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甲方，这是一个让乙方“社畜”痛不欲生的存在，他们总能提出让乙方抓狂的要求。而这样来自甲方的苦恼并不是现代人才有的，百年前的艺术家们早已在面对。所以，今天就来讲讲文艺复兴时期的三位画家是如何机智应对奇葩的甲方要求。

安东·凡·戴克《查理一世行猎图》，布面油画，272×212cm，1635年

第一位是安东·凡·戴克（Anthony van Dyck），他是17世纪英国皇室画家中的领军人物。戴克曾经为当时身材矮小的国王查理一世画过一幅行猎图，他在创作中采用低视点画法，以仰视视角来描绘查理一世，从而弱化其身材矮小的缺点。然而在人物神态与气质的传达上，又精准地表现出查理一世目中无人的傲慢与外强中干的虚弱感，可谓既满足了甲方，又保留了真实。

迭戈·委拉斯开兹《宫娥》，布面油画，276×318cm，1656年

第二位是委拉斯开兹（Diego Velazquez），他是西班牙贵族们最喜爱的宫廷画师之一。他创作的《宫娥》（Las Meninas，The Maids of Honor）打破了惯用的主角人物“唯我独尊”构图法，一共收纳11个人物在画中。画面中心是主角玛格丽特小公主，她两侧分别是侍女和侏儒玩伴，作为甲方的国王和王后则出现在背景墙的镜子当中。而委拉斯开兹将自己画在画面的一侧，并通过描绘自己的神态自若与其他侍者的紧张不安，来反映“画师”地位的提升。

伦勃朗·哈尔曼松·凡·莱因《夜巡》，布面油画，437×363cm，1642年

但并不是所有的甲方都能接受画家的小心思，我们要介绍的第三位画家伦勃朗正是因为违背甲方意愿，最终变成一个穷光蛋。

伦勃朗曾经为阿姆斯特丹射手连队成员创作油画，但是这幅画并没有按照传统群像构图，让每个人占据同等位置，还给一些重要角色的面目蒙上阴影。这让甲方们十分不满，要求伦勃朗对进行修改，但是遭到伦勃朗的拒绝。双方僵持不下而闹上法庭，最终导致伦勃朗名声扫地，破产住进贫民窟。而这幅惨遭嫌弃的画作，就是如今被誉为“世界三大名画”之一的《夜巡》。

以上三位画家面对甲方的要求都有各自的处理方式，你是怎么看待这些行为的呢？欢迎留言讨论。

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