No episódio de hoje, damos continuidade ao espetáculo “O Importante é que a Nossa Emoção Sobreviva” apresentando o seu “volume 2”.

Gravado ao vivo em 1976 - depois do sucesso do volume 1 – a obra conta mais uma vez com  “Paulo César Pinheiro, Eduardo Gudin, Márcia”.

Queria ter uma ter uma memória exata do dia que ganhei esse disco.

Como não tenho, farei o exercício de reinventar. Era um sábado. Meu pai chegava em casa no carro preta que ele tinha, um Honda Civic velho, empoeirado. Abriu a porta sorrindo: “Galogo!” era como me chamava. “Tenho uma surpresa pra você! Esse é um dos maiores discos da história da Música Brasileira e agora saiu em CD!”. Entramos no carro e fomos passear pela cidade , escutando o álbum. Ao final, comemos uma batata frita fria, a melhor que tem, em um bairro bem distante, chamado memória. Não foi bem assim ou pode ter sido exatamente assim. Mas o sentimento é esse. Memórias nada mais são que ficções do que fomos, ou somos.

A emoção trazida pelo presente de meu pai sobreviveu muito bem. Depois de escutar Paulo César Pinheiro, Márcia e Eduardo Gudin, minha vida nunca mais foi a mesma.  Minha concepção de poesia,  música e arte, em geral, mudou completamente. Aprendi com esse disco intertextualidade e, mais profundamente, sinestesia: passei a ver poesia e música como representações da mesma força motriz e, ainda hoje, quando fecho os olhos, cada centímetro, mililitro, grau ou quilograma desse disco remetem a uma forma, uma cor, um cheiro.

O ato que Paulo César Pinheiro idealizou, de fundir a frio música e poesia em uma molécula só, passou a ser minha meta na hora de fazer arte. Escute “O importante é que nossa emoção sobreviva” de olhos fechados, mas escute com sangue no olho.

Deixe o sangue da alma escorrer como lágrimas. Permita que essa obra desperte sua verdade interior e consuma com beleza os dias concretos do seu escritório, do seu quarto, da sua cidade.

Daniel Kijirney

Abram o champanhe, coloquem roupas bonitas (menos as da cor marrom) e joguem fora as uvas-passas!

O fim do ano chegou! E com ele, já sentimos aquele cheirinho de “Roberto Carlos”. 

Robertão está de volta ao PodCália para comemorar os 50 anos do seu especial na TV, e por isso, nosso podcast irá resenhar um dos mais icônicos da carreira do "Rei", o álbum de 1969.  

Nesse trabalho, Roberto Carlos consolidou a transição de sua trajetória, deixando aos poucos a Jovem Guarda para abraçar um estilo mais romântico e introspectivo, que marcaria sua obra nas décadas seguintes. Com arranjos sofisticados e letras que exploram temas de amor, saudade e reflexões pessoais, o álbum de 1969 reforçou Roberto Carlos como um dos maiores artistas do Brasil, marcando profundamente a música popular brasileira.  

Se chorei ou se sorri, o importante é que o PodCália eu ouvi!

Nesse novo segmento chamado “Rinha de Discos, cada um dos nossos apresentadores escolhe 8 discos lançados em 1972, para disputarem uma votação “mata-mata” até um dos álbuns se tornar o campeão.

Pacific Ocean Blue é o único álbum de estúdio de Dennis Wilson, co-fundador e baterista dos Beach Boys.

Lançado 1977, o disco foi calorosamente recebido pela crítica, se tornando um sucesso de vendas e chegando até a desbancar lançamentos mais contemporâneos do quinteto californiano.. Apesar de possuir uma sonoridade parecida com os Beach Boys em alguns momentos, o trabalho é também muito pessoal, com um toque especial e sensível graças voz de Dennis.

Talvez por ser o membro mais tímido dos Beach Boys, Dennis Wilson tenha escolhido o título do álbum a dedo, representando a forma de como se sentia em relação a banda: um oceano pacífico e calmo no meio dos garotos festivos da praia.

Se você não conhece Pacific Ocean Blue, acredite, ele é sim um dos melhores discos de 1977!

