Egitto. Una bambina viene rapita da una misteriosa maga e dopo 8 anni, i genitori vengono contattati dalla polizia locale che è riuscita a trovare la giovane, seppur in gravi condizioni. Ma la piccola Katie non è più la bambina dolce e sorridente che ricordavano i suoi familiari e qualcosa di diabolico sta per scatenarsi, dalle sabbie del tempo...

Ero scettico, ma anche un po' fiducioso per questa nuova rivisitazione della Mummia, che non ha mai avuto particolare successo al cinema. Purtroppo, anche questa volta, non si può parlare di pellicola riuscita. Cronin si fa prendere troppo la mano e scopiazza titoli come La Casa, L'esorcista, Sinister, Drag me to Hell e chi più ne ha più ne metta, parlando ben poco della Mummia stessa. Un film che si perde parecchie volte e che dura troppo, ma come sempre e d'obbligo che vi facciate la vostra opinione. Di certo lo riguarderò e spero di cambiare idea.

Meglio le canzoni inserite, più che la colonna sonora e il black humor risulta più ridicolo che divertente. Peccato.

Italianissima pellicola, anche se non sembra, che mostra una New York dei bassifondi torbida e corrotta fino al midollo.

Un ambiguo tenente della narcotici indaga su un misterioso e spietato serial killer che sta facendo strage tra i poliziotti della città. Un mitomane busserà alla porta di casa sua, confessando gli omicidi, ma tra i due si svilupperà un rapporto vittima e carnefice estremamente pericoloso e dalle conseguenze imprevedibili.

Un gigantesco Harvey Keitel fa le prove per il cattivo tenente che sarebbe arrivato qualche anno più tardi, ma il volto inquietante di John Lydon non è da meno nei panni del presunto assassino.

E' una pellicola veramente interessante e decisamente imprevedibile, dove le sfumature dei personaggi sono rese magnificamente da una regia convincente ed una recitazione senza sbavature. Peccato sia andato dimenticato, perché é davvero un gioiello del cinema nostrano. Colonna sonora assoluta di Ennio Morricone.

La vendetta non è mai una bella cosa...tranne che al cinema, ovviamente!

Questa volta, il vostro CaRfa seleziona 5 titoli che magari non avete mai visto e che parlano di uno dei sentimenti più oscuri dell'animo umano. Un'emozione che consuma, che trasforma e lascia vuoti al suo compimento.

Cinque pellicole sulla vendetta, con protagonisti lucidi, spietati e pervasi da un senso di giustizia distorto e autodistruttivo, che non manca mai di avere conseguenze tragiche. Alcuni film migliori di altri, ma tutti meritevoli di una visione attenta e riflessioni accurate.

Buon ascolto.

Grace è appena uscita viva dall'incubo di giocare a nascondino letale con la famiglia del suo futuro sposo, tutti appartenenti ad una setta satanica, che deve vedersela con i livelli più alti dell'organizzazione malefica, che rapiscono lei e sua sorella Faith e le costringono ad una nuova caccia. In ballo c'è l'anello che detiene il potere del mondo, questa volta.

Un sequel che, seppur inferiore all'originale, mantiene il divertimento e lo splatter già presenti nei trailer e si arricchisce di un cast in parte, già esperto in titoli di genere.

I Radio Silence e gli attori si divertono e si vede e l'equilibrio fra horror e commedia è ancora ben azzeccato! Ci sono un paio di scene TOP e il finale è assolutamente fuori di testa!

Cazzaro, ma con professionalità e stile, senza alcun dubbio!

Un feroce serial killer, con la voce di Paperino, imperversa a New York, massacrando giovani e belle donne. La polizia brancola nel buio e il tenente che indaga sul caso chiede aiuto ad uno psicologo criminale per risolvere il mistero e dare un volto all'assassino.

In tanti hanno definito questo film come uno dei minori di Fulci, ma non sono assolutamente d'accordo. L'atmosfera è perversa e cupa, le scene di violenza sono toste e la critica al perbenismo della società è affossante. Una pellicola thriller che contiene tutta l'identità del regista che ha ispirato le generazioni a venire. Il finale è devastante e per nulla consolatorio.

Splendide le musiche di Francesco De Masi, che sostituisce lo storico Fabio Frizzi. Un film coraggioso, non per tutti, ma assolutamente un cult da recuperare.

Imperdibile l'edizione home video Deluxe della Rust Blade, restaurata, con scene inedite ed extra succosi.

Lapponia, XI secolo.

Dopo aver visto la famiglia trucidata dai predoni Tsjudie ed essere stato ferito da loro, il giovanissimo Algin sembra ritrovare la pace, unendosi ad una tribù pacifica, incontrando anche l'amore. Ma i nemici tornano a minacciare la serenità e il ragazzo dovrà decidere se fuggire o affrontarli con il suo arco e la sua abilità.

