PODCAST DE TIM BENIYORK EN BENIDORM

La exquisita entonación y voz de los cantantes de ópera ha sido apreciada a lo largo de la historia, particularmente por la sociedad romana medieval que disfrutó de su capacidad de trascender al oyente. Cuando el Papa prohibió a las mujeres cantar en público a mediados del siglo XVI, parecía que la profesión podría cambiar para siempre. Y así fue como los niños pequeños pronto se utilizaron para proporcionar las preciosas notas altas necesarias para completar la gama de sonido. Pero los niños pequeños se convirtieron finalmente en hombres, y aquí fue donde los romanos actuaron contra-natura, dejando un legado oscuro de artistas masculinos hermosos y rotos -literales pájaros cantores humanos enjaulados para siempre en sus propios cuerpos-. Habían nacido los castrati…

Comienzo

papa-y-castratiLa Iglesia Católica siempre fue una estructura patriarcal que nunca permitió a las mujeres cantar en ningún tipo de escenarios religiosos. La historia de los castrati comenzó en 1588 cuando el Papa Sixto V llevó la prohibición aún más lejos, prohibiéndoles cantar en cualquier escenario. Esto planteaba un problema importante para el mundo de la ópera ya que las sopranos femeninas eran esenciales para este arte. Todo el mundo sabía que los jóvenes no podían asumir el papel, ya que sus voces inmaduras pronto se agrietarían y bajarían de tono cuando se acercaran a la edad adulta. Lo que pronto comenzó fue la manipulación de la naturaleza, el desviado proceso de castrar a jóvenes prometedores en el momento justo para capturar sus voces altas y juveniles … para siempre.

Procedimiento

castrati-joven-eunucoCrear jóvenes eunucos era la manera ideal de aprovechar el tono y el poder de una voz de adulto, sin comprometer el sonido etéreo y ligero de un joven. Un verdadero híbrido artístico. Los muchachos italianos con voces dotadas eran llevados a un cirujano donde serían fuertemente sedados con opio, colocados en un baño caliente, y se les “despojaría” de su virilidad. El experto cortaría los conductos que conducían a los testículos, que luego se marchitarían con el tiempo. A principios de 1700, se estima que más de 4.000 chicos al año recibieron la operación, pero sólo el 80 por ciento de ellos sobrevivió.

Crecimiento

castrati-italiaA medida que los cuerpos de los castrati crecieron, la falta de testosterona afectaba a sus articulaciones óseas formándose de manera anormal. Esto significaba que las extremidades de los cantantes a menudo crecían de forma inusualmente larga, dándoles un aspecto extraño. Esto, combinado con un entrenamiento vocal intensivo, les proporcionó una potencia pulmonar y una capacidad de respiración inigualables. Cantando con sus pequeñas cuerdas vocales de tamaño infantil, sus voces también eran extraordinariamente flexibles y muy diferentes de la voz equivalente de una hembra adulta. Debido a que su rango vocal era más alto que el del macho adulto no castrado, los castrati eran una clase artística por sí mismos.

Desarrollo anormal

cantante-castratiLa creación de un castrati no era una ciencia exacta, ya que los chicos jóvenes se desarrollaban a diferentes ritmos. Los efectos de la castración en su desarrollo físico eran notoriamente erráticos y dependían en gran medida del éxito de la operación. Los niños “podados” antes de los diez años a menudo crecían con rasgos femeninos y cuerpos lisos, sin pelo; A veces incluso desarrollaron pechos incipientes.

Foco de atención

desarrollo-de-los-castratiDebido a que los castrati masculinos no podían procrear, las mujeres europeas de la alta sociedad los consideraban socios particularmente atractivos para sus “asuntos discretos”. Eran eróticamentes masculinos pero carente de función natural y les llevó a desarrollar la reputación generalizada de tener mayor capacidad sexual debido a su carencia de saciedad y su aumento de resistencia.

Affairs

affairs-castratiLas mujeres inglesas eran particularmente susceptibles a los encantos de los eunucos italianos, ya que a menudo hacían un uso inteligente de sus rasgos delicados y femeninos. Algunos llegaban a pasar por mujer, permiténdoles esto el coquetear aunque los maridos de sus amantes vigigilasen celosamente. Aunque a los castrati se les prohibía normalmente casarse por la Iglesia, podían ocasionalmente recibir una dispensación legal especial y muchas veces se les veía por las calles de Roma, adornando sus cabellos con estilos coquetos y colocando sus “cosas” en sostenes seductores, listos para servir como Hombre o Mujer.

Pederastia

pederastia-castratiComo Casanova dijo una vez, “Roma obliga a cada hombre a convertirse en un pederasta”, y nunca fue más cierto que en el caso de los castrati. Vivían fuera del género normal, creando una tentación sexual tanto para hombres como para mujeres que fantaseaban con formas no convencionales de encontrar placer. Como mujeres, se disfrazaban, y como hombres, eran incompletos. Su existencia humana estaba suspendida en un perpetuo estado de pandemonio, de conflicto artificial, ya que habían sido relegados para siempre a un estado de contradicción, tanto en el cuerpo como en la mente.

