「纽约，约一个！｜真实纽约人」

「此江青，非彼江青。」

她出生在北平、成长于上海，十岁考入北京舞蹈学校；十几岁在邵氏《七仙女》中一举成名，后来凭《几度夕阳红》拿下第5届金马奖最佳女主角，却又在事业高峰突然离开影坛，远走美国。

在纽约，她以“Chiang Ching Dance Company”之名，将中国身段和西方现代舞缝合成全新的语汇，之后又往返欧洲与中国，写书、编舞、执导歌剧，成为华人现代舞的先行者之一。

演员林青霞在〈我与江青出游〉一文里说，江青「一身是故事」，十六岁离开大陆、十七岁就拍了《七仙女》，当年在戏院里看她，从云雾里飞下凡间，「仿佛在天上的云层里，是我永远无法接近的」。多年后成为好友，她形容江青是一位崇尚艺术创作的电影演员、舞蹈家、作家，勤奋得像苦行僧，所有成就都是一步一脚印、流血流汗换来的。

这一次听听79岁舞蹈家的江青讲人生的意义。

熙韧是我在纽约电台的同事，在电台做一档教英语的节目《英语说说看》。平时只是录音的时候偶尔遇见，只知道她声音很好听、经历看起来也很丰富。这次终于坐下来聊了一次，才发现她其实常年在加拿大、纽约、欧洲之间飞来飞去，在不同族裔之间穿梭，也因此接触到很多在纽约生活的华人。节目里，我们从她想做“华裔桥梁”的心愿聊到各种离谱的刻板印象——比如都 2025 年了，还有所谓的“网红中国通”认真说：华人不用微波炉。想听听一个全球飞来飞去的华裔女孩，眼中的纽约华人究竟是什么样，就来听这一期。

波波是我十多年前在北京认识的朋友。后来我离开北京，大家各忙各的，联系就慢慢淡了。去年夏天，朋友圈突然发现：他一个人背着包，在南美晃了大半年，从墨西哥、哥伦比亚一路往下走。

对我这种每天待在城市的人来说，很难想像——离亚马逊雨林那么近，一个人搭车、订住宿、在一座座完全陌生的城市匆匆停留，那种有点“野生”的旅行状态，到底是什么感觉？

所以这期节目，我想把时间交给波波：为什么在疫情之后，他敢停下工作，给自己半年的时间丢进一个陌生大陆？南美是不是像我们想像的那样危险？在雨林和城市之间，他又看到了什么？

如果你也曾经在深夜刷机票、幻想“说走就走”，就来听听这场南美长旅。

作为一个标准 I 人，我在纽约其实不太爱社交，朋友也不算多。《纽约，约一个！》反而成了我（我的小红书：晨涛在纽约）认识新朋友的方式。很多嘉宾都是在小红书上“约”来的——这次聊天的，就是来自台湾的手工花艺博主 Grace。她总是很乐观、很有行动力，一边经营自己的花店，一边在小红书上分享各种花艺活动，把纽约生活过得又忙又充实。她有句话让我印象特别深：“纽约不适合爱害羞的人。”看着她一点点把梦想变成现实，我真的挺羡慕的。

小红书：GRACE AESTHETICS纽约花艺工作室

在纽约这座城，我遇到过很多阶段的舞者：有人功成名就，有人正当红，也有人一到纽约就告别了舞台。而李皎走的是另一条路——她在纽约跳过几年舞，疫情后的生活转弯处，她没有离开舞台，而是换了一个舞台：从剧场，走进公立小学的课堂，把舞蹈带给一群美国小朋友。

在和她的聊天里，你会听到：舞蹈如何从“肢体呈现”变成“思维方式”；新移民老师怎样摸索和美国小学生相处的节奏；华人家长如何把根深蒂固的教育观念一路带到纽约；以及，中国小学和美国小学，到底在教着完全不一样的什么。虽然成为公立学校老师的时间还不算长，但李皎已经有了许多细腻而真切的感慨。

