REBELION SONICA

Esta semana, dedicamos Rebelión Sónica al nuevo disco del músico de la electrónica y guitarrista austriaco Christian Fennesz, “Mosaic”.

Editado por el sello Touch el 06 de diciembre, se trata del primer trabajo solista del compositor en cinco años, pues es el sucesor de “Agora” de 2019, aunque su álbum anterior es “S e n z a t e m p o” de 2023, colaboración con el dúo italiano Ozmotic.

De acuerdo al texto de promoción, “este álbum, el más reflexivo de Fennesz hasta la fecha, fue compuesto y grabado a finales de 2023 y terminado en el verano de 2024”.

El comunicado agrega que Fennesz “no tenía una idea inmediata, esta vez partiendo de cero, con una estricta rutina de trabajo. Se levantaba temprano por la mañana, trabajaba hasta el mediodía, luego hacía un descanso y volvía a trabajar hasta la noche. Al principio, simplemente recopilando ideas, experimentando, improvisando y luego componiendo, mezclando y corrigiendo”.

Además, señala que “sin embargo, el título llegó temprano, “Mosaic” -"Mosaico"-, que refleja este proceso de colocar un elemento en su lugar uno a la vez para construir la imagen completa, una técnica antigua de crear una imagen, antes de que los píxeles lo hicieran en un instante”.

Al final del programa, viajamos al pasado en el catálogo de Fennesz, para escucharlo con música de su disco de 2014, “Bécs”.

Esta semana, en una nueva sesión de Rebelión Sónica, los invitamos a escuchar música de “Ballads of Harry Houdini”, el nuevo disco del importante músico estadounidense David Pajo (Slint, Tortoise), que editó con su pseudónimo de Papa M.

Lanzado por el sello Drag City el 22 de noviembre, es el primer disco del cantante, multinstrumentista y compositor en seis años. Según la disquera: “¡El “Gran Artista del Escape” ha vuelto! No, ESE no: ¡el tipo está muerto! Estamos hablando de Papa M. Y ÉL está hablando de Harry Houdini; en el título del álbum, de todos modos, no estoy seguro de ningún otro lugar”.

La declaración añade que “entonces, seis años desde su último LP, el totalmente acústico “A Broke Moon Rises”, Papa M llega a la zona de trituración, con los panecillos glaseados, ¡con su quinto largometraje en 25 años de Papa M-itude! Seis canciones geniales: un par de baladas, sí, pero aquí en su mayoría son verdaderos ritmos”.

Al final del programa, viajamos al pasado en la discografía del artista, para escucharlo con material del disco “1968” (2006), publicado simplemente como Pajo.

Semana a semana, Rebelión Sónica se transmite por radio Rockaxis los jueves a las 10 y 22 horas, con la conducción de Héctor Aravena.

Esta semana, en una nueva sesión de Rebelión Sónica, los invitamos a escuchar material del nuevo disco del súper grupo estadounidense PainKiller, “Samsara”.

Editado el 15 de noviembre por el sello Tzadik Records, “Samsara” es el primer álbum que edita el trío original con el saxofonista John Zorn, el bajista Bill Laswell y el baterista Mick Harris en tres décadas.

Formado originalmente en 1991, PainKiller es un trío legendario que forjó un lenguaje completamente único que combina jazz, metal, grindcore, ambient, dub y más.

Tzadik señala: “Grabando de nuevo por primera vez en más de un cuarto de siglo, estos tres maestros músicos han ideado una nueva e intensa dirección musical. Mick Harris, interpretando su característica electrónica, ha creado un rico tapiz de ritmos y sonidos que han inspirado a Laswell y Zorn a alcanzar nuevas y emocionantes alturas. “Samsara” presenta a tres viejos amigos que exploran algunos sonidos nuevos y atrevidos”.

Recordemos que los últimos discos editados por esta alineación, fueron el álbum en estudio “Execution Ground” de 1994 y el en vivo “Talisman: Live in Nagoya” publicado en 2002, pero grabado en 1994 en la ciudad japonesa que le da el nombre.