Dandies

dandies-castratiAlgunos castrati se sabían verdaderas divas, famosos/as por sus berrinches y su vanidad. Considerados como altamente emocionales y excesivos, a menudo se enzarzaban en lucha con otros artistas y amigos. Siempre arreglados para el escenario, con todo el drama y el temperamento mercurial que requería, y así era su vida personal, a menudo llena de actividades narcisistas de placer y adoración.

Éxito

exito-de-los-castratisA pesar de la cantidad masiva de niños que fueron sometidos a este tipo de castración, sólo unos pocos afortunados llegaron a la cima artística. Cuando lo hacían, su carrera se asemejaba a la de una estrella de rock, recorriendo las grandes casas de ópera de Europa desde Madrid a Moscú, cobrando honorarios fabulosos, y trayendo tras de sí admiradores masculinos y femeninos por doquier.

Prohibición

prohibido-castratiEl procedimiento invasivo de la castración en nombre del arte fue finalmente prohibido a principios del siglo XIX; Sin embargo, los médicos italianos continuaron creando castratis hasta 1870 para las representaciones en la capilla de Sixtina. Nada parecía captar la exquisita sensación celestial más que la voz pura y cristalizada de los castrati. Los italianos y la Iglesia Católica lo habían disfrutado a fondo durante los últimos 300 años, y era un duro hábito romper.

Alessandro Moreschi

alessandro-moreschi-castratiConocido como el último de su “raza”, Alessandro Moreschi actuó como un castrati hasta su muerte en 1922. La operación estaba prohibida cuando se la realizaron en 1865, sin embargo, tuvo una carrera ilustre. A pesar de que algunos los llamaban “la voz de helio”, la voz de Moreschi ofrecía el sabor de una época en que las vidas de los muchachos no eran más que una herramienta para buscar lo divino.

Final

final-castratiCon todo el glamour, la atención y la fama que los castrati tenían, es fácil olvidar que estos artistas eran sólo niños cuando fueron castrados, probablemente ni siquiera lo suficientemente mayores como para entender las implicaciones de lo que estaba sucediendo. Eran víctimas de una sociedad egoístamente motivada donde la búsqueda del arte y una mayor proximidad a lo sublime era más valiosa que la vida misma.

Imágenes: Flickr, Wikimedia Commons Fuentes: AllDay

La historia de la humanidad tiene en su haber muchos descubrimientos que jugaron un papel crucial en el desarrollo de nuestra civilización y en sus estilos de vida. Sin lugar a dudas uno de ellos ha sido la pólvora, pues revolucionó de manera radical las batallas, de tal modo que podemos decir, sin temor a equivocarnos, que este producto constituyó desde su creación el elemento básico de casi cualquier arma de combate. Los hombres pasaron de tirar flechas a utilizar rifles, cañones y granadas.

Conozcamos un poco sobre la pólvora, uno de los más grandes inventos de todos los tiempos.

China y la pólvora

La pólvora fue inventada por los alquimistas de la antigua China en el siglo IX. En principio se obtuvo mezclando azufre, carbón vegetal y salitre (nitrato de potasio). El carbón se obtenía de los sauces, aunque pasaron a usarse también plantas como la vid, el avellano, el laurel y el saúco, entre otros. Al moler bien los ingredientes y mezclarse, se obtenía un polvo llamado ‘serpentina’.

El proceso era complicado y muy peligroso, de modo que algunos alquimistas añadían algún líquido con el fin de minimizar los riesgos de incendio. Luego se dejaba secar la mezcla y se formaban perlas o pequeñas bolitas.

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PERICLESOFATHENS/WIKIMEDIA

¿Cómo funciona la pólvora?

En sentido general la pólvora consiste en una combinación de algún combustible (carbón), un oxidante (nitro) y el azufre, lo cual permite que se produzca una reacción estable. El carbono con el oxígeno forman así dióxido de carbono. El nitrato de potasio, por su parte, reacciona con el carbono y el azufre dando origen al nitrógeno y sulfuro de potasio, que junto a los gases de dióxido de carbono producen una expansión con efecto propulsor.

La pólvora produce una gran cantidad de humo, lo cual puede afectar la visibilidad en cualquier área de uso. Sin embargo, con un adecuado manejo de las proporciones de los ingredientes se puede disminuir la velocidad en que se quema y, por ende, la cantidad de humo resultante.

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CANON.VS.NIKON/WIKIMEDIA

Expansión de la pólvora

Hasta el siglo XIII la pólvora continuó estando bajo el monopolio chino. Pero entonces se introdujo en las rutas de comercio de la seda y pasó a Europa y al mundo islámico, con lo cual empezó a formar parte de muchas de las escaramuzas del período medieval, entre ellas la Guerra de los Cien Años y el asedio turco a Constantinopla. Primero se utilizó en cañones y luego, ya en el siglo XV, en armas de fuego. Con la aparición de las armas personales, se crea el soldado de infantería, lo que a su vez origina el ejército moderno.

