En este primer episodio de El instante performático, Laura Rod presenta una introducción clara y accesible al cruce entre fotografía y performance, un eje central para comprender cómo se construye, conserva y transmite el arte de acción. A lo largo del episodio, se analizan las diferencias entre la fotografía como registro documental y la foto-performance como práctica artística en sí misma, destacando cómo la cámara puede funcionar no solo como archivo, sino como parte activa del gesto performático. Laura aborda conceptos claves como archivo y repertorio, la especificidad del arte de acción y los modos en que la imagen interviene, transforma o prolonga lo efímero. El episodio ofrece herramientas para comprender cómo la performance se vincula con el registro visual y qué implica pensar la imagen como espacio de obra.Esta entrega invita a explorar la relación entre cuerpo, cámara y acción desde una mirada contemporánea y formativa, abriendo preguntas fundamentales sobre la persistencia, la memoria y las formas de existencia de la performance en la imagen.

La Materialidad de lo Efímero – Archivo Sonoro de Performance Art

La Materialidad de lo Efímero es un archivo sonoro que documenta y analiza la performance art en Argentina y América Latina, inscribiéndose en una perspectiva que reconoce la oralidad como un espacio fundamental para la construcción de memoria y transmisión de saberes. Concebido como una extensión del Archivo Oral de Performance Art en Argentina y el Sur Global, este podcast reúne voces de artistas, curadorxs e investigadorxs con el objetivo de recuperar experiencias, trazar genealogías y reflexionar sobre las condiciones de producción y circulación de la performance art en la región.

Cada episodio presenta registros de encuentros, entrevistas y conferencias, al tiempo que revisa y señala archivos que han sido fundamentales en la configuración de esta práctica artística.

Este archivo sonoro busca aportar a la preservación y visibilización de los procesos creativos y conceptuales de la performance art en sus distintos contextos, promoviendo su estudio desde enfoques críticos e interdisciplinarios.

Sobre Laura Rod: es actriz, productora y gestora cultural argentina, nacida en Córdoba y residente en la Ciudad de Buenos Aires. Licenciada en Curaduría e Historia de las Artes por la Universidad del Museo Social Argentino. Ha trabajado dentro del circuito de galerías porteñas y en el Ministerio de Cultura de la Nación. Desde 2020 acompaña a artistas en la creación de portfolios, textos curatoriales y procesos de profesionalización. Actualmente coordina el espacio Nos en Vera, dedicado a la investigación y experimentación en artes y prácticas performativas.

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Marta Minujin, Happening y Performance: En este episodio Catalina Ruso se basa en la segunda jornada del Ciclo de Conferencias sobre Performance Art Argentina 2022, realizada en el Centro Cultural Recoleta (CABA, Argentina), centrada en la figura de Marta Minujín, quien fue entrevista por Natacha Voliakovsky, artista de performance art y directora de APA.

Reconocida como una de las artistas más influyentes e irreverentes de la escena argentina y latinoamericana, Minujín nos invita a recorrer los orígenes del happening, su relación con los mitos y su búsqueda constante por hacer posible lo imposible.

A través de su voz y de los fragmentos de la conferencia, se reflexiona sobre el arte efímero como gesto de ruptura y resistencia, y sobre la potencia de la experiencia y la memoria colectiva.

Este episodio propone pensar la performance como un acto de desborde, libertad y transformación, donde lo que permanece es el perfume del instante vivido.

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La Materialidad de lo Efímero – Archivo Sonoro de Performance Art

La Materialidad de lo Efímero es un archivo sonoro que documenta y analiza la performance art en Argentina y América Latina, inscribiéndose en una perspectiva que reconoce la oralidad como un espacio fundamental para la construcción de memoria y transmisión de saberes. Concebido como una extensión del Archivo Oral de Performance Art en Argentina y el Sur Global, este podcast reúne voces de artistas, curadorxs e investigadorxs con el objetivo de recuperar experiencias, trazar genealogías y reflexionar sobre las condiciones de producción y circulación de la performance art en la región.

Cada episodio presenta registros de encuentros, entrevistas y conferencias, al tiempo que revisa y señala archivos que han sido fundamentales en la configuración de esta práctica artística.

Este archivo sonoro busca aportar a la preservación y visibilización de los procesos creativos y conceptuales de la performance art en sus distintos contextos, promoviendo su estudio desde enfoques críticos e interdisciplinarios.

