Stéphanie Probst - observer pour mieux comprendre le monde, rencontrer et créer le lien avec l'autre

Photographe expérimentale, Stéphanie pratique une photographie de recherche qui par la fabrication des processus, et des appareils, tente d’aller au-delà et d’entrer en contact avec l’autre et d'ainsi aussi peute-être mieux comprendre le monde.

Elle fabrique les outils de son observation: des appareils photos sans objectifs à partir de cannettes pour faire des sténopés, des mélanges de substances photosensibles pour créer ses chimigrammes, ou dans des interactions sensibles avec ses modèles dans une quête de sens et aux limites du medium.

Elle nous parle de son processus de dialogue avec ses modèles, ses interrogations et son désir de ressentir le monde et de le représenter visuellement. Figer mais surtout utiliser le temps et le mouvement et ainsi faire émerger l’invisible pour se projeter, s’ouvrir et partager avec l’autre.

Son site web http://stephanieprobst.ch

Son profil Instagram http://instagram.com/stef_probst

Eloïse Genoud - raconter des histoires, transmettre l'émotion, de la physicalité et du mouvement.  

Le travail photographique et vidéo d'Eloïse Genoud s'intéresse à la création d'une sensation et de sentiments non seulement au travers de références historiques, mais aussi par l'exploration de la notion de physicalité et de l'organique.   

Elle combine sa passion pour l'image et du conte mais aussi pour la physicalité et le mouvement humain en un processus de création d'image complexe et sensuel.  

Discussion autour de la matière photographique, de l'expérience des processus mais aussi des liens à son histoire personnelle et avec la danse, ainsi que de la nature fondamentale du medium.   

A un semestre de la fin de sa formation à l'ECAL (école cantonale d'art de Lausanne), elle nous parle ainsi de son cheminement personnel, de ses motivations à la pratique photographique et de la motivation et construction de ses futurs projets.  

Son site web personnel http://eloisegenoud.com 

Sa page Instagram http://instagram.com/eiiose

Jean-Claude pratique la photographie pour documenter les moments qui passent, essayant de capturer la sensualité de l’instant pour dépasser une certaine nostalgie.

Outre son travail d’auteur, il tente aussi de transmettre l’histoire et la culture de la photographie en ouvrant la curiosité vers les livres, les expositions et au travers d’initiatives de photographie collective.

Il organise des cours au sein de la Société Genevoise de Photographie et travaille activement à mettre en avant le travail et les collections de la fondation Auer Ory pour la photographie.

Un dialogue avec un passionné de la photo et surtout de l’Humanité qui s’en émane.

Son site web personnel http://jcirminger.ch

Le site de la Société Genevoise de Photographie https://sgp-geneve.ch

Le site de la Fondation Auer pour la photographie http://www.auerphoto.com

Caroline Fink s’intéresse à l’être humain et ses histoires, mais aussi passionnée d’alpinisme depuis toujours, à notre rapport à la montagne à travers le monde.  

 Entre reportages et travail artistique, elle enseigne sa passion des histoires au travers de l’image. 

Directrice de la photographie à la MAZ de Lucerne, mais aussi comme enseignante pour la Leica Academy, elle s’intéresse plus particulièrement à la nature humaine aux réalités sociales.  

Dialogue où elle nous parle de son envie de partager les sentiments et des moyens techniques photographiques qui permettent l’inspiration tant personnelle que chez l’autre.  

Son site personnel pour y découvrir ses travaux et sa vision https://www.caroline-fink.ch/ 

Son flux Instagram https://www.instagram.com/caroline.fink.zurich

Lina Bessonova est une passionnée du matériau photographique analogique. Au travers de ses travaux photographiques en noir et blanc, où elle maîtrise toutes les étapes du processus créatif et de production, elle nous partage un univers à mi chemin entre l’abstrait et le monde réel.

