O sztuce: Justyna Napiorkowska

Rozmowy o arcydziełach.

Tryptyk Sądu Ostatecznego Hansa Memlinga

Prowadzący: dr Justyna Napiórkowska i Tomek Sowa

Zapraszamy do wysłuchania rozmów, w których historyczka sztuki i kuratorka dr Justyna Napiórkowska oraz Tomek Sowa przyglądają się najważniejszym dziełom w dziejach ludzkości. Z pasją odkrywamy kody, emocje i skandale ukryte w słynnych dziełach.

🖼️ Odcinek 2:

"Sąd Ostateczny Hansa Memlinga - historia, która potoczyła się inaczej"

W kolejnym odcinku ruszamy do Gdańska, by stanąć twarzą w twarz z jednym z najwspanialszych dzieł północnego renesansu. "Sąd Ostateczny" Hansa Memlinga to monumentalny tryptyk, który miał ozdobić kościół w okolicach Florencji, ale na skutek morskiego rozboju stał się największym artystycznym skarbem Polski.

W tym odcinku usłyszycie m.in.:

Archanioł Michał w lśniącej zbroi. Co mistrz Memling ukrył w lustrzanym odbiciu jego pancerza?

Twarze z epoki. Kim byli bogaci florentcy bankierzy w Brugii?

Przerażająca wizja piekła i złote wrota raju. Jak malarz z Brugii zilustrował drastyczne sceny potępienia, które do dziś wywołują ciarki na plecach?

Kryminalne losy arcydzieła. Zrabowanie obrazu przez gdańskiego kapra Pawła Beneke, kradzież przez wojska napoleońskie, wywózka do Leningradu i wreszcie – ostateczny powrót do Muzeum Narodowego w Gdańsku.

Jak tworzą artyści najmłodszego pokolenia?

Młodzi z Łodzi - to podtytuł wystawy zorganizowanej przez Galerię Sztuki Katarzyny Napiórkowskiej na zaproszenie Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi.

Akademia po raz 43. zorganizowała Konkurs im. Władysława Strzemińskiego - Sztuki Piękne. W ramach konkursu Galeria Sztuki Katarzyny Napiórkowskiej przyznala dwie nagrody w formie wystaw w Warszawie i w Brukseli.

Wystawa prezentuje twórczość finalistek i finalistów 43. Konkursu im Władysława Strzemińskiego- Sztuki Piękne:

ARTYSTKI I ARTYŚCI:

Patrycja Czajkowska

Anna Kozieł

Milena Kwiatkowska

Lena Pawlik

Grzegorz Picz

Julia Poziomecka

Wystawa odbyła się w Galerii Sztuki Katarzyny Napiórkowskiej przy Rynku Starego Miasta 19/21 w Warszawie.

W tym wyjątkowym odcinku podcastu „O sztuce” dr Justyna Napiórkowska – historyk sztuki i europeistka – zabiera słuchaczy w niezwykłą podróż szlakiem unikalnych zabytków architektonicznych ukrytych w polskich krajobrazach.

Tematem spotkania są drewniane kościoły wpisane na prestiżową listę światowego dziedzictwa UNESCO.

Jak powstawały te mistrzowskie dzieła cieśla, które przez wieki opierały się próbie czasu, kaprysom pogody i burzliwej historii? Dlaczego sakralna architektura drewniana południowej Małopolski oraz regionów dawnej Rzeczypospolitej budzi podziw na całym świecie?

W tym odcinku usłyszysz m.in.:

O unikalnej technologii budowy:

Bez użycia ani jednego gwoździa wznoszono monumentalne świątynie, które stoją do dziś.

O kunszcie dawnych cieśli i artystów: Usłyszysz o konstrukcjach zrębowych i oraz mistrzowskie polichromie wnętrz.

O duchowości i historii:

W jaki sposób te kameralne, wtapiające się w naturę obiekty odzwierciedlają religijność, kulturę i tradycję dawnych społeczności lokalnych.

O roli UNESCO:

Co decyduje o wyjątkowej uniwersalnej wartości tych miejsc w skali globalnej i dlaczego musimy je chronić.

To fascynująca opowieść o połączniu ludzkiej pasji, szacunku do natury oraz genialnej inżynierii tradycyjnej.

Odkryj piękno polskiego dziedzictwa kulturowego!

#UNESCO

#dziedzictwo

#kultura

#zabytki

#Polska

Prowadzący: dr Justyna Napiórkowska i Tomek Sowa

Czy obraz to tylko płótno i farba, czy może brama do innego świata? Zapraszamy na premierowy cykl rozmów, w których historyczka sztuki i kuratorka dr Justyna Napiórkowska oraz Tomek Sowa biorą pod lupę najważniejsze dzieła w dziejach ludzkości. Bez akademickiego nadęcia, ale z ogromną pasją odkrywamy kody, emocje i skandale ukryte w ramach słynnych obrazów.

