The place to be dimanche soir, c'est au Bar Culturel « 61 », rue de l’Oise, à Paris (c’est sur le Canal de l’Ourq). Vous pourrez y croiser notre Thomas Zribi national qui dédicacera son roman graphique « Rwanda, à la poursuite des génocidaires », co-réalisé avec Damien Roudeau et préfacé par Gael Faye. On vous en a déjà parlé sur Nova on y suit un couple qui traque avec un travail d’enquête colossal les génocidaires rwandais cachés en France. Une bataille pour la mémoire et la justice, dans un livre beau et important !

Cette soirée dédicaces sera aussi l’occasion d’assister à la projection du documentaire du même nom, coréalisé également par Thomas Zribi et Stéphane Jobert. C’est dimanche soir au bar culturel 61.

“ELLE”

Céleste vous présente Béni, français d’originie Béninoise, qui s’est mis à la musique grâce à SeySey (le beatmaker du morceau Reine de Dadju) qui l’a aidé à traverser les moments difficiles lorsqu’il grandissait entre différents centres médicaux.

Il vient de sortir son projet nommé "Elle". Il y parle d’amour, d’ambition par le biais du rap mais pas seulement. On y retrouve de la pop actuelle et de la variété d’antan. C’est un travail de longue haleine, plus de 2 ans pour que l’artiste mûrisse et devienne ce qu’il est. C’est coproduit avec Dalio ingénieur son qui s’est occupé de l’enregistrement, du mix et du mastering au studio Diapason de Bois Colombes. L'extrait “Soldats” de ce matin c'est le deuxième morceau du projet et il n'est pas choisi par hasard. C'est ça, le bon plan sortie : mercredi 8 novembre, Béni sort du commun en réalisant la projection du clip de ce morceau sur grand écran, au Cinéma, on aura donc le droit de visionner ça sur grand écran avec ensuite des échanges avec lui et ses équipes + quelques surprises, il reste quelques places et Béni en fait gagner avec un jeu concours sur son Instagram @beni‧officiel

MACY GRAY A L'OLYMPIA

Macy Gray, la fantastique, une des figures majeures de la soul contemporaine, est sur scène à L'Olympia le mardi 7 novembre et comme Nova vous Aime, en allant sur Nova Aime vous pouvez tenter de gagner des places.

Imaginez, vous êtes là, dans votre lagon, l’eau est comme le ciel, bien bleue, à bonne température, vous êtes posé‧e dans votre hamac, tranquille et d’un coup, vous voyez débarquer pelleteuse et grue. C’est ce qui va sans doute arriver aux habitant‧es de Tahiti.

Il n’aura échappé à personne que les Jeux Olympiques de Paris se dérouleront l’été prochain. Évidemment, certaines épreuves sont délocalisées loin de la capitale, par exemple : le surf. L’épreuve de surf est programmée en plein lagon à Tahiti, sur le spot mythique de Teahupo’o. Oui, mais comment juge-t-on une épreuve de surf ? En prenant de la hauteur.

Tony Estanguet, le boss du Comité d’Organisation des JO envisage de construire dans le lagon concerné, une « Tour » de 14 mètres pour accueillir les juges. Une tour de trois étages, qui aurait les pieds dans l’eau, avec un local technique climatisé pour les serveurs internet alimentés par un câble sous-marin, mais aussi des toilettes avec un système d'évacuation raccordé à une canalisation. Coût du projet, c’est une estimation, 4,4 millions d'euros. Inutile de préciser que le projet… fait des vagues auprès des habitants de Tahiti.

Iil y a eu une manifestation le weekend dernier…Plusieurs centaines de personnes, qui répondaient à l’appel de plusieurs associations, ont défilé près du site concerné, pour dénoncer l’éventuelle construction, qui pourrait dégrader selon eux les fonds marins et nuire à la biodiversité du site. Et c’est vrai qu’on peut s’inquiéter des conséquences sur le corail, car tels que les travaux sont envisagés, ça ne peut pas se passer proprement, même avec un cahier des charges environnemental strict, un forage reste un forage.  

