Il detective Joe Hallenbeck deve indagare sull'omicidio di una spogliarellista che sembrava ricattare un magnate del football americano, ma nel giro losco pare essere coinvolto anche un senatore. Ad aiutare Joe nelle indagini, il fidanzato della vittima, ex quaterback caduto in disgrazia.

Film praticamente perfetto sotto ogni punto di vista, che non ha minimamente sentito il passare del tempo. Adrenalinico, con dialoghi incalzanti e azione a tutto spiano, rendono questa pellicola una delle migliori di Tony Scott.

Willis e Wayans creano una perfetta alchimia, costruendo frasi iconiche e la pellicola è un grande omaggio anche ai noir di un tempo. Spettacolare anche la colonna sonora. Non esistono scuse per non vederlo e apprezzarlo come merita.

Storia del re del pop Michael Jackson, con tutte le varie licenze artistiche del caso, le mancanze, le esagerazioni, le verità.

Fuqua costruisce la pellicola perfetta per i fan di Jackson e per lo spettatore medio, che ha già dimostrato di aver ampiamente apprezzato quella che sarà la prima parte della parabola artistica di un cantante/ballerino sicuramente unico nella storia.

Dai Jackson 5 alla carriera da solista, Michael passa attraverso il rapporto burrascoso con il padre, l'amore per gli animali, la filantropia e la voglia di far sì che la musica possa unire chiunque. Ci sono molti difetti e superficialità in questo film, ma non si può dire che non intrattenga. Fatevi, come sempre la vostra opinione ma guardatelo, anche se temo che resterà piuttosto dimenticabile. Bravo Jafaar Jackson, nipote della rockstar.

Jess, ragazzino di 12 anni che vive nella provincia rurale americana assieme ai genitori ed alle sorelle, ha un grande talento per il disegno e una passione per la natura. L'amicizia con la nuova compagna di classe Leslie, dotata di grande fantasia, sarà preziosa e porterà i due ragazzini a creare il fantastico mondo di Terabithia, che fiorisce all'interno del bosco.

Tratto dal romanzo omonimo e da tanti criticato e snobbato, non dico che questa pellicola non abbia difetti, ma personalmente non l'ho trovato affatto dimenticabile, anzi...credo sia una bella fiaba moderna, che parla di amicizia nel più intelligente dei modi, così come di vita e perdita di qualcuno che amiamo. Effetti digitali non sempre realizzati al meglio, ma la storia si segue molto bene ed i giovani protagonisti sono incarnano bene i loro personaggi. Molto bravo anche Robert Patrick nel ruolo del padre di Jess.

Per me da riscoprire e l'ultima parola spetta sempre a voi.

Un simpatico e intraprendente gregge di pecore deve indagare per scoprire chi ha assassinato il loro amato pastore. L'impresa non sarà semplice ed i sospettati sono molti. Parallelamente, anche il goffo poliziotto di paese, aiutato da un aspirante giornalista a caccia di scoop, cercherà di sbrogliare l'intricata matassa.

Pellicola assolutamente deliziosa, che il sottoscritto è riuscito a vedere in anteprima e che vi consiglia assolutamente. Una storia divertente, simpatica, colorata e dal ritmo perfetto, che offre anche qualche sorpresa nella parte investigativa.

Come sempre, bravo Hugh Jackman, ma anche tutto il resto del cast non è da meno e la CGI delle pecore protagoniste è ben realizzata. Una lacrimuccia scende inevitabilmente sul finale.

L'ideale per una pellicola che scaccia le preoccupazioni ed i pensieri. Chiedetevi se ne avete bisogno, in questo periodo.

Le disavventure della giovane e aspirante giornalista Andy Sachs sotto la direzione dispotica di Miranda Priestley, a capo di RunWay, la più prestigiosa rivista di moda al mondo e l'incontro fra le due 20 anni più tardi, pronte a tornare a lavorare insieme per scongiurare l'estromissione di Miranda dall'impero che ha creato.

Due film che hanno avuto il merito di demolire i miei pregiudizi a riguardo delle commedie ambientate nel mondo della moda, che invece il regista è abilissimo nel fare comprendere anche a chi ne è lontanissimo come il sottoscritto.

Senza arrivare alla parola capolavoro, i due capitoli de Il Diavolo veste Prada sono decisamente gradevoli e ben interpretati dagli attori in grande forma. Adorabile Stanley Tucci.

Il sequel risulta un po' meno tagliente e certamente più prevedibile nelle dinamiche del primo capitolo (vedi il personaggio di Lucy Liu), ma è comunque una buona visione.

Due film ironici, frizzanti e cattivi al punto giusto, che promettono e mantengono intrattenimento e divertimento intelligente.