Aunque posteriormente el trío original se había juntado para esporádicas presentaciones en vivo, los discos anteriores a “Samsara”, no incluyeron a Harris en la alineación: en “50th Birthday Celebration Volume 12” de 2015 estuvo Hamid Drake en la batería y en “The Prophecy: Live in Europe” de 2013, fue el músico japonés Yoshida Tatsuya el encargado de la percusión. Por este motivo, el regreso de la banda con personal original, es un hecho histórico para el mundo de la música experimental.

Al final del programa, viajamos al pasado en la historia de Mick Harris, para escucharlo con su longevo proyecto de música electrónica Scorn, específicamente con música del álbum “Logghi Barogghi”, su quinto disco editado en 1996.

Rebelión Sónica se emite por radio Rockaxis los jueves a las 10 y 22 horas, con la conducción y curatoría de Héctor Aravena.

Esta semana, dedicamos una nueva sesión de Rebelión Sónica al fundamental período de King Crimson que incluye los discos “Larks’ Tongues In Aspic” (1973), “Starless and Bible Black” (1974) y “Red” (1974), en la víspera de los dos conciertos que dará en el país David Cross junto a su quinteto, para, justamente, recrear la música de estos tres álbumes en Concepción -Teatro Universidad de Concepción el 01 de diciembre- y en Santiago en el Teatro Nescafé de las Artes al día siguiente.

Para esto llegará junto a una banda compuesta por John Mitchell en la guitarra/voz, Sheila Maloney en los teclados, Mick Paul en el bajo y Jeremy Stacey en la batería. Esto, junto a sorpresas e improvisaciones, harán que este show sea único e irrepetible para los fanáticos del género.

Este periodo de tres años en los que el violinista fue parte de King Crimson es considerado como uno de los más importantes dentro del género por empujar el límite de lo que era considerado posible dentro del rock progresivo. Su impacto en el violín fue tal que luego otras bandas también lo incorporaron en sus presentaciones en vivo.

Tras abandonar la agrupación en 1974, Cross se mantuvo siempre cercano a la música, convirtiéndose en profesor de música en la London Metropolitan University y siendo parte de diversos proyectos, incluyendo una travesía solista que mantuvo con vida hasta 1994 después de lanzar 10 discos de estudio. En los últimos años, Cross ha viajado por el mundo junto a Stick Men, en donde comparte con otros ex-miembros de King Crimson como Tony Levin y Pat Mastelotto. Con ellos visitó el país el 2022, con gran éxito.

Los músicos de David Cross Band darán una charla previa al show para todo el público asistente, a la que se sumará el baterista de King Crimson, Jeremy Stacey.

Además, en Santiago, la banda invitada para abrir el show es Tryo, que por estos días preparan su próxima gira internacional e iniciará la celebración de sus 37 años de carrera profesional, teloneando al ex King Crimson.

Rebelión Sónica se transmite por radio Rockaxis los jueves a las 10 y 22 horas, con la conducción y curatoría de Héctor Aravena.

Esta semana, en una nueva sesión de Rebelión Sónica, los invitamos a escuchar música del nuevo disco del cantante, guitarrista y compositor estadounidense Thurston Moore, “Flow Critical Lucidity”, además de material del álbum “Murray Street” de su banda madre Sonic Youth.

“Flow Critical Lucidity” fue lanzado el 20 de septiembre por el sello Daydream Library Series y se grabó en el Total Refreshment Centre de Londres, con Moore en guitarra y voz junto a Deb Googe (bajo), Jon Leidecker (electrónicos), James Sedwards (piano, órgano, guitarra y glockenspiel) y Jem Doulton (percusión).

Algunas de las canciones del álbum fueron escritas y arregladas por Moore en Europa y el Reino Unido, e incluyen referencias líricas a sus entornos inspiradas en la naturaleza, los sueños lúcidos, la danza moderna y la fallecida bailarina Isadora Duncan. Además, participa como invitada en uno de sus temas la cantante de Stereolab, Laetitia Sadier.

En la parte final del programa, viajamos al pasado en la trayectoria de Moore, para escucharlo como parte de Sonic Youth, específicamente con dos temas del disco de 2002 “Murray Street”, primer álbum con Jim O’Rourke como integrante oficial del grupo.

