#MulherDeFibra

Marózia foi uma ultra poderosa nobre romana, detentora de títulos antes inexistentes como de “senadora” (‘senatrix’) e “patrícia”. Fundamental para o assassinato de um papa e eleição de pelo menos quatro outros pontífices: um deles era seu filho, outro era seu amante. M. nasceu em Roma, por volta do ano de 890. Ela era filha do cônsul romano Teofilato I com uma mulher chamada Theodora, descrita como “uma prostituta despudorada, que exercia poder sobre os cidadãos romanos como se fosse um homem”. Aos 15 anos M. virou amante do primo de seu pai: um bispo, que sob sua influência acabaria sendo eleito Papa Sérgio III. A união gerou um filho, o futuro Papa João XI. Marózia precisou se livrar de um de seus maiores obstáculos: o então Papa João X. Para isso, se casou com o principal inimigo do papa, Guido da Toscânia. No ano de 928, Guido e Marózia invadiram Roma e tomaram o poder em um golpe de estado, e prenderam o Papa João X; ele morreria na clausura. M. tornou-se uma das pessoas mais poderosas de Roma, e os dois papas eleitos a partir desses acontecimentos (Leão VI e Estevão VII) eram completamente submissos a ela. Em 931, ela fez com que seu filho de apenas 21 anos fosse eleito papa, sob o título de João XI. No entanto foi seu outro filho, Alberico II, por sua ruína: líder da oposição contra o domínio da mãe, em 932, Alberico capturou M. e a prendeu pelo resto da vida. A data provável de sua morte é 26 de junho de 936, mas há controvérsias. Seja como for, mesmo depois de morta, M. continuou a exercer forte influência na Igreja: cinco papas (João XX, Benedito VIII, João XIX, Benedito IX, e Benedito X) são seus descendentes. A influência de Marózia é fundamental para o período histórico conhecido como Governo de Meretrizes (“Rule of the Harlots”), Pornocracia, ou “Saeculum Obscurum” (século das trevas), considerado como o ponto “mais baixo do papado” pela maioria dos estudiosos

Mapulu Kamayurá é uma pajé brasileira, líder do Parque Indígena do Xingu. É importante defensora dos direitos das mulheres indígenas, e renomada curandeira. Ela nasceu em 1969, em Ipavu, região do Alto Xingu. Filha do pajé Tukumã, Mapulu teve seu destino traçado quando tinha apenas 15 anos: um espírito determinou que ela deveria ser pajé, e ela contraiu uma doença que só se curaria sob a condição que ela recebesse treinamento para a função. Seu pai e outros xamãs da tribo tentaram curá-la de todas as outras maneiras, sem sucesso. Para se curar, passou sete anos sendo treinada por seu pai, até ela própria virar pajé. Exímia parteira e curandeira, Mapulu também é responsável pela formação de novos pajés (homens ou mulheres). Atualmente, só no grupo Kamayurá já há sete mulheres pajés, inclusive uma das filhas de Mapulu. Em 2018, a pajé foi premiada pelo Ministério dos Direitos Humanos por ter seu trabalho pela saúde dos povos indígenas. Especialmente atenta à saúde das mulheres, Mapulu é conhecida por avaliar quais partos podem ser realizados por ela ou outras parteiras, e quais podem precisar de auxílio médico não-indígena. 

Bidú Sayão foi a maior estrela da ópera no Brasil. Nascida no subúrbio carioca em 1902, Balduína de Oliveira Sayão não era “predestinada” ao canto: “Eu não tinha voz alguma quando comecei. Os professores me disseram que eu era muito nova ainda, que minha família ia gastar dinheiro à toa. Mas eu insisti, chorei muito, garanti que não me importava com bailes, namorados, festas. E comecei a cantar”. Com disciplina e o incentivo de sua professora de canto, que a levou para a Europa para estudar música, B.S. fez sua estreia nos palcos de Roma. O sucesso de seu début, em “O Barbeiro de Sevilha”, lhe abriu portas para cantar nos principais teatros europeus. Aos 24 anos Bidu já era um fenômeno da música. Em 1935, arrebatou os EU com sua estreia no Carnegie Hall. Nova Iorque viraria seu lar, ao ser contratada pela Metropolitan Opera House, de onde foi a estrela por mais de 15 anos. Apesar de todo seu sucesso internacional, era brasileiríssima. Depois de cantar para Franklin e Eleanor Roosevelt (#mulherdefibra) na Casa Branca, o então presidente chegou a lhe oferecer uma cidadania estadunidense. Bidu recusou, “No Brasil eu nasci e no Brasil morrerei”, justificou. Sayão contribuiu grandemente para a música brasileira com sua parceria com o maestro Heitor Villa-Lobos. Em 1995, B.S. foi a grande homenageada no desfile de carnaval da Beija-Flor de Nilópolis; aos 92 anos, a grande diva percorreu o sambódromo, recebendo uma homenagem à altura de sua realeza. Seu desejo de morrer no Brasil não se realizou: ela morreu, nos EU, aos 96 anos, vítima de uma pneumonia em 1999

