Play我配

時代在走，還在買家電的你就落伍啦！ 
 
比起「擁有」家電可能要面臨的佔空間、花費高但使用頻率低等問題，我們所需要的「服務」，就讓家電出租共享平台代為實現吧！ 
 
時間回到2016年， #電電租 創辦人Judy和小米原先只是希望藉由出租家電賺點零用金，但投入後發現，其實存在許多家電租借的市場需求：家電產品不像手機或電腦使用頻率那麼高，閒置的時間往往比使用的時間多，家電價值隨著時間折舊。透過電電租平台將這些家電產品租給其他有需要的人，不但能發揮家電本身的原有價值，也能替電租公創造出額外收入。 
 
不管你是喜歡玩新科技的朋友，還是擁有拍攝或商用需求，或是想試用後再購買，五花八門的家電租借需求，透過借助租賃共享平台，降低電子廢棄物產生 ，促進循環經濟的消費模式，一起實踐更環保的生活方式吧!  
 
◖【EARTH我了】永續議題系列節目◗ 
播出時間｜10/16(一) -12/04(一)晚間23:05 
收聽方式｜警察廣播電臺-全國治安交通網 FM104.9 首播
線上收聽｜https://www.pbs.gov.tw/live/pbs.html 
重複收聽請於各大平台搜尋 《PLAY我配》


小額贊助支持本節目： https://open.firstory.me/user/ckol43nqg00hu080201jlmcxx
留言告訴我你對這一集的想法： https://open.firstory.me/user/ckol43nqg00hu080201jlmcxx/comments

Powered by Firstory Hosting

小額贊助支持本節目： https://open.firstory.me/user/ckol43nqg00hu080201jlmcxx
留言告訴我你對這一集的想法： https://open.firstory.me/user/ckol43nqg00hu080201jlmcxx/comments

清醒夢樂團為了他們推出的第二張EP創造了一位吉祥物團員Hairy，毛絨絨非常可愛，除了是EP的封面人物，也跟著他們到處跑宣傳，理所當然這張EP就叫做《Hairy Style》。而這可愛淘氣的小夥伴是佳穎的媽媽創造出來的，甚至只花了不到兩天時間就完成了，真是巧手阿。
 
從加法到減法，清醒夢的創作之路
 
而清醒夢樂團上一張EP在2020年發行，到今年才又發行了第二張作品，我以為中間這幾年是因為疫情影響而放慢腳步，他們沒有否認，但額外做了補充說，他們聚在一起會先以吃喝玩樂為主，感覺來了才會練一下團，真的是相當隨興。不過說到了這張作品，在音樂的創作程序上就和之前不太一樣，因為他們參加了一個培訓計畫，歌寫好之後以現場表演的呈現為出發點去編曲，完成之後才進錄音室。之前清醒夢的創作模式可能是從Demo出來之後開始往上加，但這次卻是從現場編制開始往下減再進錄音室，是個很大的挑戰。
 
疫情過後發作品當然要跟大家現場見面，他們真的不愧是清醒夢，連表演的場地都讓我覺得我很清醒但很像在作夢，他們要到桃園的某一間理髮廳作演出，還有限量兩張票可以邊洗頭邊聽！太爽了吧，只是可能會邊聽歌邊聽到詢問說：「請問這樣水溫還可以嗎？」
 
唱出自己的狀態，也是大多數人的樣態
 
EP的第一首歌〈原始人〉讓人印象深刻，很多的狀聲詞在歌曲當中不斷出現，其中也不乏疊字的使用，讓人聽了會心一笑。據說原本更有創意，創意到鼓手為盛和主唱佳穎都聽不懂，鈺棋才因此把歌曲修改成現在大家聽到的樣子，而且這首歌鈺棋有參考一些非洲音樂，讓整體聽覺感受更有味道。而這首歌雖然叫原始人，但故事是建立在3C時代大家都用文字溝通，語言慢慢退化，最後大家只剩發出狀聲詞的功能了。
 
EP的第二首歌〈廢物的下午〉則是唱出佳穎的日常習慣，早上很多時候都會睡覺睡掉，下午甚至傍晚才起床，很多人也都是如此，要不是早上要上班，誰要早起呢？不過每個人都有自己的時區，不用覺得自己是廢物，因為當別人已經休息了，你其實還在熬夜努力不是嗎？那就放過自己吧。
 