🖼️ Odcinek 1:

"Madonna Sykstyńska – Więcej niż aniołki"

W pierwszym odcinku ruszamy do Drezna, by stanąć twarzą w twarz z jednym z najbardziej rozpoznawalnych obrazów świata. Madonna Sykstyńska Rafaela Santi to dzieło, które stało się ikoną popkultury, choć nie zawsze z powodów, o których myślał mistrz renesansu.

W tym odcinku usłyszycie m.in.:

Dlaczego Madonna patrzy na nas z takim lękiem?

Fenomen słynnych cherubinów. Jak to się stało, że dwa znudzone aniołki z dołu płótna zrobiły największą karierę?

Zasłona, która się rozsuwa. Wyjaśnimy, dlaczego Rafael obrał teatrą scenerię.

Burzliwe losy arcydzieła. Od klasztoru w Piacenzy, przez ukrywanie w kopalni, aż po wielki powrót do Galerii Starych Mistrzów.

Obecność. Świat rzeźby Łukasza Krupskiego

Rozmowa Justyny Napiórkowskiej z rzeźbiarzem Łukaszem Krupskim

W najnowszym odcinku zagłębiamy się w niezwykły, pełen duchowości świat jednego z najbardziej poruszających współczesnych polskich rzeźbiarzy – Łukasza Krupskiego. Pretekstem do naszej rozmowy jest wystawa „Obecność" w Konstancinie-Jeziornie.

W tym odcinku usłyszysz o:

-Dualiźmie ducha i materii: o tym, jak rzeźba staje się nośnikiem niewidzialnych emocji i uniwersalnych sensów,

-Poszukiwaniu sacrum we współczesnym świecie,

-O tym, jak odbiorcy współtorzą dzieła, poprzez sposób ich interpretacji.

- Kulisach wystawy: Na co zwrócić szczególną uwagę, odwiedzając Konstancin

O Artyście

Łukasz Krupski to ceniony rzeźbiarz młodego pokolenia. W swoich pracach podejmuje fundamentalne tematy egzystencjalne, łącząc szacunek do klasycznego warsztatu z nowoczesnym, syntetycznym myśleniem o bryle.

"Rzeźba Krupskiego to teatr formy i milczenia, w którym najgłośniej przemawia to, co niewypowiedziane, skłaniając widza do intymnego dialogu z zatrzymanym w przestrzeni śladem."

* 📍 Gdzie? Konstancin-Jeziorna

* 🖼️ Wystawa: „Obecność" do 21 czerwca 2026

Rzeźby Łukasza Krupskiego można oglądać także w Galerii Sztuki Katarzyny Napiórkowskiej w Warszawie i w Brukseli.

* 🎧 Słuchaj nas na: Spotify!

Ślady obecności.

Świat portretów Antoniego Fałata

Rozmowa Justyny Napiórkowskiej i Tomka Sowy

W najnowszym odcinku zagłębiamy się w niezwykły, niemal oniryczny świat jednego z najwybitniejszych współczesnych polskich malarzy – Antoniego Fałata. Pretekstem do naszej rozmowy jest wyjątkowa wystawa „Portrety pamięci”, którą możecie oglądać w progach gościnnej Galerii Sztuki Katarzyny Napiórkowskiej.

W tym odcinku usłyszysz o:

- tym czy malarstwo umarło i o inspiracji fotografią

- o Europejskiej Akademi Sztuki

- o tym, jak artysta buduje most między przeszłością a teraźniejszością, tworząc malarskie zapisy wspomnień.

Kulisach wystawy: Na co zwrócić szczególną uwagę, odwiedzając Galerii Katarzyny Napiórkowskiej?

O Artyście

Antoni Fałat był jednym z najwybitniejszych artystow XX i XXI wieku. Założyciel Europejskiej Akademii Sztuk, malarz, który wypracował styl pełen melancholii, zbudoway z palety szarości, bieli i niezwykłego światła. Jego „Portrety pamięci” to nie tylko wizerunki osób, to próba pochwycenia czasu, który nieuchronnie przemija.

"Malarstwo Fałata to teatr ciszy, w którym najważniejszy jest dialog widza z zatrzymanym na płótnie spojrzeniem."

📍 Gdzie? Galeria Sztuki Katarzyny Napiórkowskiej

🖼️ Wystawa: „Portrety pamięci”

🎧 Słuchaj nas na: Spotify!