Será que o indie rock, a bossa nova, o brega e a tropicália podem coexistir equilibradamente na construção musical de um álbum? 

“O Terno” garante que a resposta é: sim!


Lançado em 2014, o segundo trabalho de título homônimo do trio paulistano marca uma mudança significativa no som e na maturidade artística do grupo, com uma abordagem mais refinada, explorando arranjos mais complexos e letras mais introspectivas.


As composições, quase todas de autoria do vocalista Tim Bernardes, transitam entre temas como amor, existencialismo e a condição humana, sempre com uma dose de humor irônico. 


10 após seu lançamento, podemos ainda nos reconhecer nos versos do disco “O Terno”.
Afinal, quem nunca se apaixonou de primeira sem aprender a gostar das pessoas tão rápido assim?

Lançado em 2014, Everything Will Be Alright in the End é o nono álbum de estúdio da banda Weezer.

O repertorio é organizado tematicamente em torno de três grupos de músicas: as relações do vocalista River Cuomo com os fãs, com as garotas e com seu pai. 

O disco também é marcado pelo retorno do quarteto a suas origens de rock noventista, abandonando uma produção “pop moderna” dos dois álbuns anteriores, estratégia que agradou bastante os seguidores da banda.


Escute esse episódio do começo até o final, pois como o próprio título diz: Tudo vai ficar bem no final!

“Tem que correr, tem que suar, tem que malhar, vamos lá! Musculação, respiração, ar no pulmão, vamos lá!” 


Sumido do PodCália há mais de 2 anos o cantor, compositor e instrumentista carioca Marcos Valle  é o tema do episódio desta semana, com seu álbum homônimo lançado em 1983.


Na época, o artista passou uma temporada em Los Angeles, onde fez novas parcerias com Leon Ware - lenda do soul contemporâneo – além das já tradicionais dobradinhas com seu irmão Paulo Sérgio Valle.


O resultado é um disco de muita qualidade, que conta com metais brilhantes somados ao swing dos tradicionais teclados de Marcos Valle, graças a moderna produção do talentosíssimo Lincoln Olivetti.

“Sinto muito” é um disco alegre de tristeza ou um disco triste de alegria?


Lançado em 2018, O primeiro trabalho da cantora Duda Beat é marcado por uma mistura de estilos como pop, brega, reggae e música eletrônica, criando assim uma atmosfera inovadora e muito original. 


O álbum se destaca pelas letras que falam sobre relacionamentos, desilusões amorosas e a busca por autoconhecimento, fazendo com quem o escute se identifique com as temáticas sobre corações partidos e também corações curados.


Se você é uma pessoa “emocionada” como Daniboy, Gigola e Duda Beat, esse episódio é para você!

Definitely Maybe - álbum de estreia do Oasis – completa 30 anos em 2024!

Por isso, esse episódio faz uma homenagem ao debut dos irmãos Gallagher!  

Poderíamos escrever nessa descrição do episódio mais de 200 linhas falando o quanto esse trabalho foi importante para história do rock.

Porém, acreditamos que a maravilhosa letra de “Live Forever” cumpra melhor essa função:

Maybe I don't really wanna know
How your garden grows
'Cause I just wanna fly
Lately, did you ever feel the pain
In the morning rain
As it soaks you to the bone? Maybe I just wanna fly
Wanna live, I don't wanna die
Maybe I just wanna breathe
Maybe I just don't believe
Maybe you're the same as me
We see things they'll never see
You and I are gonna live forever I said maybe I don't really wanna know
How your garden grows
'Cause I just wanna fly
Lately, did you ever feel the pain
In the morning rain
As it soaks you to the bone? Maybe I will never be
All the things that I wanna be
Now is not the time to cry
Now's the time to find out why
I think you're the same as me
We see things they'll never see
You and I are gonna live forever

Conhecida como o “Samba em Pessoa” ou “A Dama do Encantado”, Aracy de Almeida é considerada uma das primeiras grandes cantoras de samba do Brasil.


Em “Samba é Aracy de Almeida”, seu disco de 1966, a cantora interpreta de forma maravilhosa versões de sambas de Assis Valente, Ary Barroso e de seu amigo pessoal, Noel Rosa.  


No último dia 19/08/2024, Aracy de Almeida completaria 110 anos. Sendo assim, o PodCália não poderia deixar de homenagear essa importante artista da música nacional!


Que nossa Dama Aracy seja eterna!

Em homenagem aos 82 anos de Caetano Veloso, Gigola e Daniel elegem seus discos favoritos desse extraordinário catálogo!


Episódio disponível no link da BIO e nos players de áudio. 


Arte por: @desenhosdonando

Lou Reed já era uma figura importante na cena musical devido ao seu trabalho com o Velvet Underground. 


No entanto, foi com "Transformer" em que o guitarrista alcançou um público mais amplo, consolidando sua reputação como um dos compositores mais talentosos e provocativos de sua geração.


Lançado em novembro de 1972, o disco foi produzido por David Bowie e Mick Ronson, e marcou um ponto de virada na carreira de Reed, tanto em termos de sucesso comercial quanto de impacto cultural.

O álbum é conhecido por sua mistura de rock, glam e art, contendo letras líricas e muitas vezes ousadas, fazendo do trabalho um marco na carreira de Lou Reed, onde foi possível capturar a essência do começo dos anos 70, uma época de experimentação, transformação e redefinição dos limites artísticos e sociais.

"Calango" é o segundo álbum de estúdio da banda brasileira Skank, lançado em 1994.  

O disco consolidou o quarteto como um dos grandes nomes do rock nacional dos anos 90, destacando-se pela fusão de reggae, rock e música brasileira.

Com letras bem-humoradas e ritmos contagiantes, o álbum capturou a atenção do público e da crítica, vendendo mais de 1 milhão de cópias e recebendo discos de ouro e platina.
 
"Calango" é um marco na carreira do Skank, mostrando a versatilidade e o talento do grupo mineiro, marcando a infância de Daniel e Gigola, que nesse episódios, tem a honra de “calangar” essa obra!

Neste episódio, Daniel e Gigola citam 10 músicas que só de escutar dá vontade de dançar!