EP的最後一首歌〈常態〉唱的是人總是為自己保留了很多後路，但也因此變得游移不決不夠肯定，所以想要離開這樣的常態。而鈺棋在演奏長號的過程用了漸強然後忽然乾淨收掉，也呈現出一種想要往前跑但又停下來的優柔寡斷，而三拍子的節奏在他們減法的創作過程中最後呈現出一種乾淨俐落的游移不決，完美呈現方堂鏡我又跳進來了我又跳出來了那種味道。

本集節目所使用之歌曲皆已獲得清醒夢樂團授權使用。

Powered by Firstory Hosting

小額贊助支持本節目： https://open.firstory.me/user/ckol43nqg00hu080201jlmcxx
留言告訴我你對這一集的想法： https://open.firstory.me/user/ckol43nqg00hu080201jlmcxx/comments

「相聲瓦舍」在疫情之後再次上映全新大作「包黑子壞壞」，馮翊綱老師親自上節目唉唷我的媽，真的嚇得我壞壞，但老師說他就是想要回歸初衷，不要讓相聲瓦舍自媒體化，他要親自上媒體跟大家聊聊天，那是一種溫度一種有別於媒體革命之後的情感連結，太棒了，老師說的話我完全贊同。
 
跟進劇場一樣，網路革命之後有好多影片好多喜劇在網路上都看得到，但相聲瓦舍一直以來都有一種魅力，會讓你願意走進劇場，那種觀賞體驗是截然不同的，唯有進劇場你才能完全把自己交給他們。當你讓藝術呈現於網路時，他其實只是消遣，填補了你破碎或空閒的時間，你能隨時中斷或停止，但這其實是對自己的殘忍啊，透過今天的節目內容，你可以聽到我跟老師請益了許多關於新劇的事，當然也包含了老師對時事的關注、素養的養成建議，當然還有那令人羨慕的無比自信，這樣的自信就是建立在老師所擁有的豐沛內涵之上。
 
    如果你認識包黑子，聽過烏盆記、貍貓換太子等經典劇情，那恭喜你，進劇場可以獲得更多共鳴。但如果你跟我一樣只是略懂略懂，或甚至不懂不懂，那更好，一起進劇場聽聽相聲瓦舍的哏，同時還能滿滿的文化涵養回家。
 
演出資訊
臺北市PLAYground空總劇場，10.06至11.05
兩廳院售票系統
https://www.opentix.life/event/1661262453754609665

Powered by Firstory Hosting

小額贊助支持本節目： https://open.firstory.me/user/ckol43nqg00hu080201jlmcxx
留言告訴我你對這一集的想法： https://open.firstory.me/user/ckol43nqg00hu080201jlmcxx/comments
 
他說他習慣大家叫他潘醫師，反而叫他迪智會覺得怪怪的，所以今天這篇介紹EP《臨床指引》的內容都會叫他迪智(?)。
 
溫暖的嗓音，與繪本般的實體EP，走進我視線中的這位歌手，外型和嗓音以及EP的感覺相當契合，就是「溫暖」。而除了歌手身分，他還是一位安寧緩和醫療的醫師，而且不是在醫院中，是進入到家中的居家安寧緩和醫師。這個經歷就讓我對他產生了很多好奇，他的作品和經歷的關聯性會是什麼呢？開啟了這個話題，他也坦言工作中會有很多灰暗的故事，他也必須好好的消化，創作就是他最好的消化方式，而音樂也總是溫暖他的心，因此他希望藉由他的創作讓聽到的人，也能同樣感受到音樂的力量。
 
而正是因為醫生這個職業需要理性，也讓大家常常在面對醫生的時候，忘記了醫生其實也是血肉做的，也會有情緒，醫生只是這個「人」的職業而已，他的背後其實也會有故事的，這樣的概念就讓迪智有了這次專輯的概念，他希望從自身出發，在不切割職業的原則上寫出動人的歌曲。而除此之外，因為迪智本身很喜歡繪本，所以他EP的裝幀設計也是走一個繪本的路線，封面的人物就是迪智本人，下班之後躺著用聽診器聽自己的內心，進行自己內心情緒的整理。
 