La situation est d’autant plus absurde qu’il y a régulièrement des épreuves de surf dans ce lagon, et que pour l’occasion, on construit à chaque fois une tour en bois qui est ensuite démontée, et ça ne pose aucun problème. Par ailleurs, les spécialistes de la discipline affirment que 4 juges suffisent pour l’épreuve, or les organisateurs des JO entendent en mobiliser 40.

La mobilisation ne fait que commencer, la pétition en ligne circule contre cette tour, elle aurait déjà recueilli plus de 70 000 signatures.

Image d'illustration : La française Vahine Fierro pendant les échauffement semi-finaux de la Word Surf League, événement test avant les JO 2024, à Teahupo'o (Tahiti), le 16 août 2023 / Jerome Brouillet / AFP

Du soleil, l’horizon, un grand arbre, des percus, des claviers, des guitares, des youyous et du rap. La live session de l’album 1.6 que le rappeur TIF vient de sortir ressemble à ça, et c’est délicieux. Le live n'était que sur Youtube, il est désormais en version album sur toutes les plateformes.

TIF, c’est du rap de mélomane, plein de la nostalgie de l’Algérie qu’il a quitté il y a 7ans, arrivé à Paris avec des rêves de rap plein la valise. Il ne veut pas que ça devienne un truc de mal du pays, non, il dit que sa musique ça doit être "comme quand tu manges un bon sandwich de tomatich, des poivrons à la tomates, à la sortie d’une baignade un soir d’été sur le trajet-retour à la maison". Ça s’entend. Des instruments de la Raï et des musiques populaires du Maghreb. Des textes empreints de souvenirs et de beaucoup de bonheur. Et puis des histoires. L’album 1.6 l’a révélé au printemps dernier, cette version live renouvelle l’engouement général.

C’est en fait le deuxième projet du grand Toufik : en mai 2022 il avait sorti Houma Sweet Houma (quartier mon doux quartier) sur le label du même nom, qu’il a fondé avec ses manageurs Adil et le rappeur et acteur Younès.

Cette live session de 1.6 a des allures de Tiny Desk et on l’écouterait bien en boucle jusqu’à, peut-être, pourquoi pas, un concert ? L’Elysée Montmartre du 4 novembre affiche complet mais d'autres dates sont annoncées au Metronum de Toulouse, à Rennes ou à Marseille…

Nous sommes dans les années 80 et un homme qui dit être un Indien descendant d'une tribu autochtone du Canada crée une Tribu, mais à Paris. Un groupe écologiste défoncé aux utopies, qui vit en autosuffisance. C’est presque trop beau…. On sent qu’il y a un "mais".

Ceci est une histoire vraie, celle de la tribu que les médias nommèrent à l’époque Ecoovie. Un groupe d’écologistes des années 80 guidés par un mystérieux chaman amérindien qui croit très fort au fait de créer une utopie. Ils vivent dans des tipis en banlieue de Paris, en autosuffisance, en harmonie avec la nature…Alors premier hic ils sont coiffés de nattes et de bandeaux qui rappellent l’imagerie des Indiens d’amérique. Sauf qu’ils et elles sont français, finlandais... À part cela, oui, Le projet semblait beau. Après dix ans de vie alternative, la Tribu entreprend de faire le tour du monde à pied pour éveiller les consciences, et scientifiquement montrer qu’il est possible de vivre en harmonie avec la nature. Un tour du monde pendant seize ans. Sauf que… ce qui était un groupe ressemble plutôt à une secte, ce qui était un guide prend des allures de gourou vraiment dangereux… C’est l’histoire racontée dans cette série documentaire "Gaïaland", diffusée sur Arte à partir d’aujourd’hui ( https://www.arte.tv/fr/videos/RC-023552/gaialand/ )

Les témoignages de plusieurs ex-membres, ravivent ces années Ecoovie. Le mieux, c’est que l’un des membres avait pour mission, dès le départ, de tout filmer, tout documenter. Aucune image d’illustration, donc, pour ces quatre épisodes de près d'une heure chacun. Uniquement de la caméra d’époque. L'immersion est réussie, la narration sur les images aussi. Cela ne veut pas dire qu’il ne faut plus vouloir changer le monde, hein, mais faites-le sans gourou sinon ça risque de très (très) mal finir...

"Gaïaland, la tribu et le gourou" une série documentaire de Yvonne Debeaumarché et Hannu Kontturi, diffusée sur Arte dès le Vendredi 3 Novembre.

