No coração de Glória do Goitá, no agreste pernambucano, nasceu uma trajetória que transformou o mamulengo e abriu novos caminhos para as mulheres dentro dessa arte popular. A artesã, bonequeira e mamulengueira Edjane Maria Ferreira de Lima, conhecida como Mestra Titinha, teve seu primeiro contato com a brincadeira no ano 2000, através de um projeto do Centro de Revitalização do Mamulengo de Pernambuco.O aprendizado começou com a confecção dos bonecos e, com o apoio do Mestre Zé de Vina, vieram as técnicas de manipulação, criação de enredos e montagem de cenários. Da parceria e da vontade de manter viva a tradição, nasceu o grupo Mamulengo Nova Geração, em 2008, que foi conquistando reconhecimento ao longo dos anos.Titinha ainda aprendeu a esculpir bonecos com o sogro, Mestre Zé Lopes, e a manipulação com os mestres Zé de Vina e Bila. Mas havia um obstáculo: se apresentar como mestra em uma arte dominada pelos homens. O preconceito não a intimidou. Em 2020, ela criou o Mamulengo Flor do Mulungu, grupo formado apenas por mulheres, quebrando barreiras e ocupando um espaço antes negado a elas.Hoje, Mestra Titinha lidera uma equipe que reúne sua filha Jennifer como contramestra, Jacilene Félix no papel de Mateus, Catirina no zabumba, Genilda Félix no triângulo e Stefani no ganzar. Juntas, elas mostram, no riso e na batida da brincadeira, que lugar de mulher é onde ela quiser – inclusive no palco do mamulengo.Neste episódio, você vai conhecer a história, os desafios e as conquistas dessa mestra que transformou resistência em arte e o mamulengo em palco de emancipação feminina.

Maria do Amparo da Conceição Silva – Ninha do Crouchê (Macaparana)A criatividade é o fio condutor da vida de Maria do Amparo da Conceição Silva, mais conhecida como Ninha do Crouchê, artesã de Macaparana, na Zona da Mata Norte de Pernambuco. Desde muito cedo, ela descobriu o encanto de transformar linhas em peças que atravessaram fronteiras e já chegaram a outros países.Filha da tradição familiar, começou a fazer crochê aos 7 anos, no engenho onde morava, inspirada pelos familiares que confeccionavam vestimentas. O aprendizado se tornou paixão e, ao longo de 36 anos, consolidou-se como parte essencial de sua história de vida.Suas criações, que unem cores, formas e materiais diversos, são expostas em feiras culturais da região e também na Fenearte, considerada a maior feira de artesanato da América Latina. Entre suas peças estão colchas, toalhas de mesa, passadeiras, almofadas, colares, tapetes e até vestidos de noiva — sempre com a marca da dedicação e da originalidade.Ninha do Crouchê representa a força e a beleza do artesanato nordestino, levando o nome de Macaparana e da Mata Norte para além das fronteiras.

Rozineide Orlando da Silva, a Neide do Cordel – GoianaNatural de Goiana, Rozineide Orlando da Silva, conhecida como Neide do Cordel, é professora de Matemática na Escola IV Centenário e guardiã de uma herança cultural que começou ainda na infância. Sua paixão pela cultura popular veio do avô paterno, José Orlando, cantador de viola e amante dos repentes nas feiras da cidade de Pirpirituba, na Paraíba. Foi ao lado dele que Neide aprendeu a recitar versos, enquanto a viola ecoava nas cantorias.Com o tempo, o talento amadureceu e, incentivada por amigos, ela passou a mostrar seus cordéis para o público. Foi nas salas de aula que encontrou o espaço ideal para unir suas duas paixões: a Matemática e a Literatura de Cordel. Transformando equações em rimas, Neide fez das aulas um espetáculo de criatividade, ajudando estudantes a perderem o medo da disciplina.Além da docência, integra o grupo Terça com Poesia e ocupa uma cadeira na Academia de Artes e Letras de Goiana, em homenagem ao ilustre José Albino Pimentel, antigo dono da fábrica de tecidos da cidade. Sua atuação inclui também oficinas de cordel no Sesc e projetos científicos reconhecidos, como a experiência desenvolvida em parceria com a professora Maria José de Almeida, mostrando que a Matemática em versos pode ser uma poderosa ferramenta de ensino.Neide do Cordel é a prova de que a educação e a poesia podem caminhar juntas, encantando e transformando realidades por meio da palavra rimada.

Jennefer Maria (nasceu em 1º de abril) é herdeira de uma tradição centenária: filha da Mestra Titinha e do Mestre Bel, e neta do Mestre Zé Lopes (in memoriam). Criada entre os bonecos e a história do Mamulengo no Museu do Mamulengo, ela mergulhou desde cedo na arte popular. Aos 20 anos, já atua como contramestra do Mamulengo Flor do Mulungu e é a atual presidente da ACMAGG, liderando e renovando a tradição. Reconhecida por sua sensibilidade e técnica, Jennefer se destaca como bonequeira, provando que a nova geração continuará a salvar e reinventar o Mamulengo.

