Psy-Québec (Le Podcast)

Quel honneur et quel privilège d’avoir pu s’entretenir avec le légendaire Cédric Dassulle, mieux connu sous le nom de Talamasca. Originaire de France, Talamasca a d’abord débuté sa carrière de dj en 1992 sous le nom de DJ Lestat et il pratique déjà le piano classique depuis près de 10 ans. Durant la même année, il rencontre Steve Eli et Xavier de Galloy, qui tous deux producteurs de musique house, l’inviteront à se joindre à eux pour lui enseigner les rudiments de la production musicale. Ensemble, le trio composera 6 morceaux et fondera 3D Vision Records. Par la suite, notre jeune apprenti décidera de démarrer son projet solo sous le nom de Talamasca et il créera aussi son propre label Mind Control. Aussi mentaliste et illusionniste à ses heures, Talamasca se démarque certainement parson talent en production musicale. Il connaît rapidement un succès et il remercie encore aujourd’hui la communauté trance psychédélique d’Israël, qui lui a permis de se faire connaître internationalement, en lui offrant un tremplin dans de nombreux pays. En 2012, il rejoint le label belge Dacru Records et en 2020, il fonde un nouveau label Trance Sphere Records, dans le but de rassembler ses pièces en un seul endroit et il déploie à ce moment beaucoup de temps et d’énergie pour récupérer ses droits d’auteur. Le musicien nous partage que son train de vie peut être essoufflant et que cela nécessite parfois de faire de grands sacrifices pour préserver sa carrière. Père de deux enfants, il vit avec sa femme depuis 25 ans. Il dénombre jusqu’à ce jour environ 300 compositions, dont des collaborations avec Ivan Castro….. Il projette aussi de partir un band, dans lequel son fils aîné sera le guitariste. Talamasca nous mentionne l’admiration qu’il a pour le groupe de musique Muse et il s’amuse à produire des tracks qui ne sortiront jamais, avec des samples de ses chanteurs préférés. Malgré son succès et sa renommée, il est conscient de la chance qu’il a d’avoir percé internationalement et reconnaît les difficultés de vivre de son art. Un homme passionné, rempli de talent et de créativité, nous vous souhaitons une belle rencontre avec lui.

Femme aux nombreux projets et à la détermination impressionnante, nous sommes heureux de recevoir pour ce 29e épisode de Psy-Québec le Podcast Aurélie morgane, aussi connu sous le nom d’artiste Aoelia. Amenée à déménager plusieurs fois durant l’enfance et l’adolescence, Aurélie Morgane est une enfant timide et parle peu en classe. Elle est une élève modèle et appréciée par ses enseignants.es, mais en elle vit un volcan d’émotions et de créativité qui demande de sortir. Durant le secondaire, elle est en concentration musique classique en flûte traversière et elle choisit un cours d’option en théâtre pour casser le silence qui l’habite. À ce moment, les projecteurs de la scène lui permettent de se dévoiler sous toutes ses couleurs et sa démarche artistique prend enfin naissance. La jeune artiste complètera ses études en théâtre au Collège de Saint-Hyacinthe et on lui offrira de nombreuses occasions de jouer à la télé et dans des séries québécoises dont Vrak TV avec le Steph Show, L’Auberge du Chien noir, pour n’en nommer que quelques-uns. Elle est aussi sélectionnée pour le doublage de la voix de Elsa, la célèbre animation La Reine des Neige. En dehors du plateau de tournage, Aurélie Morgane démarre son projet Aeolia, qui présente une femme angélique, flûte à la main, qui collaborera avec plusieurs artistes dont Über, dj Prana Papa et dj Zen. Elle est aussi membre du duo Paris Musette, un sympathique groupe de musique acoustique. Une femme inspirante, à vous de la découvrir!!! 
 