Semana a semana, Rebelión Sónica se transmite por radio Rockaxis los jueves a las 10 y 22 horas, con la conducción y curatoría de Héctor Aravena.

Esta semana, dedicamos una nueva sesión de Rebelión Sónica a la destacada banda del jazz estadounidense The Bad Plus, con música de su nuevo disco “Complex Emotions” y de “Prog” de 2007.

Lanzado por el sello Mack Avenue el 08 de noviembre, “Complex Emotions” es el segundo disco de la agrupación en formato de cuarteto tras ser por largos años un trío, con los fundadores Reid Anderson en bajo acústico y sintetizador y Dave King en batería y sintetizador, más el guitarrista Ben Monder y el saxofonista Chris Speed.

Según el texto de promoción, la banda ha dado un paso audaz con “Complex Emotions”. Después de 21 años de redefinir su sonido, los miembros fundadores decidieron expandir la banda, lo que ha permitido “desbloquear nuevas posibilidades creativas, que son completamente investigadas en “Complex Emotions””.

El título del álbum, extraído de una frase utilizada durante mucho tiempo por Anderson y King, refleja las amplias exploraciones musicales que han determinado el viaje de la banda. Al elegir este título, The Bad Plus “indica que el grupo reconfigurado ha descubierto nuevas profundidades de su potencial creativo”, remata la declaración que se puede leer en la web de la disquera.

En la parte final del programa, viajamos al pasado en la obra del conjunto, para escucharlos con material de su álbum de 2007 “Prog”, cuando eran un trío con Ethan Iverson en el piano.

Rebelión Sónica se transmite por radio Rockaxis los jueves a las 10 y 22 horas, con la conducción de Héctor Aravena

Esta semana, dedicamos un nuevo capítulo de Rebelión Sónica al quinteto chileno Horeja, con material de tres de sus producciones: el nuevo EP “La canción del bosque I”, “Desde un Lugar Extraño” de 2014 y “Tuwún” de 2006.

El grupo, que ha estado liberando los temas y videos del EP de manera paulatina, lo lanzará oficialmente en vivo el próximo jueves 14 de noviembre a las 20:00 horas en Sala SCD Egaña (Avenida Larraín 5862 - Mall Plaza Egaña, La Reina). Las entradas están a la venta a través del sistema Passline y tienen un valor de $10.000.

Cuatro de los temas de “La canción del bosque I” han sido reveladas en forma paulatina a través de todas las plataformas de streaming y su último track, ‘Como una enfermedad’ se estrenará el mismo día del show.

El registro fue producido por Horeja, grabado por Pancho Arenas en Estudio del Sur y estudio Hitbox, y mezclado y masterizado por Pepe Lastarria (All Tomorrows). De acuerdo al sello Presagio, “el EP conserva la visión ecléctica y el groove de Horeja, en el que se cruzan una multiplicidad de estilos, desde el metal al hard rock, pasando por el rap, la música docta contemporánea y la electrónica”.

“Creo que hemos madurado en nuestro sonido al explorar tanto elementos orgánicos como electrónicos, manteniendo nuestra potente esencia en vivo", comenta Luis Saavedra. "Además, en este trabajo encontrarán letras con un sentido más metafórico, menos contestatario y directo que en discos anteriores, pero no por eso con menos contenido y profundidad".

Uno de los puntos altos del EP es el crossover entre Pollo González, cantante de Santa Feria, y Horeja, en la canción ‘Entre todos los cuentos’". El show de lanzamiento contará con la participación de Jorge Campos Bass Guerrilla como artista invitado, quien abrirá la jornada.

Rebelión Sónica se transmite los jueves a las 10 y 22 horas por radio Rockaxis, con la conducción y curatoría de Héctor Aravena.

Esta semana, dedicamos una nueva edición de Rebelión Sónica, al nuevo trabajo de la infuyente artista multimedia estadounidense Laurie Anderson, “Amelia”.

Editado el 20 de agosto por el sello Nonesuch Records, el álbum se basa en la historia de la leyenda de la aviación Amelia Earhart, la primera mujer en cruzar el Atlántico y que desapareció en su vuelo alrededor del mundo en 1937.