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Sobre Catalina Russo: es estudiante de las carreras de Crítica y Curaduría en artes. Actualmente, se encuentra realizando curadurías particulares, asesoramientos y seguimientos a artistas. Trabaja en un centro de arte y tecnología, por lo que su campo de investigación está enfocado en las prácticas artísticas transmediales y que fusionan diversos lenguajes. Ha sido pasante del período 2023-2024 de APA.

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Arte queer y prácticas antirracistas: En este episodio, Asami Ortíz dialoga con Jaguar Dorado (Colombia) y Silvio Lang (Argentina), artistas cuyas trayectorias atraviesan el cruce entre arte, disidencia sexual y racialización en los espacios artísticos. Desde sus experiencias y trabajos, ambxs reflexionan sobre las prácticas artísticas antirracistas en el contexto de Argentina hoy, abriendo preguntas y tensiones sobre representación, poder y resistencia en el campo del arte contemporáneo.

Escuchá a Jaguar Dorado y Silvio Lang compartir sus perspectivas sobre el lugar del arte queer en la escena actual, las disputas que emergen en torno a los cuerpos racializados y las posibilidades de generar nuevos territorios de enunciación desde la performance art. Además, analizan cómo sus obras y recorridos dialogan con luchas sociales y políticas más amplias, proponiendo otras formas de habitar los espacios artísticos.

Este episodio busca construir un espacio de reflexión en torno a la performance art como un lenguaje que articula experiencias disidentes y antirracistas, poniendo en discusión las dinámicas de validación y circulación en el arte contemporáneo y local.

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La Materialidad de lo Efímero – Archivo Sonoro de Performance Art

La Materialidad de lo Efímero es un archivo sonoro que documenta y analiza la performance art en Argentina y América Latina, inscribiéndose en una perspectiva que reconoce la oralidad como un espacio fundamental para la construcción de memoria y transmisión de saberes. Concebido como una extensión del Archivo Oral de Performance Art en Argentina y el Sur Global, este podcast reúne voces de artistas, curadorxs e investigadorxs con el objetivo de recuperar experiencias, trazar genealogías y reflexionar sobre las condiciones de producción y circulación de la performance art en la región.

Cada episodio presenta registros de encuentros, entrevistas y conferencias, al tiempo que revisa y señala archivos que han sido fundamentales en la configuración de esta práctica artística.

Este archivo sonoro busca aportar a la preservación y visibilización de los procesos creativos y conceptuales de la performance art en sus distintos contextos, promoviendo su estudio desde enfoques críticos e interdisciplinarios.

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Sobre Asami Ortíz: es una artista e investigadora afrocolombiana, originaria del Caribe. Actualmente, reside en Río de Janeiro (Brasil), donde desarrolla una investigación sobre Performance en el Programa de Artes de la Universidade do Estado do Río de Janeiro. Posee una Licenciatura en Artes de la Escena y un Posgrado en Estudios de Performance, y cursa su Doctorado en Artes en la Universidad Nacional de Córdoba (Argentina). Además, fue pasante de APA durante 2024 en el área de gestión y producción.

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En este episodio Catalina Ruso se basa en la segunda jornada del Ciclo de Conferencias Virtuales sobre Performance Art Argentina 2020/2021 centrada en el trabajo del artista Eduardo Molinari. A partir de Archivo caminante, su proyecto más emblemático, conoceremos en qué consiste la materialidad diversa de ese archivo analógico que se origina a partir de residuos gráficos y visuales, cómo es su método de trabajo y desde donde lo conceptualiza.

Nos invita sentipensar y reflexionar en torno a la performance desde un gesto archivista que activa la memoria no desde una conexión nostálgica con el pasado sino por el contrario como un punto de partida hacia la acción. 

Este episodio busca construir un espacio de reflexión sobre la performance art como una práctica de resistencia dentro del campo del arte contemporáneo, poniendo en discusión las dinámicas de validación y circulación en la escena artística local.