JACILENE FÉLIX DE LIRA- GLÓRIA DO GOITÁ - O Teatro de Bonecos Popular do Nordesteno ano de 2015, recebeu do Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional(Iphan) o reconhecimento como Patrimônio Cultural do Brasil. A cidade de Glória doGoitá, na Zona da Mata de Pernambuco, recebeu o título de Capital Estadual doMamulengo. Destaque para o surgimento de uma nova geração de mamulengueiros,especialmente pelo trabalho desenvolvido pela Associação Cultural dos Mamulengueirose Artesãos de Glória do Goitá.Na cidade funciona o Museu do Mamulengo, que é o principal ponto de cultura, situadono antigo mercado público. Nesse espaço, surgiu a mestra Jacilene, que começou comoartesã na Associação e logo descobriu o seu talento com o mamulengo. Atualmente, elaResumo biográfico das entrevistadas do podcast: Temporada especial mulheresé brincante do mamulengo e atua como o personagem Mateus dos grupos deMamulengo Nova Geração , Teatro Historia de Mamulengo e Mamulengo Arte da Alegriae agora do Mamulengo Flor do Mulungu.Mestra Jacilene já ministrou Oficina de confecção de Bonecos de Mamulengo em Glóriado Goitá no museu do Mamulengo no ano de 2007; além de ministrar a Oficina deconfecção de Bonecos de Mamulengo em Garanhuns e em Pesqueira, no ano 2008.A história da Mestra Jacilene e das demais brincantes do mamulengo é inspiradora emostra o protagonismo de mulheres que com muita criatividade tem ganhado espaço esão defensoras da cultura raiz. Elas estão escrevendo um novo capítulo na culturapopular da Zona da Mata de Pernambuco.

Olha só, nesse episódio do nosso podcast a gente recebe Edriane Cruz Barbosa de Melo, professora de Matemática e pós-graduada em Educação Intercultural e Decolonizante. Ela vive há 35 anos no Quilombo de Trigueiros, em Vicência, e já foi presidente da associação local, que funciona na antiga casa-grande da comunidade.Durante a conversa, Edriane fala sobre sua trajetória de liderança e sobre como tem se dedicado a fortalecer as atividades culturais da comunidade: capoeira, maracatu, bumba meu boi e o som do sanfoneiro. Ela também conta do trabalho de pesquisa que realizou sobre o dialeto local e das iniciativas para preservar a memória e a história do Quilombo Trigueiros, onde vivem mais de 300 famílias.E tem um detalhe simbólico: logo na entrada da comunidade, quem chega é recebido por uma imagem de Zumbi dos Palmares em azulejos, lembrando a luta e a resistência que marcam aquele território.Então, se você quer conhecer mais de perto a vida, a cultura e a força de uma mulher quilombola que tem feito a diferença, fica com a gente nesse episódio.

O podcast Nossa História, Nossa Memória recebe hoje uma convidada especial para uma conversa sobre o patrimônio gastronômico da Zona da Mata Norte de Pernambuco. Um tema que mistura sabor, memória e tradição.Maria José Barbosa de Souza Aquino, mais conhecida como Zita Barbosa, nasceu em Lagoa do Carro e desde cedo aprendeu a valorizar as tradições da família. Filha de José Barbosa de Souza, cresceu entre o cheiro do forno da padaria e a doçura das bolachas e pães que o pai produzia. Ainda menina, com apenas 10 anos, já ajudava a preparar as massas, observando cada detalhe das receitas que seriam levadas à mesa da comunidade.Foi nesse ambiente de partilha e aprendizado que Zita descobriu sua paixão: a culinária regional, com destaque para o famoso Bolo Souza Leão, um dos símbolos mais tradicionais de Pernambuco. Mais tarde, já formada em sociologia, decidiu unir sua formação acadêmica ao amor pela cozinha, transformando receitas de família em ferramentas de preservação da memória e de valorização da cultura popular.Zita não se limitou a guardar as receitas no papel. Ao contrário, passou a ensinar outras mulheres da Zona da Mata Norte, oferecendo cursos de bolos feitos com frutas da região. Seu trabalho vai além da cozinha: é um instrumento de empoderamento feminino, ajudando mulheres a conquistarem renda própria e, ao mesmo tempo, a enfrentarem situações de violência de gênero.O projeto Bolos de PernambucoPara ampliar essa missão, ela criou o Projeto Bolos de Pernambuco – Patrimônio da Culinária Pernambucana. A iniciativa percorre cidades do interior do estado, capacitando mulheres na produção e comercialização de bolos. Mais do que uma oportunidade de renda, o projeto resgata receitas antigas, muitas vezes guardadas apenas na memória das famílias, e as transforma em patrimônio vivo da nossa cultura.O trabalho de Zita Barbosa mostra que a gastronomia pernambucana é muito mais do que alimento. Ela é parte da identidade de um povo, feita de cheiros, sabores e histórias que atravessam gerações. Ao resgatar essas receitas e partilhar saberes, Zita ajuda a manter viva a memória de Pernambuco e a fortalecer o papel da mulher na cultura e na economia local.

