Pro Tips Vocales

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Pro Tips Vocales episodes

  • PTV 6 - COMO CANTAR LAS VOCALES CORRECTAMENTE

    Las vocales son los ladrillos del canto especialmente si lo tuyo es cantar canciones con letras. Una vocal mal cantada y ya suenas gritando la música y el tono se escucha feo. En este episodio exploramos cada una de las vocales y cómo cantarlas con belleza tonal. 

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    13 min
  • PTV 5 - LOS 4 ERRORES QUE DEBES EVITAR AL CANTAR

    La voz es un mecanismo y si una de sus partes de desequilibra el tono que obtienes al cantar es el indeseado. En este episodio te muestro los 4 errores que debes evitar como la peste para que tu voz no suene mal cuando cantas. 

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    12 min
  • PTV 4 - COMO RESPIRAR PARA CANTAR

    Nuestra voz es un instrumento propulsado por aire. Mucho aire, un problema, poco aire, otro problema. El punto medio es el balance. Cómo inhalar y exhalar para cantar es algo sutil y natural, en este episodio lo exploramos en detalle.

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    8 min
  • PTV 3 - COMO CALENTAR TU VOZ

    Los cantantes somos atletas. Tu voz es un instrumento de tejido vivo y requiere ser tratado bien para preservarlo y que nos de un buen desempeño. El calentamiento vocal es importante para calibrar tu voz antes de cualquier actividad de canto, en este episodio aprenderemos a calentar nuestra voz para cantar. 

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    9 min
  • PTV 2 - COMO CANTAR EN RELAJACION

    La tensión es el enemigo número 1 de todo vocalista. Como cantante tu primera prioridad debe ser eliminar la tensión. Para ello hay que aprender a disociar la musculatura que estresa tu voz y te deja "ronco(a)" . En este episodio te mostramos paso a paso cómo hacerlo. 

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    10 min
  • PTV 1 - CANTANTE NATURAL VS. NO NATURAL

    El no saber qué tipo de cantante eres puede dejarte en eterna frustración pues un cantante natural y uno no natural deben entrenar de formas diferentes para sacar lo mejor de sí. En este episodio discutiremos la diferencia entre un cantante natural y uno no natural. Porqué es importante que sepas en cuál de los dos grupos te encuentras y cómo sacar la mayor ventaja del tipo de cantante que eres. 

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    6 min
  • PTV 15 - ENTREVISTA CON DR. ARTURO AVILA DE VOICE CENTER MEXICO

    Hoy en Pro Tips Vocales tenemos un invitado de lujo. El Dr. Arturo Avila con 30 años de experiencia en el manejo de los trastornos de la voz, comparte hoy con nosotros su experiencia y nos educa en cuanto a cómo debemos cuidar nuestra voz como vocalistas. 

    Notas completas de este episodio haciendo CLICK AQUI

    49 min
  • PTV 14 – COMO CANTAR BIEN CONSISTENTEMENTE

    NIVEL DE ESTA LECCION:




    100% ( avanzado )




    ¿Te ha sucedido que cantas una frase bien, otra medio bien, otra medio mal, otra mal, etc., y esta es tu interpretación de una sola canción?




    En otras palabras la voz está desorganizada por todas partes.



    No te preocupes, yo también he estado en esa situación.




    En el Pro Tip de hoy voy a darte un ejercicio que da consistencia a la voz.



    Staccato.







    El staccato, aparte de representar una forma de articulación musical, es un recurso valiosísimo  para vocalizar.




    Staccato es “salpicar” notas. De tal forma que en lugar de conectar una frase completa como en un sostenido, lo que haces es “tasajear” las notas o dividirlas de la siguiente forma:




    Staccato Vocal, tomado del programa de entrenamiento vocal Abriendo Tu Voz



    El beneficio de esta práctica con escalas es que te obliga a re-establecer nivel de canto en cada nota, idealmente sin tensión por supuesto.




    Si a lo anterior le añades la rapidez entre nota y nota, estás frente a un ejercicio que realmente entrena la voz como cuando a un arquero de fútbol le lanzan pelotas una tras otra dándole apenas tiempo para levantarse e ir por la próxima.




    El staccato en sí mismo no va a eliminar la tensión de tu voz.




    Pero una vez ya has implementado ejercicios que son estrictamente para relajación, ( como este ) el staccato va a darte consistencia y a consolidar la respuesta eficiente de la voz.