In un'America alternativa, colpita da un grave depressione economica e governata con pugno di ferro dal sistema totalitario militare, ogni anno si svolge La lunga marcia, nella quale un gruppo di giovani deve camminare instancabilmente su una strada, senza alcun traguardo da raggiungere. Il vincitore del premio in denaro sarà l'ultimo che riesce a sopravvivere.

Trasposizione cinematografica dell'opera omonima di Stephen King (che la scrisse come Richard Bachman alla fine degli anni 70), questa pellicola ne diversifica alcuni aspetti, mantenendone però inalterata la sostanza e la caratterizzazione dei personaggi, così come l'intensità narrativa. Uno dei migliori film di Lawrence e uno dei migliori del 2026, terribilmente attuale e frutto di un cinema ricco di mestiere e passione, che ormai si fatica a trovare in sala.

Da vedere a tutti i costi. Mark Hamill luciferino.

Successo, accuse, declino e proclamazione d'innocenza di Enzo Tortora, ormai minato nel fisico e nell'animo, dopo essere stato ingiustamente affiliato alla camorra, per colpa di pentiti del clan Cutolo.

Prima della serie di successo di Bellocchio, Maurizio Zaccaro porta al cinema la vicenda Tortora, con un film che però non convince, nonostante il ragguardevole cast. Michele Placido è bravo nei panni del famoso presentatore, ma non riesce a reggere tutto sulle proprie spalle e attori del calibro di Giuliano Gemma, Mariangela Melato ed i giovani Giovanna Mezzogiorno e Stefano Accorsi sono veramente sprecati. Anche la vicenda giudiziaria e il tormento carcerario di un uomo che si è sempre e giustamente proclamato innocente sono solamente abbozzate e mai approfondite come la storia avrebbe meritato, così come non si affonda pesantemente la critica sulla negligenza e l'omertà della giustizia italiana, che mai voleva ammettere uno sbaglio intollerabile.

Peccato perché, nonostante il film sia godibile, rimane comunque la sensazione di un'occasione sprecata e una pellicola che è troppo di maniera e fredda, che non coinvolge.

Che piaccia o che faccia schifo, Chuck Norris ha comunque fatto parte dell'universo action anni 80 tanto caro a moltissimi appassionati del genere, spesso e volentieri (almeno per il sottoscritto) risultando molto più simpatico dei vari Steven Seagal o Van Damme.

Non so quanto sarà seguita questa puntata, ma personalmente ho apprezzato diverse pellicole di Chuck, nonostante gli evidenti e palesi difetti, ma anche la voglia di far divertire lo spettatore, quindi eccomi qui a consigliarvi cinque titoli da recuperare della filmografia dell'uomo dei meme, alcuni più conosciuti di altri.

Una puntata di oltre due ore che mi sono divertito a realizzare e il mio personale tributo anche all'uomo, oltre all'attore...che forse forse, non recitava neanche tanto male come poteva sembrare.

Buon ascolto e grazie di tutto CHUCK!!!

Rupert Pupkin è un aspirante comico male in arnese, che ha come idolo il famoso conduttore Jerry Langford.

Dopo aver tentato più volte di convincere l'uomo di spettacolo a dargli una possibilità di emergere e aver sempre ricevuto l'indifferenza più totale, Pupkin arriverà a rapire Langford pur di ottenere i suoi quindici minuti di gloria.

Pellicola dimenticatissima di Scorsese, che fu un flop clamoroso ai tempi, Re per una notte è invece una delle storie più ispirate e meglio dirette del regista newyorkese, che punta il dito contro i media e il mondo dello spettacolo, ma soprattutto sui divi e le celebrità che lo popolano e non sempre sono così gentili e affabili come appaiono.

Retto dalla bravura di due giganti come Bob De Niro e Jerry Lewis, qui in un ruolo decisamente inconsueto, Re per una notte è un tassello importante nella filmografia di Scorsese e quindi di tutti coloro che lo amano e che amano il cinema.

Uno psicologo riceve l'incarico di recarsi sul pianeta Solaris per indagare sugli effetti che lo strano mare gelatinoso provoca nel personale rimasto della stazione di studio in orbita. Anche lui risentirà di strane influenza, ma è tutto frutto della sua mente o c'è dell'altro?

Risposta russa a 2001 di Kubrick, questa pellicola emana fascino ovunque la si guardi. Ovviamente, la storia si prende i suoi tempi e costruisce al meglio ambientazione e protagonisti, per condurre lo spettatore verso un viaggio introspettivo ed esistenziale, ricco di romanticismo ma anche di dramma.

Capolavoro assoluto di un regista incredibilmente all'avanguardia.