Algunas armas modernas, como los fusiles, aún mantienen el uso de la pólvora, aunque ciertamente ya no es la fuerza explosiva con la que cuentan los ejércitos en la actualidad. Sin embargo, sí se utiliza para preparar fuegos artificiales en disímiles celebraciones.

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THOMAS HAWK/WIKIMEDIA

Como hemos visto, la pólvora cambió radicalmente el concepto de la guerra que se tenía hasta entonces, revolucionó las armas y obligó a que se repensaran todas las estrategias ofensivas y defensivas para el combate. Por eso se le considera uno de los grandes inventos de la humanidad, impulsora en el desarrollo de nuestra civilización.

Carpe diem

(Aprovecha el momento)

No dejes que termine el día sin haber crecido un poco,

sin haber sido feliz, sin haber alimentado tus sueños.

No te dejes vencer por el desaliento.

No permitas que nadie te quite el derecho a expresarte,

que es casi un deber.

No abandones las ansias de hacer de tu vida algo

extraordinario.

No dejes de creer que las palabras

y las poesías, sí pueden cambiar el mundo.

Pase lo que pase nuestra esencia está intacta.

Somos seres llenos de pasión.

La vida es desierto y es oasis.

Nos derriba, nos lastima, nos enseña,

nos convierte en protagonistas de nuestra propia historia.

Aunque el viento sople en contra,

la poderosa obra continúa:

Tú puedes aportar una estrofa.

No dejes nunca de soñar,

porque sólo en sueños puede ser libre el Hombre.

No caigas en el peor de los errores:

el silencio.

La mayoría vive en un silencio espantoso.

No te resignes, huye...

"Emito mis alaridos por los tejados

de este mundo",dice el poeta.

Valora la belleza de las cosas simples.

Se puede hacer bella poesía sobre pequeñas cosas,

No traiciones tus creencias.

porque no podemos remar en contra de nosotros mismos:

Eso transforma la vida en un infierno.

Disfruta del pánico que te provoca

tener la vida por delante.

Vívela intensamente, sin mediocridad.

Piensa que en ti está el futuro

y encara la tarea con orgullo y sin miedo.

Aprende de quienes puedan enseñarte.

Las experiencias de quienes nos precedieron,

de nuestros "Poetas Muertos",

te ayudan a caminar por la vida.

La sociedad de hoy somos nosotros:

Los "Poetas Vivos".

No permitas que la vida te pase a ti

sin que la vivas ...

Walt Whitman

George Michael decidió en 1990 dejar de hacer promoción de sus discos. Nada de entrevistas. Nada de vídeos. “No creo que pueda soportar otros diez o 15 años de exposición mediática”, declaraba el recientemente fallecido músico. “Creo que esa es la mayor tragedia de la fama”. El rotativo estadounidense Los Angeles Times se hizo eco de la decisión, Frank Sinatra leyó el artículo y decidió escribir una carta al periódico que arrancaba así: “Venga, George. Relájate. Fluye. Desempolva esas alas tuyas, vuela hasta la luna y siéntete agradecido de llevar esa carga con la que todos hemos tenido que lidiar esas noches de concierto en las que dormíamos en autobuses y ayudábamos al conductor a desmontar los instrumentos”.

“Ser periodista de espectáculos hoy significa escribir sobre lo que sucedió en las redes sociales 12 horas después de que eso tuviera lugar”

Dean Piper, antiguo columnista del ‘Sunday Mirror'

Sinatra se mofaba de Michael, porque coincidía con George en que la fama es un accidente, pero él además era consciente de un dato clave para entender ese accidente: el que lo sufre jamás se recupera. Como siempre había sucedido e iba a seguir sucediendo décadas después, la vieja generación de celebridades trataba a la nueva con desprecio y paternalismo.

A finales de la pasada década, se publicó en Cyberpsychology, un medio científico estadounidense, un estudio sobre las aspiraciones de los niños yanquis entre 1997 y 2007. Al inicio del trabajo, la respuesta sobre los valores en los que creían los chavales de 11 años decía que prevalecía el sentimiento de comunidad, seguido de la benevolencia. Al final, ya en pleno siglo XXI, el primero era la fama.

Dulceida, matrona de los instagrammers nacionales, con su hermano Alex Domenec.

Dulceida, matrona de los instagrammers nacionales, con su hermano Alex Domenec. Instagram

Lo de sentirse parte de algo había caído hasta el puesto 11º. La benevolencia aparecía en el 15º. Era ya 2007 y ser célebre era algo que se podía perder, porque ya no era un accidente asociado al éxito, sino algo buscado conscientemente. Incluso desde el fracaso. De un modo u otro había que encontrar la forma para que la mayoría de personas sintiese que era famosa. Gran Hermano salió regular, pero Instagram está siendo un verdadero éxito. La fama era algo que el año pasado deseaban el 54 % de los adolescentes británicos. Y en la tele no caben todos.

Helen Mirren interpretó a Isabel II y hoy comparte anuncio con una pléyade de ‘instagrammers’.

