Guido van Hengel is schrijver, essayist en historicus. Hij is gespecialiseerd in Europa als idee en constructie, de cultuur van de Balkan, en de Eerste Wereldoorlog. Ook is hij redacteur bij de Nederlandse Boekengids en de tijdschriften Donau en Drawing the Times. Hij schreef de boeken ‘De dagen van Gavrilo Princip. hoe een jonge rebel de Eerste Wereldoorlog ontketende’, ‘De zieners’ en ‘Roedel’. Nu verschijnt ‘Dageraad. Geschiedenis in ochtendlicht’. Met verhalen, mysteriën, nachtmerries, marsen, oorlogen, zuiveringen en gezangen vertelt hij, aan de hand van uiteenlopende historische figuren, over het verlangen naar een nieuw begin.

Ellen Deckwitz gaat met Guido van Hengel in gesprek.

Afaina de Jong is architect en beeldend kunstenaar. In 2005 begon ze haar ontwerpstudio ‘AFARAI’, waar ze gebruik maakt van andere kleuren, patronen en verhalen voor een inclusieve ervaring van ruimte. Ze ontwierp onder andere de Slavernij tentoonstelling in het Rijksmuseum en de architecturale installatie ‘Kinship Library’. In 2025 won ze de Amsterdamprijs voor de Kunst voor Bewezen Kwaliteit. Nu is er de tentoonstelling ‘Unruly process: Future. Present. Past.’ in het Van Eesteren Museum, waarin de Jong de ontwikkeling van haar ideeën en projecten laat zien. Met haar werk wil ze een gemeenschap opbouwen die traditionele, patriarchale en koloniale structuren binnen architectuur en design bevraagt en doorbreekt.

Femke van der Laan gaat met Afaina de Jong in gesprek.

Babah Tarawally is schrijver en columnist. In zijn werk richt hij zich op de ervaring van nieuwkomers in Nederland en analyseert hij de westerse individualistische cultuur. Hij debuteerde met ‘De God met de blauwe ogen'. Daarna volgden onder andere ‘Gevangen in zwart-wit denken. En hoe we kunnen ontsnappen’ en ‘De getemde man’. Ook schrijft hij columns voor Trouw, die onlangs gebundeld werden in ‘Ik ben omdat wij zijn’. In zijn nieuwe boek ‘Ik ben geen mango, ik ben een mens. De ziel van ubuntu’, gaat hij op zoek naar de kern van menselijkheid. Aan de hand van herinneringen en ontmoetingen verkent hij de ubuntu-filosofie: het besef dat we bestaan dankzij elkaar. Die levenshouding legt hij naast het westerse denken, waarin individualisme vaak centraal staat.

Femke van der Laan gaat met Babah Tarawally in gesprek.

Katrien van Beurden is regisseur en actrice. Ook is ze oprichter en artistiek leider van internationaal theatergezelschap Troupe Courage. Als actrice speelde ze in films als ‘De Wederopstanding van een Klootzak’ en ‘Kidnep’ en televisieseries als ‘Rampvlucht’ en ‘De Vuurwerkramp’. Nu regisseert Beurden de tragikomische theatrale wandeling ‘De Stoet’, naar het idee van Adelheid Roosen. Met muziek, poëzie, zang, stilte en verhalen wordt tijdens de wandeling verlies verwerkt en het leven gevierd. Er wordt een beeld gegeven van een alternatieve samenleving, waar het absurde en het kwetsbare naast elkaar bestaan.

Femke van der Laan gaat met Katrien van Beurden in gesprek.

Germaine Kruip is beeldend kunstenaar. Ze maakt installaties en objecten waarin kunst en werkelijkheid in elkaar overlopen. Vaak doet ze dat door de omgeving en het publiek te laten participeren, zoals in ‘The Wavering Skies’ en ‘Daytime: Counter Composition’. Sinds 2017 maakt ze ook sonische sculpturen, die bekeken, maar ook bespeeld kunnen worden. Op Holland Festival 2026 presenteert ze haar werk ‘A Possibility’, waarin licht, schaduw en reflectie karakters worden in de ruimte en haar sonische sculpturen met elkaar communiceren door echo en repetitie.

Femke van der Laan gaat met Germaine Kruip in gesprek.