O podcast Nossa História, Nossa Memória continua trazendo histórias de mulheres que transformam a cultura da Zona da Mata Norte em força, tradição e resistência.Nossa convidada é Larissa Michele Feliciano da Silva, musicista e produtora cultural da cidade de Aliança. Trombonista com mais de 12 anos de experiência, Larissa é uma das poucas mulheres a conquistar espaço em um instrumento que sempre foi marcado pela presença masculina: o trombone, antes comum apenas em bandas militares.Atualmente, Larissa integra o grupo Coco de Fulô de Nazaré da Mata e soma em sua trajetória atuações em importantes projetos da música pernambucana. Foi trombonista no Projeto Toadas de Pernambuco, no Cabo de Santo Agostinho; toca com a Família Salustiano e A Rabeca Encantada, em Olinda, desde 2015; Ela também no Quarteto Tromboneando, além de participar da Sociedade Musical 15 de Novembro, em Upatininga, e no Ponto de Cultura Maracatu Estrela de Ouro, na Chã do Camará, em Aliança.Com talento, disciplina e paixão, Larissa rompe barreiras e abre caminhos para outras mulheres na música, mostrando que a cultura popular também é espaço de igualdade e inspiração.

No coração de Glória do Goitá, no agreste pernambucano, nasceu uma trajetória que transformou o mamulengo e abriu novos caminhos para as mulheres dentro dessa arte popular. A artesã, bonequeira e mamulengueira Edjane Maria Ferreira de Lima, conhecida como Mestra Titinha, teve seu primeiro contato com a brincadeira no ano 2000, através de um projeto do Centro de Revitalização do Mamulengo de Pernambuco.O aprendizado começou com a confecção dos bonecos e, com o apoio do Mestre Zé de Vina, vieram as técnicas de manipulação, criação de enredos e montagem de cenários. Da parceria e da vontade de manter viva a tradição, nasceu o grupo Mamulengo Nova Geração, em 2008, que foi conquistando reconhecimento ao longo dos anos.Titinha ainda aprendeu a esculpir bonecos com o sogro, Mestre Zé Lopes, e a manipulação com os mestres Zé de Vina e Bila. Mas havia um obstáculo: se apresentar como mestra em uma arte dominada pelos homens. O preconceito não a intimidou. Em 2020, ela criou o Mamulengo Flor do Mulungu, grupo formado apenas por mulheres, quebrando barreiras e ocupando um espaço antes negado a elas.Hoje, Mestra Titinha lidera uma equipe que reúne sua filha Jennifer como contramestra, Jacilene Félix no papel de Mateus, Catirina no zabumba, Genilda Félix no triângulo e Stefani no ganzar. Juntas, elas mostram, no riso e na batida da brincadeira, que lugar de mulher é onde ela quiser – inclusive no palco do mamulengo.Neste episódio, você vai conhecer a história, os desafios e as conquistas dessa mestra que transformou resistência em arte e o mamulengo em palco de emancipação feminina.

podcast Nossa História, Nossa Memória continua trazendo histórias de mulheres que transformam a cultura da Zona da Mata Norte em força, tradição e resistência.Nossa convidada é Larissa Michele Feliciano da Silva, musicista e produtora cultural da cidade de Aliança. Trombonista com mais de 12 anos de experiência, Larissa é uma das poucas mulheres a conquistar espaço em um instrumento que sempre foi marcado pela presença masculina: o trombone, antes comum apenas em bandas militares.Atualmente, Larissa integra o grupo Coco de Fulô de Nazaré da Mata e soma em sua trajetória atuações em importantes projetos da música pernambucana. Foi trombonista no Projeto Toadas de Pernambuco, no Cabo de Santo Agostinho; toca com a Família Salustiano e A Rabeca Encantada, em Olinda, desde 2015; Ela também no Quarteto Tromboneando, além de participar da Sociedade Musical 15 de Novembro, em Upatininga, e no Ponto de Cultura Maracatu Estrela de Ouro, na Chã do Camará, em Aliança.Com talento, disciplina e paixão, Larissa rompe barreiras e abre caminhos para outras mulheres na música, mostrando que a cultura popular também é espaço de igualdade e inspiração.