Épisode 20 — Le froid de Russie

Dans ce nouvel épisode, je vous emmène au cœur de la Russie littéraire et poétique.

Je parle de l’univers de Fiodor Dostoïevski,

de cette mélancolie si particulière qui traverse ses œuvres

et de ce que la Russie évoque en moi à travers les mots, les silences et les émotions.

Cet épisode contient également un temps d’échange avec Anna, une jeune artiste russe, autour de la culture, de l’art et de la sensibilité russe.

Et pour finir… une surprise pleine d’émotion : la lecture de mon poème Le froid de Russie, traduit et interprété en russe par la poétesse Elena Snisarenko.

Un épisode entre littérature, poésie et voyage intérieur.

Dans cet épisode de Murmures d’Encre, je vous emmène dans l’univers du Cimetière des Livres Oubliés de Carlos Ruiz Zafón.

Une plongée dans une Barcelone gothique et mélancolique où les livres ont une âme,

où les fantômes du passé continuent de vivre à travers ceux qui restent

et où chaque histoire devient un labyrinthe de mémoire, d’amour et de secrets.

Un épisode entre littérature, nostalgie et ombres.

Dans ce 18e épisode de Murmures d’Encre, je vous emmène le temps d’une journée à Étretat,

entre falaises majestueuses, embruns normands et passion littéraire.

Une escapade dans cette Normandie que j’aime tant, où chaque paysage semble raconter une histoire.

Au fil de l’épisode, je vous parle de Maurice Leblanc, créateur du célèbre Arsène Lupin,

de la visite du Le Clos Lupin, sa demeure devenue musée,

mais aussi de ces grandes plumes normandes : Gustave Flaubert et Guy de Maupassant.

Entre voyage, patrimoine et poésie, je termine cet épisode en vous lisant un texte personnel intitulé

Entre Étretat et Lupin.

Une parenthèse entre mer, mémoire et littérature.

Épisode 17 : Agde, la ville aux deux visages

Dans cet épisode, je vous emmène avec moi à Agde, le temps d’une semaine de vacances chez ma grand-mère.

Entre souvenirs de famille, émotions discrètes et instants baignés de soleil, je raconte cette ville contrastée qui oscille entre authenticité et effervescence.

Je vous parle du poème que j’y ai écrit, du marché d’Agde, de ses ruelles chargées d’histoire, de la Perle Noire qu’est son centre ancien,

mais aussi du Cap d’Agde, station balnéaire vibrante tournée vers la mer et l’été.

Au milieu de ces deux visages, il y a moi : mes sensations, mes réflexions, mes racines…

et ce manque de la Normandie, de son atmosphère, de ses paysages et de ce qu’elle représente pour mon cœur.

Un épisode intime entre lumière du Sud et nostalgie du Nord.

Épisode 16 : Dior, entre le rose et le gris

Dans cet épisode, je vous emmène là où les souvenirs prennent racine, entre ciel et mer, entre douceur et mémoire.

Une journée à Granville, aux côtés de mon père. Le bruit des vagues, un pique-nique face au port, et l’ombre silencieuse du Mur de l’Atlantique qui veille encore sur le rivage…

Puis la découverte de Musée Christian Dior, maison d’enfance du couturier, où les jardins, les parfums et l’élégance racontent une histoire — peut-être aussi un peu la mienne.

Et sur le chemin du retour, une escale à Ger, terre de mes ancêtres, maîtres potiers. Là où la matière se façonne, comme les souvenirs.

Un épisode entre le rose des émotions et le gris du passé, entre héritage et transmission.

Entre écriture et peinture

Dans cet épisode un peu à part,

plus court dans sa forme mais dense dans son essence,

je vous invite à explorer ce lien intime entre la peinture et l’écriture.

Deux arts qui, au fond, racontent la même chose :

une émotion, une vision, un fragment de soi.

Je vous partage également l’un de mes poèmes, Comme un peintre,

une passerelle entre les mots et les couleurs,

entre ce qui s’écrit et ce qui se ressent.

Puis, place à l’échange.

