Jesús Cornejo / jesuscornejo.com.mx
El Clásico Infinito de este episodio se trata de "Amapola" de Juan Luis Guerra, recomendada por nuestro invitado. El primer contacto de Jesús con esta canción se dio en una presentación del grupo argentino "Aca Seca Trío" en Morelia, donde Juan Quintero se encontraba tocando Amapola para calentar e impresionó a Jesús por su composición natural. Hasta muchos años después, descubrió que se trataba de una canción compuesta originalmente por Juan Luis Guerra.
Juan Luis Guerra / Photo by Noam Galai/Getty Images
Jesús Cornejo (Chucho Tragaluz), nació en el Pueblo de San Lucas en Tierra Caliente, Michoacán. A los 14 años se fue a vivir a Morelia, donde comenzó sus estudios en Guitarra Clásica en el Conservatorio de la Rosa. Durante sus estudios como músico, las palabras de una de sus profesoras lo marcó para siempre: "Todos los músicos deben desaprender ser músicos y aprender a ser artistas. Es intolerable un músico que solo habla de música". Esta misma profesora les asignó como requisito para la clase, buscar una actividad artística alterna a la música, de esa forma la fotografía llegó a él por medio dela música.
Jorge Drexler / Fotografía de jesuscornejo.com.mx
La fotografía le permitía darle un espacio para descansar de la música, sin embargo, tiempo después descubrió que la fotografía era su verdadera vocación. Al replantearse la situación, decidió estudiar Ciencias de la Comunicación, al mismo tiempo que comenzó a trabajar mucho con músicos debido a que su vida estaba rodeada de ellos. Se consolidó como fotógrafo musical y de artes escénicas y lleva 12 años de carrera, 6 de ellos en la Ciudad de México.
El David Aguilar / jesuscornejo.com.mx
Hay que resaltar la importancia de la foto como un documento histórico para registrar hechos, sin embargo para Jesús "la foto es lo de menos, lo importante es lo que está pasando en el momento y la relación que tú como fotógrafo tienes con eso." Para lograr esto, es necesario obtener todos los detalles del momento y lo que rodea a quien se quiere captar en la foto.
Setlist de Café Tacvba / jesuscornejo.com.mx
También nos comenta que es muy importante saber cuándo hacer fotos y cuándo no, pues hay ocasiones en que la foto más bonita del concierto, no la toma para no romper la atmósfera, lo peor que podría pasar en un momento en el que el público ha conectado hasta con el silencio, sería el click de la cámara que podría perturbar el ambiente.
El momento, la composición y la acción son los elementos más importantes en una foto. La luz y el momento, lograr que cuando esa persona vea esa foto recuerde lo que estaba haciendo en ese instante.
Fito Páez / jesuscornejo.com.mx
Chucho Tragaluz se ha visto Influenciado por la foto del Jazz. Sobre todo por Germán Saez, fotógrafo de Gustavo Cerati, quien veía la foto como un campo de experimentación; todo lo que dicen que no debes hacer, él lo hacía. Jesús lo contactó y sus palabras de nuevo lo marcaron: "Vives en la CDMX, si vas al Vive Latino y tomas una foto, otras 300 personas lo van a hacer, ¿cómo vas a hacer que esa foto destaque entre las 300 que se entreguen? Si buscas replicar fotos de otros no vas a tener voz propia." Nuestro invitado aprendió que cuando apuestas por tu propio estilo, la gente también apuesta por lo que tú haces.
Cerati / Foto por germansaez.com
Nos recomienda a Juan Reynoso, "El Paganini de Tierra Caliente", la primera persona que nuestro invitado registró en su memoria como músico, a quien tuvo la fortuna de conocer en la feria de su pueblo en Michoacán acompañado de su trío de violín, guitarra y tambor.
Al final de este episodio, nuestro invitado responde el cuestionario de Ulises y David adaptado a la fotografía: nos cuenta que para él, una mala foto es "algo que no cuente nada".
