Dans ce premier épisode de Doxandem : Un Nomade, nous avons accueilli la photographe Éveline Soum BONKOUNGOU, qui nous a parlé de son parcours et de sa série photographique ZIKR. Éveline revient sur les origines de ce projet, inspiré par des rituels soufis et leur symbolisme profond. Elle partage également son expérience lors des résidences de création qui ont nourri son travail, et explique comment ZIKR explore la connexion entre corps, mémoire et spiritualité. Ce projet a été exposé à la Biennale PHOTOSA et continuera à voyager dans d'autres lieux d'exposition.

Découvrez notre série en trois épisodes intitulée "Les Héritages Culturels Africains : La Charte de Kouroukan Fuga, ou Charte du Mandé, comme Outil de Promotion du Vivre Ensemble". Animée par le Dr Vincent Sedogo, enseignant-chercheur et maître de recherche en Histoire africaine du CAMES, cette série explore l'importance historique et culturelle de la Charte de Kouroukan Fuga. Les épisodes ont été enregistrés lors d'un panel aux Rencontres Internationales de la Peinture de Ouagadougou (RIPO).

La Charte de Kouroukan Fuga, également connue sous le nom de Charte du Mandé, est un document fondateur de l'Empire du Mali datant du XIIIe siècle. Elle est l'un des plus anciens témoignages de droits de l'homme et de la gouvernance en Afrique. À travers ces épisodes, Dr Vincent Sedogo nous guide à travers les principes de la charte, son contexte historique, et son impact sur les sociétés africaines contemporaines.

Episode 3 : La Charte de Kouroukan Fuga Aujourd'hui

Découvrez notre série en trois épisodes intitulée "Les Héritages Culturels Africains : La Charte de Kouroukan Fuga, ou Charte du Mandé, comme Outil de Promotion du Vivre Ensemble". Animée par le Dr Vincent Sedogo, enseignant-chercheur et maître de recherche en Histoire africaine du CAMES, cette série explore l'importance historique et culturelle de la Charte de Kouroukan Fuga. Les épisodes ont été enregistrés lors d'un panel aux Rencontres Internationales de la Peinture de Ouagadougou (RIPO).

La Charte de Kouroukan Fuga, également connue sous le nom de Charte du Mandé, est un document fondateur de l'Empire du Mali datant du XIIIe siècle. Elle est l'un des plus anciens témoignages de droits de l'homme et de la gouvernance en Afrique. À travers ces épisodes, Dr Vincent Sedogo nous guide à travers les principes de la charte, son contexte historique, et son impact sur les sociétés africaines contemporaines.

Episode 2 : Les Principes Fondamentaux de la Charte

Découvrez notre série en trois épisodes intitulée "Les Héritages Culturels Africains : La Charte de Kouroukan Fuga, ou Charte du Mandé, comme Outil de Promotion du Vivre Ensemble". Animée par le Dr Vincent Sedogo, enseignant-chercheur et maître de recherche en Histoire africaine du CAMES, cette série explore l'importance historique et culturelle de la Charte de Kouroukan Fuga. Les épisodes ont été enregistrés lors d'un panel aux Rencontres Internationales de la Peinture de Ouagadougou (RIPO).

La Charte de Kouroukan Fuga, également connue sous le nom de Charte du Mandé, est un document fondateur de l'Empire du Mali datant du XIIIe siècle. Elle est l'un des plus anciens témoignages de droits de l'homme et de la gouvernance en Afrique. À travers ces épisodes, Dr Vincent Sedogo nous guide à travers les principes de la charte, son contexte historique, et son impact sur les sociétés africaines contemporaines.

Plongez dans l'histoire fascinante de l'Empire du Mali et découvrez les origines de la Charte de Kouroukan Fuga. Dr Sedogo vous raconte comment cette charte a été créée et son rôle dans l'établissement des lois et des droits au sein de l'empire.

Introduction aux fondamentaux de la création photographique

Définir sa démarche artistique consiste dans un sens large à expliquer son processus de création, son cheminement, ses intentions, ses objectifs artistiques. Ce travail préalable à la pratique artistique donne une lisibilité des œuvres à différents interlocuteurs qu'ils soient profanes ou experts.

Dans la création photographique, cette étape reflète la personnalité qui,

au fil du temps, évolue par l'effet des différentes influences. En effet, la

création en photographie est un parcours narratif du regard qui prend sa

source à la croisée de la pensée et du sensible, et se manifeste grâce au

mécanisme de l'objectif. La matérialité de ce regard, dans l'interprétation

qui en est faite, dépasse le cadre dans lequel elle est figée.

Dans le cadre de sa résidence de recherche et de création à la Villa SaintLouis Ndar, l'artiste visuel Ishola Akpo propose en partenariat avec le Musée de la photographie de Saint-Louis une rencontre avec des photographes autour de la construction d'une identité artistique. Ces deux jours d'échanges permettront de réfléchir sur comment trouver sa démarche, la développer, l'articuler et finalement la présenter aux différents publics (professionnels, institution, acquéreurs ou contemplateurs).

Le parcours et l'expérience d'Ishola Akpo constituent des exemples à partir desquels sont lancées des pistes de réflexion afin de pouvoir guider, accompagner les photographes dans le développement de leur propre approche. Les ateliers de 2 heures peuvent être l'occasion pour les participants de structurer leur singularité dans la pratique de la

photographie pour ensuite rédiger de façon personnelle et cohérente leur proposition artistique.

Introduction aux fondamentaux de la création photographique

Définir sa démarche artistique consiste dans un sens large à expliquer son processus de création, son cheminement, ses intentions, ses objectifs artistiques. Ce travail préalable à la pratique artistique donne une lisibilité des œuvres à différents interlocuteurs qu'ils soient profanes ou experts.

Dans la création photographique, cette étape reflète la personnalité qui,

au fil du temps, évolue par l'effet des différentes influences. En effet, la

création en photographie est un parcours narratif du regard qui prend sa

source à la croisée de la pensée et du sensible, et se manifeste grâce au

mécanisme de l'objectif. La matérialité de ce regard, dans l'interprétation

qui en est faite, dépasse le cadre dans lequel elle est figée.

Dans le cadre de sa résidence de recherche et de création à la Villa SaintLouis Ndar, l'artiste visuel Ishola Akpo propose en partenariat avec le Musée de la photographie de Saint-Louis une rencontre avec des photographes autour de la construction d'une identité artistique. Ces deux jours d'échanges permettront de réfléchir sur comment trouver sa démarche, la développer, l'articuler et finalement la présenter aux différents publics (professionnels, institution, acquéreurs ou contemplateurs).

Le parcours et l'expérience d'Ishola Akpo constituent des exemples à partir desquels sont lancées des pistes de réflexion afin de pouvoir guider, accompagner les photographes dans le développement de leur propre approche. Les ateliers de 2 heures peuvent être l'occasion pour les participants de structurer leur singularité dans la pratique de la

photographie pour ensuite rédiger de façon personnelle et cohérente leur proposition artistique.