Les Primeurs, c'est historiquement un rendez-vous où tout le gratin du monde du vin (œnologues, journalistes, producteur‧ices...) se réunit pour gouter les futurs millésimes, avant qu'ils ne passent dans les cuves, alors qu'ils sont flambants neufs. Eh bien aux Primeurs de Massy, moins de costume-cravate et c'est du millésime musical dont on vient se délecter.

Depuis 26 ans, le festival des Primeurs joue à Massy, depuis 9 ans il existe aussi à Castres. L'idée, c'est de mettre en avant les premiers albums, donc de nouveaux artistes, bref, c'est là qu'il faut être du 1ᵉʳ au 4 novembre 2023.

Au programme, le groupe PoiL Ueda, qui fait un mélange de rock et de chants japonais, (carrément fou), Yellowstraps qui fait de la néo-soul avec des touches de r'n'b, jazz et hip-hop. Leur reprise de Britney spears, classique, mais sympathique, tourne beaucoup sur le net.

Le line up programme aussi Kalika, une jeune chanteuse de pop française qui balance des paroles directes et cash sur le sexe et l'amour.

À voir à Massy ou à Castres. Voilà, c'est un festival qui te promet plein de découvertes et de bonnes vibes musicales. Faudrait pas rater ça, Nova y sera ;)

En septembre 2022, Mahsa Zhina Amini est décédée après avoir été arrêtée par la "police de la moralité" en Iran, sous l'accusation d'avoir mal porté son hijab. Les autorités ont prétendu qu'elle avait fait une crise cardiaque et une crise cérébrale, mais des témoins de son arrestation ont affirmé qu'elle était victime de brutalités policières. Cette tragédie a déclenché le plus grand mouvement iranien pour les droits civils depuis la révolution de 1979, face à une répression violente de la part des autorités du pays. Un an après, les chants de "femme, vie, liberté" en persan ont migré des rues d'Iran vers les créations d'artistes électroniques iraniennes. Sortie en août, une compilation de morceaux créés par des femmes iraniennes, intitulée "Intended Consequence" est sortie sur Bandcamp, les bénéfices iront à des associations qui aident les femmes en Iran.

Deux excellentes raisons d’aller faire un tour au Louvre ce week-end si vous êtes sur Paris :

Il y a d’abord cette exposition consacrée au trésor de Notre Dame de Paris. Plus de 120 œuvres: couronne de Charlemagne, bague de Sully, buste de Saint Louis, mais aussi châsse de la couronne d’épines ou reliquaire du clou et du bois de la croix... On trouve aussi ce document, qui n’est habituellement même pas consultable par les chercheurs tellement il est fragile : le Livre des serments.

L’autre bonne raison d’aller à Louvre, c’est une expérience de réalité augmentée dans le département des antiquités égyptiennes en partenariat avec les ingénieur‧es de Snapchat. En plaçant son téléphone portable devant les œuvres, apparaissent des formes, des matières et des couleurs qui ont disparu avec le temps.

Et puis prolongement de week-end....

Elle s’appelle Myss Keta, c’est une reine des nuits italiennes venue de Milan, une riot girl toujours masquée d’un tissu à strass, lunettes de soleil, attitude punk, une figure sans âge hypersexualisée, apparue en 2013. Sa trap / techno / bling bling est franchement inimitable. 

Elle a écrit un hymne à Monica Bellucci, ou encore un son pour énumérer les défauts de ses exs et elle a même concocté l’émission de cuisine absurde et improbable, “kooking with keta”. Elle a surtout tourné en Italie mais fait aussi des dates en France, dont beaucoup de fêtes queer. Lundi soir, pour vos beaux yeux, elle boucle sa tournée à La Bellevilloise, à Paris. Ça promet d’être unique, iconique, atomique…. du grand Keta.