Jeune femme colorée, pleine d’audace et de caractère, nous sommes touchés de rencontrer Mélodie Du Bonheur, mieux connu sous le nom de dj MELOW. Issue d’une famille de musiciens et de mélomanes, elle développe rapidement son goût pour la musique et assiste déjà vers l’âge de 14 ans à ses premiers show punk et rap Québécois. Son adolescence est teintée au secondaire par de l’intimidation de la part de ses camarades de classe, mais avec le temps, elle parvient à naviguer à travers ces épreuves en solidifiant sa force et ses astuces pour préserver son intégralité. Elle débute sa carrière de dj en 2016 et fait rapidement ses preuves dans la scène québécoise. Ses goût musicaux se concentrent sur une techno originale, qui peut rappeler à certains endroits la techno de Détroit. Melow rejoint aussi l’équipe de DJ School Montréal en 2021 pour assister les élèves dans leur apprentissages et apporter un vent de fraîcheur à l’école. Elle nous partage également sa passion pour le graffiti artistique et réussi à récolter quelques contrats pour ses dessins. C’est avec beaucoup de plaisir que nous faisons sa connaissance et nous vous en souhaitons tout autant!!!

À la rencontre d’un être coloré et débordant de créativité, nous eu avons le plaisir de recevoir Étienne Vezina, mieux connu sous le nom de Paklow. 

Ses spectacles se caractérisent par une animation interactive, des instruments de musique variés et des chants éclectiques. Avec plus de 14 ans de carrière, il a participé à des événements autant corporatifs tels que pour l’Agence Phaneuf et le journal Le Devoir que pour des festivités urbaines comme Montreal en Lumière, Juste pour Rire, Écosphère, Fringe et le festival Mural. 

Il a complété une formation en art-thérapie et a suivi plusieurs enseignements auprès d’artistes reconnus dans la danse contemporaine, le chant et la mise en scène.

Finalement, le jeune artiste a eu la chance de se produire à des événements tels que Eclipse et la Danse de la Tortue et il s’est également retrouvé en tant qu’artiste au Costa Rica pour le festival Envision, le festival Wanderlust et Momentom Collective au Nicaragua. 

Il est important aussi de mentionner qu’il approfondi et gaiement son art en tant que thérapeute, en utilisant cet outil de croissance personnelle et de libération de la souffrance, dans le but de permettre aux gens de vivre davantage de joie. 

Un être au cœur sensible et plein d’écoute, il nous partage également les épreuves qu’il a traversées pour parvenir à développer sa spiritualité et répandre la joie autour de lui.

Voyageur dans l’âme, joueur de sitar, compositeur, monteur vidéo, fondateur du Studio Loco et père de famille, Martin Bennett mieux connu sous le nom de Xnorophis nous touche par son ouverture d’esprit, sa bonté et son humilité. En 2006, il sort son premier album « Tale of the forgoten key » et sortira douze autres albums jusqu’à présent. Ses différents albums rejoignent des styles variés tels que le dub, la dark techno, l’ethno trance, la musique ambiant. On reconnaît sa musicalité avec les percussions, les voix et les instruments qu’il insère dans ses compositions. 

Aussi, il organisera les soirées Teslas en collaboration avec dj Sabi Non-Stop au Studio Loco, ces soirées mensuelles connaîtront un franc succès auprès de la scène électronique underground. Nous sommes heureux d’apprendre que Xnorophis a récemment été signé sous le label suisse 2to6 et qu’il travaille présentement sur un projet de darkpsy et forest. Un bel être humain à découvrir!!

