En amerikansk præsident der lægger sig ud med den halve verden. Politisoldater der sættes ind mod befolkningen. En skurk det hænger sig selv i cellen. Lyder det bekendt? Det handler dog ikke om Trump, ICE-agenter eller Jeffrey Epstein men om Frank Miller og Dave Gibbons serie ‘Give Me Liberty’, en noget overset satire over USA fra 1990.

Det er historien om individet, den fattige sorte Martha Washington, der sætter sig op mod den korrumperede overmagt og udsættes for overgreb, ydmygelser og hjernevask og må finde indre moralsk styrke for at overvinde uretfærdigheden. Miller og Gibbons tilbage til flere gange til karakteren med vekslende udbytte, et højdepunkt er Kirby-hyldesten er ‘Happy Birthday, Martha Washington’ som også diskuteres i episoden.

Radio Rackham kigger i dette afsnit nærmere på dette umage kærlighedsbarn lavet af to af skaberne bag ‘The Dark Knight Returns’ og ‘Watchmen’, er den værd at læse mere end 35 år siden den udkom?

Lyt med når vi dissekerer værket, analyserer temaer, identificerer det særligt Frank Millerske, studerer Dave Gibbons' fortælleteknik, finder referencerer til alt fra Julius Cæsar til Clockwork Orange og vurderer, om det har noget at sige i den tid vi lever i i dag.

We live in interesting times, which is true in comics too. In this episode, we take a closer look at a year which saw contraction on the French comics market and upheaval in national comics culture, including a reckoning with one of its longest-standing institution, the Angoulême comics festival.

Our guest is Xavier Guilbert, comics journalist, critic, curator and comics market analyst. A contributor to the Angoulême festival for many years, he has followed the developments over the last year or so, which we talk to him about, just as he provides an anaylsis of a market undergoing change and contraction, especially in sales of manga, which just a couple of years ago drove it to new heights. The discsussion is wide-ranging, moving far beyond bestsellers and sales figures.

Above all, it addresses the cancellation this year of what is arguably the most significant comics festival, the Festival Internationale de la Bande Dessinée in Angoulême. The cancellation brought into the open long-simmering conflicts in French comics culture: it is about power, money, the conditions of creators and who takes responsibility in an industry where most creators work for minimal recompense and under constant pressure.

What went wrong? Is the cancellation the result of bad management or a symptom of a deeper malaise in comics culture? And what are we all at the risk of losing when an institution like the Angoulême festival falters?

Vi lever i interessante tider – også i tegneseriens verden. I denne episode ser vi nærmere på et år, hvor den franske tegneseriebranche har været præget af både markedsnedgang, strukturelle kriser og et opgør med nogle af de institutioner, der ellers har været faste holdepunkter i årtier.

Vores gæst er Xavier Guilbert, tegneseriejournalist, kritiker, kurator og mangeårig iagttager af den franske og internationale tegneseriescene. Han har fulgt Angoulême-festivalen indefra gennem mange år og sammen taler vi om et marked i forandring: om mangaens tilbagegang efter årene med eksplosiv vækst og om klassikerne der stadig sælger. Men vi taler også om det, der rækker langt ud over salgstal og bestsellerlister.

For 2025 blev året, hvor verdens måske vigtigste tegneseriefestival i Angoulême blev aflyst. En aflysning, der blotlagde dybe konflikter om magt, økonomi, arbejdsvilkår og ansvar i en branche, hvor mange skabere lever under konstant pres.

Hvad gik galt? Er krisen et resultat af konkret dårlig ledelse eller et symptom på mere grundlæggende problemer i tegneseriekulturen? Og hvad mister man, når en institution som Angoulême forsvinder?

STATUS Året 2025 spændte vidt, fra Crumb til Cupido. Den gamle mester fik et comeback med 'Tales of Paranoia' og bue og pil blev skiftet ud med håndskydevåben i den japanske manga 'Love Bullets'. 2025 var både krisetegn med den aflyste tegneseriefestival i Angoulême, og samtidig kunne man glæde sig over at en ny generation blev ramt af kærlighedskugler og der blev meldt om en stigende tegneserieinteresse blandt børn.

Men hvor var tegneserien i 2025? Hvad kunne den? Hvad var dens udfordringer? Radio Rackham kigger tilbage på det forgangne års op- og nedture: en fortsat eksplosion af tegneserielæsning på digitale platforme, tegneserien som frirum for queer-kreativitet og derfor kunsten, men også manglen på stor, bredt funderet innovation, den kritiske tegnings langsomme uddøen. Og så diskuterer vi selvfølgelig de bedste tegneserier fra året der gik.

Det er en episode der går fra desillusion til morgenluft, præget af pessimisme men åben for det nye. De medvirkende er tegneseriskaber Karoline Stjernfelt, kritiker og uddannelsesleder Erik Barkman (https://nummer9.dk/author/erik/), såvel som tegneserieekspert Xavier Guibert (https://www.du9.org/), tegner Teddy Kristiansen, tegner og aktivist Sandra Sundquist, bladtegner Erik Petri, mangaekspert Mat Boyle og Webtoon-iagttager Jesper Tae Jensen.