C’est un anniversaire pour le groupe écossais formé en 2011, Chvrches, ils fêtent les dix ans de la sortie de leur album, The Bones Of What You Believe’. 10 ans et ils ont perdu leur chanteuse, Lauren Mayberry, qui fait une tournée solo en ce moment. Dans chacune des villes de sa tournée internationale, elle fait une reprise spécialement choisie. Elle a repris des chansons de Depeche Mode à Prague, à Londres, les Spice Girls. Et à Munich, le 13 octobre, elle a chanté "99 Luftballons" de Nena en allemand, avec un petit clin d'œil d’humour en disant qu'elle était désolée d'avance pour le résultat. Ce titre culte des années 80, tombé dans l’oubli, refait d’un seul coup grâce à elle et son allemand approximatif, le buzz sur la toile. 

La chanson de Nena, d'abord été enregistrée en allemand, a été un gros succès, même aux États-Unis en 1983. Une version anglaise est sortie un an plus tard sous le titre "99 Red Balloons" et a cartonné au Royaume-Uni. Mais pour le plaisir, la voilà en allemand. 

Qui aurait pensé qu'un jour ce titre serait branché...

De Sean Connery à Daniel Craig, six acteurs ont incarné l’agent 007 au cinéma… Qui sera le 7ᵉ à l’affiche du 26ᵉ film de la franchise ? Rien n’est encore décidé, mais Barbara Brocoli en a fait le portrait robot…

Deux ans se sont écoulés depuis la sortie de « Mourir peut attendre », le dernier épisode en date de la franchise James Bond et l’identité du prochain 007 reste un mystère…

On sait qu’a priori, c’est le génialissime Christopher Nolan qui devrait être derrière la caméra, mais qui pour incarner l’agent secret ? 

Le nom d’Idris Elba a longtemps circulé, mais l’acteur a bien fait savoir qu’il ne voulait pas enfiler le smoking. On parle aussi aujourd’hui de Tom Hardy ou de Henry Cavill. Mais la productrice Barbara Brocoli, fille d’Albert Brocoli qui a produit les premières aventures de 007, explique qu’il reste « un long chemin à parcourir » avant de « réinventer le personnage pour le prochain chapitre qui sera le 26ème épisode».

Tout juste dit-elle que le successeur de Daniel Craig devra être au début de la trentaine, avoir une bonne force physique (mais pas un physique exagérément musclé) et être prêt à s’engager pendant au moins dix ans.

En attendant de revoir Bond sur grand écran, Prime Video va diffuser dans quelques jours "007 : Road to a Million", une émission de télé-réalité en huit épisodes dans laquelle dix-huit candidats répartis en neuf duos vont devoir accomplir des défis, surmonter des épreuves et répondre à des questions pour essayer de décrocher la jolie somme d’un million de livres sterling. 

Conduire la célèbre Aston Martin DB5, escalader une grue comme dans Casino Royale, tirer au fusil, marcher sur un train, voilà un petit échantillon de ce que les apprentis 007 devront faire pour espérer remporter le jeu. 

Et « me » c’est celui qu’on appellera le contrôleur dans cette télé-réalité spectaculaire, l’homme derrière les écrans de contrôle, est interprété par Brian Cox, la star de la série Succession. 

Amazon qui a mis la main sur le studio MGM mise beaucoup sur ce programme dérivé de 007. Pour rappel, la franchise James Bond est l'une des plus populaires du cinéma, avec 7,6 milliards de dollars générés au box-office mondial.

La 32e édition des Rockomotives, qui aura lieu à Vendôme du 28 octobre au 4 novembre, ce sont près de 40 artistes, aux profils variés les uns en marge des gros succès mainstream. Au programme de l’évènement organisé par l’association Figures libres, quelques noms tout de même, comme Michel Cloup, Puppetmastaz, les Mamans du Congo, Émilie Simon, qui fête les 20 ans de son premier album, Zaho de Sagazan, mais aussi : ASTEREOTYPIE.