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La Materialidad de lo Efímero – Archivo Sonoro de Performance Art

La Materialidad de lo Efímero es un archivo sonoro que documenta y analiza la performance art en Argentina y América Latina, inscribiéndose en una perspectiva que reconoce la oralidad como un espacio fundamental para la construcción de memoria y transmisión de saberes. Concebido como una extensión del Archivo Oral de Performance Art en Argentina y el Sur Global, este podcast reúne voces de artistas, curadorxs e investigadorxs con el objetivo de recuperar experiencias, trazar genealogías y reflexionar sobre las condiciones de producción y circulación de la performance art en la región.

Cada episodio presenta registros de encuentros, entrevistas y conferencias, al tiempo que revisa y señala archivos que han sido fundamentales en la configuración de esta práctica artística.

Este archivo sonoro busca aportar a la preservación y visibilización de los procesos creativos y conceptuales de la performance art en sus distintos contextos, promoviendo su estudio desde enfoques críticos e interdisciplinarios.

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Sobre Catalina Russo: es estudiante de las carreras de Crítica y Curaduría en artes. Actualmente, se encuentra realizando curadurías particulares, asesoramientos y seguimientos a artistas. Trabaja en un centro de arte y tecnología, por lo que su campo de investigación está enfocado en las prácticas artísticas transmediales y que fusionan diversos lenguajes. Ha sido pasante del período 2023-2024 de APA.

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La curaduria como lugar de creación: En esta cuarta entrevista, Asami Ortíz dialoga con Máx Albornoz, artista visual y curador con una amplia trayectoria en la escena artística de Córdoba (Argentina). Desde su experiencia en gestión y producción, Máx analiza la relación entre la performance art y los espacios institucionalizados, explorando sus tensiones y posibilidades.

Escuchá a Máx Albornoz compartir su visión sobre el estado actual de la performance art en Córdoba (Argentina), su participación en festivales emblemáticos de la ciudad y su rol como jurado y gestor cultural. Además, reflexiona sobre los desafíos que enfrenta este lenguaje artístico dentro de las instituciones y la necesidad de generar nuevos espacios de experimentación.

Este episodio busca construir un espacio de reflexión sobre la performance art como una práctica de resistencia dentro del campo del arte contemporáneo, poniendo en discusión las dinámicas de validación y circulación en la escena artística local.

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La Materialidad de lo Efímero – Archivo Sonoro de Performance Art

La Materialidad de lo Efímero es un archivo sonoro que documenta y analiza la performance art en Argentina y América Latina, inscribiéndose en una perspectiva que reconoce la oralidad como un espacio fundamental para la construcción de memoria y transmisión de saberes. Concebido como una extensión del Archivo Oral de Performance Art en Argentina y el Sur Global, este podcast reúne voces de artistas, curadorxs e investigadorxs con el objetivo de recuperar experiencias, trazar genealogías y reflexionar sobre las condiciones de producción y circulación de la performance art en la región.

Cada episodio presenta registros de encuentros, entrevistas y conferencias, al tiempo que revisa y señala archivos que han sido fundamentales en la configuración de esta práctica artística.

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Sobre Asami Ortíz: es una artista, investigadora afrocolombiana, originaria del Caribe, y residente en Córdoba, Argentina. Con una Licenciatura en Artes de la Escena y un Posgrado en Estudios de Performance, actualmente se encuentra cursando su Doctorado en Artes en la Universidad Nacional de Córdoba. Además, ha sido pasante de APA durante el período 2024 en el área de gestión y producción.

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Lo Inquietante en la Performance Art. Metodologías de lo Inesperado: En esta tercera entrevista, Asami Ortíz habla con Sofía Torres Kosiba, artista transdisciplinar, curadora y docente de posgrado. Su obra desafía los límites de la performance art a través de un universo surrealista donde lo doméstico, las políticas corporales y el erotismo se combinan con el humor y la violencia sutil.

Escuchá a Sofía Kosiba reflexionar sobre sus (no) metodologías de creación, la importancia de trabajar con espacios incómodos y el rol de las emociones en la conexión con el público. Desde una mirada crítica y provocadora, invita a interrogarnos sobre la performance art como un territorio donde lo bello y lo monstruoso conviven, cuestionando los discursos dominantes sobre el cuerpo y el deseo.

Este episodio introduce una exploración estética y conceptual que desafía las nociones convencionales de la performance art en la actualidad.