Bahia Bakari foi a única sobrevivente de uma queda de avião que vitimou os outros 152 passageiros. Sem saber nadar e sem colete salva-vidas. Nasceu em 1996, na comuna de Évry, na França, a mais velha de quatro irmãos, filha de um zelador e uma dona de casa. Em 2009, aos 12 anos, sua mãe decidiu levá-la a Comores para conhecer alguns membros da família que ficaram lá. O voo partiu de Paris, fez uma escala em Marselha e seguiu para o Iêmen, a partir de onde mãe e filha embarcaram no voo Yemenia 626 para chegar até Comores. A poucos minutos da aterrissagem, a aeronave passou a perder altitude subitamente, até se chocar contra o oceano. O avião se despedaçou no impacto, e Bahia Bakari foi arremessada de sua poltrona. Acordou enquanto se afogava no mar revolto, perdida no oceano entre os destroços. Bakari conta que, na noite em que ficou à deriva, conseguia ouvir os lamentos de outros sobreviventes, mas que os sons foram diminuindo com o passar do tempo. Sem saber nadar e sem colete salva-vidas, Bahia Bakari se agarrou a um pedaço de fuselagem que boiava; quando amanheceu, percebeu que estava sozinha no meio do mar, flutuando há horas sem água nem comida. Como o governo de Comores não tem embarcações próprias, barcos privados de civis fizeram-se ao mar para procurar sobreviventes; foi uma dessas embarcações que, mais de nove horas após o acidente, a encontrou. A garota foi levada a um hospital local e, no dia seguinte, voou até a França para reencontrar sua família; foi só então que ela descobriu que todos os outros 152 passageiros do voo, inclusive sua mãe, tinham morrido. Bahia Bakari passou três semanas internada para se recuperar dos ferimentos do acidente. Bakari foi apelidada pela imprensa de “a menina milagrosa”, e em 2010 publicou um livro sobre sua experiência, escrito com o auxílio de um jornalista, intitulado “Moi Bahia, la miraculée” (“Eu Bahia, a milagrosa”). Steven Spielberg teria tentado comprar os direitos do livro para produzir um filme sobre Bahia Bakari, mas a menina teria recusado.

Dorothea Erxleben foi a primeira mulher a conquistar um diploma em Medicina na Alemanha. Por 150 anos, nenhuma outra médica surgiria no país. Nascida em 1715, em Quedlinburg, Dorothea Erxleben era filha de um médico progressista que acreditava que “talentos de mulheres brilhantes estavam sendo desperdiçados na cozinha”. O pai a educou da mesma forma que os filhos homens, com tutores em Latim, matemática e ciências. Para que Dorothea pudesse frequentar uma universidade, seu pai precisou conseguir uma autorização especial do rei Frederico II. Em 1741, D.E. foi autorizada a ingressar na Universidade de Halle, provocando tanto admiração quanto críticas. Apesar de não ter embates públicos com seus detratores, em 1742 D. publicou um livro defendendo a educação feminina, apelando para que a Alemanha deixasse de desperdiçar os talentos de metade de sua população. Alem de cursar a universidade, Dorothea era também uma dona de casa que cuidava de quatro filhos. Em 1747, seu pai já estava morto e a saúde de seu marido ficou fragilizada, endividando a família; para contribuir com as despesas da casa, Erxleben passou a exercer a Medicina, sem ainda ter conquistado seu diploma. Seus detratores a processaram por charlatanismo por exercer sem uma licença; o caso foi levado ao Rei Frederico II, que determinou que D.E. apresentasse uma dissertação na Universidade de Halle, e fosse examinada por uma banca. Em 1754, ela se tornou a primeira mulher alemã com um diploma em Medicina, e passou o resto de sua vida exercendo a profissão. Só 150 anos depois outra mulher voltaria a se diplomar nessa função, quando, no começo do Século XX, mulheres passaram a ser admitidas em faculdades de medicina na Alemanha. 

