Dieter Bornemann ist nicht nur TV-Journalist, sondern auch ein äußerst interessanter Fotograf. In diesem kurzweiligen Gespräch mit Cliff Kapatais und Klaus Lorbeer erzählt Bornemann über seine sehr unterschiedlichen Fotoprojekte, die von Poolfotos über KI-Experimente und multidimensionaler Fotografie bis hin zu dem schwer umsetzbaren Thema Depression reichen. Darüber hinaus gibt er Einblicke in seine Arbeitsweise, spricht darüber, ob und wie sehr die Fotografie unser Leben verändern kann und welche Bedeutung seiner Meinung nach die künstliche Intelligenz auf diese Kunstform hat.

In FOTOobjektiv veröffentlichte Artikel über Projekte von Dieter Bornemann:

87 % Gmünd

Aufgegessen

 Inhalt:

1:14 Werdegang 

7:28 Freude an der Fotografie versus Fotografie als Brotberuf 

11:00 Poolfotos 

11:59 Projekt „Familienaufstellung“ und multidimensionale Fotografie

16:58 Projekt „Gmünd“ und Fotoerweiterungen per KI

21:21 Ersetzt KI den Fotografen, die Fotografin?

25:29 Projekt „Dunkle Wege, dunkle Gedanken“ zum Thema Depression

30:17 Was kann Fotografie bewirken?

32:03 Aktuelles Buchprojekt „Aufgegessen“

40:20 künftige Projekte 

44:44 Wie sieht die Zukunft der Fotografie aus?

Darf man als professioneller Fotograf das Hundertwasserhaus in Wien einfach fotografieren – oder braucht man dafür eine Genehmigung? Und worin liegt eigentlich der Unterschied zwischen Freiheit des Straßenbildes und Panoramafreiheit? Diesen und weiteren spannenden Fragen widmet sich Karl Füsselberger, Inhaber und Geschäftsführer der Wiener Fotoschule, im Gespräch mit Rechtsanwalt Dr. Thomas Höhne. Es geht also ums Thema Recht und Fotografie.

Trockenes Juristendeutsch gibt es dabei erfreulicherweise keines zu hören. Stattdessen erklärt Höhne die rechtlichen Grundlagen anhand vieler anschaulicher Beispiele. Besonders positiv: Er bezieht sich konsequent auf die österreichische Gesetzeslage, die sich nicht nur deutlich vom angelsächsischen Rechtssystem unterscheidet, sondern in manchen Punkten auch von der deutschen Rechtsprechung.

Fazit: Absolut hörenswert – und das nicht nur für Fotografen und Fotografinnen. Ein spannendes Thema, verständlich und praxisnah aufbereitet.

Egal, ob für die Reise, für ein Foto-Shooting oder einfach für unterwegs – Fototaschen und Fotorucksäcke schützen teure Kameras und Objektive und helfen mittels durchdachtem Design, einen schnellen Zugriff auf die Kamera zu haben. In diesem Podcast sprechen Klaus Lorbeer und Cliff Kapatais darüber wann welche Fototaschen empfehlenswert sind und welche Taschen beziehungsweise Rucksäcke sie selbst verwenden.

Pixel & Objektiv wünscht allen Hörern und Hörerinnen frohe Festtage und einen guten Rutsch! Neue Folgen gibt es wieder nächstes Jahr ab 7. Jänner 2026. Auf Wiederhören!

Der manuelle Modus ist für viele Foto-Neulinge so etwas wie der Endgegner der Kamera – man weiß, dass er da ist, traut sich aber nur vorsichtig in seine Nähe. Irgendwie spannend, irgendwie einschüchternd, und nicht ganz klar, was er eigentlich genau macht. Im lockeren Plauderton erörtern die Fotografen Cliff Kapatais von Pixel & Objektiv und Karl Füsselberger, Inhaber und Fotograf der Wiener Fotoschule, wann sie auf den M-Modus setzen – und wann nicht.

Diesmal war Robert Pichler, Gründer und Inhaber der Lightbox Academy, bei Pixel & Objektiv zu Gast. Die Lightbox Academy Wien bildet mit hochkarätigen Kursen und Lehrgängen für die professionelle Fotografie aus. Im Gespräch mit Cliff Kapatais und Klaus Lorbeer erklärt Robert Pichler unter anderem, worauf es bei einer guten Ausbildung ankommt und was einen guten Fotografen, eine gute Fotografin ausmacht. 

In diesem Podcast sprechen Cliff Kapatais und Klaus Lorbeer über ein wichtiges, aber gerne verdrängtes Thema: die Sensorreinigung. Dabei wird Staub und Schmutz von digitalen Bildsensoren entfernt, um die Bildqualität zu erhalten. Die beiden gehen Fragen nach, ob man die Sensorreinigung lieber selber durchführt oder dem professionellen Dienstleister überlässt und wie man vermeidet, das Schmutz beim Wechseln des Objektivs auf den Sensor gelangt. Dabei legen sie  bei ihren Antworten großen Wert auf die Praxistauglichkeit.

In dieser Folge von Pixel & Objektiv spricht Karl Füsselberger, Fotograf. Inhaber und Geschäftsführer der Wiener Fotoschule https://www.wienerfotoschule.at sowie regelmäßiger Autor in FOTOobjektiv mit der Portrait-, Beauty-, Werbe und Reisefotografin Jolly Schwarz (https://jollyschwarz.com). Dabei gibt die in Wien freiberuflich tätige Jolly Schwarz interessante Einblicke in ihre Arbeit. 

Was Künstlichen Intelligenz (KI) für Fotografen und Fotografinnen bedeutet, diskutieren Pressefotografin Mirjam Reither (www.mirjam-reither.at) und Fotograf, Content Creator und Educator Martin Dörsch (www.martindoersch.at) im Rahmen der Photo+Adventure.

Aufzeichnung einer Podiumsdiskussion vom 8. November 2025 in der Eventpyramide in Vösendorf. Moderation: Klaus Lorbeer

Weitere Information zu C2PA (Coalition for Content Provenance and Authenticity) finden Interessierte unter https://c2pa.org.

Ob ein flüchtiger Blick, ein Regentropfen auf Asphalt oder das Gewusel einer Großstadtkreuzung – Street Photography erzählt Geschichten, ungeplante, aber immer mit dem visuellen Etwas. Es ist die Kunst, das Alltägliche außergewöhnlich wirken zu lassen, indem durch die Bildkomposition und das Timing der Augenblick ästhetisch erhöht oder witzig verfremdet wird. Es geht um spontane Begegnungen und das Spiel von Licht, Schatten und Zufall – eingefangen mitten auf der Straße, auf Plätzen oder vor Cafés. In diesem Podcast erzählen Cliff Kapatais und Klaus Lorbeer, wie beeindruckende Street-Fotos gelingen.

Die Lichtempfindlichkeit moderner Sensoren und Top-Kameras ist mittlerweile beeindruckend hoch. Aber wenn selbst lichtarme Situationen für aktuelle Kameras ein immer kleiner werdendes Problem darstellen, braucht es dann überhaupt noch ein Blitzgerät? Oder anders gefragt: Wann ist es doch sinnvoll, ein Blitzlicht einzusetzen? Diese Fragen beantworten Cliff Kapatais und Klaus Lorbeer in dieser Folge von Pixel & Objektiv.