情緒的整理，挖掘自己故事的歌曲
 
聊起EP的第一首歌〈想你的時候我會這樣問自己〉，我問迪智，當他脫下回到家脫下醫師袍之後第一個會想起誰？他說除了標準答案未婚妻之外，他第一個會想到的就是他的爺爺。迪智是隔代教養長大的孩子，而爺爺已經離開他一段時間了，他依舊會常常想起他，還記得國小一到三年級，每天放學第一件事，爺爺都會在床前，跟迪智說著三十分鐘的人生大道理。試想當時才小學一年級的迪智怎麼聽得懂呢？但隨著時間的往前，他才發現很多社會上的事情他早就知道了。迪智用自己的經歷和人生，印證了爺爺說的每一個大道理。而這首歌也是如此，每個人都會常常想到對自己某一個時期重要的某一個人，每當一想到總是會反射性地問自己「為什麼會想到他？」，而這個問題唯有整理好自己的思緒才會有答案。
 
EP當中的第二首歌〈別把愛情想得太過美麗〉則是迪智對愛情的想法。他很喜歡華語的經典情歌，每一份愛都是可歌可泣，但當他自己走入愛情之後發現，其實愛情是在平淡中找幸福，也是在愛情中更認識彼此。這樣的情感透過吉他單純的呈現，不帶其他編曲，考驗得更是唱功，迪智真的有夠厲害！
 
EP最後的一首歌〈今日休診〉，則是迪智內心嚮往的狀態，我們都知道醫師是血肉做的也是活生生的人，在疫情期間就算他確診，還是得要遠端看診，服務那些居家的病人們，所以若能休診一天對他來說真的會非常幸福，所以這首歌在創作上其實是曲風先確定才開始發展歌詞的內容和旋律，而這樣的曲風剛好是ICYBALL所擅長，就由冰球的蒙來負責編曲。歌詞中也說到自己不是那個唯一，可以放下醫師身分，今日休診，好好地為自己活一天。

Powered by Firstory Hosting

小額贊助支持本節目： https://open.firstory.me/user/ckol43nqg00hu080201jlmcxx
留言告訴我你對這一集的想法： https://open.firstory.me/user/ckol43nqg00hu080201jlmcxx/comments

來自新加坡的魏妙如，今年即將成為台灣人妻，聊起這幾年在音樂上的努力，他說其實很多都是意料之外。像是2020年來台灣宣傳EP《克拉夫拉的寂寞》時，因為疫情的關係所以很多舞台都因此關閉，所以他決定要跨出舒適圈，挑戰歌唱比賽「台灣那麼旺」，雖然一開始有些抗拒，但最終過關斬將拿下百萬獎金，而且不知不覺在台灣已經來到了第四個年頭，也發行了個人的第二張專輯《同溫》。
 
跨出舒適圈，讓不同的體驗豐富創作靈感
 
每個人都有自己的同溫層，妙如這次也因為發行了這張專輯決定要給自己一些挑戰，要跨出自己的舒適圈和同溫層，他嘗試了騎馬、潛水、舞蹈、咖啡拉花，其中對他來說最難的是跳舞，因為跳舞和其他的常識不同，並不是跳了就好，而是要跳得像樣，加上未婚夫昺翔一直在旁邊打鬧，讓妙如一度覺得自己是不是要放棄，但最終成果出來非常自然，也讓我敲碗妙如在現場表演的時候要表演一段，也帶領現場觀眾一起進入歌曲的狀態。
 
而這些跨出舒適圈的挑戰，讓妙如認識了很多新朋友，透過體驗和相處，讓他認識不一樣的生活方式，也提到可能下次的創作就會融入一些馬叫聲或者其他元素，也是增進創作靈感的好方法。
 
不過除了這幾項挑戰，其實妙如在台灣參加的「台灣那麼旺」歌唱比賽應該算是他這幾年離同溫層最遠的一步，比賽的過程壓力山大，又不時會聽見網友的批評指教，難免會受到影響，幸好妙如撐過去了，身邊的人也不斷給他支持和鼓勵，如今的他走在一條穩定上升的甜蜜路上，並持續創作好音樂給聽眾。
 