Johanna van Gogh-Bonger foi a mulher que fez com que Vincent Van Gogh passasse de um artista desconhecido ao fenômeno da pintura que é hoje. Nascida em 1862, em Amsterdam, Johanna Bonger tinha 23 anos quando casou com Theo Van Gogh. Com ele, que era negociante de artes, Jo se mudou para Paris; o casal logo teve um filho, e o batizaram de Vincent, em homenagem ao adorado irmão de Theo. Vincent Van Gogh era um artista desconhecido que, cerca de um ano após o casamento do irmão, morreu com um tiro no peito. Poucos meses depois, Theo também morreria, vitimado pela sífilis. Jo se viu sozinha, com um filho pequeno para cuidar, e com o acervo de mais de 400 telas obras de seu cunhado para administrar. Nem Theo nem Vincent prosperaram profissionalmente, e estavam destinados a serem completamente esquecidos pela história da arte. Foi nesse momento que Jo mudou o mundo. A viúva deixou Paris, voltou para a Holanda, e passou a visitar diversos críticos e negociantes de arte, até conseguir, com sua “insistência fanática”, que uma exposição póstuma fosse feita em homenagem a Vincent. Com algum conhecimento em línguas, enviou diversas cartas para museus em toda a Europa, conseguindo que telas de Vincent fossem mais e mais exibidas. Em 1905, Jo organizou a maior exposição de Vincent já feita: 484 obras foram exibidas em Amsterdam, com um sucesso inédito de público e crítica. Em 1914, com a obra do cunhado tendo se tornado mais conhecida, Jo publicou um livro com as cartas entre os irmãos Van Gogh. Fazia 14 anos que ela administrava o legado de Vincent, e sua missão estava praticamente cumprida: fazer com que o mundo da arte sentisse que conhecia Vincent intimamente. Com o passar dos anos, pedidos por obras passaram a surgir cada vez mais intensamente, com galerias no mundo inteiro interessadas em exibir os trabalhos do agora reconhecido e admirado Vincent Van Gogh. Jo cuidou de tudo pessoalmente enquanto pôde, até morrer, em 1925, aos 63 anos. 

Mary Wells Lawrence foi uma publicitária norte-americana. Sua sede por reconhecimento em um ambiente masculino e hostil, transformaram o mercado para sempre. Nascida em 1928, em Ohio, MWL começou sua carreira em 1951, trabalhando como redatora para uma loja de departamentos. Dois anos depois, se mudou para Nova Iorque. Trabalhou como gerente de publicidade da Macy’s até ser contratada pela agência de publicidade McCann-Erickson, onde trabalharia até 1956. Dps se tornou redatora-chefe da Doyle Dane Bernbach, agência da qual se tornaria vice-presidente em 1963. Sua genialidade seria reconhecida na Jack Tinker and Partners, agência renomada por sua criatividade e inovação, de onde Wells viraria sócia sênior. Ali, foi responsável pela repaginada da Braniff Airways, criando uniformes juntamente com Emilio Pucci para os comissários!. Criou o slogan “end of the plain plane”. Tinha um salário e renome atípicos para uma mulher de seu tempo, mas que continuava sendo muito menor do que o de vários homens menos competentes. Após o sucesso com a Braniff, e tendo sido negada a promoção prometida por seus chefes, MW criou, com dois colegas, sua própria agência: a Wells Rich Greene. Tornou-se uma das primeiras mulheres a presidir uma grande empresa, e passou a comandar a agência com o maior e mais rápido crescimento na década de 1970. Inventou a campanha “I ♡ NY”, que visava atrair mais turistas para Nova Iorque, e acabou criando um dos símbolos (e slogans!) mais famosos do mundo até hoje. Quando a WGR abriu capital, em 1968, Mary Wells se tornou a primeira CEO de uma empresa na Bolsa de Valores de Nova Iorque, e uma das executivas mais ricas do mundo. Tendo lutado contra cânceres de bexiga e na mama durante a década de 1980, a mais lendária das publicitárias se aposentou em 1990, após mais de 40 anos de uma carreira brilhante. Aos 95 anos, Mary Wells Lawrence segue viva, e talvez tenha até assistido “Mad Men” – sabendo que a protagonista, Peggy Olson, foi amplamente inspirada em sua trajetória!

Wanda Aguiar Horta foi a enfermeira que revolucionou o atendimento médico no Brasil. Humanizou o trato aos pacientes e levando mais sensibilidade às unidades de saúde. Nascida em 1926, no Pará, viveu seus dez primeiros anos de vida em Belém. Mudou-se com a família para o Paraná. Em 1953, ganhou uma bolsa para estudar na Escola de Enfermagem de SP, situada no Hospital da USP. Wanda percebeu que os hospitais ofereciam “o máximo de desconforto”; para mudar esse quadro, ela decidiu que a Teoria das Necessidades Humanas Básicas, do psicólogo Abraham H. Maslow, precisaria ser aplicada nos hospitais. Os pacientes precisavam ser vistos para além de suas doenças, com necessidades não só físicas, mas mentais e espirituais. Para W.A., a enfermagem poderia ser simplesmente definida como “gente que cuida de gente”. Conquistou seu doutorado e se especializou em Pedagogia e Didática Aplicadas à Enfermagem. Para propagar a forma amorosa de ver sua profissão, em 1958, Wanda retorna à Escola de Enfermagem de SP, como professora. Em 1973 ela seria convidada pela Organização Pan-Americana de Saúde e pela OMS para participar da elaboração do Documento Básico sobre o Ensino de Fundamentos de Enfermagem, que enfatizava a importância da graduação e do cunho científico da profissão. Referência inesquecível no estudo acadêmico de enfermagem, Wanda Aguiar não pôde ver a longevidade de sua influência na área: em 1981, já em uma cadeira de rodas, Wanda precisou se afastar do trabalho por conta da esclerose múltipla. Ela morreria no mesmo ano, com apenas 54 anos.