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La Materialidad de lo Efímero – Archivo Sonoro de Performance Art

La Materialidad de lo Efímero es un archivo sonoro que documenta y analiza la performance art en Argentina y América Latina, inscribiéndose en una perspectiva que reconoce la oralidad como un espacio fundamental para la construcción de memoria y transmisión de saberes. Concebido como una extensión del Archivo Oral de Performance Art en Argentina y el Sur Global, este podcast reúne voces de artistas, curadorxs e investigadorxs con el objetivo de recuperar experiencias, trazar genealogías y reflexionar sobre las condiciones de producción y circulación de la performance art en la región.

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Sobre Asami Ortíz: es una artista, investigadora afrocolombiana, originaria del Caribe, y residente en Córdoba, Argentina. Con una Licenciatura en Artes de la Escena y un Posgrado en Estudios de Performance, actualmente se encuentra cursando su Doctorado en Artes en la Universidad Nacional de Córdoba. Además, ha sido pasante de APA durante el período 2024 en el área de gestión y producción.

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Tiempo y Cuerpo en la Performance Art. Apropiación Cultural y Antirracismo: En esta segunda entrevista, Asami Ortíz dialoga con Talma Salem, artista, madre, performer y gestora cultural de São Paulo (Brasil), radicada en Córdoba (Argentina) desde 2014. Desde su experiencia como docente y creadora, Talma explora la dimensión del tiempo en la performance y el rol del cuerpo como vehículo de expresión en el arte latinoamericano.

Escuchá a Talma Salem compartir su mirada sobre los desafíos contemporáneos en la performance art, abordando cuestiones como la apropiación cultural y las prácticas antirracistas dentro del arte. Además, reflexiona sobre cómo el trabajo corporal de los artistas latinoamericanos se inscribe en una realidad social compleja y en constante transformación.

Este episodio convoca a la reflexión sobre la performance art como un espacio de resistencia y cuestionamiento, donde el cuerpo se convierte en un territorio de disputa simbólica y política.

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La Materialidad de lo Efímero – Archivo Sonoro de Performance Art

La Materialidad de lo Efímero es un archivo sonoro que documenta y analiza la performance art en Argentina y América Latina, inscribiéndose en una perspectiva que reconoce la oralidad como un espacio fundamental para la construcción de memoria y transmisión de saberes. Concebido como una extensión del Archivo Oral de Performance Art en Argentina y el Sur Global, este podcast reúne voces de artistas, curadorxs e investigadorxs con el objetivo de recuperar experiencias, trazar genealogías y reflexionar sobre las condiciones de producción y circulación de la performance art en la región.

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Sobre Asami Ortíz: es una artista, investigadora afrocolombiana, originaria del Caribe, y residente en Córdoba, Argentina. Con una Licenciatura en Artes de la Escena y un Posgrado en Estudios de Performance, actualmente se encuentra cursando su Doctorado en Artes en la Universidad Nacional de Córdoba. Además, ha sido pasante de APA durante el período 2024 en el área de gestión y producción.

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Nehuén Moyano reflexiona sobre el arte textil, la performance art y su vínculo con el entorno.

Cuerpo, Materialidad y Entorno en la Performance Art: En esta primera entrevista, Asami Ortíz conversa con Nehuén Moyano Cortéz, artista cordobés, licenciado en Artes Visuales y performer, cuya obra se sitúa en la intersección entre el arte textil y la performance art.

Escuchá a Nehuén Moyano reflexionar sobre la relación entre materialidad y cuerpo, su exploración con tintes naturales y telas, y cómo el entorno de las sierras influye en su proceso creativo. A partir de su experiencia, discute las posibilidades del arte textil dentro del campo performático y las implicancias de trabajar con la materialidad en la performance art contemporánea.

Este episodio invita a repensar la performance art desde su conexión con los materiales, el espacio y la transformación artística en diálogo con el contexto natural y social.

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La Materialidad de lo Efímero – Archivo Sonoro de Performance Art

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Sobre Asami Ortíz: es una artista, investigadora afrocolombiana, originaria del Caribe, y residente en Córdoba, Argentina. Con una Licenciatura en Artes de la Escena y un Posgrado en Estudios de Performance, actualmente se encuentra cursando su Doctorado en Artes en la Universidad Nacional de Córdoba. Además, ha sido pasante de APA durante el período 2024 en el área de gestión y producción.

