que raya que divide, lo estético y sensual de lo burdo y pornográfico es muy delgada y se puede pasar muy fácilmente. Hay que tener en cuenta que estas fotos solo las acabaran viendo ellas , sus parejas y como mucho su mejor amiga Las clientas que vienen ha hacerse este tipo de fotografiá vienen básicamente por tres motivos. Mujer soltera que busca sentirse sexy y espectacular como una súper model. Luna de miel, aquellas que quieren hacerle un regalo a su futuro marido. Aniversario, hacen la sesión para celebrar los años que llevan juntos con su pareja , regalando le un book con sus fotos mas intimas. El día de la sesión cuidaremos toda la puesta en escena con mucho esmero y exquisitez , tenemos que hacer que se sienta tontamente cómoda y relajada para obtener el mejor resultado de la sesión.

Porque hacer este podcast? Muchos me habéis preguntado como he realizado las ultimas fotografías que he subido a mi instaran y aquí os lo cuento. Tenéis que tener en cuenta que los geles son uno de los accesorios mas útiles que podemos usar en nuestros flash. Algunos de los usos de los Geles en la fotografías: Para equilibrar las diferentes fuentes de luz de nuestra fotografia De Forma creativa En fotografia noctura a) Diferentes fuentes de luz, diferentes tonalidades y diferentes grados Kelvin usando gel de color cercano a luz ambiente y poniendo el balance de blanco de nuestra cámara en esa fuente , haremos que la luz de flash y la ambiente sean la misma y no haya diferente tonalidad de luz en la fotografía. Hablaremos de geles CTO (color temperature orange) y CTB( coloor temperature blue), geles que usaremos para equilibrar luces frías y cálida. Temperatura de color más fría o con tonos azulados, cuando nos encontramos en exteriores. (5500ºK). Temperatura de color más cálida con tonos anaranjados, cuando nos encontramos en interiores. (3200ºK) Para que aplicamos estos filtros o geles de colores? Pues para lo que os explique antes equilibrar las diferentes fuentes de luz con diferentes grados Kelvin. 2 .b) Uso de geles de forma creativa Si mantenemos un balance de blancos fijo, por ejemplo el de día soleado para tener la temperatura adecuada en los flashes, pero ponemos filtros de colores en algunos de los flashes que estemos utilizando podremos dar tono a parte de nuestra foto. Estos geles también nos permiten experimentar de una manera mucho más creativa y expresiva nuestras fotografías de retrato haciendo que este aumente las sensaciones que nos da. De esta forma pon un color azul y darás al retrato sensación de sugeridas y tranquilidad, pon un gel de color rojo y transmitirá , amor, peligro y pasión. 3. c) Geles y fotografía Nocturna na forma de conseguir increíbles instantáneas de fotografía nocturna es incluir unos toques de color gracias a los geles. Así la imagen aumentará su carácter y tomará una dimensión diferente. Busca un lugar y vete de día para ver como es y hacer la composición es estudiar la escena que vas a preparar para fotografiar Vete al anochecer , lleva tu cámara y varios flash y por supuesto los Geles. Calcula el tiempo obturación largos hasta que logres unos nivel de exposición adecuados, una vez hecho esto pasa a colocar los flash en su sitio, si ves que se te complica dispararlos todos a la vez, puedes hacer varias fotografías disparado cadas flash con su gel correspondiente de manera independiente en cada fotografía, luego solo tienes que juntar las fotografías en el procesado y esta listo. Conclusión: no tengas miedo a usar Geles en tus fotografía, te ayudara con el uso del flash, la creatividad y adra un toque de carácter y emoción a tus fotos

Hola

a todos, estaba pensando hacer un nuevo postcad hablando de los

proyectos fotográficos, pero he decidido que mejor escribir esta

entrada en blog e incluso hacer las dos cosas, así a quien le

apetezca puede leerlo y quien quiera escucharlo.

Que es un proyecto fotográfico

Lo primero que tenemos que saber es

que es un proyecto fotográfico y para eso vahemos buscado en el

diccionario la palabra proyecto y no la define así:

Designio o pensamiento de ejecutar

algo .

