Uma das características do antifascismo é apresentar os que cooperavam diretamente com o FASCISMO como “dominados por forças que não compreendiam”. Os animes tendem a fazer essa representação, notadamente os japoneses, mas também outras produções de fantasia (...)

Essa opinião é sobre

"Memories Of Liquid Sky" by Speck 2019 - Licensed under Creative Commons Attribution Noncommercial (3.0)

Como já disse várias vezes eu adoro produções japonesas e elas sempre extraem de mim lágrimas sinceras, porque percebo uma contradição horrível em mim, uma certo desejo de fé combinado com uma tendência a servidão.

Essa opinião é sobre isso.

"Memories Of Liquid Sky" by Speck 2019 - Licensed under Creative Commons Attribution Noncommercial (3.0)

Eu sou um fã de um racista. Mas como tem mais gente que gosta dele, sempre é relativizada essa posição. O racista inteligente e sensível sempre tem seu perdão garantido porque o branco racista quase sempre o tem, similar a um “dom inato”, então imagine os que são de fato brilhantes. Estou falando de FERNANDO PESSOA (1888–1935), autor de obras como DO LIVRO DO DESASSOSSEGO (1961), póstuma publicada como um de seus heterônomos BERNARDO SOARES. Geralmente quem defende PESSOA são pessoas brancas e quem o critica é gente negra.

O fato é que o poeta era um burocrata imperial português, assim como KIPLING (1865–1935), outro autor racista imperialista que aprecio, eram o que chamo de “nacionalistas imperiais”: ambos tiveram educação britânica e muito de sua identidade veio de ser considerarem parte de impérios, em que sua marca de elite era seu fenótipo. Não haviam falas explicitamente racistas, porque em verdade não eram necessárias: eles estavam bem a vontade com seus mundos.

Essa talvez seja uma das minhas grandes dúvidas sobre os projetos de esquerda moldados nas Américas e no mundo, pois o nacionalismo sofreu grande influência do racismo em suas definições, o que foi questionado pela REVOLUÇÃO HAITIANA (1791–1804).

Tudo isso é para demonstra como conceitos de esquerda tendem a ser envenenados pelo nacionalismo e devemos aprender melhor a separar o que nos interessa neles.

NESTAS TRÊS PRODUÇÕES ABAIXO, O NACIONALISMO É RESGATADO COM SUA FACE ANTIFASCISTA CONTRADITÓRIA, MAS QUE EM VERDADE REVELA PELA MAIS BEM HUMORADA, COMO É ALGO QUE TENDE A FALHA NA PRÁTICA.

Essa opinião é sobre isso.

Se FICÇÃO AMERICANA nos deixa com a amarga ironia de perceber que nem o Irmão Capitalismo tem poder para eliminar os pensadores negros de vez, aqui, o aprendemos como os trabalhadores que são leitores podem ser um mercado mais fantástico do que pensamos.

Seguimos um desse leitores, o analógico Hirayama (Kōji Yakusho) fazendo uma coisa que sempre adorei na ficção;usar o recurso de um personagem como porta de entrada para um universo cotidiano um tanto invisível, porque não olhamos adequadamente.

HELLBOY (1991) É UM PERSONAGEM QUE PROPICIA ISSO, POR EXEMPLO.

Mas Hirayama supera mesmo HELLBOY, porque, ao contrário desse pequeno anti-cristo, ele conseguiu encontrar a paz consigo mesmo.

O ATOR TEM NO MÁXIMO UMA FOLHA A4 DE SULFITE DE FALAS, E DESCONFIO, DE UM SÓ LADO.

E ele não precisa mais do que isso para nos convencer. AQUI TODO O PESO DO TEATRO NOH PARA O CINEMA SE MOSTRA PRESENTE.

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"Step Horror" by Robbero 2022 - Licensed under Creative Commons Attribution Noncommercial (3.0) [Attribution Noncommercial (3.0)]

Ellison então é forçado a encontrar com sua família, coisa que ele luta a todo custo. Aqui a obra nos pega em nosso próprio imaginário acerca dos familiares de um negro intelectual, pois, eles são muito gentis.