C’est une très bonne nouvelle pour les amatrices et amateurs d’art contemporain : après 30 ans passés Boulevard Raspail, la Fondation Cartier va déménager à deux pas du Louvre en 2025. Pourquoi c’est une bonne nouvelle ? Mais parce que l’institution va gagner de l’espace et du coup, des espaces d’exposition… 

La prestigieuse institution va quitter d’ici 2025 son non moins prestigieux édifice signé Jean Nouvel. Exit le 14ᵉ arrondissement et son Boulevard Raspail, la Fondation va rejoindre le centre de Paris, pour s’installer tout près du Musée du Louvre dans le 1er arrondissement. Le boulevard Raspail, c'était pourtant bien, pourquoi déménager ? Eh bien tout simplement pour gagner de l’espace. Ce déménagement va permettre à la Fondation Cartier de multiplier sa surface par 13 ! Le site choisi se trouve entre les boutiques de luxe et les institutions culturelles majeures du quartier Louvre / Saint Honoré. Il s’agit d’un édifice historique de 1852, posé de plain-pied sur la place du Palais-Royal. Un édifice de 16 000 mètres carrés sur 3 étages. Enorme, comme le loyer, à 1, 5 millions d’euros par mois, soit 18 millions par an. Sur les 16 000 mètres carrés que la Fondation va occuper, la moitié sera consacrée aux expositions. Ce qui permettra à l’institution d’exposer sa propre collection de quelque 2 500 œuvres, qui n’avaient jusqu’alors pas trouvé leur place dans le 14ème. Le reste de l’espace sera consacré à un restaurant, une librairie, un auditorium et des bureaux. Ce nouvel espace sera aménagé de nouveau par Jean Nouvel, qui va donc redessiner l’intérieur du lieu. Lieu qui fera de la Fondation Cartier la plus vaste des institutions privées de la capitale. Oui parce que la Collection Pinault, qui ne sera pas très loin, rue Viarmes, également dans le premier arrondissement, n’occupe que 13 000 mètres carrés. C’est ce qu’on appelle se faire coiffer sur le poteau…

Bandit, voyou... Les mettre au féminin, ça n'existe pas. Ça sonne faux, même. L’idée que l'on se fait du gangster qui enchaîne les casses, saute in-extremis d'une voiture avant qu'elle explose et bute un tas de gens, dans l’imagerie du cinéma, elle est plutôt bien testostéronée.

"Voleuse", par contre, ça se met au féminin. Mettez le au pluriel, même, et vous avez là un film d’action sous oestrogènes, signé Mélanie Laurent.

https://www.youtube.com/watch?v=m8JGa3WoTO0

C’est l’histoire d’un duo qui fait son ultime casse, un tableau à dérober dans un monastère corse. Mélanie Laurent et Adele Exarchopoulos sont les Voleuses du film du même nom, sorti sur Netflix Mercredi 1er novembre. C’est une adaptation la BD “La Grande Odalisque”. En bref : des bandites, donc, des voitures, des gros flingues, de la bagarre, du sang, et beaucoup de scène vraiment drôles. En plus du scénario vraiment bien construit qui nous tient en haleine tout du long et des très belles images de Formule 1 ou de paysages corses ensoleillés, le casting est assez fou‧ Au duo de Voleuses se joint Manon Bresch, découverte notamment dans la géniale série Netflix MORTEL. On retrouve aussi Isabelle Adjani en Marraine du cartel, Philippe Katerine being Philippe Katerine ou encore Felix Moati, en sandales. C’est jubilatoire de voir Adele Exarchopoulos dans ce rôle notamment, avec de vraies scènes de bagarre où elle arrache un tympan à mains nues…

Si c'est un film de femmes ce n'est pas un film sur le féminisme, c’est d’abord un vrai film d’action et le sous texte, s'il faut en lire un, serait plutôt sur l’amitié, vibrante, sincère, vraie tout au long du film et de l'évolution de ses personnages. Un vrai film d'héroïnes, donc. Et ça, sur LA grosse plateforme de superproductions internationales…

Depuis la plainte d’une députée d’extrême droite, les mineurs n’ont plus accès à l’exposition World Press Photo de Budapest.

