
Sign up to save your podcasts
Or


Du 25 mars au 24 mai 2026, L'Équipée critique (étudiant.es en master 1 MAE) présente l'exposition Baz'Art au Frac Bretagne, conçue à partir de la collection du Frac et du fonds d'archives de Laurent Danchin conservé aux Archives de la critique d'art.
Voix off : Elsa LIGER
Rédaction du texte : Elsa LIGER
Lecture du texte : Charlotte LECLER
Post-production : Olivia FIORE
Création du jingle : Lina SHIMANO-BARDAI
Du 25 mars au 24 mai 2026, L'Équipée critique (étudiant.es en master 1 MAE) présente l'exposition Baz'Art au Frac Bretagne, conçue à partir de la collection du Frac et du fonds d'archives de Laurent Danchin conservé aux Archives de la critique d'art.
Dans ce premier épisode, l’Equipée Critique propose un entretien avec Baptiste Brun, vice-président Culture et Documentation à l’Université Rennes 2, maître de conférences HDR en histoire de l’art contemporain, dont les recherches ont contribué à un nouveau regard porté sur l’Art brut. Il revient sur sa rencontre avec le critique d’art Laurent Danchin. Il définit l’Art brut et évoque les axes que l’exposition traverse.
Intervenante interview et voix off : Elsa LIGER
Invité : Baptiste BRUN
Post-production : Olivia FIORE
Création du jingle : Lina SHIMANO-BARDAI
Du 30 janvier au 24 mai 2026, découvrez l'exposition de Francesc Ruiz - Les boules de poils de la SPA surfent sur des camions ! au Frac Bretagne.
Radio Bzzzzzh vous propose un podcast pour en apprendre plus sur le processus créatif et la démarche artistique de Francesc Ruiz.
Visuel : Extrait de la publication Les boules de poils de la SPA surfent sur des camions ! © Francesc Ruiz
Du 30 janvier au 24 mai 2026, découvrez l'exposition Lucinda Childs - danser page à la main au Frac Bretagne.
Radio Bzzzzzh vous propose une série de podcasts pour en apprendre plus sur certaines des œuvres exposées.
Dans ce quatrième épisode, nous parlerons du solo de danse Katema de Lucinda Childs
Visuel : deValence
Du 30 janvier au 24 mai 2026, découvrez l'exposition Lucinda Childs - danser page à la main au Frac Bretagne.
Radio Bzzzzzh vous propose une série de podcasts pour en apprendre plus sur certaines des œuvres exposées.
Dans ce troisième épisode, nous parlerons du film de danse Calico Mingling réalisé par Babette Mangolte et chorégraphié par Lucinda Childs.
Visuel : deValence
Du 30 janvier au 24 mai 2026, découvrez l'exposition Lucinda Childs - danser page à la main au Frac Bretagne.
Radio Bzzzzzh vous propose une série de podcasts pour en apprendre plus sur certaines des œuvres exposées.
Dans ce deuxième épisode, nous parlerons du film Three Dances des artistes Judith Dunn et Gene Friedman.
Visuel : deValence
Du 30 janvier au 24 mai 2026, découvrez l'exposition Lucinda Childs - danser page à la main au Frac Bretagne.
Radio Bzzzzzh vous propose une série de podcasts pour en apprendre plus sur certaines des œuvres exposées.
Dans ce premier épisode, nous parlerons de The mile-long paper walk de l'artiste James Lee Byars.
Visuel : deValence
Du 30 janvier au 24 mai 2026, découvrez l'exposition de Francesc Ruiz - Les boules de poils de la SPA surfent sur des camions ! au Frac Bretagne.
Radio Bzzzzzh vous propose un podcast pour en apprendre plus sur le processus créatif et la démarche artistique de Francesc Ruiz.
Visuel : Extrait de la publication Les boules de poils de la SPA surfent sur des camions ! © Francesc Ruiz
Au cœur de la performance MRAYA, qui signifie « miroir » en darija, ce motif devient un fil conducteur : reflet dans l’eau, reflet dans les glaces des salles de sport, reflet dans les visages croisés au Maroc. Chaque image agit comme un seuil, une porte entrouverte sur une mémoire intime et collective.
À partir de la photographie Le miroir de Mohamed Bourouissa, dans le cadre d’une résidence entre la Maison de la Poésie de Rennes et le Frac Bretagne, l’artiste et poète Tarek Lakhrissi déploie une lecture performée mêlant récit autobiographique, fiction, poésie et musique.