MAS ELLISON NÃO SABE ENTENDER ISSO: ELE É MAIS BRILHANTE INTELECTUALMENTE, ENTÃO NÃO TRABALHOU BEM SUA SUBJETIVIDADE,

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Poucas vezes vi uma crítica tão boa a ficção negra dos últimos 20 anos. Pelo menos fora do Sombrionauta. E se alguém acha que estou sendo arrogante, ESTOU SIM, E DAÍ?

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Uma coisa que o CARLITO NETO (?) sempre fala é que estamos perdendo o controle da narrativa aqui no Brasil. Pois eu vou dizer coisa pior:

ESTAMOS PERDENDO O CONTROLE DA NARRATIVA NO MUNDO.

E os negros estão bem pior nesse rolo. 

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Uma das discussões indenitárias mais em baixa atualmente, mas que irá entrar em alta, acreditem, é a de trabalhador. Por muito tempo essa foi a forma como os pobres encontravam o grande sentido de sua vida, e mesmo quando se aposentavam, ou eram demitidos, vinham a entrar em uma espiral de enorme desespero. Isso acontecia, e acontece, mesmo quando vinham a ter recursos próprios para sua sobrevivência, como a atual seguridade social, passavam por uma terrível crise de seu eu.

Quem falou dessa crise ocidental do ser com ele mesmo no século XIX, foi senão o pai, pelo menos o tio-avô do existencialismo, o filósofo cristão SØREN KIERKEGAARD (1813–1855). Nele temos uma das primeiras grandes discussões sobre um dos maiores mistérios comuns da humanidade, a subjetividade do homem comum, ou melhor, da massa em sua individualidade.

Nesse sentido KIERKEGAARD cria um modelo terrível de pensamento, em que o finito imprevisível do cotidiano se contrapõe ao infinito inevitável da morte. Para ele, seria a fé no deus cristão a solução para isso, pois daria sentido a essa dialética entre existência e finitude.

Crenças à parte, o modelo pode ser adaptado para coisa mais materialista: um grande período de rotina e acomodação que ao se repetir durante muito tempo, cria uma falsa noção de ser perpétuo, e assim, por meio da imaginação presa a esse ciclo, inescapável.

Mas como disse anteriormente, “eternidade” não é in-finitude, apenas imprevisibilidade de duração de um período Uma mera quebra na rotina de algo pode decretar o final da eternidade e todo um novo ciclo se inicia, e com ele, o desespero, a perda do sentido do todo, devido ao presente ser uma outra eternidade.

NESSAS DUAS OBRAS O DESEMPREGO E EMPREGO CONVERGEM PARA SE APRESENTAREM COMO UMA NUANCE AGRADÁVEL DO TERRÍVEL DESESPERO.

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Incrível também é como nessa produção a cultura, a educação e as manipulações das intrigas palacianas são promovidas pelas mulheres, tal qual no pensamento medieval, que pode ser conferido até mesmo na organização das peças de xadrez.

Embora Atreides seja peça fundamental, ele não é exatamente a única peça importante do jogo político promovido por essa produção. As mulheres e seus sistema de educação e reprodução estritamente controlados são as verdadeiras promotoras da cultura política, representadas principalmente nas várias Bene Gesserit.

Tal sistema de reprodução orgânica da cultura é representado em sua “voz de comando” que força todos os seus alvos a se submeterem a vontade delas .

"CHAOS" by Hervich 2021 - Licensed under Creative Commons Attribution (3.0)

Mas se não temos trabalhadores nem escravos, temos sim, interesses imobiliários e de mercado. Tudo continua sendo centrado no tráfico de especiarias, no combate constante que os Fremen mantém contra as forças Imperiais colonizadoras.

Nesse sentido um dos grande modelos de filmagem da produção é a REVOLTA MADISTA (1881–1899), apresentando os resistentes à forças dos mercadores como fanáticos tolos enganados e manipulados por Stilgar (Javier Bardem) o líder de uma das “tribos” a Sietch Tabr.

Esse filme é sobre isso.

"CHAOS" by Hervich 2021 - Licensed under Creative Commons Attribution (3.0)