歌曲創作議題豐富多元，手機不離身也入歌
 
專輯的旅程從開頭開始聽，〈Living In The Buble〉是一首英文歌，開啟《同溫》的主題，唱出人活在自己的泡泡裡面自溺，用反諷的世界邀請大家進入泡泡世界。〈社群症候群〉唱出現代人手機不離身，不滑就渾身不對勁，也算是活在自己的泡泡中。接著要跨出舒適圈了，〈Roselia〉以一朵溫室中的花朵作為隱喻，描述花很想看看外面的世界長什麼樣子，即使可能會因此失去花瓣或不再那麼美麗，但經歷會成為滋養她最棒的養分。〈我的世界多了一個同溫的你〉是一首情歌，有一部分確實是寫給未婚夫昺翔，但另一部分其實也是希望大家可以珍惜自己身邊那個跟你同溫的不論是伴侶、家人、朋友甚至是寵物。
 
〈擠燒〉是專輯中唯一一首台語歌，也是唯一一首是由昺翔創作的歌曲，以R&B的方式呈現這樣既可愛甜蜜的新台語歌，非常耐聽。〈U N I Q U E〉 這首作品作為跳舞挑戰的歌，唱的是追求獨特的同時也要莫忘初衷，以前我總覺得我做自己就是獨特的，但或許你沒有發現的是，你的做自己其實早就已經被社會化了，因此還是希望大家可以回歸初心，認識真正的自己。〈時間偷走的盛夏〉是一首講述友情的歌曲，講述在過去那些單純美好的時刻雖然已經回不去了，但那都是成就我們現在樣子的養分。〈奎籠夢〉這首歌是一首三拍子帶有圓舞曲味道的作品，奎籠在星馬地區是養魚養蝦的養殖籠，當年妙如的爸爸就是做這一行的，甚至還遇過海盜，也讓妙如寫出這首歌。

Powered by Firstory Hosting

小額贊助支持本節目： https://open.firstory.me/user/ckol43nqg00hu080201jlmcxx
留言告訴我你對這一集的想法： https://open.firstory.me/user/ckol43nqg00hu080201jlmcxx/comments

大半夜或是很Chill的時候聽他們的歌和專訪可以說是再適合不過了，他們是午夜午夜。
 
成軍於2020年，在今年(2023年)推出了首張EP 《The Journey of Love》，主唱小O說組團就跟談戀愛，她之前也談過幾場戀愛(?)，所以很清楚自己想要什麼，因此這次在組團之前就有先確認過大家的狀態都是對的人，才決定要在一起。而創團之初對於團名有很多不同的想法，像是都住基隆暖暖所以產生出的暖冬峽谷，或是午夜藍蜂、午午夜夜，甚至連午夜天都出現了，最後用了疊字成為了午夜午夜，他們還有拍照的手勢，也就是一手比五一手比二。
 
成軍在疫情期間的午夜午夜，一開始參加了大大小小的比賽和表演，用實力累積粉絲和經濟能力，這段期間也曾經因為確診而讓他們沒辦法上台表演。談起樂團的創作方式，他們是先有一個律動的節奏之後，開始用jam的即興，然後大概五分鐘或十分鐘會停下來，評估討論剛剛的內容有沒有適合可以留下的，這樣的創作方式相當自由，而且彼此激盪出不一樣的火花，轉化成歌曲就會有一種奔放不拘的氛圍。而三級警戒時他們也透過線上Jam的方式來嘗試創作，但終究還是會lag，因此還是用傳來傳去的方式創作，但終究還是面對面Jam產生的激盪更有效率。
 
EP當中的第一首歌曲〈The Perfect You〉就是在這樣的創作模式下誕生的戀愛歌曲，小O在寫詞之前把團員們的戀愛故事都問過一遍，取了一個大多數人都會有的狀態寫出這首歌。小O說她寫詞的時候選擇用英文或是中文其實是在Jam的時候就確定了，有些旋律她認為適合英文，如果硬要用中文寫可能要改變一些音調，她覺得很可惜，希望可以保留原有的旋律是她寫詞的溫柔。至於這首歌的編曲是在一開始Jam的時候就有雛型，因為是戀愛所以節奏輕快旋律明亮就是穩定的大方向。
 
而〈The Perfect You〉的故事則是發生在公車站牌，帥氣的學長有著藍色眼睛，聞起來香香的，但小O給的畫面卻說學長其實是一隻臘腸狗，穿著衣服很帥的臘腸狗，聽起來很獵奇可是又莫名很浪漫。
 