I episoden nævnes blandt andet Askel Aden: KH Mischa; Yvan Alagbé: Misery of Love; Amalia Alvarez og Sara Abdulkarim: Tillbaka till Nakba; Imai Arata: Flash Point; Bennizone: Tongue Tied; Blue-Deep: Doom Breaker; R. Crumb: Existential Comics: Selected Stories 1979–2004 og Tales of Paranoia; Sammy Harkham: Crickets #9; Otava Heikkilä: The Second Safest Mountain; Marie Høegh: Plejehjemmet; Ikkado Ito: Long Summer of August 31; Inee: Love Bullet; Kazuo Koike og Goseki Kojima: Lone Wolf and Cub; Lee Lai: Cannon; Ezra David Mattes: A Terrified Child Played by Jeremy Strong og Primavera or How I Broke Up with My Mother; Mike Mignola: Bowling With Corpses; Dan Nadel: Crumb: A Cartoonist's Life; Anders Nilsen: Tongues, Vol. 1; Deniz Camp og Javier Rodriguez: Absolute Martian Manhunter; Linnea Sterte: World Heist, Cat Cafe, A Garden of spheres; Karoline Stjernfelt: I morgen bliver bedre; Aksel Studsgarth og Daniel Hansen: Alva Odyssé; Kelly Thompson og Hayden Sherman: Absolute Wonder Woman; Kristine Tiedt: Et zine om eugenik; Val Wise: In Fair Verona; Hellas Arthole

Den måske største avisstribe af dem alle, Radiserne af Charles M. Schulz, på originalsproget kendt som Peanuts, kunne i år fejre sit 75-årsjubilæum. Radio Rackham giver i selskab med tegneserieskaber Ivar Gjørup deres bud på, hvad der gør striben til et mirakel.

Radiserne er nok den mest læste tegneserie nogensinde. En verdenssucces i kraft af sin nærmest kalligrafiske klarhed, sine ikoniske karakterer — Søren Brun, Trine, Thomas, Rikke Rask og ikke mindst Nuser — sit humoristiske vid, sin helt særlige lakonisk-melankolske tone, samt selvfølgelig den verdensomspændende merchandising-maskine, som den igangsatte.

Trods sin enorme succes, tegnede Schulz (1922-2000) striben dagligt i næsten halvtreds år, til sin død, uden hjælp fra assistenter. Den var et personligt anliggende. Rackhams Wivel og Storm forsøger at forstå dens liv på og hinsides avissiden sammen med Gjørup, der selv har en rem af huden. Han forestod nemlig selv en stribeklassiker, Egoland, i 25 år, mellem 1984 og 2009.

Tør vi sige en uforglemmelig episode om et uforglemmeligt livsværk? Det gør vi vist. Lyt!

INTERVIEW The Canadian writer-cartoonist Jeff Lemire stands out in North American genre comics. His most recent book is Black Hammer: Spiral City, created in collaboration with the Danish cartoonist Teddy Kristiansen. We talked to the two of them on stage at this year’s book fair in Copenhagen.

Our conversation centres on Black Hammer, one of Lemire’s signature projects: partly an autofictional examination of the superhero reading of his childhood, partly versatile pastiche, it has developed into a sprawling superhero universe in its own right.

For Kristiansen, best known in comics for his Vertigo work in the nineties and early naughts, the collaboration marks a full-bore return to comics after many years of working primarily in animation and illustrated books.

The conversation is in English, but bear with the Danish intro. It is a crossover with our friends at the Danish superhero podcast Supersnak, conducted by their co-host Morten Søndergård and our Matthias Wivel. It is simultaneously published in both places.

Canadiske Jeff Lemire er blandt de højest profilerede forfattere indenfor nordamerikanske genretegneserier. (Han er også tegner). Han er aktuel med Black Hammer: Spiral City, skabt i samarbejde med danske Teddy Kristiansen. Vi tog en snak med dem på comicsscenen på årets BogForum.

Det handler her primært om netop Black Hammer, som er en af Lemires signaturserier, lige dele autofiktiv bearbejdning af barndommens superheltelæsning, udsøgt pastiche og vidt forgrenet superhelteunivers i egen ret.

For den danske veteran Kristiansen markerer samarbejdet en fuldtonet tilbagevenden til tegneserierne efter en årrækkes arbejde i animation og med billedbøger.

Episoden er et crossover med vores venner i Supersnak al den stund at interviewet foretoges af Marvel-Morten Søndergård og Rackhams Matthias Wivel. Episoden publiceres derfor både som et afsnit af Supersnak og Radio Rackham.

Hvis du kun skal læse een tegneserie om en belgisk grafisk designer i år, så lad det være Olivier Schrauwens ‘Sunday’. Det er den slags tegneserie, der kun kommer én af hvert tiende år, måske sjældnere -- måske skal man tilbage til den Hermetiske Garage for at finde noget lignende. Ja, du læste rigtigt og der er kun to ting at gøre: hør podcasten og læs tegneserien!