Helen Mirren interpretó a Isabel II y hoy comparte anuncio con una pléyade de ‘instagrammers’. Getty

“La celebridad es algo que se ha ido reduciendo a círculos cada vez más pequeños a medida que se han democratizado las herramientas a través de las cuales se fabrica esa fama. Estas ya no están en manos de grandes conglomerados mediáticos, sino que pueden ser manejadas por cualquiera”, apunta James Bennett, de la Universidad de Londres y editor de Celebrity Studies Journal, medio que trata con la realidad de la fama. Frank Sinatra y George Michael, aunque cada uno entendiera la fama de forma distinta, eran dos caras de la misma moneda. Artistas reconocidos y celebrados por su talento con cuya existencia estaban familiarizados abuelos, padres e hijos.

Los salidos de ‘GH’ no sabían ni ser famosos y los que vienen de IG parece que saben de todo.

Los salidos de ‘GH’ no sabían ni ser famosos y los que vienen de IG parece que saben de todo.

La televisión era el medio que todos atendían. Existían cuatro, cinco cadenas. Era muy probable que más de la mitad del tiempo que alguien pasaba frente al televisor lo gastara viendo cosas sobre las que no tenía ningún interés. “El primer cambio tuvo lugar cuando el esquema de grandes cadenas de televisión dio paso a la era de las 500 emisoras a través del cable. Luego, sucedió algo parecido en Internet. De Myspace o Facebook, que ejercían el mismo rol que las viejas emisoras de televisión, se pasó a una plataforma para cada perfil de intereses y se volvió a abrir la prospección de la fama. Con cada movimiento de este tipo se han creado no solo nuevos perfiles de celebridad, sino nuevos clientes para cada perfil. Por ejemplo, Vine tiene más de 200 estrellas propias, cada una con más de un millón de seguidores. Fuera de ese millón, casi nadie sabe quiénes son”, informa Brad Kim, editor de Know Your Meme, una base de datos de contenido viral.

Gianluca Vacchi es una bendición para los viejos medios. Es maduro y viral. Todos contentos.

Gianluca Vacchi es una bendición para los viejos medios. Es maduro y viral. Todos contentos.

No hay que confundir estos famosos con los fenómenos virales de hace unos años. Entre esos casos podía incluirse, por ejemplo, el de Cory Kennedy, celebrado éxito de crítica y público online en 2006, cuando fue coronada como la It Girl de Internet. Meses después terminó internada por sus padres en un psiquiátrico y hoy es un vago recuerdo generacional. Ella forma parte de lo que se ha llamado microfama, que es aquella propulsada por las redes con gran potencia durante un breve periodo de tiempo y que luego desaparece sin hacer apenas ruido.

Lo que estamos viendo hoy con estrellas de Instagram, como Cameron Dallas, de Youtube (Alex Mandel), o de Snapchat (Shaun McBride), se llama nanofama: gente muy conocida a través de una plataforma por su talento para empatizar con los usuarios de la misma, pero prácticamente desconocida más allá de esos confines. “Ser periodista de espectáculos hoy en día significa escribir sobre lo que sucedió en las redes sociales 12 horas después de que eso tuviera lugar”, apunta Dean Piper, antiguo columnista especializado en famosos del Sunday Mirror.

Cameron Dallas tiene más de 18 millones de seguidores en Instagram, nueve en Vine y diez en Twitter.

Cameron Dallas tiene más de 18 millones de seguidores en Instagram, nueve en Vine y diez en Twitter. Getty

A finales del pasado mes de febrero, L’Oréal lanzaba una nueva campaña publicitaria. Se suponía que la protagonizaban 13 celebridades, pero el rotativo británico Daily Mail manifestó serias dudas al respecto. “¿Cuántas de estas superestrellas reconoce usted? Cheryl Cole y Helen Mirren destacan, pero ¿quiénes son los demás?”, titulaban.

Luego procedían a presentar al resto de protagonistas de esta campaña solidaria. De Chez Trust destacaban sus 240.000 seguidores en redes y que solo come pollo. De Marcus Butler, que cuenta con cinco millones de seguidores y que le gusta grabarse cantando tras haber inhalado helio. “La brecha generacional que se ha abierto es bestial”, informa Álvaro García Bermejo, director de Cuore. “Aún no sabemos muy bien cómo va a salir esto. Muchos aún flipamos cuando nuestros hijos nos muestran youtubers que tienen millones de seguidores y cuyo nombre jamás reconoceremos. La diferencia entre esta generación de famosos y la anterior, la de los concursantes de reality, es que de estos sabemos aún poco”.

Grace Kelly fue para una generación la gran celebridad. Para sus nietos, una referencia en ‘Gossip girl’.

Grace Kelly fue para una generación la gran celebridad. Para sus nietos, una referencia en ‘Gossip girl’. Getty

Hablamos con Álvaro el día que en la portada de su medio apareció Dulceida, matrona de los instagrammers nacionales (1,6 millones de seguidores). ¿No teme que sus lectores se pregunten si esa chica es famosa? “En la foto sale ella con una teta al aire que se ha salido de su sitio de forma espontánea. Una teta es una teta. Y eso ha sido, es y será siempre de interés”. Vivimos en la era de la fama nada accidental y muy fragmentada, pero cuando se sale un pecho, volvemos de cabeza al lugar del que todo esto procede: la universal curiosidad por saber qué hacen los demás.