Elle partage aussi avec un enthousiasme communicatif l’expertise de sa passion au travers de sa chaîne YouTube et offre ainsi une vision au-delà des portes de la chambre noire et vers la magie du labo. Elle enseigne par ailleurs aussi au travers de workshops, où la rencontre entre les participants prend une importance toute particulière.

Dialogue sur la découverte de son activité, des raisons de sa pratique et sur sa vision personnelle de la magie de son art et métier, mais aussi de son avis sur la photo numérique et la raison de l’existence réelle d’une photo.

Son site personnel pour y découvrir ses oeuvres et ses projets https://www.linabessonova.photography/

Ses vidéos et ses tutos https://www.youtube.com/linabessonova

Son flux Instagram https://www.instagram.com/linabessonova.photography/

Eric Henry est un photographe amateur qui, outre sa pratique personnelle, est extrêmement actif dans le partage et cela depuis de nombreuses années via la Société Genevoise de Photographie. Il oeuvre aussi comme fondateur et membre du comité du festival de toutes les photographie PhotoGenève.

Que représente pour lui la pratique photographique et sa relation avec le processus de création. Que pense-t-il de la finalité non seulement de ses photographies mais aussi de ses activités de transmission du savoir technique et de la photographie de groupe?

Un dialogue sur l’importance de celle-ci dans son monde, une ouverture sur sa vision personnelle de l’expérience technique, mais aussi quelques mots sur ce qu’il pense de l’intelligence artificielle dans le domaine.

Il est membre actif dans la Société Genevoise de Photographie http://sgp-geneve.ch où il anime de nombreuses activités collectives.

Il est co-fondateur et membre du comité du Festival de photographie PhotoGenève http://photogeneve.ch qui a lieu chaque année le dernier week-end prolongé du mois d’avril.

Son site web https://me.eric-j-henry.photography

Éva est une artiste visuelle dont les travaux en media mixte comprennent une dimension photographique toute particulière. Au-delà de l'approche traditionnelle du media photo, elle intègre son vocabulaire technique et ses codes dans une oeuvre sensuelle dont les personnages sont littéralement faits d'amour et de crochet.

Dans ce monde parallèle fait d'ironie et de sarcasme ses personnages nous partagent avec humour leurs sentiments dans notre ère moderne englobée par le virtuel et le digital.

Un dialogue sur ces débuts photographiques, son rapport à la peinture et sa vision de la mise en scène.

Son travail peut aussi actuellement être vu au Vitra Design Museum jusqu'au 5 mars (Hello, Robot. Design between Human and Machine) https://www.design-museum.de/en/exhibitions/detailpages/hello-robot.html

Elle présentera aussi son travail à la NewCollectors Gallery à New York ( https://www.newcollectorsgallery.com/ - 191 Henry Street, NY 10002, New York) et le vernissage est le 20 janvier prochain! Expo du 20 janvier au 26 février 2023.

Son site web https://www.evaostrowska.com

Son flux Instagram https://www.instagram.com/evaostrowska/

Le travail photographique de Rebecca Bowring est empreint de sensation et du concret de la réalité.   

Son travail s'intéresse au paradoxe de la temporalité de la photographie et de la matérialité des images que l'on produit sur une vie. 

Elle aborde ainsi le rapport de la singularité de notre existence avec le collectif et la mémoire qu'il engendre.  

Dialogue photographique où l'on aborde sa découverte de la photographie, sa dernière exposition et le processus qui l'y a mené, mais aussi son lien avec l'intime.

Site web de Rebecca https://www.rebeccabowring.com 

Son profil Instagram : https://www.instagram.com/rebeccabowring/ 

Son exposition ' l'Étreinte ' est à voir à l'Espace Jörg Brockmann à Genève en Suisse (du 03.11.2022 au 11.01.2023 - carte) . 

Vous retrouvez aussi son travail dans le cadre de l'exposition collective à la FMAC (Collection d'Art Contemporain de la Ville de Genève) du 21 décembre 2022 au 21 février 2023 (carte). 

the Photocollective: http://photocollective.net ou http://pcll.tv/podcast