En el programa de hoy viajaremos de la mano de Felipe II, el rey prudente, a través de aquel imperio en el que nunca se ponía el sol para descubrir qué músicos trabajaron en aquellas tierras. Desde Flandes a Nueva España, pasando por Inglaterra y Portugal, el viaje de hoy viene cargado de historia, batallitas, anécdotas y música increíble.

El siglo XVI fue testigo de uno de los mayores pelotazos editoriales en cuanto a la música se refiere. Tras la evolución de la imprenta y los cambios en la moda cortesana, los amantes de la vihuela vieron cómo se presentaban al público gran cantidad de música para este instrumento. En este programa os hablaré de su evolución, su música y sus intérpretes al tiempo que vamos a escuchar a grandes compañeros tañer y cantar estas maravillas que han quedado para la posteridad.

Aprovechando el reciente lanzamiento del último disco de Amystis, "De Ribera & Navarro, Masters of the Spanish Renaissance", os dejo este programa especial en el que os cuento cómo ha sido el trabajo de investigación y grabación, así como la contextualización histórica y musical de este disco.

¿Cómo llegó Victoria a ser el gigante de la polifonía que conocemos?, ¿Cómo fueron sus inicios musicales?, ¿Quiénes fueron sus maestros y qué se sabe de su vida y obra?

Estas y muchas otras preguntas podréis encontrar en este programa que viaja hacia la infancia de Tomás Luis de Victoria (y por tanto, también a la de Sebastián de Vivanco).

El cómo se deben cantar las obras del repertorio antiguo siempre ha sido punto de fricciones y debates entre los músicos: el vibrato, la ornamentación, la cantidad de efectivos para hacer la polifonía y un sinfín de aspectos que en más de una ocasión han dado algún que otro dolor de cabeza.

Pero ¿qué dicen los propios personajes del momento?, ¿cómo pedían que se cantara y qué hacían los músicos?

A lo largo de este primer podcast de la segunda temporada intentaré daros un poco de luz a partir de las fuentes conservadas en el mundo hispánico pasando por la iglesia, el teatro y los grandes tratadistas.

¿Teatro dentro de la Iglesia? El drama musical sacro ha sido una constante en el mundo hispánico desde tiempos inmemoriales, historias de contenido espiritual, fuera de la liturgia, para apoyar la evangelización.

En este podcast podréis acompañarme a través de los siglos escuchando autos sacramentales, el canto de la Sibila, villancicos, oratorios y óperas, desde la península hasta las tierras americanas. Todo un viaje en el tiempo a través de la música.

¿Conoces el "Tesoro de la lengua castellana" de Sebastián de Covarrubias? Uno de los diccionarios más importantes, publicado en 1611, divertido, ameno e ilustrativo. ¿Pero sabías que tiene 198 términos musicales? ¿Tanta sabiduría musical era parte de la mente de un músico o no? ¿Covarrubias era aficionado en la intimidad o sabía más de lo que parecía? En este podcast vamos a desgranar su vida, su actividad musical dentro del Cabildo de la Catedral de Cuenca, así como iremos leyendo parte de su "tesoro". Toda una maravilla.

Cuando pensamos en la historia del madrigal es fácil que nuestra mente vuele hacia los grandes autores italianos o franco-flamencos, aquellos maestros que pusieron en música los textos de literatos como Petrarca o Ariosto. Sin embargo, ¿Llegó este género a España? Efectivamente, los autores nacionales también se empaparon de este género que aportaba una mayor libertad a su espíritu creativo. Si bien los compositores castellanos escribieron madrigales, aunque no los denominaban como tales, fueron los creadores de la Corona de Aragón, incluso los autores españoles que vivieron en los virreinatos italianos, los que mejor defendieron este género. Acompañadme en este apasionante viaje a través del repertorio inédito de autores como Ortiz, Valenzuela, o Brudieu.

En la vida de todo músico las situaciones rocambolescas se suceden, llevándolo a tocar en los lugares más pintorescos y en las situaciones más extrañas. Pero el ir de "bolo" no es algo nuevo de este tiempo, sino que ha sido el pan de cada día de músicos de toda época. En el capítulo de hoy hablaremos de los bolos a la antigua, al more hispano, desgranado anécdotas y situaciones absurdas que llevaron a muchos músicos a jugarse su trabajo, e incluso la vida.

Hoy viajaremos a la Valencia de finales del XVII y principios del XVIII, pasaremos por la Guerra de Sucesión para hablar sobre uno de los organistas más importantes del barroco español: Juan Cabanilles.

Desgranaremos su vida y obra, nos centraremos en su repertorio vocal y podremos escuchar y analizar su música.

Si te interesa la época o el personaje, si eres amante del órgano y de la polifonía... ¡no te puedes perder este programa!

Queridos amigos, hoy os propongo un viaje intergaláctico a través de las estrellas y sus planetas, de la mano de los antiguos griegos y de los tratadistas españoles del XVII y XVIII para descubrir la música de las esferas. ¿Los planetas producen música? Acompáñame y te lo cuento.