Artiste dj depuis 2014, Benoît Thibodeau, mieux connu sous le nom de Nyagwai, nous accueille dans son monde spirituel et nous partage sa passion et sa vision de la musique. Selon lui, la musique est une médecine bénéfique et très puissante pour le corps et l’esprit. Il tire certaines de ses inspirations spirituelles dans la culture amérindienne et le nom Nyagwai signifie « Ours », l’animal totem auquel il s’identifie. On l’a vu se produire dans les festivals tels que Open Mind, Eclipse, Timeless et dans de nombreux événements à Montréal et dans les environs. Ses styles musicaux renferment une richesse dans les sons de percussions, de voix, de cordes qu’il préconise. Il dit aimer mélanger dans un même set des styles totalement différents, afin de créer un « glitch » dans l’esprit de ses auditeurs. Il anime également une émission dans une station de radio en ligne dans laquelle il performe deux fois par mois en tant que dj. Nous sommes heureux de le voir motiver à revenir jouer dans les évènement, alors qu’il avait pris une pause pendant plusieurs mois. Un être sensible, proche de son cœur et remplie de bienveillance

Notre invité pour cette épisode, Tron Sepia.

Artiste dj depuis plus de 10 ans, Alexandre Pilon, mieux connu sous le nom de D-Brain connaît un intérêt pour la musique dès son très jeune âge, où il apprend le piano. À l’adolescence, il décide de prendre des cours de drum et il fera parti d’un band de punk rock. Il délaisse cette scène progressivement pour se concentrer sur sa nouvelle passion, la musique électronique. Il fera parti du collectif Hard Times et participera à l’organisation de différents FREE-PARTYS à Montréal. Sa facilité à communiquer et aller vers les autres l’amènent à se faire connaître et à jouer en tant que dj dans les événements tels que les festivals Eclipse, Timeless, Space Gathering, etc. Il aura également la chance de se produire en Thaïlande lors d’un voyage. Un vrai plaisir de le rencontrer, bon visionnement à tous!

Une des premières dj femme en psytrance au Canada, Jessica, mieux connu sous le nom de Longstocking nous dévoile une partie de l’histoire de la scène au Québec. Elle garde précieusement depuis ses débuts, une boîte dans laquelle se trouvent tous les flyers des événements où elle s’est produite, ce qui représente une réelle archive pour la communauté psychédélique. Durant l’adolescence, elle apprend le piano et le chant et vers ses 19 ans, elle commence sa carrière comme dj et participe à l’organisation de nombreux événements intérieurs à Montréal et à Ottawa, sous Syzygy Production, en collaboration avec le collectif français Fluodelik. On la voit également se produire sous son autre projet chill « Loungestocking » et depuis quelques années, elle tient son kiosque Mama Chaï, où elle prend plaisir à recevoir les gens pour leur offrir des breuvages réconfortant dans une ambiance chaleureuse. Femme sensible et pleine d’amour, nous sommes touchés par son authenticité et sa démarche spirituelle, qu’elle a entamée pour prendre soin d’elle. Une merveilleuse rencontre que vous serez heureux de faire avec nous !

Compositeur depuis plus de vingt ans, père de famille dévoué, adepte des arts martiaux et des sports extrêmes, Martin Leblanc mieux connu sous le nom de FuturGenetic est un réel passionné de la musique électronique. Notre invité nous partage la relation privilégiée qu’il a eu avec le regretté Joé Mallette a.k.a. 1.618, sous leur projet commun Cosmic Orgasme, qui a débuté en 2008. En dehors de son travail à temps plein, il continu aujourd’hui à passer maintes et maintes heures dans son studio et s’amuse à intégrer des sons du quotidien tel le son d’une perceuse pour l’intégrer dans ses tracks. On l’a vu se produire dans plusieurs événements au Québec en Ontario et au Mexique. Dernièrement, il a sorti des tracks sur les label Sting Records et Adhara Records. Il remercie Tranceparence Productions de l’avoir aidé à se propulser dans sa carrière, en produisant un EP et sorti quelques tracks sur des compilation de ce label. Dernièrement, il a aussi sorti un EP sous le trio Tree Force, composé de DR.Frénétik, Black Fly et lui-même. Finalement, on le voit également performer fièrement sur scène avec son fils, qui joue de la guitare. Un homme plein d’ambition qui a à cœur la scène du Québec.