EP接著的第二首歌〈Rounding〉則是午夜午夜的第二首單曲，當初在創作時以一個迅雷不及掩耳的姿態完成，冠皓從發想到後面Jam的過程，前前後後大概只花了兩小時就完成，堪比閃電俠的速度。雖然小O的詞則是描述著在愛情當中的不安全感，但畢竟是一首身處熱戀的歌，所以聆聽感受上非常舒服，有一種爵士小酒館的氛圍，鼓刷的聲音讓人放鬆，電吉他彷彿鋼琴的存在，非常適合點著蠟燭，切著牛排然後搭配一杯紅酒。
 
EP的最後一首歌〈Flat Soda〉就是午夜午夜他們在疫情期間透過網路傳遞來編曲創作的一首歌，當時花了三個月，但最後疫情解封他們進練團室之後把原本的重新打掉，一個禮拜之後就產出了新的編曲。這首歌的情境是在路上不期而遇舊愛，而這個舊愛當年在談戀愛時是剛開封的汽水，但如今已經是沒了氣泡的狀態，也因此這首歌叫做〈Flat Soda〉。

Powered by Firstory Hosting

小額贊助支持本節目： https://open.firstory.me/user/ckol43nqg00hu080201jlmcxx
留言告訴我你對這一集的想法： https://open.firstory.me/user/ckol43nqg00hu080201jlmcxx/comments

侑彤的作品《光陰》你可以順著聽，就是人生從來到這個世界上一路的成長和面臨的困境，但又或者你可以逆著聽，感受絕處逢生的希望和魅力。今天我們一起從這樣的視角談起這張專輯後半段的五首歌曲。
 
而談起侑彤的經歷，製作這張專輯的過程也算是絕處逢生的狀態，在進入製作階段的時候她發現她沒辦法邊上班邊完成這張作品，在這種狀態之下不論是正職工作抑或是專輯她都無法做好，她必須要全心投入，於是她辭掉了工作，讓自己毫無退路地往前進，最終完成這張《光陰》。
 
第一張專輯是侑彤的自我介紹，用盡力氣呈現最好的自己，不讓它留下任何遺憾，製作的過程也不斷思考，如果這輩子只有這張專輯那麼它能夠為大家帶來什麼？認真聽完這張專輯，你會發現這張專輯可以為你帶來的東西真的太多太多。
 
從尾聽到頭的第一首歌是首會讓人掉淚的歌曲，〈6A113〉是侑彤媽媽當時住院的病床號碼跟床位，歌裡唱著「好不容易 喘過一口氣 又要面對下一次的窒息」，當來到生命的盡頭時，你才會發現這些原本理所當然的事情都是如此珍貴，呼吸也是，如此珍貴。而媽媽用自己的生命教會侑彤自己的生命有多珍貴，以及解碼了許多生活當中的表達，其實都只是建立在「我愛你」。
 
〈落花歸塵〉當你對一切都坦然的時候，當你捨得放下的時候，你會發現可以擁抱的東西更多。對侑彤來說這樣的面向其實是她樂觀的一面，但她並不是絕對的樂觀，她說她在這樣的光譜上遊走，沒有絕對。〈即使這個世界令人絕望〉是侑彤在做音樂的過程所經歷的一切，「即使令人絕望，但更值得感謝。」
 
〈溫柔海〉這首歌的歌名聽起來是一首柔軟的歌，徜徉在溫柔海中一定是舒服自在的，但海卻不是人的歸屬，因此它再怎麼溫柔，你終究得意識到自己必須要離開。〈光害〉唱的則是因為他人的耳語或是自己的不自信，別人的成就成為自己刺眼的存在，社會中的比較太多，學生時期比成績、出社會比收入比車比房比小孩，這些都造成了現代人的不快樂和恐慌。但別人的嘴和觀看的心我們沒有辦法改變和控制，唯一能控制的就是自己，因此歌曲中對自己唱著「請給我置身在黑暗中的勇氣」，當你可以拋掉那些光害走入黑暗，才能真實面對自己，並且總有一天自己會成為自己的光。

Powered by Firstory Hosting

小額贊助支持本節目： https://open.firstory.me/user/ckol43nqg00hu080201jlmcxx
留言告訴我你對這一集的想法： https://open.firstory.me/user/ckol43nqg00hu080201jlmcxx/comments