Film che, pur non essendo perfetto, si rivela affascinante nell'ambientazione, regalando paesaggi innevati e ghiacciati davvero fantastici e narrando di tradizioni e leggende di un popolo fiero ed estremamente sfaccettato.

Davvero ben realizzate le scene d'azione e molto bravo il giovane protagonista/eroe. Candidato all'Oscar come miglior film straniero la storia è basata su un'antica leggenda del luogo.

Da riscoprire, per un cinema differente dal solito, ma altrettanto coinvolgente.

Asia si finge cameriera e fa il suo ingresso al Virgil, un hotel di lusso nel centro di New York, alla ricerca della sorella che non vede da dieci anni.

In realtà, l'edificio è un tempio centenario dedicato a Satana, dove gli ospiti hanno stretto un patto con il Maligno, che in cambio dona potere, ricchezza e immortalità.

Trovare la sorella e uscire da quel luogo, prima di essere sacrificata, sarà per Asia una battaglia all'ultimo sangue.

Pellicola adrenalinica e splatterosa, che coniuga perfettamente horror, azione e black humor. Certamente derivativo, ma anche molto ben girato e interpretato.

Una storia che intrattiene e convince, anche se è necessario essere a bordo sin dall'inizio.

In un paesino vicino Tokyo, una ragazzina orfana della madre e con un padre decisamente inaffidabile, va a vivere con il nonno, custode di un tempio. Lì, la giovane conosce il gatto fantasma Anzu, bizzarro ma molto gentile e curioso nei confronti della nuova arrivata.

Tra i due non sarà proprio amicizia a prima vista, ma lo strambo personaggio ed i suoi fantastici amici aiuteranno la ragazza a ritrovare la mamma nel mondo dei morti...non senza conseguenze.

Film che mi aveva incuriosito dal trailer, già dalle scoregge del gattone antropomorfo e dall'animazione ben realizzata.

Tratto dall'anime omonimo, Ghost Cat Anzu è una storia di amicizia particolare e di elaborazione del lutto e della sofferenza per la perdita di una persona cara. Un film simpatico, che scorre bene nella sua giusta durata, anche se poteva essere meglio bilanciato, specialmente nella parte più fantasy, che risulta un po' troppo sacrificata.

Ad ogni modo, godibile e intelligente e quindi consigliato.

Presidente della Repubblica uscente deve vedersela con due richieste di grazia per accuse di omicidio e la legge sull'eutanasia. Scontri con la figlia, il ricordo della moglie scomparsa e il suo carattere, non renderanno le cose facili.

Lo so che alcuni di voi mi odieranno...e me ne farò una ragione. Ma io non ce la faccio con Sorrentino. Non è il cinema che mi coinvolge o mi emoziona e continuo, anche con questa pellicola a trovare la sua regia un mero esercizio di stile, fine a sé stesso e sicuramente furbetto, per ottenere qualche premio importante. Ci noto anche un po' di spocchia.

Servillo non lo reggo come persona, ma come attore è bravo (un po' sopravvalutato), specialmente quando veste i panni di personaggi fastidiosi come questo. La noia che ho provato spesso, mi ha impedito di appassionarmi alle decisioni che il Presidente deve prendere, prima di lasciare la sua poltrona e anche il messaggio sulla scelta di morte consapevole mi sembra che si perda in troppa geometria visiva e staticità delle sequenze.

Per me, tra i peggiori di questo 2026, ma sento che a molti è piaciuto da matti. Sarà un problema mio, forse...ma me lo tengo senza rimpianti. Anche mia mamma, che l'ha visto assieme a me è rimasta parecchio perplessa.

Il cinema italiano, anche di denuncia e critica sociale che piace al sottoscritto è ben altro.

Una puntata istintiva, personale, sincera e forse più inutile di tutte le altre.

Forse, semplicemente un piccolo sfogo del sottoscritto, sotto un forte attacco di malinconia, ma spero vi potrà piacere ugualmente e spero che sarà utile per farmi conoscere ancora un po' meglio da voi che, instancabilmente, mi ascoltate e mi sostenete. Ancora devo capire il perché di questo affetto, ma credo sia anche per il fatto che siamo amanti di quel cinema che ci emoziona, con il quale siamo cresciuti. Il cinema legato alle nostre amicizie, al passaggio da giovinezza a età adulta, il cinema legato ai nostri primi amori, ai momenti più bui e quelli più gioiosi.

Il cinema che più di una volta ci ha salvati.

E quindi, la decisione di parlarne a ruota libera...per me, specialmente e per farvi percorrere, perché no, anche i vostri ricordi.

Buon ascolto.