    La constricción tonal y el Staccato.



    Adicional a todo lo anterior, el staccato te muestra la forma libre de tensión de propulsar el aire desde el abdomen.




    Tensar el abdomen hasta la constricción es uno de los errores más frecuentes del vocalista no entrenado.




    Y es normal que esto suceda puesto que a la cabeza de la lista de sugerencias populares que nos dan al comenzar al cantar está apretar “el diafragma”.




    Esto, si tú has seguido mi material, sabes que es un error de desinformación.




    El diafragma es un músculo involuntario que trabaja las 24 horas del día sin que tú lo pienses.




    Tú sí usas el diafragma cuando cantas, pero no por tu voluntad propia, sino porque este nunca deja de funcionar.




    Pero lo que sí puedes controlar de forma natural y no invasiva es la pulsación sutil que abastece de aire a la exhalación en una medida justa durante la producción de tono.




    Para sorpresa tuya esto que es algo que has venido haciendo desde que aprendiste a balbucear siendo un(a) bebé.




    Pero por supuesto, cuando cantamos la tentación de cambiar toda la ecuación ( tensar el área abdominal ) es muy grande y gran parte de ello se debe a que cantar es algo “no familiar”.




    Es por ello que los cantantes naturales no tienen este problema, porque desde muy pequeños se familiarizaron con cantar.  




    Cantar es tan familiar para ellos que no corren con la tentación de tener que re-ajustar todo en su cuerpo invasivamente.




    Es por ello que ( tip adicional ) te recomiendo que tararees desprevenidamente ( sin pensarlo, sin analizarlo, sin dirigirlo ) todo el día y a diario.



    Literalmente, tararea desde que te levantas hasta que te vas a dormir en cualquier momento que pue...
    8 min
  • PTV 13 – QUE DECIR ENTRE CANCION Y CANCION EN TUS SHOWS

    La semana pasada recibí un mensaje en que me hicieron una pregunta super interesante ( sin editar):




    Hola Ulises.



    No se si me podrás contestar esta inquietud.



    Estoy subiendo a los escenarios a cantar con pistas y la mayoría de las veces no se que hablar o que dialogar con el público entre canción y canción. Solo atino a presentarme y luego a presentar cada tema y nada más y pienso que me falta un poco más de carisma con los espectadores. Si tu tiene un consejo y/o un argumento lógico para estos casos y me lo puedes decir te lo agradecería, ya que si es medio repetitivo no interesa porque siempre no es el mismo lugar donde canto. Gracias



    Dios te bendiga



    Ricardo




    ¡Qué gran pregunta!, y si te ha sucedido algo similar, voy a darte una sugerencia con la que nunca vas a volver a experimentar esa sensación de desconexión con tu público.




    ¿Te suena?, Comencemos.




    La respuesta a esta pregunta es hacer lo que hemos venido haciendo los seres humanos desde el comienzo de los tiempos: contar historias.




    Siempre hay una historia detrás de cada canción o una razón por la cual la cantamos.




    No importa que la canción sea tuya o un cover, uno no canta por cantar, uno canta porque la música significa algo para uno.




    Sea un ciclo de nuestra vida, una separación, una ruptura, un logro, un despertar, en fin, ¿qué hay detrás de esa canción que te hizo escribirla o decidir cantarla?




    Hay tanto para hablar sobre las canciones que a mi me pasa lo opuesto, me cuesta dejar de hablar y comenzar a cantar.




    La historia detrás de las cosas es lo que te da tela para cortar. Y si tu historia es auténtica, y sobre todo HONESTA, tenlo por seguro que va a capturar y a tocar a los demás.




    Expectativa y curiosidad.








    Cuando cuentas la historia detrás de la canción antes de cantarla, creas expectativa, especialmente si la cuentas bien.




    Tu show en vivo debe ser como un libro, vas de capítulo en capítulo ( canción en canción ).



    Dicho lo anterior, tu misión es crear las transiciones entre canciones ( las historias ) que hacen que cuando comiences a cantar la primera nota de tu siguiente canción ya tengas a todo el mundo intrigado en sus sillas y prestando absoluta atención.




    ¿Por qué? porque creaste curiosidad y expectativa en tu audiencia.



    Y no es un talento especial, es lo que hacemos los seres humanos desde el comienzo de los tiempos, contar historias.