森林一直都在，海洋也是，不會因為經歷任何風霜而改變，這就是永齡長春，如同人生會經歷許多困境，但你能夠維持自己不斷進步，就是永齡長春。
 
「在永齡長春的路上，你正在雕塑一個藝術品，這個藝術品就是你自己。」這句話是這本書《今天，你幾歲，永齡長春》裡面尚恩印象最深刻的一句話，再和作者 陳海倫顧問聊天的過程，幾乎都是圍繞著這個概念。而永齡長春的這條路若從身體上來看，則是身體健康，以及了解自己的身體。你該吃什麼不該吃麼，該吃多少不該吃多少，要運動或是不要運動，每個人都不一樣，只有自己知道，也只有自己能夠維持自己的健康，因為健康是自己的責任。而身體健康也有一個在永齡長春裡很重要的概念就是進步，就像小朋友從出生到會走路會說話，這些進步是讓人雀躍的，但長大之後我們其實還是可以找到讓自己進步的事情，並且為之感到雀躍，只要我們今天開始做，明天就會比今天更好。
 
至於心靈層面，「你是真的這麼老還是放棄保持年輕？」這句話是書中某一章的標題，下的註解真好，很多事情其實對你來說並不難，但你可能會說：「那是年輕人在玩的。」當你說出這句話，就表示你已經服老了，但為什麼要呢？當你給自己框架的時候，你就已經開始老化，當然在身體上認識自己，知道自己可以做到什麼是很重要的，但當挑戰來臨，身體其實是可以的，但心態上能不能跟上往往才是最重要的。
 
這本書《今天，你幾歲，永齡長春》不只推薦給年長者，更推薦給年輕人，在年輕時開始雕塑自己，想必更能將自己的人生雕塑成自己想要的樣子。

Powered by Firstory Hosting

小額贊助支持本節目： https://open.firstory.me/user/ckol43nqg00hu080201jlmcxx
留言告訴我你對這一集的想法： https://open.firstory.me/user/ckol43nqg00hu080201jlmcxx/comments
每個人都有自己的時區，快慢不一，在時間序上遊走，或順或逆，都是人生。
他是侑彤，個人的第一張專輯《光陰》，概念完整，曲風多元，我真的除了推薦還是推薦，真的請你去聽，然後理解背後的故事。
 
因為看了徐佳瑩的超級星光大道比賽而對吉他產生興趣的侑彤，收到媽媽送他的一把吉他之後開始他的創作之路。學生時期參加過各式音樂比賽也都屢獲佳績的她，卻依舊內斂及謙虛，甚至有些沒自信不知道自己能否在音樂之路走穩，即使大家都對她很有信心，但生活讓她決定先走進上班這條路。不過在耳聞許多學長姐進入工作之後就停擺音樂，她決定讓自己每天下班都要接觸音樂，就這樣不斷地成長茁壯，終於開始籌備個人的專輯。而在2020看了天能這部電影之後，更確立了《光陰》的專輯理念和企劃包裝。
 
但白天的工作讓侑彤無法專注在專輯的產製上，於是她終於下定決心離職，但在錄音的過程中卻不是那麼順利。令我感到意外的是在歌唱比賽中屢獲佳績的侑彤卻說她在歌唱上花了很大的功夫調整。配唱的過程就像諮商，要慢慢挖掘自己內心深處的情感和傷疤，理解並溫柔擁抱自己，才能唱出她的創作所要傳達的情感，整個過程她數度流淚，也一度抗拒，尤其是其中一首單曲〈溫柔海〉更是唱了四次。幸好最終她還是完成了這張專輯的配唱，得以將作品完美呈現在你我耳前。
 
從專輯的開頭順著出生入死的編排聆聽，進入耳廉的是〈生之歌〉，開頭引用了創世紀，每個人的出生都像是一個世界被創造出來，因此開頭的空間感給人平靜的感覺，以及歌曲的節奏則是用心跳聲來營造。「當我擁有心跳的時候，我的世界就出現了。」而這些空間感的錄製搭配環境的聲響，都是在日月潭完成的，配唱的過程大自然不時出現的蟲鳴鳥叫或是雨聲雷聲，都讓世界更多元也更無暇。
 