Aux Rockomotives donc Astéréotypie, Nova les avait reçus en chambre noire, c'est encore à voir sur le site. Astéréotypie, ils viennent principalement du Finistère, ils sont rock, punk, mélange aussi la poésie et le slam et sont accessoirement aussi autistes. Ça fait déjà dix ans que leur groupe existe, leur aventure a commencé dans un institut médico-éducatif. Le guitariste, Christophe, raconte que leur histoire est un enchaînement de coups de chance et de bonnes rencontres. Ils ne se seraient jamais imaginés sortir trois albums et jouer sur de grosses scènes. Il y a treize ans donc, dans un institut à Bourg-la-Reine. Christophe est musicien et éducateur spécialisé. Il lance, avec une collègue, un atelier d'écriture et de poésie. Le groupe d'écriture se transforme en vrai groupe de musique. Leurs textes loufoques deviennent des chansons avec des titres comme  "Du vélo à Saint-Malo, du kayak à Saint-Briac" ou "Mon chat a 44 ans" et bien sûr le fameux : “Aucun mec ne ressemble à Brad Pitt dans la drôme.” 

Les auteurs, Claire, Yohann, Stanislas et Aurélien, racontent ce qu'ils voient, entendent, Claire, par exemple, est très inspirée par les contes, les fables et les animés japonais. Ils ont aussi une émission de télé sur France 2, "Les rencontres du papotin" . L'épisode avec Emmanuel Macron a battu des records d'audience. Les questions : "Est-ce que tu as beaucoup d’amis ? », « Est-ce que vous gagnez beaucoup de pognon ? ».

À voir sur scène donc, vendredi 3 novembre, à l’occasion de La 32e édition du festival Les Rockomotives, à Vendôme.

Image : Le groupe aux transmusicales / Damien MEYER / AFP

Elle investit tous les étages du Musée Picasso pour nous parler d'absence, de disparition...

On le lit à l’entrée de l’expo, Sophie Calle, on lui a dit un jour qu’elle était le Picasso de la famille…. La voilà grand nom de l’art contemporain, exposée au Musée Picasso. Elle s’est amusée à dialoguer avec ses œuvres à lui, en créant des œuvres à elle. Ça donne un PicAlso, “À toi de faire ma mignonne”, c’est le nom de l’expo. Un des trois étages du Musée Picasso, une exposition de tout sauf les œuvres du Monsieur. "A toi de faire ma mignonne", c'est d'abord le titre d'un roman de Peter Cheyney, où un dénommé Lemmy Caution est sur les traces d'un ingénieur disparu alors qu'il venait d'achever les plans d'un avion à réaction.

C’est, ici aussi, une histoire de Disparition, d’absence.

À l'entrée, quelques textes pour se figurer la relation entre Sophie Calle et le travail de Picasso, des anecdotes, puis des photos de tableaux que l'on n'a pas le droit de voir : ils sont emballés dans du papier kraft. Dans une autre salle, on les devine à peine, en transparence, derrière de longs rideaux sur lesquels sont imprimés des textes. Sophie Calle a demandé au personnel du Musée où sont exposés les originaux, aux curateur‧ices, à des visiteur‧euses de décrire les tableaux, à quoi ça ressemble, ce que ça leur fait. La visite débute donc sans images, dans l'imaginaire, c'est "une histoire de substitution" glisse Laurent, un visiteur, habitué du Musée. On les voit presque mieux lorsqu'on ne les voit pas. Et puis changement (radical) de démarche, voilà qu'un mur bariolé se dresse devant nous. Des cadres, des posters, des broderies, des néons, des boites avec des trucs dedans, une cassette en ferraille et même un poupon langé dans une caisse de Dom Pérignon. On en voit soudain presque trop. Un peu flippant, "mais elle est un peu flippante et en même temps très enthousiasmante cette Sophie Calle", lâche Laurent dans un sourire.

C'est avec enthousiasme, c'est sûr, que l'on monte découvrir les autres étages du musée où il ne s'agit plus de Picasso mais encore de la disparition, d’absence. Des portraits de personnes nées aveugles à qui Sophie a demandé ce que c’était, pour eux, la beauté, des gens qui voient la mer pour la première fois, des histoires de tableaux volés et de cadres vides.

L’exposition est au Musée Picasso, à Paris donc, jusqu’au 7 janvier prochain.