Cada año al acabar la Semana Santa muchas son las familias que disfrutan de un sabroso dulce llamado ‘Mona de Pascua’, muy típico en Cataluña, Valencia, Baleares y Murcia y que, cada vez más, se ha ido extendiendo como costumbre a otras zonas de España.

Se consume coincidiendo con el final de la cuaresma (del Miércoles de ceniza al Domingo de Resurrección) en el que tradicionalmente se llevaba a cabo un periodo de ayuno y abstinencia de un buen número de alimentos.

La tradición marcaba que el padrino de bautizo o abuelo (en muchos casos es la misma persona) regalaba al niño una torta o roscón que llevaba tantos huevos duros como años tenía éste. La edad máxima eran los 12 años por lo que ese es el último año en el que se le obsequiaba y para ello se le colocaba un huevo extra.

En aquellas comunidades en el que el Lunes de Pascua es festivo se aprovecha este día para comerse la mona y suele ser habitualmente a la hora del postre o la merienda.

Los primeros escritos en el que aparece esta tradición apuntan al siglo XVIII, aunque alguna fuente lo lleva hasta los tiempos en los que la presencia morisca estuvo en nuestro país. Son varias las fuentes que señalan que el origen del nombre de “mona” proviene de la munna término árabe que significa «provisión de la boca», regalo que los moriscos hacían a sus señores.

Se dice que pudo nacer en Rusia, allí los monjes ortodoxos mantienen la tradición judía de celebrar la Pascua la primera noche, del primer viernes después de la primera luna de primavera.

Ya a principios del siglo XIX, en Europa, italianos, franceses y alemanes ya empezaron a elaborar huevos a base de chocolate con regalos en su interior como los actuales huevos Kinder.

La novedad se popularizó entre los cristianos rusos y, así, el huevo de Pascua entró a formar parte de una de las costumbres más curiosas de la Semana Santa.

Pero es en España donde se podría decir que más ha arraigado la costumbre. Elaboradas por auténticos maestros pasteleros, que utilizando su imaginación dan vida a creativas y divertidas figuras de chocolate. Hasta el punto de que mayores y pequeños quedamos perplejos al ver esculturas de chocolate tan espectaculares.

Es tradición que o bien los padrinos, o los abuelos, sean los que regalen la Mona a su ahijado/a el Domingo de Pascua después de la misa. Poniendo en ella el mismo número de huevos que años tenga el niño. Realizándose de esa manera hasta su primera comunión o cumplidos los doce años de edad.

La mona de Pascua es una tradición que indica que la Cuaresma y sus abstinencias se han terminado, y el huevo que llevan simboliza el principio de la vida. Se elaboran en Semana Santa y aunque hoy en día podemos encontrar "Monas de Pascua" en casi todo los lugares de la geografía española, su origen se encuentra en la Comunidad Valenciana y Cataluña, quienes han mantenido viva esta tradición

Originalmente, en la Comunidad Valenciana, la mona consiste en un bollo que se llama "panquemado" , al que se le añaden uno o más huevos dependiendo del tamaño con la cáscara pintada. Estos huevos son introducidos como elemento decorativo aunque también ayudan a dar forma al dulce. La masa de este bollo lleva como ingredientes harina, azúcar, huevos y sal. Una ves amasados, requiere una hora de reposo previa a su cocción.

En Cataluña, sin embargo, la mona presenta una evolución que la hace totalmente diferente. Su apariencia es más cercana a la de una tarta. Empezó sustituyéndose el huevo de gallina por uno de chocolate. Posteriormente el huevo de chocolate adquirió otras formas como un enanito, una casita ... que se colocaba encima de la tarta. Pero la pasión por el chocolate acabó siendo la base de la mona haciendo los pasteleros auténticas filigranas arquitectónicas con el chocolate.

Fue a partir del siglo XIX cuando las confiterías empezaron a realizar las monas tal y como las conocemos hoy en día, en el que los huevos duros fueron reemplazados por otros de chocolate y se comenzó a adornar y llenar de figuras, teniendo poco que ver con las sencillas y tradicionales monas de pascua.

Los profesores juegan un papel muy importante como formadores de futuro. Sus alumnos serán los futuros médicos que nos salven de una enfermedad, los futuros periodistas que nos informen sobre las noticias más importantes del día o los policías que brinden por nuestra seguridad. Eso sí, no están tan valorados como deberían.

La campaña #Realinfluencers pretende demostrar que los docentes hacen incluso más esfuerzo que los influencers para que los alumnos se muestren atentos e interesados en todo lo que cuentan en clase.

un buen profesor debe tener mucha vocación, ser empático con sus alumnos, tener “capacidad de enganche”, y, después, capacidad de adaptación y diversificación porque, , “lo que vale hoy no vale mañana o lo que funciona en una clase no funciona en otra”.