〈不凋花〉當你意識到自己在愛人的時候，就是在面臨失去自我的過程。不凋花也有人說是永生花，你對這樣的花第一印象可能跟我一樣是「好美喔」。但你知道嗎，當她維持她最美的樣子而沒有其他可能性時，這已經不是她了。〈快樂的悲觀主義者〉在創作的時候預設的是喜劇演員，因為把快樂呈現在表面，但面具下的臉可能是哭泣的。人不都是這樣嗎？社會化的過程漸漸地不能說真話了。
 
〈納西瑟斯的舞會〉則是一首談論歸屬的歌曲，納西瑟斯是神話故事中一位美男子，某一次在湖邊看見自己的倒影，便深深愛上自己。而我們通常認為是歸屬的地方通常最容易讓我們受傷，因為那是我們最容易敞開心房的地方。而當我們在歸屬中受了傷，我們依舊要愛自己，愛著我們的傷，不以此為醜陋，接著來到這場以傷為妝的化妝舞會，遇見了同樣的人們。〈黑子〉講述的是太陽黑子，如同太陽般耀眼的存在也會有黑子這樣的斑點，何況是人，再怎麼優秀的人可能也都有屬於他自己的掙扎。〈時〉這首歌作為貫穿整張專輯的歌曲，拍子有不同的變化，就像時間一樣讓你抓不到。中間侑彤的口白則是將專輯中十一首歌都會做一句主旨，正著念之外也搭配倒轉的聲音，當你倒過來聽就會發現是另一面「絕處逢生」的聆聽順序。
 
《光陰》專輯順聽的出生入死到〈時〉這首歌進入時光隧道，下一回我們來聊聊絕處逢生，從尾聽到頭。

Powered by Firstory Hosting

小額贊助支持本節目： https://open.firstory.me/user/ckol43nqg00hu080201jlmcxx
留言告訴我你對這一集的想法： https://open.firstory.me/user/ckol43nqg00hu080201jlmcxx/comments

講到這張第七張專輯《小姐，我親一下》，蔡佳麟說這張就是要來一個大轉變，從專輯封面的粉紅色西裝和粉紅色包裝，再到歌曲們的親切好唱，絕對是席捲市場一波的台語歌，各位台語歌的愛好者真的可以認真學一波，因為蔡佳麟說這張起KEY不高，親切感十足，就是要讓大家能夠好好傳唱。
 
而這張專輯和上一張相隔了五年，這五年期間除了遇到疫情沒辦法有演出只好開啟直播賺錢，蔡佳麟也換了唱片公司，今年正式推出加盟華特的第一張作品，首波主打歌〈小姐，我親一下〉打下一個好的開始，能見度非常高。而和蔡以真的合唱歌曲〈一生為你來等待〉推出後如今的點閱率更是超車〈小姐，我親一下〉，也讓人期待下一波主打單曲的推出。專輯中的甜蜜歌曲還有和方千玉合唱的〈甘露〉，也都是朗朗上口的對唱情歌。
 
而身為本土一哥的蔡佳麟，除了甜蜜歌曲之外當然也要有痴情歌曲，〈痴心踢到鐵〉就是男子漢的癡情，而踢到鐵這個形容真的是貼切到不能再貼切了，他也提到通常第一次踢到鐵很痛，但第二次踢到就沒那麼痛，因為會踢旁邊一點。而這首踢到鐵的歌曲可以說是這張專輯最適合比賽的一首歌，技巧和情感拿捏也是需要講究的。
 
〈你若是無愛我〉這首歌在收歌的時候斟酌了很久，這首歌比較新式的台語歌，尾句都沒有壓到韻，所以在唱的時候蔡佳麟也做了一些語氣和咬字上的調整讓聽感更有味道更有感情。〈等待〉則是專輯中KEY比較高的單曲，吸引到蔡佳麟則是因為曲風特別。〈請你會記我愛你〉大概在兩年前蔡佳麟就已經錄好DEMO了，因為太喜歡這首歌了所以決定在這張專輯把它收錄進來。
 
〈三杯酒〉則是台灣的敬酒文化，用三杯酒敬不同的意義，敬財富敬健康敬開心。〈浪子命〉是唱浪子回頭，改過自新的辛苦有誰知？〈催落去〉本來要叫拚落去，是一首唱出為了家庭努力不管再辛苦都要催落去，佳麟還說這首也很適合當競選歌曲。
 
至於下一張專輯？佳麟說已經買好一首歌了，我們敬請期待，也許明年就又能聽見他的新作品囉。

Powered by Firstory Hosting