"Le Spasfon, ça ne marche pas sur moi" c'est une phrase que beaucoup de personnes menstruées ont prononcée et pourtant on connait toutes la petite pilule rose, l'anti-spasmodique disponible en pharmacie sans ordonnance, et prescrit contre les crampes menstruelles. Chaque année en France ce sont 25 millions de boites qui sont prescrites et en partie remboursées… sans compter les plaquettes délivrées sans ordonnance. Depuis le début de sa commercialisation en 1964 le Spasfon, présenté comme un antispasmodique s’est imposé dans les armoires à pharmacie en particulier des femmes.

Le problème, c’est qu’aucune étude sérieuse n’a jamais démontré son efficacité pour les menstruations douloureuses… Spécialiste en philosophie de la médecine, Juliette Ferry-Danini a enquêté sur le médicament qui ne faisait pas non plus effet sur elle, et elle n'a pas été déçue du voyage.

Chercheuse à l’Université de Namur, Juliette Ferry-Danini a publié hier son livre « Pilules roses, de l’ignorance en médecine ».

Le Phloro Glucinol ne soulageait aucunement ses crampses. En réalisant que le médicament français n’était commercialisé pratiquement qu’en France, elle a eu la puce à l’oreille et elle a voulu en avoir le cœur net. Elle n’a pas été déçue.

D’abord indiqué pour la “crise de foie”, l’usage du Spasfon a très vite basculé sur une volonté de traiter les femmes pour leurs maux de ventre. Forcément, à l’époque, on pensait que les femmes étaient biliaires, un peu caractérielles si vous préférez, ce qui leur donnait des maux de tête et de ventre. D’ailleurs Juliette Ferry Danini explique qu’on traitait parfois aussi l’hystérie avec des antispasmodiques. 

Comme le laboratoire a tout de même voulu prouver l’efficacité de son produit… il a fait réaliser un essai… en déclenchant volontairement des douleurs abdominales chez 14 femmes pour leur administrer du Spasfon et voir ce que cela donnait. Non seulement c’est pour le moins discutable scientifiquement mais vous avouerez que moralement c’est assez limite. 

Quant aux indications gynécologiques, là on ne trouve aucune étude. Du tout. 

Le pire, selon l’autrice de « Pilules roses », c’est qu’on n’a jamais écouté les femmes qui s’exprimaient sur ce médicament. Pour elle, derrière l’ignorance médicale et l’absence de rigueur scientifique, il y a une forme de sexisme. Et jamais on n’aurait traité avec autant de légèreté le cas d’un médicament censé soulager une douleur masculine. 

Le Spasfon, 60 ans que ça dure. Il est temps de faire de la place dans l’armoire à pharmacie.

Les CD de KPOP polluent (la planète)

Alors qu’est-ce que la K-pop ? Ce sont des boys bands, de jolis garçons maquillés qui dansent sur de la variété et qui vendent des camions de merchandising à des fans en délire et collectionneurs. 

Une mode qui cartonne partout dans le monde et c’est bien cela qui pose problème. Un homme politique sud-coréen, le représentant Woo Won-shik du Parti Démocratique de Corée du Sud - principal parti d'opposition du pays, a dévoilé dimanche que, en 2022, les entreprises de K-pop ont utilisé collectivement plus de 800 tonnes de plastique pour fabriquer des albums, selon les informations du Korea Times. L’utilisation de plastique dans la production d'albums K-pop aurait augmenté de plus de 14 fois au cours des six dernières années.

1 395 tonnes de déchets plastiques ont été générées uniquement à partir de CD, en se basant sur le nombre total d'albums K-pop (74,2 millions) vendus dans tout le pays l'année dernière. Sans compter que les précieux albums contiennent bien souvent des cartes photos exclusives, du merchandising unique, des tickets pour peut-être avoir la chance de rencontrer les artistes, incitant les collectionneurs à acheter plusieurs fois le même disque... Ce sont les fans eux-mêmes qui ont tiré la sonnette d'alarme‧ En 2021 un groupe de fans a créé KPOP 4 PLANET et a par exemple collecté plus de 8 000 albums de K-pop inutilisés, auprès des fans, et les a livrés à des sociétés de divertissement sud-coréennes comme HYBE, JYP et SM Entertainment pour illustrer la quantité de déchets qu’ils créent.

