石橋財団が近年デザイン分野の収集に注力して形成した、初期から晩年におよぶ100点超のソットサス・コレクションを一挙公開する日本初の大回顧展であり、アーティゾン美術館としても初のデザイン展。約50年の活動を5章構成でたどり、企業との協働による工業デザイン、精神性を探る実験作、旅と写真による思索、ポストモダンの旗手としての活躍と、立場を変えながら「デザインとは何か」を問い続けた軌跡を浮かび上がらせる。会場には倉俣史朗やミケーレ・デ・ルッキの作品も並ぶ。

展示：エットレ・ソットサス —魔法がはじまるとき、デザインは生まれる

会期：2026年6月23日（火）〜10月4日（日）

会場：アーティゾン美術館 6階展示室（東京都中央区京橋1-7-2）

ウェブサイト: https://www.artizon.museum/exhibition_sp/sottsass2026/

W. ユージン・スミスとニューヨーク

https://topmuseum.jp/exhibition/5095/

日本サインデザイン協会60周年記念　「大サイン展」　伝える つなげる　Sign × Society × Story
https://www.designhub.jp/exhibitions/sda2026

展覧会：W

byN SOLO EXHIBITION「OUT OF OFFICE」

https://www.instagram.com/p/DYpOkNqEod8/?utm_source=ig_web_copy_link&igsh=NTc4MTIwNjQ2YQ==

自然と人とものとが響き合う建築で注目される建築家・山田紗子の初個展。自邸「daita2019」で数々の賞を受賞し、大阪・関西万博の休憩所も手掛けた気鋭の作家である。統制された旋律ではなく、諸要素がぶつかり反響し合うポリフォニー（多声音楽）としての建築を志向し、ギャラリー空間を一つの環境と捉え、自然・生物・ランドスケープが複雑な旋律を奏でながら共鳴する独自の世界を表現する。

展示：山田紗子展　parallel tunes

会期：2026年4月16日（木）—7月12日（日）

会場：TOTOギャラリー・間

ウェブサイト：https://info.jp.toto.com/gallerma/ex260416/top/index.htm

クリエイティブアソシエーションCEKAIを設立し、共同代表を務める井口皓太は、映像デザイナー／クリエイティブディレクターとして、動的なデザインを軸に、モーショングラフィックスから実写映像まで一貫した表現を展開してきました。本展では、その実践の中でも、平面として存在してきたグラフィックに時間と空間を加える試みに着目します。

今回、石井伶、三重野龍、佐々木拓／金井あきをコラボレーションゲストとして迎え、新作３点を１階会場にて発表します。各々、幾何図形×規則性、文字×身体性、紙×連続性という、グラフィックデザインの基本ともいうべき要素をお題として、ゲスト作家側にも新作に挑戦いただくことで、平面グラフィックから、立体、そしてモーショングラフィックスへとつながる思考の軌跡に焦点をあてます。地下会場に拡がる、井口皓太とCEKAIの代表的な仕事と合わせて、体験・没入型の視覚コミュニケーションの魅力と今後の可能性を提示します。

展示：井口皓太 「モーショングラフィックス」

会期：2026年05月26日（火）～07月04日（土）

会場：ggg

URL：https://www.dnpfcp.jp/CGI/gallery/schedule/detail.cgi?l=1&t=1&seq=00000855

森美術館で開催中の「ロン・ミュエク」展は、オーストラリア出身の現代彫刻家 ロン・ミュエク の日本では18年ぶりとなる大規模個展。人間を驚くほど精密に再現した彫刻作品によって知られるミュエクの初期代表作から近作まで11点を展示し、そのうち6点は日本初公開となる。巨大な頭蓋骨群によるインスタレーション《マス》をはじめ、身体のスケールを極端に変化させた作品群は、生命感や孤独、不安、死といった人間の内面を強く浮かび上がらせる。また、制作過程を記録した写真や映像も公開され、圧倒的なリアリティを生み出す創作の裏側にも迫る展覧会となっている。是非お聴きください！