Portée par des extraits musicaux de Wallen, Fatima al Qadiri, Britney Spears, Arca ou Cheb Hasni, la performance traverse l’adolescence, les amitiés, la salle de sport, les amours queer et marrons. Le mraya devient alors un portail vers un monde caché.
Entre voix effacées de stars mélancoliques, influences électroniques et narrations personnelles, Tarek Lakhrissi invite le public à un voyage intime et sensible, sous la forme d’un collage fait de complicité et d’irrévérence.
Performance enregistrée le samedi 20 septembre 2025 dans l'auditorium du Frac Bretagne à l'occasion des Journées Européennes du Matrimoine et du Patrimoine, suite à la résidence de Tarek Lakhrissi au Frac, en partenariat avec la Maison de la Poésie – Rennes.
Avec la langue est une résidence de création organisée en partenariat avec la Maison de la Poésie – Rennes. Cette résidence est née en 2021 d’une volonté de renforcer les croisements entre arts visuels et poésie au travers l’invitation d’un.e artiste ou d’un.e poète pendant 4 semaines à Rennes. Une pièce sonore est produite à l’issue de cette résidence.Tarek Lakhrissi (né en 1992 à Châtellerault, vit et travaille à Paris) est un artiste français dont la pratique transdisciplinaire s’étend à la vidéo, l’installation, la performance, la poésie et, plus récemment, le dessin. Nourri par la littérature et la culture visuelle populaire, son travail explore les relations entre langage, désir, altérité et pouvoir à travers une approche symbolique et affective. Sa pratique récente du dessin donne forme à une poétique visuelle traversée par des récits spéculatifs et des imaginaires collectifs.
→ Accéder à son compte Instagram
Dans la série britannique The Invisible Man (1958), le physicien Peter Brady devient accidentellement invisible à la suite d’une expérience. Contraint de se bander le visage pour exister aux yeux des autres, il choisit pourtant d’utiliser cette disparition comme une force d’action. Moins visible, mais tout aussi agissant, il opte pour une forme d’intervention discrète, souterraine et détachée du spectaculaire.
Cette exposition prend appui sur cette idée d’une présence en creux, en écho à la notion de fugitivité développée par le poète et penseur Fred Moten. Chez lui, il ne s’agit pas d’un retrait mais du refus de se laisser capturer par les normes dominantes. La personne fugitive invente des formes de vie collectives et improvisées depuis les marges, en résistant sans se dévoiler.
Être invisible, c’est parfois survivre autrement, créer depuis l’ombre, soigner depuis la périphérie. Les invisibilités abordées ici sont aussi bien sociales que politiques ou écologiques. Elles affectent une large majorité de la population mondiale reléguée aux marges de la société et à l’arrière-plan des représentations en raison de leur genre, origine, condition sociale, santé, âge, entre autres. Ces invisibilisations subies engendrent bien souvent un repli sur soi et parfois même une haine de l’autre.
Pourtant, ne perdons jamais de vue que ce ne sont pas les différences en elles-mêmes qui alimentent les tensions à l’œuvre dans notre société contemporaine mais bien la violence diffuse d’une gouvernance politique et économique qui fragilise les solidarités, instrumentalise les diversités, et oppose les personnes pour mieux perpétuer les inégalités.
L’exposition explore les formes de disparition imposée des corps, des voix, des territoires et met en lumière ce qui persiste dans les marges : des gestes discrets, des présences fragmentaires, des récits étouffés. D’autres manières, peut-être, d’habiter le monde.
Artistes : Zoé Aubry, Lounis Baouche, Denis Briand, AA Bronson, Mohamed Bourouissa, Tania Candiani, Carolina Caycedo, Scarlett Coten, Julien Creuzet, Roland Fischer, Hreinn Fridfinnsson, Estelle Hanania, Joana Hadjithomas & Khalil Joreige, Jacob Holdt, Sharon Kivland, Latifa Laâbissi, Letizia Le Fur, Hervé Le Nost, Mehryl Levisse, Anna López Luna & Mounir Gouri, Maha Maamoun, Basir Mahmood, Jingban Hao, Barbara McCullough, Julieth Morales, Benoit Piéron, Sequoia Scavullo, Marion Scemama & David Wojnarowicz, Ahlam Shibli, Malick Sidibé, Maryam Tafakory, The School of Mutants, Yves Trémorin
From the publisher's feed