J’ai eu le plaisir de discuter avec Hafsia,

une artiste que j’apprécie profondément,

qui écrit autant qu’elle peint.

Ensemble, nous avons parlé de son rapport à la création,

de ce qui naît sur la toile comme sur la page,

et de cette nécessité presque vitale d’exprimer ce qui nous traverse.

Un épisode spécial, long, sincère, parfois introspectif, toujours authentique.

Un moment de partage, presque suspendu, où l’art devient langage.

🎨 Retrouvez Hafsia sur Instagram : @hafsiaatelier

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Quand tout devient vaste, revenons aux petits.

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Épisode 14 – Le clown

Dans cet épisode, je vous emmène à la rencontre d’une figure aussi fascinante que profondément humaine : le clown.

À travers la littérature, la peinture et le cinéma, j’explore cette silhouette ambivalente, à la fois lumineuse et mélancolique.

Je partage également mon poème « Le clown », et j’évoque ce que cette figure représente pour moi :

un masque qui cache autant qu’il révèle, un symbole d’émotions à fleur de peau.

Entre souvenirs personnels — notamment un tableau peint par mon grand-père —

et réflexions intimes, cet épisode est une plongée dans toute la beauté fragile du clown.

Car au fond, peut-être n’y a-t-il rien de plus vrai… qu’un nez rouge.

Épisode 13 – La mer

Dans cet épisode, je vous emmène au bord de la mer.

La mer, l’océan, l’horizon… ces paysages immenses qui fascinent les écrivains, les cinéastes et les musiciens depuis toujours.

À travers des livres, des films et des chansons, j’explore les différentes façons dont la mer est représentée dans l’art :

parfois refuge, parfois tempête, parfois miroir de nos émotions les plus profondes

Mais cet épisode est aussi plus personnel. Je vous parle de mon enfance, de mon rapport à la mer, et de ce qu’elle évoque pour moi aujourd’hui.

Et comme souvent, les mots viennent s’y mêler : je vous partagerai également un poème que j’ai écrit sur ce thème.

Un moment entre littérature, souvenirs et horizon.

Boulogne – Paris : quatre jours entre lumière et sous-sol

On ne part jamais seulement vers une ville.

On part vers une version de soi.

Dans cet épisode de Murmure d’encre, je vous emmène pendant quatre jours entre Boulogne et Paris.

Des escaliers montés et descendus.

Des quais, des livres, des chiens, des silences.

Des rires partagés et des questions intimes.

De Shakespeare and Company à la Cathédrale Notre-Dame de Paris,

du Jardin du Palais-Royal à la Maison de Victor Hugo,

des bouquinistes à la Bibliothèque nationale de France,

la littérature devient géographie.

Au théâtre La Scala Paris, le spectacle Croire aux fauves —

porté par Constance Dollé et mis en scène par Sandrine Raynal —

bouleverse et interroge :

Qui sommes-nous quand le visage change ?

La blessure peut-elle devenir force ?

Entre l’ombre des Carnets du sous-sol de Dostoïevski et la lumière d’une ville vivante,

cet épisode est une traversée intérieure.

Un voyage entre introspection et liberté.

Entre scène et silence.

Entre fauves et sous-sol.

Un épisode sur ce que Paris révèle :

nos failles, nos élans, notre besoin de lien.

Parfois, il suffit de quinze minutes.

Encore faut-il le désirer.

Installez-vous. Fermez les yeux.

Le train repart.

Dans ce nouvel épisode, je poursuis le fil fragile de la mémoire, là où le corps se souvient avant l’esprit.

Entre poésie et confidences, je parle de ce qui tombe sans bruit — des cheveux, des souvenirs, des instants suspendus.

Fils dorés est un voyage intime où l’alopécie devient miroir de nos fragilités,

où la poésie éclaire ce qui s’échappe, et où chaque mot tisse un lien entre ce que l’on perd et ce que l’on garde.

Plongez avec moi dans cette exploration sensible, entre mémoire, corps et écriture, où chaque souffle raconte une histoire.