Huba de Graaff is componist. Ze staat bekend om haar inventieve en experimentele composities, waarin ze vaak elektronische media gebruikt. In de jaren ‘80 en ‘90 speelde ze viool in popbands als ‘Transister’ en maakte ze muziektheaterstukken als ‘Corenicken’ en ‘Hephaistos’. Later maakte ze onder andere de opera’s ‘Diepvlees’ en ‘De dood van Poppaea’ en een reeks muziektheaterproducties waarin de relatie tussen spraak en zang wordt onderzocht. Dit doet ze, samen met de Nederlands-Koerdische zangeres Naaz, ook in haar nieuwe opera ‘Qaqnas’, waarin stem, elektronica en verzet centraal staan. Qaqnas (Koerdisch voor ‘feniks’) is een Koerdische opera met elektronica en poëzie, die gaat over vrijheid, kracht en het opeisen van ruimte.

Ellen Deckwitz gaat met Huba de Graaff in gesprek.

Claire Bender is actrice. Ze speelde in films als ‘Lover of Loser’ en de televisieserie ‘Rundfunk’ en in verschillende theaterstukken waaronder ‘Ibsen Thuis’ en ‘Het wonderbaarlijke voorval met de hond in de nacht’. Recent was ze te zien in onder andere in de televisieseries ‘De Joodse Raad’, ‘Dertigers’ en 'Máxima'. Nu heeft ze een rol in de serie ‘Etty’, over de Joodse schrijver Etty Hillesum die in de jaren ‘40 begint met therapie en haar persoonlijke zoektocht vastlegt in haar dagboeken.

Ernst-Jan Pfauth gaat met Claire Bender in gesprek.

James Worthy is journalist en schrijver. Hij debuteerde met ‘James Worthy’ en schreef boeken als ‘In de buik van de wolf’ en ‘Liverpool. Over een stad, een club & een vader’. Sinds 2016 schrijft hij columns voor Het Parool, waarvan hij de beste uitbracht in de verzamelbundel ‘Mottenballen voor de ziel’. Zijn boek ‘De eerste 100 dagen van Arne Slot’ werd verkozen tot Helden Sportboek van het Jaar 2024. Nu verschijnt het boek ‘Nooit alleen. Over Liverpool, vaderschap en de toekomst’, over de vragen die hij zichzelf stelt als vader die zijn clubliefde wil overbrengen, net als zijn vader dat deed.

Femke van der Laan gaat met James Worthy in gesprek.

Remy van Kesteren is harpist en componist. Op zijn zestiende debuteerde hij in het concertgebouw met het Nederlands Kamerorkest, daarna won hij binnen- en buitenlandse prijzen en speelde wereldwijd concerten. In 2015 begon hij te experimenteren met verschillende genres en ontwikkelde hij een nieuw instrument met harpbouwer Salvi, de Réus 49, die zowel akoestisch als elektrisch kan worden bespeeld. In 2016 won hij de Nederlandse Muziekprijs en maakte hij het genre-overstijgende album ‘Tomorrow Eyes’. Hiermee belandde hij ook in de popmuziek en op festivals; solo, met zijn band en met The Analogue Robot Orchestra. In zijn nieuwe solovoorstelling ‘Threads’, die van Kesteren debuteert op Oerol Festival 2026, brengt hij zijn klassieke wortels samen met elektronische muziek. Ook geeft hij op 5 juni de audiovisuele show ‘Remy van Kesteren XL’, in TivoliVredenburg. In de show speelt hij zijn nieuwste album ‘Leave what you know’, samen met gastartiesten als Marcel Veenendaal, Roufaida en het Metrocelli.

Femke van der Laan gaat met Remy van Kesteren in gesprek.

Cécile Huijnen is violist en presentator. Ze was lange tijd concertmeester van Het Balletorkest en Phion en gastconcertmeester in binnen- en buitenland. Als solist profileerde ze zich met laatromantische vioolconcerten zoals Strawinsky en Shostakovitsj. Ook vormde ze met accordeonist Marieke Hopman het duo Huijnen & Hopman, waarmee ze de albums ‘Dance!’ en ‘Love!’ maakte. Eerder bracht ze de bundel ‘KAK’ uit, met haar columns over de klassieke muziekwereld. Sinds 2024 presenteert ze iedere zondag het NTR-programma ‘Diskotabel’ op NPO Klassiek. Nu verschijnt haar boek ‘Ik vertrek. Van ramkoers naar reset’. Daarin schrijft ze over haar besluit om na een 52-jarige carrière als violist te stoppen en hoe ze sindsdien bouwt aan een bestaan dat echt bij haar past.

Femke van der Laan gaat met Cécile Huijnen in gesprek.