Den er at sammenligne med en visuel 'Ulysses’ og som James Joyces nybrydende klassiker foregår den på en enkelt (søn)dag og følger en række personer i en række parallelle spor i en tegnet bevidsthedsstrøm. Fortælleplanerne skifter og der springes mellem den umiddelbare nære nutid, den ikke altid klare fortid, forestillede virkeligheder og Schrauwen afsøger helt nye muligheder for hvad en tegneserie kan.

'Sunday' balancerer mellem det grafisk avancerede og lettilgængeligt humoristiske, kombinerer Dan Browns mainstream-bestseller ‘Da Vinci Mysteriet’ med det psykedeliske og går ikke af vejen for at klemme en semiotisk pikjoke ind. Du kan med andre ord godt glæde dig til 500 siders fantastisk tegneserieoplevelse. Tro os: du ønsker ikke at gå glip af den!

I år er det 40 år siden at Bill Watterson udgav serien Calvin & Hobbes, der kørte i perioden fra 1985 til 1995 og udkom på dansk som Steen og Stoffer og er en af de helt store klassikere. Man kan med seriens egne ord sige, at verden i dag mere end nogensinde har brug for et los i røven.

Vi kigger nærmere på drengen og tigeren, for at se hvad serien kan sige os om at være menneske (og tøjdyr) i den tid, vi lever i nu og hvad der giver den integritet, der gør den til noget helt særligt. Vi nærlæser værket Rackham style, analyser dens streg, fortælleteknik og perspektiverer til både Thomas Aquinas og Radiohead!

Med i episoden er Emma Firestone, der har en phd i Shakespeare og tidlig engelsk litteratur, så vi switcher et par gange og transmogriffer between engelsk and Danish. Så lyt med, vi synes med vanlig beskedenhed, at det er en af de bedste afsnit vi har lavet, hæhæ

Det er lidt af en begivenhed, at den japanske horrormester Junji Ito kommer til Danmark, når han i november 2025 besøger Bogforum. I den anledning kigger Radio Rackham nærmere på 'mangaens Stephen King' og fortæller hvad det er der gør ham til noget helt særligt. Vi får besøg af journalist på Troldspejlet Ida Rud og tegner John Kenn Mortensen, der begge introducerer en personlig favorit blandt Itos dybt forstyrrende værker.

Det er historien om en mand, der egentlig er uddannet tandtekniker, men formår at omsætte sine indre fantasier til tegninger, som når man først har set dem, har svært ved at forlade en igen. Her er både flåede kroppe, mennesker der forvandles til slimede snegle, søde katte og rækkehuse der forvrides til spiraler og man må sige at rædsler får det bedste frem i gæster og værter. Stemningen i studiet er høj, så lyt med når vi dissekerer Ito og anbefaler de bedste af hans tegneserier.

I forsommeren gæstede den engelske multikunstner Dave McKean Danmark i forbindelse med afholdelsen af Copenhagen Comics og i den anledning fik Radio Rackhams Matthias Wivel en snak med ham. Det blev til en samtale om det særlige tegneserier kan og om kreativitet, et kig tilbage på værker fra hele hans karriere og selvfølgelig også brugen af generativ kunstig intelligens, som McKean har kritiseret kraftigt.

Som toneangivende grafiker i særlig 90erne, som samarbejdspartner med den nu vanærede stjerneforfatter Neil Gaiman på forsiderne til The Sandman, og som skaber af en række ambitiøse og nytænkende tegneserier, fra Cages til Black Dog har Mckean længe haft vores interesse. Da Wivel alligevel skulle interviewe ham på festivalscenen, benyttede vi derfor muligheden til at sætte ham i stævne til et længere interview, der fandt sted på Statens Museum for Kunst. Samtalen er optaget efter en rundvisning på museet, hvor Matthias Wivel har kurateret ‘Michelangelo Imperfect’, en udstilling af Michelangelos skitser, modeller og afstøbninger af skulpturer.

FOKUS Superman

Instruktøren James Gunns film 'Superman' har haft premiere sommeren 2025 og Radio Rackham undersøger i den anledning den kappeklædte helts DNA. Hvad er det der gør manden så super? Den nye film henter på forskelligvis inspiration fra manden af ståls historie og vi piller de enkelte dele fra hinanden og ser på hvor det hele kommer fra.

Vi går helt tilbage til 1938, hvor Superman var de svages beskytter, flyver forbi 50'ernes sciencefiction-historier, vi genbesøger kort filmene med Christopher Reeve i titelrollen og ender med et grundigere kig på en nyere tegneserie, som har sat sit tydelige præg på James Gunns film.

'All-star Superman' af Grant Morrison og Frank Quitely er nævnt af instruktøren som 'et guidende lys' i arbejdet med filmen og vi ser nærmere på hvad der gør den til den (næst)bedste Superman-tegneserie nogensinde. Udsendelsen kommer vidt omkring, så indstil din superhørelse og lyt med når Radio Rackham ser nærmere på superhunde, dobbeltidentiteter, alternative universer og oplev Superman som Jimmy Olsens far, Superman spise burgere i rekordfart og Superman som de svages beskytter.