Цветочные мотивы встречаются в разных жанрах живописи — натюрморте, пейзаже, портрете. Эта, без преувеличения, вечная тема нашла свое отражение как в произведениях классиков иркутской школы, так и в творчестве современных художников. В чем особенности сибирского натюрморта? Об этом — на материале выставки «Цветов изысканный мотив», работающей в Галерее сибирского искусства с 11 марта до 4 апреля 2021 года, — в новом выпуске подкаста «Прогулки по музею».

В каких исторических зданиях располагался Иркутский художественный музей в 30-40-е годы прошлого века? Сколько экспонатов насчитывали его фонды? Что писали и какие советы оставляли посетители в книге отзывов? Какие выставки проходили и какие книги издавались? И наконец куда и почему уехала «Нищая» Ильи Репина на целый год? Об этом рассказывает исполняющая обязанности заведующей отдела фондов Иркутского художественного музея, кандидат исторических наук Ольга Рудая.

Рассказываем об истории Главного здания Иркутского художественного музея, итогах пандемийного 2020-го и планах на 2021 год. 

Художник, график, дизайнер и педагог Маргарита Марцинечко рассказывает об особенностях творчества, пути художника и своей персональной выставке «Лики бытия», открытой к юбилею автора в Галерее сибирского искусства Иркутского художественного музея в ноябре 2020 года. Что такое графика и преданность ей, каким образом преображаются мифы в сознании художника, как отличить подлинник от подделки и где искать вечную красоту, которую невозможно растратить...

Маргарита Марцинечко — член Союза художников России, лауреат Премии губернатора Иркутской области (2010), художник, педагог, искусствовед, дизайнер. На ее счету более сотни выставок: городских, региональных, всероссийских и международных. Ее работы экспонировались во Вьетнаме, Монголии, Корее, в Москве, Новосибирске, Красноярске, Томске, Иркутске.

Мир произведений художника рождается в гармонии окружающей действительности с внутренним мироощущением автора. В работах Маргариты Марцинечко удивительным образом сочетаются простота и виртуозность исполнения. Художница анализирует видимое, пропуская его через призму собственного понятия о красоте и эстетике, преобразует мир, а не просто отображает его внешние формы.

«Город во времени» — масштабный выставочный проект, объединивший усилия Иркутского художественного музея и двух творческих союзов (Союза художников и Союза архитекторов России), посвященный грядущему 360-летию Иркутска. Экспозиция включает более 200 творческих работ художников и архитекторов, произведения из собрания Иркутского художественного музея и частных коллекций. О выставке «Город во времени» — её авторах, наиболее показательных произведениях и устройстве экспозиции — беседуют заведующая Галереей сибирского искусства Анна Потапова и заместитель директора по науке Иркутского художественного музея им. В.П. Сукачёва Ирина Терновая.

Питер Пауль Рубенс, Хендрик Тербрюгген, Ян Вермеер, Рембрант, Герард Зегерс — произведения каких великих фламандских и голландских художников есть в собрании Иркутского художественного музея? В чем особенность голландской живописи и чем малые голландцы отличаются от всех остальных? В новом выпуске подкаста «Прогулки по музею» говорим о замечательной части собрания западноевропейского искусства Иркутского художественного музея им. В.П. Сукачёва.

Анатолий Иванович Алексеев (1929–2019) — академик Российской академии художеств, народный художник РСФСР, обладатель 18 государственных и ведомственных наград, почетный гражданин Иркутской области.

В чем особенности авторского стиля и творческого метода автора? Почему художник, родившийся в Алтайском крае, а художественное образование получивший в Харькове, выбрал для жизни Иркутск? Какими полотнами прославился мастер на всю страну? Какую из работ художника хотела приобрести Третьяковская галерея, и почему автор ей отказал? Об этом и многом другом — в нашем новом выпуске.

Выставка «Анатолий Алексеев. Графика», впервые показывающая большой пласт графических работ автора (в том числе студенческие и подготовительные) из собрания семьи художника, работает до 25 октября 2020 года в Главном здании Иркутского художественного музея (ул. Ленина, 5). Телефон для справок и предварительной записи на посещение музея: 34-01-46.

Не секрет, что собрание любого музея в немалой степени прирастает за счет даров. И Иркутский художественный музей не исключение — за всю свою историю он не раз с благодарностью принимал щедрые подарки от коллекционеров, художников, учреждений и частных лиц. Традиция эта жива до сих пор. Кто и почему в последнее время передал в дар музею картины, какие произведения пополнили коллекцию музея им. В.П. Сукачёва и почему музей принимает не всё, что ему дарят? Об этом — в нашем новом выпуске подкаста «Прогулки по музею».

Жизнь музейной библиотеки не менее насыщенна и интересна, чем у фондов или экспозиционного отдела. Здесь случаются свои детективные истории, проводятся расследования и происходят настоящие открытия.

Что такое инкунабула и филигрань? Где найти книги из личной коллекции Владимира Сукачёва? Как в Иркутске оказалось рукописное Евангелие XV века? И почему Иркутскому художественному музею может позавидовать любая библиотека мира? О работе библиотеки музея и уникальных книжных коллекциях, хранящихся в ней, рассказывает Ирина Бедулина — кандидат исторических наук, главный библиотекарь Иркутского художественного музея.

Сколько стоит «Нищая» Ильи Репина? Что такое провенанс? Зачем нужно страховать произведения искусства? Как происходит музейная атрибуция? Разбираемся в новом выпуске нашего подкаста «Прогулки по музею».