Le représentant Woo a expliqué : "Compte tenu de la popularité mondiale de la K-pop, les entreprises de divertissement devraient renforcer leurs normes de gestion ESG et le ministère de l'Environnement devrait proposer des contre-mesures efficaces." Le message passe doucement. L'année dernière, JYP Entertainment a pris une mesure significative pour réduire son empreinte environnementale en annonçant son intention de se tourner vers des sorties d'albums uniquement en format numérique. Une prise de conscience au sein de l'industrie de la nécessité urgente de produire des albums K-pop plus propres.

Le producteur de la trilogie berlinoise de David Bowie sortis entre 1977 et 1979 est en concert à Paris pour la première fois en solo depuis cinquante ans. 

Ce soir à La Seine Musicale, Boulogne-Billancourt, le légendaire Brian Eno se produit avec l'orchestre Baltic Sea Philharmonic pour sa toute première tournée live en cinq décennies de carrière solo. Cette tournée européenne a débuté au prestigieux Teatro la Fenice de Venise, avant de passer par la Philharmonie de Berlin. Pour Eno, cette série de concerts est une opportunité unique de présenter au public son œuvre on ne peut plus singulière. Il adapte son album "The Ship", acclamé lors de sa sortie en 2016, avec une expérience orchestrale exceptionnelle sous le titre "Ships". Les bateaux. Une commande de La Biennale de Venise.

Dirigé et orchestré par le talentueux Kristjan Järvi, de l'orchestre Baltic Sea Philharmonic qui apporte une dimension épique à la musique d'Eno. L'artiste anglais, reconnu pour ses productions pionnières en ambiant et en électronique, est devenu une star de l’ombre. Pour lui, ce concert met l’accent sur la liberté d'expression et le sentiment de communauté‧ Avec des places à 200 balles, la liberté, ça se paye…

L’estaque, le monde ouvrier, le parti communiste, une moto, du sang arménien… Voilà ce qui pourrait tracer à grands traits le portrait de Robert Guediguian, le plus marseillais de nos réalisateurs. Et voilà ce qu’on retrouve dans l’exposition qui lui est consacrée à la friche de la Belle de Mai (cette ancienne manufacture de tabac devenue dans les années 90 l'un des premiers tiers-lieux culturels d'Europe), en plein cœur d'un quartier très défavorisé de Marseille.

Difficile de résumer la carrière de ce cinéaste engagé et marseillo-marseillais. Robert Guédiguian tourne son premier film en 1980, Dernier été, chronique de la vie contemporaine de jeunes marseillais confrontés à la fermeture des usines.

Avec Marius et Jeanette en 1997, il a réuni plus de deux millions et demi de spectateurs. Et Ariane Ascaride, son épouse, a remporté le César de la meilleure actrice.

L'exposition s'appelle « Robert Guédiguian, avec le cœur conscient » et toutes les thématiques chères au cinéaste sont mises à l’honneur : engagement humain et politique, histoires de famille et d'amitié, vie de quartier. Le parcours présente des installations vidéo, des archives personnelles et des éléments de décor. Robert Guédiguian a prêté des storyboards, des photos de familles et même sa moto qu’il traine depuis ses 17 ans et qu’il a fait voyager jusqu’en Afrique pour le tournage de « Twist à Bamako ».

En général, ce genre d’exposition est organisée à titre posthume et ça le fait marrer, Robert Guediguian d’être « muséalisé » de son vivant…  

Il vient tout juste d'achever le tournage de son 24e long métrage La Pie voleuse et son nouveau film Et la fête continue sort en salles le mois prochain. Sur fond de difficultés à construire une Union de la gauche, il est question du tremblement d’une rencontre amoureuse.

À la friche de la belle de mai à Marseille jusqu’au 14 janvier.