Hay entrevistas que cumplen con su objetivo y hay otras que terminan convirtiéndose en una conversación entre amigos. Esta fue una de esas.

Hablamos de música, de caminos recorridos, de los sueños que siguen impulsando cada proyecto y de todo aquello que sucede detrás de las canciones. La charla fluyó de una manera tan natural que, en algún momento, RATÓLA me dijo una frase que me voy a guardar por mucho tiempo:

“Si viviéramos cerca, seríamos buenos amigos.”

Y creo que eso resume perfectamente este encuentro. Más que una entrevista, fue una conversación sincera entre dos personas que comparten la pasión por crear, contar historias y encontrar conexiones reales a través del arte.

Gracias, RATÓLA, por tu tiempo, tu confianza y tu enorme calidad humana.

--RAYO

Hay discos que nacen del éxito, otros de la nostalgia y algunos surgen desde las heridas más profundas.

Hoy conversé con Yulianna sobre Sirena, un álbum que transforma el dolor, las dudas y la reconstrucción personal en música. Una obra donde cada canción representa una etapa de un proceso emocional intenso, desde la oscuridad hasta el reencuentro con uno mismo.

Hace un año tuve la oportunidad de entrevistarla por primera vez. Hoy regreso a conversar con una artista más madura, más segura de lo que quiere contar y dispuesta a abrir su historia sin filtros.

Hablamos de música, de evolución, de las caídas que nos transforman y del momento en que una persona decide dejar de hundirse para volver a respirar.

--RAYO

Después de dos años de silencio, El Compa Will regresó con mucho más que un nuevo disco.

En esta charla hablamos del tiempo que estuvo lejos de los escenarios, de cómo reconstruyó su proyecto, de la identidad del Estado de México, de la cumbia ñera, del barrio y de la importancia de mantenerse auténtico en una industria que exige estar siempre presente.

También nos contó los detalles de su gran regreso este 5 de junio y de la conexión entre las nuevas generaciones y la cultura sonidera.

Hay discos que se escuchan. Hay otros que se recorren.

En Organic Travels, Böneker transforma años de experiencias, caminos, montañas, desiertos y encuentros por Latinoamérica en una obra que va más allá de la música electrónica: un viaje emocional hacia la memoria, la identidad y la conexión con la naturaleza.

Desde los volcanes de Guatemala hasta la inmensidad del Salar de Uyuni, pasando por la espiritualidad de Centroamérica y las raíces de México, cada tema es una postal sonora que invita a detenerse, respirar y mirar hacia dentro.

Tuve la oportunidad de conversar con Christian Böneker sobre este proyecto profundamente personal, sobre los viajes que inspiraron el álbum y sobre cómo la música puede convertirse en un mapa para encontrarnos a nosotros mismos.

--RAYO

El jazz mexicano sigue haciendo historia.

En ExpresaRadio tuvimos una conversación extraordinaria junto a Mónica Conti, viuda del legendario maestro Tino Contreras; el gran baterista Fernando Caballero “El Cabezón”; y Emiliano Laboriel, quienes nos compartieron detalles del concierto homenaje dedicado a una de las figuras más importantes del jazz en México.

También hablamos sobre la próxima presentación de Emmy Laboriel dentro del Ciclo de Jazz en el Centro Cultural Casa de las Bombas de la UAM Iztapalapa, un espacio que reunirá talento, memoria y pasión por la música contemporánea.

Fue una charla llena de anécdotas, aprendizaje y amor por el jazz, recordando el enorme legado que dejó Tino Contreras y cómo su música continúa inspirando nuevas generaciones.

Hoy en #PlanetaRayo recibimos a THE IT’S OK para hablar de “DAIMON”, un disco que explora la voz interior, el impulso creativo y esa fuerza emocional que transforma todo en música.

Entre atmósferas intensas, nostalgia dosmilera y una identidad sonora que viaja entre lo suave y lo crudo, la banda presenta “TSUNAMI”, un track que retrata el caos emocional desde dentro.

Una charla sobre creación, emociones, dualidad y el fuego interno que impulsa a todo artista.

¿Ya encontraste tu “DAIMON”?

¡SATISFACTION GUARANTEED!

Este 23 de mayo el escenario del Nuevo Teatro Silvia Pinal se llena de rock con The Sticky Fingers Band México, rindiendo tributo a Sus Majestades Satánicas: The Rolling Stones.

Una noche para cantar, vibrar y recordar por qué el rock sigue más vivo que nunca.

Nuevo Teatro Silvia Pinal, CDMX

Sábado 23 de mayo

8:00 PM

Boletos en taquilla y elAplauso.com

No todas las entrevistas hablan solo de música.

Con cKovi entramos a un universo donde el anime, los sueños, Borges, la disciplina y la identidad se mezclan para construir algo más grande que un sencillo.

Hablamos de PRE-RONIN, “Kora Kora” y de cómo nace una visión artística cuando un proyecto deja de hacer canciones… y comienza a crear mitología.

Tuve la oportunidad de entrevistar a los jóvenes organizadores de Vagabundus y sinceramente me alegró encontrar personas tan involucradas en el esparcimiento de la cultura, el arte independiente y, sobre todo, del pensamiento libre.

En una ciudad tan viva como la CDMX, proyectos como este recuerdan que la autogestión, la música, las artes visuales y la expresión colectiva siguen siendo una forma de resistencia y de encuentro humano.

Vagabundus no solo es un festival; es un espacio donde convergen ideas, sonidos y propuestas nacidas desde la pasión de una generación que busca crear comunidad a través del arte.

Este 16 de mayo, Parkour Chapultepec será testigo de una jornada donde la cultura independiente tomará el escenario.

--RAYO

Tuve el gusto de conocer a Fer, no como suele pasar, con prisa y preguntas encima.

La naturaleza nos puso una pausa. La entrevista no se logró a la primera, pero eso nos regaló algo más valioso: tiempo para escucharnos.

Y así, sin forzar nada, la música hizo lo suyo. Se volvió puente, historia, conexión.

Hoy no solo hay una entrevista en camino, hay un amigo en Argentina.

Y en medio de un mundo tan rapaz, encontrarte con alguien que enseña desde el amor por la música y su cultura, te recuerda que todavía hay esperanza.

--RAYO