Sobre los jóvenes ‘influencers’ con millones de seguidores en las redes sociales, es algo contra lo que no se puede competir y la tarea de los docentes y familias es la de enseñarles a los adolescentes a “analizar” la información que les llega y “darles otras opciones”.

Ahora hablemos de estos influencers de las redes sociales:

Generalmente jóvenes. Puntillosos en lo que hacen y «frikis» de sus pasiones. De un tiempo a estar parte, los llamados influyentes o más conocidos por su denominación anglosajona «influencers» han entrado por la puerta grande de las campañas de marketing online.

Están tremendamente cotizados, han sabido conectar con un público activo y, gracias a ello, se han forjado una profesión que les permite, en muchos casos, ganarse el pan. Hay quien puede ganar más de tres mil euros por subir una simple foto a una red social como Instagram.

Pero se está produciendo un cambio de paradigma. Al tiempo que personalidades famosas y «celebrities» y se suben al carro de los «influencers» para recibir pingües beneficios, las marcas comerciales empiezan a ser conscientes de la necesidad de afinar sus campañas publicitarias y eventos de marketing. Y sus actuaciones pasan, ahora, por fijarse más en criterios cualitativos que cuantitativos.

En cuanto al contenido, el video es lo que marca la pauta en la actualidad. La velocidad de las conexiones son más altas y el consumo de contenidos audiovisuales es cada vez mayor. Y, frente a esa tendencia, las marcas tampoco han hecho oídos sordos. «Con las redes que más estamos trabajando con Instagram y YouTube, mucho formato vídeo, porque son muy visuales. Al público joven le suele gustar este tipo de contenido. El video se está comiendo a todo. Se consume mucha cantidad de video».

"Los profesores son esos 'real influencers' que marcan vidas, sociedades y, sobre todo, transmiten una serie de conocimientos que van a ser claves para el desarrollo de cualquier sociedad en el futuro", destaca Javier González, director de comunicación de Blink Learning.

Algunos jóvenes influyentes, con miles de seguidores en redes sociales, se han sumado a esta campaña. Reconocen que ellos no son los verdaderos 'influencers', apoyando así el papel de los maestros.

"Sobre todo los adolescentes están muy influenciados por blogueros, youtubers o anuncios que ven y no saben diferenciar si eso es importante o no en tu día a día y en tu futuro", asegura Susana Casas, maestra de educación infantil.

"Personas como tú y como yo, pero con un poder extraordinario", dice la campaña refiriéndose a los profesores. El poder, de cambiar la sociedad.

La profesión de los peluqueros no ha sido siempre como la conocemos actualmente. El cilindro tricolor que lucen algunas peluquerías masculinas, en que se alternan listas azules con rojiblancas en trazado helicoidal, es el vestigio de una época gloriosa, en la cual en estos establecimientos se realizaban intervenciones quirúrgicas.

Pedro Gargantilla es jefe de Medicina Interna del Hospital de El Escorial y autor de varios libros de divulgación.

Pedro Gargantilla es jefe de Medicina Interna del Hospital de El Escorial y autor de varios libros de divulgación.- M. JARA

En la Edad Media todas las actividades quirúrgicas estaban en manos de los clérigos, que eran las únicas personas ilustradas en aquel momento. Los monjes tomaron como ayudantes a los barberos, el gremio más capacitado para esta labor, los cuales estaban familiarizados con algunas formas de cirugía menor, como eran las extracciones dentarias.

Todo cambió en el siglo XII, cuando en el Concilio de Letrán (1123) se prohibió todo tipo de práctica médica a los monjes. Algunos años después, en el Concilio de Tours (1163) el Papa Alejandro III vetó de forma taxativa que los monjes pudiesen realizar intervenciones quirúrgicas, llegando al extremo de calificar dicha práctica de sacrilegio. Este tipo de proscripción favoreció que los barberos asumiesen íntegramente las tareas quirúrgicas, una actividad que les granjearía numerosos problemas con los cirujanos con formación académica.

Una profesión polivalente

A finales del siglo XIII los barberos tenían una profesión polivalente, se dedicaban por igual a blanquear los dientes, extraer muelas, realizar sangrías, rasurar la barba y cortar el pelo. Los más osados incluso llegaban a atreverse a drenar abscesos, amputar piernas, reducir fracturas y trepanar cráneos, para aliviar migrañas. Esta diversidad profesional hizo que se les pasase a conocer como cirujano-barberos. Cervantes nos cuenta que don Quijote, en una de sus desventuradas correrías, fue apaleado y tuvo que recurrir a Maese Nicolás, barbero cirujano y sacamuelas, para aliviar sus dolores.

Los cirujanos-barberos disfrutaron de un enorme prestigio, puesto en aquellos siglos la medicina estaba muy menospreciada, sus honorarios eran menores que los de los cirujanos y, además, prestaban un servicio polivalente. Algunos cirujanos-barberos adquirieron cierta notoriedad, lo cual les permitió que pudieran dejar de ejercer la profesión de forma ambulante y establecerse en una localidad.