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Performance, escenario político y social: En este episodio, Catalina Russo presenta una curaduría de fragmentos seleccionados de las Conferencias APA (2020-2021), centrándose en la dimensión sociopolítica de la performance art.

Escuchá al Colectivo Etcétera, Fabiana Barreda y Mariana Rodríguez Iglesias reflexionar sobre el rol de la performance art como herramienta de intervención social y política, desafiando el status quo a través de manifestaciones en el espacio público y provocaciones en ámbitos institucionales. A partir de un recorrido por períodos de crisis, como la última dictadura cívico-militar y el colapso social de 2001, así como también, las luchas feministas, se analiza cómo estos contextos han moldeado la práctica artística y su impacto sociopolítico.

Este episodio explora cómo la performance art ha evolucionado en situaciones críticas, moldeando a los artistas y a sus obras inscribiéndose, de esta manera, como una forma de resistencia viva y colectiva en un entramado político y social.

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La Materialidad de lo Efímero – Archivo Sonoro de Performance Art

La Materialidad de lo Efímero es un archivo sonoro que documenta y analiza la performance art en Argentina y América Latina, inscribiéndose en una perspectiva que reconoce la oralidad como un espacio fundamental para la construcción de memoria y transmisión de saberes. Concebido como una extensión del Archivo Oral de Performance Art en Argentina y el Sur Global, este podcast reúne voces de artistas, curadorxs e investigadorxs con el objetivo de recuperar experiencias, trazar genealogías y reflexionar sobre las condiciones de producción y circulación de la performance art en la región.

Cada episodio presenta registros de encuentros, entrevistas y conferencias, al tiempo que revisa y señala archivos que han sido fundamentales en la configuración de esta práctica artística.

Este archivo sonoro busca aportar a la preservación y visibilización de los procesos creativos y conceptuales de la performance art en sus distintos contextos, promoviendo su estudio desde enfoques críticos e interdisciplinarios.

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Sobre Catalina Russo: es estudiante de las carreras de Crítica y Curaduría en artes. Actualmente, se encuentra realizando curadurías particulares, asesoramientos y seguimientos a artistas. Trabaja en un centro de arte y tecnología, por lo que su campo de investigación está enfocado en las prácticas artísticas transmediales y que fusionan diversos lenguajes. Ha sido pasante del período 2023-2024 de APA.

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Archivo, Registro y Memoria en la Performance Art: En este segundo episodio, Catalina Russo profundiza en un aspecto fundamental de la performance art: el archivo, el registro y la memoria. A través de una cuidadosa curaduría de fragmentos seleccionados de las Conferencias APA, se exploran las tensiones entre la necesidad de documentar la performance y la naturaleza efímera de esta práctica.

Escuchá a Nelda Ramos y Gabriela Alonso reflexionar sobre los desafíos del registro y la preservación, mientras Marta Minujín comparte su visión sobre el impacto del carácter efímero en su obra y en la recepción del público. Además, las compañeras del Archivo de la Memoria Trans abordan la importancia de la fotografía como herramienta para reconstruir memorias individuales y colectivas que han sido sistemáticamente borradas y perseguidas.

Este episodio examina los procesos de clasificación, conservación y transmisión de los archivos de performance art, inscribiéndolos en una reflexión más amplia sobre la construcción de la memoria y la historia.

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La Materialidad de lo Efímero – Archivo Sonoro de Performance Art

La Materialidad de lo Efímero es un archivo sonoro que documenta y analiza la performance art en Argentina y América Latina, inscribiéndose en una perspectiva que reconoce la oralidad como un espacio fundamental para la construcción de memoria y transmisión de saberes. Concebido como una extensión delArchivo Oral de Performance Art en Argentina y el Sur Global, este podcast reúne voces de artistas, curadorxs e investigadorxs con el objetivo de recuperar experiencias, trazar genealogías y reflexionar sobre las condiciones de producción y circulación de la performance art en la región.

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Sobre Catalina Russo: (Buenos Aires, Argentina, 2001) es estudiante de las carreras de Crítica y Curaduría en artes, actualmente se encuentra realizando curadurías particulares, asesoramientos y seguimientos a artistas. Trabaja en un centro de arte y tecnología, por lo que su campo de investigación está enfocado en las prácticas artísticas transmediales y que fusionan diversos lenguajes. Ha sido pasante del período 2023-2024 de APA.

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