Podcast de Estación de la Palabra

Rodrigo Arroyo, de Ediciones Inubicalistas, nos presenta el interesante libro "La Inteligencia se acrecienta en la nada", de Lucy Oporto Valencia, y nos explica por qué se podría denominar como de poesía, aunque va más allá de esa catalogación.

Conversamos con el responsable de "Quiltros. Radiografía al patrimonio callejero de Valparaíso", acerca de los perros porteños y su valor como parte importante de la identidad de nuestra ciudad.

En esta ocasión, junto a Piero Castagneto compartiremos el relato de la bohemia histórica de Valparaíso presente en la novela Sabadomingo de Juan Uribe Echevarría.

Hoy conoceremos el trabajo de Armando Méndez Carrasco y su propuesta literaria en la novela "El Mundo herido", donde retrata la realidad de los sectores bajos y aislados de la sociedad chilena, que habitaron el puerto en los albores del siglo XX.

En esta novela, publicada en 1955, la pobreza y la violencia (en sus variadas formas) dan cuerpo a la historia de un muchacho que pasa de la niñez a la adultez en condiciones precarias.

En esta ocasión, abordaremos uno de los retratos más vivos e intensos de este puerto íntimo, bohemio y misterioso: "Valparaíso, puerto de nostalgia", de Salvador Reyes. Esta novela, publicada en 1955, constituye el cierre de la tetralogía narrativa dedicada por Salvador Reyes a Valparaíso, la que está compuesta, además, por “El café del puerto” (1926), "Piel nocturna" (1936) y "Mónica Sanders" (1951).

Conversamos con uno de los autores de “Orgullo del Puerto: Las tramas invisibles y el sentido vertical de los imaginarios urbanos de Valparaíso a través de Santiago Wanderers”, interesantímo libro que indaga acerca de la relación entre ser porteño y Santiago Wanderers.

En el capítulo de hoy, abordaremos una obra que fue pionera en el proceso de introducción de las Vanguardias en nuestro país y que, por su estética y estructura, significó todo un desafío para la crítica y los lectores de su tiempo. Nos referimos a “Miltín 1934”, de Juan Emar.

Esta “novela”, si es que nos decidimos a denominarla de esta forma, representó al momento de su publicación un quiebre total con la tendencia imperante de la época, El Naturalismo, y no sólo con eso, sino con todo el mundillo oficial de artistas, crítica y público que rodeaba el mundo de la creación en el Chile de la década de 1930.

Conversamos con Ernesto Guajardo acerca de la figura de óscar stuardo y su obra. "La figura de Óscar Stuardo ha adquirido ribetes míticos: por su personalidad, su reconocida labor docente, su bajo perfil pero, sobre todo, por la singular potencia de sus obras. Emparentados con la estética de Beckett y con un tono que, desde fines de los sesenta, utilizó para dotar al lenguaje dramático de una carga metafórica totalmente original, los textos de Stuardo son, al mismo tiempo, una puesta en escena de las debilidades humanas y una teoría del "hacer teatro" (www.rileditores.com).

En esta edición de nuestro espacio, nos acompaña un poeta que es parte de todo un linaje poético en nuestro país. Hijo y nieto de los poetas Armando Rubio y Alberto Rubio, respectivamente, Rafael Rubio, es una de las voces más interesantes de la lírica nacional. Es autor de Arbolando (1998), Madrugador tardío (2000), Luz rabiosa (2007) y Caudal (2010).

Desolación, poemario que revisaremos el día de hoy, es el primer paso de la Mistral en su ruta por generar una de las voces más originales y profundas del continente americano. Al igual que la mayoría de sus libros, es publicado fuera de Chile, específicamente, en Nueva York en 1922. Allí Mistral construye una serie de poemas que tiene un carácter conversacional y que giran en torno a temáticas tales como el amor, el dolor, la escuela y su magisterio y lo religioso