    Pero Ulises: “no tengo ninguna historia muy especial relacionada con la canción”



    Es normal que en la parte trasera de tu cabeza una voz te diga: “eres aburrido, estás durmiendo a la gente, qué historia tan simplona”.



    Pero la verdad es que la vida está llena de historias simples y esas son las que le dan sentido a la misma.



    El beso de buenas noches que le das a tu pareja, la sonrisa que te regala un bebé, etc.



    No tienes que contar la excursión que hiciste a al crater de un volcán en plena erupción. Cualquier historia simple pero auténtica y honesta es suficiente.



    Lo otro que puedes hacer es contar una anécdota relacionada con la canción ( o lee el truco que te voy a contar más adelante de Ed Sheeran ).



    Lo que NO es una historia.



    Dicho todo lo anterior, decir: “a continuación las mañanitas,
    12 min
  • PTV 12 – COMO MEMORIZAR LETRAS DE CANCIONES RAPIDO

    NIVEL DE ESTA LECCION:




    20% ( básico )




    Hoy en Pro Tips Vocales vamos a hablar acerca de cómo memorizar las letras de las canciones, y lo mejor de todo, rápido.



    Que no nos tome una semana entera aprender una canción.



    Esta es una situación que por mucho tiempo me hizo sonrojar de la pena.



    Me decían Ulises cántate esta canción, yo tomaba muy confiado la guitarra, comenzaba a rasguear, me sabía todos los acordes pero no me sabía la letra.



    Entonces me tocaba decir: podemos cantarla entre todos por qué no me sé la letra.



    Imagínate la letra que es lo más importante. Esto en una reunión de amigos, pasa desapercibido, pero en un gig, la cosa es a otro nivel.



    La técnica que voy a compartir contigo hoy, curiosamente la aprendi en un coro al cual yo asisto en el conservatorio de Berna.



    Esta técnica la usa la directora para que nosotros aprendamos no solo la letra sino los acentos de la canción de forma rápida.



    Recuerda: aprender la letra de una canción primero facilita y da muchísima más seguridad en el momento de preparar la parte musical.



    Tiene sentido, cuando tú no te sabes la letra se te cae el tono, desafinas, etc., esto es por qué esa inseguridad de saber que no tienes “interiorizada” la letra y de que estás tratando de salirle al paso adelante a algo que tú no conoces se transmite a tu forma de cantar.



    La Técnica



    Para este ejemplo vamos a usar la canción “Perfect” de Ed Sheeran, tú puedes usar la que tú desees, esto funciona para cualquier canción.



    Primero, vas a imprimir la letra de la canción o a escribirla sobre un papel y vas a marcar los acentos principales de la siguiente forma:



    Esta es mi letra, con la que me estudié la canción.



    Las lineas verticales sobre la letra son los acentos, las lineas horizontales debajo de la letra son “notas largas” que debo tener en cuenta.



    Esto no requiere cuantización musical, es solo un “estimado” o aproximación de la duración de las notas, el punto principal aquí es la letra y los acentos.



    Dicho lo anterior, para esta técnica vamos a ocuparnos de la letra sin pensar en la melodía de la canción.



    No vamos a pensar en melodía ni en afinación. Vamos a recitar con “flow” ( ya te explico más adelante qué es eso ) y este ejercicio se escucha de la siguiente forma:



    Ejemplo de ejercicio para memorizar letras de canciones de forma rápida



    Lo que vas a hacer es que vas a grabarte con tu grabador de notas de tu smartphone y vas a recitar marcando con tus dedos a los acentos de la canción.



    Lo anterior se conoce como hablar con flow, es decir con ritmo. Sin pensar en melodía ni en afinación sino en ritmo y respetando los acentos de la canción.



    Esto te va a ayudar a memorizar muchísimo más rápido las letras de las canciones.



    Por supuesto, después puedes modificar o accidentar los acentos de la canción : sincoparlos, atrasarlos etc., dependiendo del tipo de adaptación o interpretación que tú desees para la canción.



    Este ejercicio yo lo he venido practicando desde hace un par de semanas con excelentes resultados.



    Hoy estoy memorizando prácticamente una letra por día si me lo propongo con este ejercicio que ha incrementado de forma exponencial mi rendimiento.



    12 min

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Aprende a cantar sin lastimar tu voz