展示：ロン・ミュエク

会期：2026年4月29日（水・祝）～9月23日（水・祝）

会場：森美術館

ウェブサイト：https://www.mori.art.museum/jp/exhibitions/ronmueck/

20世紀アメリカを代表する画家、Andrew Wyeth の没後初となる日本国内大規模回顧展。東京都美術館開館100周年を記念して開催される本展では、《クリスティーナの世界》で知られるワイエスの代表作をはじめ、日本初公開作品を含む約100点を通して、その静謐で深い精神世界を紹介。テーマは「境界」。窓や扉といったモティーフを軸に、内と外、生と死、現実と記憶のあわいを描き続けたワイエス芸術を読み解いていく。抽象表現主義全盛の時代に、あくまで身近な風景と人物を描き続けた彼の作品は、現代においても静かな余韻と強い感情を観る者に残す展示となっています。是非お聴きください！

展示：アンドリュー・ワイエス展

会期：2026年4月28日（火）～7月5日（日）

会場：東京都美術館

ウェブサイト：https://wyeth2026.jp/

イラストレーター・空山基の作品世界を総覧する展覧会。代表作である「セクシーロボット」シリーズを中心に、初期作品から最新作までを一挙に紹介。メタリックで滑らかな質感表現や、人間と機械の境界を問うビジュアルを通じて、未来的な美意識とポップカルチャーの接点を提示する。大型立体作品やインスタレーションも含めた没入型の展示構成となっている。是非お聴きください！

展示：SORAYAMA 光・透明・反射 －TOKYO－

会期：2026.3.14 - 2026.5.31

会場：クリエイティブミュージアム東京

ウェブサイト:⁠https://creative-museum.tokyo/exhibitions/sorayama/⁠

今注目の高輪ゲートウェイシティ内にあるMoN TAKANAWAで開催中の展示、「ぐるぐる展」を紹介します。人類ははるか昔から、自然界に潜む「ぐるぐる（らせん）」に可能性を見出し、社会や文明を発展させてきました。地球の法則を人類の知恵へと変換してきたその軌跡は「進化の物語」そのものです。最新の物理学が解き明かす宇宙の根源から、巡り続ける資源やお金、世代を超えて受け継がれる技や祭り、さらには日々の家事やお金まで。本展では、古今東西の「ぐるぐる」の物語をコレクションします。多様な物語を巡る体験は、日常の風景に潜む“未来をつくる原動力”を再発見するきっかけを提示します。人類が生み出した技術や文化、そして喜びに溢れる「ぐるぐる」の力に触れることで、未来に向かう自分自身をアップデートする、新たな視座を届ける展覧会です。是非お聴きください！

展示：ぐるぐる展 進化しつづける人類の物語

会期：2026年3月28日(土) ～ 2026年9月23日(水・祝)

会場：MoN takanawa the museum of narratives Box1500

ウェブサイト：https://montakanawa.jp/programs/spiral/

20世紀を代表するアーティスト、ドナルド・ジャッド（1928-1994）が1970年代にニューヨークを離れテキサス州マーファに移住し、建物を作り変えて恒久的な展示スペースとした活動に焦点を当てた展覧会。是非お聴きください！

展示：ジャッド｜マーファ 展

会期：2026年2月15日（日）- 6月7日（日）

会場：ワタリウム美術館

ウェブサイト：http://www.watarium.co.jp/jp/exhibition/202602/

国立新美術館で開催中の展示、テート美術館 ― YBA & BEYOND 世界を変えた90s英国アート。この展示を通して、"社会の中で見出す芸術とは？"という問いに独自の視点で迫っていきます。

ぜひお聴きください！

展示：テート美術館 ― YBA & BEYOND 世界を変えた90s英国アート

会期：2026年2月11日(水・祝)～2026年5月11日(月)

会場：国立新美術館

ウェブサイト：https://www.ybabeyond.jp/