Por fin llegamos al siglo de las luces, pero, ¿cómo se vivió musicalmente en la América española? En este primer programa dedicado al barroco nos adentramos en el mundo de las misiones y catedrales, los cambios estilísticos, las nuevas orquestas, y todo ello, aderezado con la mejor música de autores poco conocidos.

Viaja por todos los virreinatos descubriendo un tesoro que muy pocos sabemos que ahí está esperando.

Volvemos a viajar al Perú de la mano del arpista e investigador Manuel Vilas. Tras su Castilla del Oro, Yaya Kuntur se presenta como una continuación a esa investigación centrada en las arpas históricas americanas y en la música escrita más allá de los muros de las catedrales.

Manuel nos hablará del arpa diatónica y de los himnos cantados en latín y quechua. Todo un viaje al pasado que no os podéis perder.

Seguimos desgranando el pasado musical de los virreinatos, esta vez adentrándonos en el mundo barroco del S.XVII. Cómo llegó la música, de qué manera viajaron los compositores y sus obras, qué instrumentos se llevaron al Nuevo Mundo y qué publicaciones se demandaron.

¿Estaban al día de lo que se producía en la península? ¿Se conocían las novedades de Europa?

En este programa podréis descubrir todo un mundo fascinante de la mano de los mejores músicos que ejercieron su trabajo en tierras americanas.

Un gustazo poder contar de nuevo con el investigador, divulgador, flautista, arpista y director de la Capilla del Sol Ramiro Albino. Charlaré con nuestro colega sobre la recepción del repertorio hispanoamericano y las diferentes visiones adoptadas por grupos e intérpretes.

Debatiremos sobre aquella visión colorista y exótica del repertorio y de lo fundamentado, o no, de este concepto.

Como siempre, una agradable charla entre bellas músicas que nos hará replantearnos ciertos aspectos sobre cómo abordar esta música.

Arranca la cuarta temporada con un viaje hacia el Nuevo Mundo. En este programa os hablaré de la música precolombina y el impacto de la música española en aquellas tierras. Veremos como fue el choque de culturas y cómo trataron ambos mundos la música, su fusión y su posterior evolución, así como el tratamiento que se le ha dado a la investigación de estos repertorios.

Un viaje en el tiempo a través de la música que no te puedes perder.

En el programa de hoy nos alistamos en uno de los cuerpos de infantería más famosos de la historia. Acompañaremos a aquellos músicos que ejercieron su trabajo en los frentes de guerra como un soldado más de Los Tercios.

Pífanos, trompetas y atabales se mezclan con el estruendo de arcabuces y mosquetes, con el chocar de espadas y picas.

Hoy sabremos cómo era el mundo musical de aquellos señores soldados y nos adentraremos en uno de los aspectos más curiosos del mundo laboral musical de aquellos tiempos antiguos y cómo ha repercutido en los siglos posteriores.

Desde siempre, el amor ha sido un tema recurrente para todo tipo de artistas. En el programa de hoy veremos cómo han cantado las hazañas de Cupido los poetas y músicos de tiempos pasados en el contexto hispánico.

Hablaremos de amor, desamor, erotismo, consejos de pareja y ópera. Todo ello para adentrarnos en el pensamiento y las emociones de las gentes de otros tiempos, que como veremos, no están tan alejadas de las nuestras.

En el programa de hoy os hablaré del poco conocido mundo de las mujeres músicas. Lo haré desde el prisma de la figura de la monja intérprete y creadora, de la persona que más allá de las rejas de la clausura se abrió paso en la vida gracias a sus dotes artísticas.

Veremos cómo era el mundo musical para una mujer en los siglos XVI y XVII dentro del contexto hispánico, cómo era considerada, su estatus, y de qué manera se escribió música para ellas.

En el programa de hoy vamos a hacer un recorrido por esas otras formas de afrontar la arqueología musical. Hoy vamos a disfrutar escuchando otro tipo de versiones en las que la fusión, mezcla de estilos, reformulación de la música popular e incluso del pop estará presente. Instrumentos anacrónicos e intérpretes atrevidos se dan cita en este capítulo veraniego.

Nos adentramos en el Siglo de Oro para atender a los que pusieron su ingenio al servicio del genio de los grandes compositores. Hoy empiezo una serie de programas en las que voy a hablar de los poetas que pusieron sus versos al servicio de la música, para que, paradójicamente, la música se plegara a ellos exaltando sus afectos.

Para iniciar esta serie el elegido es Luis de Góngora. ¿Sabía música? ¿era un gran aficionado? ¿su poética se ve influenciada por ella? De todo esto hablaré en este programa que promete un bello viaje a través de la música española y sus poetas.