Il faut une très bonne raison pour qu’une exposition photo soit interdite aux moins de 18 ans, généralement les expositions de ce type sont accessibles à toutes et tous, il peut y avoir des mises en garde bien sûr, mais les seules raisons qui peuvent éventuellement justifier d’une interdiction sont liées à la pornographie ou à la violence... Il n’y a rien de tout ça dans l’exposition photo du Musée Nationale de la capitale hongroise.

Ce que cette députée d'extrême droite a trouvé choquant, ce ne sont rien d'autre que ces personnes que l'on voit sur les images : ce sont des personnes LGBTQIA+, “on peut voir par exemple des hommes en habits de femme et en talons aiguilles se mettre du rouge à lèvres”, rapporte le site Index. Il n’en fallait pas plus à l’extrême droite hongroise pour monter au créneau, exiger et obtenir l’interdiction de l’endroit aux mineurs. C’est qu’il ne faudrait pas les bouleverser, les jeunes, pourtant généralement bien plus au taquet que les anciens sur ces questions. 

Il a fallu une plainte d’une Députée d’extrême droite, Dora Doru, pour que les autorités du pays cèdent. Une plainte qui a pour motif la "protection de l’enfance". La même majorité au pouvoir a fait adopter en 2021 une loi homophobe également intitulée « Protection de l’enfance », qui assimile homosexualité et pédocriminalité. en interdisant, au nom de la lutte contre la pédocriminalité, "la représentation" de l'homosexualité auprès des mineurs.

On va préciser que les photos de l'exposition de Budapest incriminées n’ont absolument rien de choquant. Il s’agit de clichés signés Hannah Reyes Morales. Originaire des Philippines, Hannah est une photographe reconnue qui s’est intéressée pour le New York Times aux « Golden Gays », une communauté composée de personnes âgées LGBTQI+ qui partagent une maison à Manille. Une communauté qui s’entraide face aux discriminations et qui monte des spectacles pour en vivre. Il faut aussi préciser que ses images ont été primées et choisies par la prestigieuse organisation World Press Photo, qui expose chaque année à travers le monde une sélection des meilleures images d’actualité.

La jeunesse hongroise, du moins une partie d’entre elle, a protesté le weekend dernier en défilant les yeux bandés pour réclamer, non pas d’être éloignée des Musées, mais des réformes éducatives. Pour finir, sachez que ce n’est pas la première fois que Dora Doru fait parler d’elle. Cette députée d’extrême droite avait en 2020 broyé en public un livre de contes inclusifs qu’elle avait qualifié de propagande homosexuelle.

Image d'illustration : La Pride à Budapest, en Hongrie, le 15 Juillet 2023 / Attila Kisbenedek / AFP

"L’important, c’est pas la chute. C’est l’atterrissage." La Haine a été tourné il y a presque 30 ans à Chanteloup les Vignes, et l’image de cité à problème lui est bien restée collée à la peau. C’est encore la banlieue la plus pauvre d’Île-de-France et les médias n’y vont globalement que quand il y a une voiture qui brule. Léa Rinaldi, elle, y a emmené sa Caméra, pendant trois ans. À travers son œil, on rencontre Neusa, immigrée brésilienne, femme forte et passionnée qui met à disposition un lieu pour faire faire du théâtre et du cirque à tous les enfants de la cité. Elle y crée un repaire, Le Repaire des Contraires. En installant son chapiteau à Chanteloup-les-Vignes, banlieue la plus pauvre d’île de France, la metteuse en scène Neusa Thomasi se lance un défi de taille : recréer du lien social grâce à l’art et à l’éducation populaire. Elle crée un vrai refuge pour les enfants de la cité ; une bulle de poésie, où l’art prend vie au milieu du béton.

https://www.youtube.com/watch?v=UVM0hHMdr0s

Après 20 ans, la mairie reconnait la magie qui se joue ici et installe un chapiteau, un grand, un vrai, avec du parquet dedans. On suit la vie de ce chapiteau, et des enfants qui y fleurissent. Leurs rêves de carrière ou juste un endroit où c’est permis d’explorer. C’est poétique, sans cacher que faire vivre un tel projet dans cette banlieue n’est pas facile et peut partir en fumée rapidement. Littéralement : le Chapiteau est ravagé par les flammes en 2019. Violences gratuites ou opposition virulente à la mairie et sa politique… Le film ne s’enferme pas dans une vision binaire, évangéliste ou discriminatoire et réductrice, et la nuance, c'est rare et précieux. Le repaire des contraires, de Léa Rinaldi, donc, c’est BEAU, et c'est à voir dans vos cinémas préférés depuis le mercredi 1ᵉʳ novembre.