Idea de una cosa que se piensa hacer y para la cual se

establece un modo determinado y un conjunto de medios necesarios.

Por consecuencia un proyecto fotográfico es un pensamiento o idea

de hacer una serie de fotografías y para cual establecemos unas

normas y tiempos:

Tipos de proyectos

Hay muchos proyectos ya asentados y famosos que muchos fotografos

haces como por ejemplo:

Proyecto 365, una foto cada día

del año

Proyecto fotográfico 52 semanas

Fotografía abstracta como

proyecto

fotografía 100 extraños

Proyecto fotográfico de la A

a la Z

Fotografías monocromáticas

Utiliza una sola focal

Aunque estos sean algunos de los mas famosos (que luego

describiremos para que sepáis en que consisten), cada fotografo

puede idear su propio proyecto.

Para mi lo mas importante de realizar un proyecto es que se adecue

a nuestras necesidades y tiempo, de nada sirve tratar de hacer un 365

si no tienes tiempo para realizarlo. Yo creo que es mucho mas

importante coger un proyecto mas modesto adaptalo a nosotros y

realizarlo.

Voy a describiros algunos de estos proyectos por si estáis

interesados en hacerlo, pero recordar que lo importante es acabarlo

en en tiempo y con las regla .

365 dias

Esta primera idea de proyecto consiste simplemente en

realizar una foto diaria durante todo un año. La

constancia es la clave, por lo que antes de iniciar

esta aventura debemos tener muy claro que no vamos a abandonar y

podemos seguir con ello hasta el final. Lo ideal es

tomar una fotografía cada día y no tirar de archivo,

aunque, si te quedas sin ideas, puedes planear con antelación las

imágenes y tomar más de una el mismo día. Es una pequeña trampa,

pero puede ser de utilidad para no abandonar a la primera de cambios.

Por norma general tiene que haber un elemento en comun en todas las

fotografias

52 semanas

Se trata de realizar una fotografía cada semana del año.

Tiene como ventaja que dispondrás de más tiempo para pensar la

escena. En este caso intenta que sean fotos más elaboradas.

fotografía 100 extraños

Se trata de que fotografíes a 100 desconocidos durante un año(

puedes fijar un tiempo menor si quieres), este proyecto te hará

perder tu vergüenza al tener que ir abordando personas por la calle,

explicarles tu proyecto y que se dejen fotografiar.

Proyecto fotográfico de la A a la Z

Este proyecto te ppuede parecer facil o corto ya que solo tienes

que hacer 27 fotografias. Empieza fotografiando alguna cosa , aminal

etc que empieze por la letra A y asi hasta llegar a la letra Z, si

ves que te resulta muy facil convina letras o amañade vocales

Fotografías monocromáticas

Dedicar una semana a la fotografia en blanco y negroo fotos

surrealistas con temperaturas

de color muy frías o cálidas.

Puedes combinarlo con el de retrato haciendo retratos en blanco y

negro

Utiliza una sola focal

Elige tu focal favorita, la que menos te guste o simplemente al

que mas dificultad te de y haz todas las fotos con dicha focal, este

proyecto también puedes combinarlo con otros como el 365, retratos

etc.

trabajar siempre con la misma focal fija te hará ser mas creativo

y dar mas vueltas a la cabeza para obtener una buena foto o

simplemente el encuadre adecuado.

Estos son solo algunos ejemplo, recuerda que en el proyecto tienes

que hacer la foto editarla y publicarla, con lo cual el trabajo es

mayor. Si ves que ninguno de estos te sirve inven

En este nuevo podcast entrevistamos al

polifacético Teseo Ruiz.

definir lo como fotógrafo,creador,artista, docente, etc.

cuenta su forma de ver la fotografiá y hacia donde se encamina el

futuro de esta y de los fotógrafos, debido a las nuevas tecnologías.

todos sus proyectos hablamos del su nueva y creciente apuesta ¨Vivir

de la Fotografiá¨que junto con Jhony Gómez, esta teniendo una

acogida estupenda, tanto en su canal de you tube como en la propia

web de vivir de la fotografiá.

que disfrutéis escuchando esta entrevista, tanto como yo haciéndola