Abram Alas! Elza pede passagem! E uma artista do nível de Elza Soares não pede. Ela manda!

Lançado em 1972 ‘Elza pede passagem’ marca a volta da cantora ao Brasil, após uma temporada na Europa, onde se manteve longe das polêmicas provocadas pelo seu relacionamento o jogador de futebol Mané Garrincha.

A capa do disco já mostra de que ouvinte irá encontrar no disco: Nossa rainha, elegante como sempre, usa Black Power e calças pantalonas em pose que sugere elegante que vem um novo swing por ai! O disco reúne compositores de diferentes gerações, como os consagrados Vinicius de Moraes, Luís Reis e Haroldo Barbosa, ao lado dos novatos Gonzaguinha e João Nogueira. Além disso,  a obra conta com  os arranjos de Dom Salvador, uma das lendas do samba-soul, o que fez este disco ser aclamado pela crítica especializada e se tornar um dos clássicos do gênero.

Abram alas ouvinte: Elza vai passar!

Mais uma vez

Artista: Renato Russo Disco: Presente (2003)

(Renato Russo/ Flávio Venturini)

Mas é claro que o sol
Vai voltar amanhã
Mais uma vez, eu sei
Escuridão já vi pior
De endoidecer gente sã
Espera que o sol já vem Tem gente que está do mesmo lado que você
Mas deveria estar do lado de lá
Tem gente que machuca os outros
Tem gente que não sabe amar Tem gente enganando a gente
Veja a nossa vida como está
Mas eu sei que um dia a gente aprende
Se você quiser alguém em quem confiar
Confie em si mesmo
Quem acredita sempre alcança Mas é claro que o sol
Vai voltar amanhã
Mais uma vez, eu sei
Escuridão já vi pior
De endoidecer gente sã
Espera que o sol já vem Nunca deixe que lhe digam que não vale a pena
Acreditar no sonho que se tem
Ou que seus planos nunca vão dar certo
Ou que você nunca vai ser alguém Tem gente que machuca os outros
Tem gente que não sabe amar
Mas eu sei que um dia a gente aprende
Se você quiser alguém em quem confiar
Confie em si mesmo
Quem acredita sempre alcança ( BIS)

OK Human, de 2021 é o décimo quarto álbum da banda Weezer.

Lançado em meio a pandemia mundial de COVID-19, o disco traz em suas canções reflexões do vocalista Rivers Cuomo sobre as consequências do isolamento sobre a vida das pessoas, passando por temas que vão desde “a monotonia da rotina” a até as diversas formas de “escapismo” para a situação. 

Segundo a própria banda, o álbum é "baseado em linhas de piano" e "musicalmente muito excêntrico". Além disso, conta com uma orquestra de cordas completa, que executou sua participação no lendário estudio Abbey Road. 


“Ok Human” é um trabalho que nos faz filosofar sobre os rumos que a humanidade seguirá em um futuro não tão distante. Afinal, por quanto tempo ainda estamos por aqui?

Hermeto Pascoal é uma figura significativa na história da música brasileira, reconhecido principalmente por suas habilidades em orquestração e improvisação, além de ser produtor musical e colaborador de diversos álbuns nacionais e internacionais.


Seu álbum de 1992,  “Festa dos Deuses” é literalmente uma tese de mestrado, onde o “Bruxo dos Sons” mostra que é possível fazer música de quase qualquer coisa!


Nós poderíamos escrever um texto gigantesco sobre esse episódio, porém, se tratando da obra de Hermeto Pascoal nenhuma resenha seria o suficiente!

Portanto escute o episódio!

No último 28/10/2024, o mundo presenciou uma das maiores representações de preconce1to da história do epsorte.

O prêmio “Bola de Ouro”, foi usurpado de forma covarde, proposital e r4cista de Vinicius Jr, atleta brasileiro do Real Madri. 

Aproveitando que novembro é o mês da consciência negra, o TopCália de hoje faz uma homenagem ao nosso Vini Jr., fazendo um ranking de 10 músicas antirr4cistas!

arte: @desenhosdonando