El cilindro: un reclamo publicitario

Estos cirujanos-barberos colocaron un reclamo publicitario a las puertas de su negocio: el famoso poste de barbero. Se trataba de un poste de madera con rayas de color blanco y rojo. La franja rojiblanca se asociaba a las sangrías, una de las actividades que ofertaban a su clientela. Esto se debe a que en sus inicios el barbero ataba al poste las vendas que usaba durante las sangrías, las rojas eran las usadas, que se colocaban al sol para que se secasen, y las blancas eran las que utilizarían a modo de torniquete para la extracción de sangre.

Al principio, el poste de los barberos tenía dos palanganas, una en la parte superior, en la cual se almacenaban las sanguijuelas que se utilizaban para las sangrías, y otra en la parte inferior, a la cual iba a parar la sangre del paciente por efecto de la gravedad.

La influencia estadounidense

Hasta el siglo XVIII la práctica quirúrgica estuvo repartida entre cirujanos, médicos con formación médica cualificada que realizaban intervenciones complejas, y cirujanos-barberos, que se hacían cargo de las intervenciones menores. Los cirujanos siempre recelaron de la capacidad técnica, en materia médica, de los cirujanos-barberos.

En 1745 el rey Jorge II de Gran Bretaña, presionado por los colegios de cirujanos, decidió separar definitivamente estas corporaciones y obligar a los barberos a que se limitasen a tareas relacionadas con el corte de pelo y arreglo de barba. En otras palabras, que abandonasen su práctica quirúrgica. Poco tiempo después la medida fue copiada en Francia, a la que seguirían el resto de países europeos, entre ellos España.

A pesar de todo, los barberos consiguieron conservar su famoso poste, que con el paso del tiempo se transformó en el cilindro que vemos en algunas peluquerías. El formato tricolor (blanco, rojo y azul) sustituyó a las bandas rojiblancas iniciales, al parecer fue una influencia de los colores de la bandera estadounidense.

Hace una década, el movimiento «slow» comenzó a acaparar titulares, como una reacción natural al ritmo de vida acelerado y global imperante. Slow food, slow cities, slow fashion… el adjetivo inglés definía un cambio de ritmo saludable y sostenible. Pararnos para disfrutar y ser conscientes, sin excesos.

En el ejercicio, esta filosofía se traduce en funcionar de modo aeróbico, a un ritmo que te permita mantener tu cuerpo activo durante más tiempo, sin sobreesfuerzos. Así lo explica Rafael Izquierdo, introductor de la disciplina Chi-Running en España. «Esto implica que las células metabolizan grasa utilizando oxígeno para quemarla, y cuando somos capaces de funcionar quemando grasa tenemos reservas de energía casi ilimitadas en nuestro organismo. En cuanto a la alimentación, va un poco en contra de las recomendaciones que suelen verse para hacer ejercicio: en vez de comer principalmente carbohidratos, para mí lo ideal es un equilibrio saludable entre verdura y fruta, proteínas, y grasas saludables. Esto tiene sentido ya que, si quieres funcionar quemando grasa, tu dieta debe proporcionarte este combustible».

En la práctica, la consigna es bajar de revoluciones. Que no es entrenar con menos intensidad, sino ser consciente de cada movimiento para poder optimizarlo y evitar los efectos negativos de entrenar al límite y sin control. «Cada vez más entrenadores se dan cuenta que los corredores populares están sobreentrenados, lo que significa que aplican demasiada intensidad a sus sesiones de entrenamiento. Curiosamente, el consejo es que, si quieres ser un deportista rápido, debes entrenar mayoritariamente a baja intensidad. Mi rutina ideal se parece mucho a la del estudio sobre corredores españoles en la que se muestra cómo los runners más exitosos en competición entrenaban un 80% del tiempo por debajo de su umbral de lactado (la intensidad de ejercicio en la que el ácido láctico empieza a acumularse en la corriente sanguínea, un 10% en ese entorno, y sólo un 10% por encima del umbral o a alta intensidad», señala Izquierdo.

¿Y cuál es su recomendación? «Yo daría dos fundamentales: la primera, calentar siempre durante 10/15 minutos al comenzar tu sesión de ejercicio. El cuerpo humano necesita este tiempo para activar el mecanismo de metabolizar grasa. Si se comienza con alta intensidad, los músculos metabolizarán casi exclusivamente glucosa, el ácido láctico comenzará a acumularse, y en seguida te encontrarás fatigado y sin capacidad de realizar adecuadamente te entrenamiento. La segunda, utilizar un pulsómetro, realizar una prueba de esfuerzo para conocer tu umbral aeróbico, y entrenar por debajo de este umbral para desarrollar tu capacidad aeróbica al máximo (o lo que es lo mismo, tu capacidad de funcionar quemando grasa). Esto te hará disfrutar mucho más del deporte, más resistente y saludable… y curiosamente ¡más rápido!».