“Las palabras utilizadas en Amelia están inspiradas en sus diarios de piloto, los telegramas que le escribió a su marido y mi idea de lo que podría pensar una mujer que vuela alrededor del mundo", dijo Anderson en un comunicado.

“Amelia” contiene 22 temas y cuenta con contribuciones de Anohni, el violinista y arreglista Rob Moose, Gabriel Cabezas, Martha Mooke, Marc Ribot entre otros, así como de la orquesta checa Filharmonie Brno, dirigida por Dennis Russell Davies.

Al final del programa, viajamos al pasado en la historia de Anderson, para escucharla con música de su álbum debut de 1982, “Big Science”.

Sintoniza Rebelión Sónica en radio Rockaxis los jueves a las 10 y 22 horas, como siempre, con la curatoría y conducción de Héctor Aravena.

Esta semana, en una nueva sesión de Rebelión Sónica, los invitamos a escuchar música del disco debut como solista del ahora exintegrante de Black Midi, Geordie Greep, “The New Sound”.

Editado por el sello Rough Trade el 04 de octubre, el álbum está integrado por 11 canciones y se grabó con la ayuda de más de 30 músicos de sesión en Londres, Reino Unido y São Paulo, Brasil.

En una declaración sobre la placa, el cantante y guitarrista señaló que “con la grabación de “The New Sound”, fue la primera vez que no tuve a nadie ante quien responder. Al estar en una banda (black midi), a menudo tenemos esa sensación de “podemos hacerlo todo”, pero también estás un poco limitado en ese enfoque y, a veces, es bueno hacer otra cosa, dejar ir las cosas”.

El músico, quien estuvo en Chile con su banda en diciembre de 2023, agregó que “la mitad de las canciones se hicieron en Brasil y los músicos locales se reunieron en el último minuto. Nunca habían oído nada de lo que había hecho antes, sólo estaban interesados en los demos que había hecho. Todo el registro se realizó en uno, tal vez dos días”.

Por su parte, el texto de promoción indica que “el espíritu de los soliloquios cada vez más febriles y furtivos de Greep recuerda simultáneamente a Frank Zappa y Frank Sinatra, con una saludable pizca de Scott Walker esparcido por todas partes”.

En el último bloque del programa, viajamos al pasado en la historia de Greep, para escucharlo como parte de Black Midi, específicamente con material del primer disco de la banda: “Schlagenheim” de 2019.

Rebelión Sónica sale al aire por radio Rockaxis los jueves a las 10 y 22 horas, con la conducción de Héctor Aravena.

Esta semana, dedicamos un nuevo capítulo de Rebelión Sónica al nuevo y octavo disco de la importante banda instrumental canadiense, Godspeed You! Black Emperor.

Bautizado “No Title As Of 13 February 2024 28,340 Dead” y editado por el sello Constellation el 04 de octubre, el nombre del álbum hace referencia a al número de muertos palestinos a manos de fuerzas israelís que hasta esa fecha había contabilizado el Ministerio de Salud de Gaza.

Integrado por seis pistas, se trata del primer álbum de la banda en tres años, pues es el sucesor de “G_d’s Pee At State’s End!” de 2021. Al anunciar el disco, la banda compartió la siguiente declaración: “Lo atravesamos, argumentando. Cada día un nuevo crimen de guerra, cada día florece una flor. Nos sentamos juntos y escribimos en una habitación, y luego nos sentamos en otra habitación, grabando.

NO TITLE = ¿qué gestos tienen sentido mientras caen los cuerpos diminutos? ¿Qué contexto? ¿Qué melodía rota? Y luego un recuento y una fecha para marcar un punto en la línea, el proceso negativo, la pila que crece. El sol poniéndose sobre lechos de ceniza, mientras estábamos sentados juntos, discutiendo.

Al viejo orden mundial apenas fingía importarle. Este nuevo siglo será aún más cruel. Se acerca la guerra. No te rindas. Elige un lado. Aférrate. Ama”.

Rebelión Sónica sale al aire por radio Rockaxis los jueves a las 10 y 22 horas, con la conducción de Héctor Aravena.