Le gouvernement de la cheffe de Fratelli d’Italia, Georgia Meloni, entend bien construire « un nouvel imaginaire italien » et pour ce faire, est en train de renouveler les dirigeants des institutions culturelles, accusées d’être trop orientées à gauche. Gennaro Sangiuliano, nouveau ministre de la Culture avait rapidement placé un journaliste d'extrême droite à la direction de la Fondation MAXXI de Rome, et assumait l'intention d'évincer les directeurs d'institutions d'origine étrangère pour placer des personnalités italiennes.

Un nouveau journaliste politique est nommé à la tête d'un haut poste du secteur culturel. Il s’appelle Pietrangelo Buttafuoco. Il est journaliste, d’extrême droite et prendra, après validation par la Chambre et le Sénat, la tête de la Biennale de Venise, d'ici mars 2024. Le gouvernement de Meloni, une droite nationale-conservatrice, héritière de la tradition politique post-fasciste, l’assume : il veut “en finir avec l’hégémonie culturelle de la gauche”. Le statut Whatsapp du nouveau boss ? ”Me ne frego”, "je m’en fous".

La biennale est l’une des cérémonies faiseuses de rois en termes de cinéma, notamment. Le palmarès est très politique. Cette année, trois des films récompensés traitaient des parcours de migration, de la crise migratoire et ses conséquences humaines (Agnieszka Holland a ainsi reçu le prix spécial du jury pour Green Border, Seydou Sarr le prix du meilleur espoir pour son rôle dans Moi, Capitaine.)

Depuis un an, le gouvernement a nommé des proches du parti de Meloni à la tête de la Rai, l’audiovisuel public italien, et du grand Musée d’Art moderne et contemporain de Rome. Il y a aussi cet étonnant décret qui date de mai dernier, et fixe l’age de la retraite des directeurs de théâtre étrangers… Les bons critères pour pousser à la retraite le directeur de la Scala de Milan, mais aussi des directions des Offices de Florence ou du grand musée napolitain, le Capodimonte.

Alors sur le papier c'est assez alarmant mais plusieurs intellectuel‧les italien‧nes ne croient pas le parti capable de forcer un genre de récit national culturel, et disent d’ailleurs que tous les gouvernements italiens ont toujours eu tendance à placer leurs proches à la tête des médias d’influence nationaux.

Les Beatles sortent ce Jeudi 2 novembre, en début d'après-midi, leur ultime chanson « Now & Then » et c’est grâce, en partie, à l’Intelligence Artificielle. Paul Mc Cartney s’est servi de cette dernière pour terminer cette chanson. « Terminer » car le titre, en réalité, n’est pas nouveau. C’est un morceau que John Lennon avait commencé à composer en 1978. Seulement voilà, lorsque Lennon a présenté l’ébauche de cette chanson au reste du groupe, celui-ci n’était pas emballé, le morceau a donc été laissé de côté, inachevé.

Et puis un cadeau, une cassette que Yoko Ono offre à Mac Cartney en 94 : la démo de « Now & Then ». C'est une simple cassette, au son plutôt médiocre, sur laquelle on entend Lennon chanter et jouer du piano... Pas vraiment exploitable à l’époque. Mais aujourd’hui, grâce aux nouvelles technologies, nommées Intelligences Artificielles, Mc Cartney et le producteur Peter Jackson, familier du groupe, ont réussi à séparer la voix de Lennon du piano. Ce fut le début de l’aventure.

Le titre sort aussi en vinyle. C’est un single avec une face consacrée à la toute première chanson publiée par les Beatles en 1962, « Love Me Do » tandis que l’autre face est consacrée à « Now & Then » et la boucle est bouclée. En attendant le début d'après midi, vous pouvez visionner le court métrage publié pour l'occasion, sur le compte Youtube des Beatles.