Una aproximación bastante fiable para conocer el umbral aeróbico es la fórmula del doctor Philip Maffetone (philmaffetone.com), que se averigua haciendo el siguiente cálculo: 1. reste su edad a 180, 2. quite 10 más si se está recuperando de una enfermedad grave, 3. reste 5 si ha tenido lesiones o si tiene frecuentes catarros, asma, etc. Si ha entrenado durante los dos últimos años sin ninguno de estos problemas, 180 menos su edad es su límite. Y, si además de entrenar dos años sin problemas, está mejorando sus marcas y no tiene lesiones, añádale 5; y 10 si tiene más de 65 años y está en esta categoría. «Al principio, hacer ejercicio por debajo de estas pulsaciones le parecerá demasiado lento, pero la recomendación es perseverar para ver resultados muy positivos con el tiempo», añade Izquierdo.

Diga adiós al HIIT

El Entrenamiento en Intervalos de Alta Intensidad (HIIT, por sus siglas en inglés) está de «capa caída». Su rápido ascenso a los cielos, como el «quema grasa» más infalible, está en entredicho. Los beneficios del Slow Training son innegables, con la ventaja fundamental de que la persona que lo practica está respetando su cuerpo y su salud. «El ejercicio aeróbico es formidable para aumentar la salud cardiovascular: mejora notablemente la función de nuestro corazón, pulmones, y aumenta la capilarización de nuestros tejidos (y por lo tanto se oxigenan mejor).

También desarrolla las mitocondrias de nuestras células musculares. Las mitocondrias son como las centrales energéticas, y el ejercicio aeróbico ayuda a que tengamos más, y con mayor capacidad, por lo que podemos ser más eficientes al hacer ejercicio. Por otro lado, aumenta nuestra capacidad para funcionar metabolizando grasa, por lo que en vez de utilizar mayoritariamente glucosa para producir la energía que necesitamos, el cuerpo utiliza grasa, lo que es mucho más saludable y nos hace mucho más resistentes. Además, al aumentar la circulación sanguínea y la oxigenación de los tejidos ayuda a recuperar el cuerpo y a reparar las fibras musculares después de un ejercicio intenso.

Previene lesiones

Los atletas keniatas, por ejemplo, nunca encadenan sesiones intensas de entrenamiento seguidas, sino que intercalan sesiones de baja intensidad para recuperarse después de un entreno demandante. Por último, algo muy importante, y es que ayuda a prevenir lesiones. Al realizar el ejercicio a una menor intensidad las articulaciones sufren menos, así como el conjunto de músculos y tendones», explica el experto.

En este contexto, la alimentación también requeriría una revisión. Según los expertos, cada vez hay más consenso científico sobre el daño que el exceso de hidratos de carbono está teniendo sobre nuestra salud, por lo que la recomendación sería reducir (o mejor, eliminar totalmente) la ingesta de cereales y arroz refinados, y recurrir solo a cereales integrales en su lugar. Por otro lado, habría que aumentar significativamente el peso en nuestra dieta de verduras, vegetales y fruta; proteínas que encontramos en el huevo, carne de ave, ternera, u otras; y grasas de calidad en pescado, frutos secos, y aceites vegetales de oliva o coco.

Una mujer desnuda y en lo oscuro

tiene una claridad que nos alumbra

de modo que si ocurre un desconsuelo

un apagón o una noche sin luna

es conveniente y hasta imprescindible

tener a mano una mujer desnuda.

Una mujer desnuda y en lo oscuro

genera un resplandor que da confianza

entonces dominguea el almanaque

vibran en su rincón las telarañas

y los ojos felices y felinos

miran y de mirar nunca se cansan.

Una mujer desnuda y en lo oscuro

es una vocación para las manos

para los labios es casi un destino

y para el corazón un despilfarro

una mujer desnuda es un enigma

y siempre es una fiesta descifrarlo.

Una mujer desnuda y en lo oscuro

genera una luz propia y nos enciende

el cielo raso se convierte en cielo

y es una gloria no ser inocente

una mujer querida o vislumbrada

desbarata por una vez la muerte.

CENTÍMETRO A CENTÍMETRO

-Piel, cabello, ternura, olor, palabras-

mi amor te va tocando.

Voy descubriendo a diario, convenciéndome

de que estás junto a mí, de que es posible

y cierto; que no eres,

ya, la felicidad imaginada,

sino la dicha permanente,

hallada, concretísima; el abierto

aire total en que me pierdo y gano.

Y después, qué delicia

la de ponerme lejos nuevamente.

Mirarte como antes

y llamarte de "usted", para que sientas

que no es verdad que te haya conseguido;

que sigues siendo tú, la inalcanzada;

que hay muchas cosas tuyas

que no puedo tener.

Qué delicia delgada, incomprensible,

la de verte lejos,

y soportar los golpes de alegría

que de mi corazón ascienden

al acercarse a ti por vez primera;

siempre por primera, a cada instante.

Y al mismo tiempo, así, juego a perderte

y a descubrirte, y sé que te descubro

siempre mejor de como te he perdido.

Es como si dijeras:

"Cuenta hasta diez, y búscame", y a oscuras

yo empezara a buscarte, y torpemente

te preguntara: ¿estás allí?", y salieras

riendo del escondite,

tú misma, sí, en el fondo; pero envuelta

en una luz distinta, en un aroma

nuevo, con un vestido diferente.