如果你也好奇，疫情之后的人生轨迹如何被悄悄改写，一位舞者又怎样在不同的“舞台”之间找到新的平衡，就来听听李皎的故事。

太极也可以很潮？世界太极拳冠军杨德战为出席活动来到纽约，我们约了这次聊天。他创立「影子太极」并提出“潮太极”，把太极做得更贴近年轻人、好玩且有效；他这次在时代广场和世贸中心即兴演练，引来围观与惊叹。节目里他将谈“他的太极”与传统的不同，以及如何把这门“慢功夫”变成年轻人的日常。

小红书：杨德战

在纽约做华人摇滚真的不容易。这期是我去年对 秤上人 HHTTS 的采访——一支在本地长出来的有趣乐队，音乐带点“魔幻”，玩的是钉鞋（Shoegaze）。和主创聊完，我也对纽约这行多了点真正的理解：在多元而拥挤的舞台上，坚持自己的声音要付出多少。听他们讲在纽约唱歌、生活、硬扛的故事。

HHTTS秤上人乐队

纽约梦泡盯👟乐队NYC Asians Popping Dreams

小红书：HHTTS秤上人

网易云/Spotify：Hang Him to the Scales

IG:hhtts_band

很多人来纽约，是为了“看一场百老汇”；而张小清，是为了站上那块舞台。她来自中国，是一名音乐剧演员。刚到纽约那会儿，白天几乎都在赶面试，所以演员们都得找那种非常灵活的工作，因为“黄金时间”要留给一次又一次的 audition。一旦有戏，就得立刻推掉手头的活。

她也做过短暂的销售，只为了在这座城市站稳脚跟。这里的机会很多，但竞争更激烈；尤其对一个亚裔演员来说——要被看见，从来都不容易。

后来，疫情让剧院停摆，她开始尝试新的身份：做制作人、做老师，和学生一起聊音乐剧、聊舞台。再后来，她从市区搬到了纽约外一点的地方。每天推开窗，看到远山、听见鸟鸣，她说，那一刻，才真正觉得——自己在生活。

这一期，我们聊舞台，也聊生活；聊梦想与现实之间的距离，也聊，一个演员如何在纽约，把“活下去”，变成“活出自己”。

小红书：纽约（音乐剧）演员-张小清

在纽约，大多数年轻人都在为梦想忙碌——
有人在做设计，有人拍电影，有人写代码，有人做金融、有人开咖啡馆... ...
但你能想象吗？有个女孩，却选择去了精神病院和戒毒所工作。

她叫姬京璐，是一位艺术治疗师。
每天，她都在用艺术治疗的方式，
帮助人们表达那些语言无法说出的情绪。

她见过有人因为创作重新找回自己，
也见过有人在出院后，再也没有回来。
她说，有时候，你真的会怀疑——
这些机构，到底是在治人，还是在控制人？

直到有一天，她在地铁上遇到一位旧病人，
那人穿着自己画的T恤，手里拿着画满的速写本。
那一刻，她几乎要哭出来。
原来，在这座城市最冷的地下铁里，
也能遇见最温热的灵魂。

小姬说，也许地铁才是纽约最真实的艺术舞台。
因为在那里，没有身份，没有规则，
只有两个彼此看见的人。

小红书：梦图顿珠

十年前，一个热爱画画、数学很差的小女孩从中国来到美国念高中。今天，卡拉已是罗德岛设计学院毕业、IllustrationX 签约插画师、纽约插画家协会 Zankel Scholar，作品刊登在《纽约时报》《华盛顿邮报》，也与星巴克、华为等品牌有过合作，并在纽约长岛教孩子们画画。

24岁的卡拉，用不到两年时间从学生成长为职业插画师，与纽约主流媒体建立联系，让自己的作品走进更广阔的世界。她如何找到自己的风格？又是怎样在复杂的纽约创意圈中闯出一条路？

小红书：卡拉