Dans le petit village de Saint-Seine, en Nièvre, Jean-Marc Galéra a posé ses valises après une carrière bien remplie entre Grenoble, Avignon et les scènes du monde entier. Comédien, metteur en scène et voix off, il incarne une passion indéfectible pour le théâtre, un art qu'il défend aujourd'hui face aux menaces de l'intelligence artificielle et des restrictions budgétaires. Rencontre avec un artiste qui croit encore en la magie de la scène, des rencontres humaines et de la culture comme émancipation. « Le théâtre, c'est ici et maintenant », confie-t-il. « Et c'est ce qui nous sauve. »

Depuis 1985, le Dr Jean-Paul Lambourg incarne la médecine de campagne dans toute sa noblesse. Installé à Moulins-Engilbert, ce médecin généraliste, lieutenant-colonel des sapeurs-pompiers volontaires et formateur d'internes, est bien plus qu'un soignant : il est un rempart contre la désertification médicale, un passeur de savoirs et un acteur incontournable de la vie locale. À 68 ans, il continue de se battre pour une santé accessible, humaine et ancrée dans son territoire. Rencontre avec un homme dont le parcours force l'admiration.

Lilou Parente, distributrice chez Contre-Jour et William Robin (Sceni Qua Non), évoquent la ressortie du film culte « In The Soup » d'Alexandre Rockwell. Ce long-métrage, restauré en 4K grâce à une campagne participative, incarne l'esprit du cinéma indépendant américain des années 90. Entre précarité artistique, quête de reconnaissance et passion inébranlable, ce film résonne avec une actualité brûlante.

Il est l'Indiana Jones des cimetières, un historien des ombres et un conteur des destins brisés. Thierry Luthers, journaliste, historien et auteur, a fait de sa passion pour les légendes du cinéma et de la chanson une quête presque archéologique. Après Derniers domiciles connus (un voyage à travers les tombes belges), il revient avec Stars pour toujours, un ouvrage subjectif et poétique qui recense 300 tombes de stars, de Johnny Hallyday à Dalida, en passant par Luis Mariano ou Barbara.

« La cuisine, c'est la mémoire qui se transmet dans une assiette. » La phrase d'Amine Adjina, réalisateur de « La Petite Cuisine de Mehdi », résume à elle seule l'âme de son premier long-métrage, présenté en avant-première aux Rencontres du Cinéma de Beaurepaire. Entre humour tendre et émotion brute, ce film explore les tensions culturelles et familiales à travers un prisme aussi savoureux qu'inattendu : celui de la gastronomie. « C'est une ode aux mensonges qui protègent et aux vérités qui libèrent », confie le cinéaste, dont le style, à la fois précis et généreux, rappelle l'âge d'or de la comédie italienne.

La réalisatrice Pauline Pelsy-Johann signe "Génération Slow Fashion", un documentaire consacré à la fast fashion et à ses conséquences sur les jeunes générations, diffusé ce jeudi 11 décembre sur France 3 Bourgogne Franche-Comté. Le film interroge le rapport des adolescents aux vêtements, aux réseaux sociaux et à l’urgence environnementale. Il met en lumière la manière dont chacun peut reprendre le pouvoir sur ses choix de consommation grâce à l’action, à la réflexion collective et à une meilleure compréhension des mécanismes qui nous influencent.

Patrick Timsit, acteur emblématique du cinéma français, était l'invité du Festival International du Film de Comédie de Liège pour présenter « À la poursuite du Père Noël », une comédie familiale qui mêle aventure, humour et émotion. Rencontre avec un comédien pour qui le cinéma reste avant tout un art de la sincérité et de l'authenticité.

« Chez Brice » n'est pas un simple hommage. C'est un objet littéraire hybride, mêlant poèmes, témoignages, haïkus et acrostiches. « J'ai laissé chacun s'exprimer sans censure. Certains textes sont drôles, d'autres poignants, mais tous sont bruts, comme l'était Brice. » Le livre, né d'une initiative collective, a fédéré la famille, les amis d'enfance, les auteurs et les complices de Brice. « Sa sœur Carole a mobilisé tout le monde. C'était une nécessité : Brice méritait ça. »Pourquoi des formes poétiques ? « Parce que Brice était un conteur. Il dévorait les livres – je me souviens qu'il avait enchaîné les deux premiers tomes de Millenium en 24 heures, sans dormir. La poésie, c'était une façon de capturer son essence : rapide, intense, vivante. »

Nevers, mardi 2 décembre 2025 – Bart Van Loo, écrivain belge néerlandophone et francophile passionné, a accepté de se confier à The Vox avant son spectacle « Les Téméraires » à l'affiche ce soir du Théâtre municipal de Nevers. Avec plus de 400 000 exemplaires vendus de son best-seller éponyme et un seul en scène triomphal, Bart Van Loo a redonné vie à l'épopée des ducs de Bourgogne, ces bâtisseurs d'Europe oubliés des manuels scolaires. Aujourd'hui, c'est chez sa belle-mère, en terre nivernaise, qu'il évoque son dernier ouvrage, « Le Tour de la Grande Bourgogne » (Flammarion), une plongée sensorielle dans les lieux emblématiques de cette histoire méconnue. « La Nièvre, c'est un peu le chaînon manquant entre la Flandre et la Bourgogne ! », confie-t-il, les yeux brillants.

Il est une voix, une présence, une légende vivante du cinéma et du théâtre français. André Dussollier, trois fois césarisé, récompensé d’un Molière en 2015, est bien plus qu’un acteur : c’est un conteur d’histoires, un passeur de mémoire, et un artisan des mots. De « Mélo » à « Chers Parents » (en salles le 25 février 2026) en passant par ses chroniques radiophoniques sur RTL où il raconte les grands récits historiques, il incarne une carrière aussi riche que généreuse.Rencontré à Liège, où il présentait « Chers Parents » au FIFCL en avant-première mondiale, il nous parle de son parcours, de son amour pour la poésie (et ce poème de Victor Hugo, "Un mot", d’une brûlante actualité) et de sa vision d’un cinéma qui doit "faire rire et pleurer, comme la comédie italienne". "Le théâtre m’a sauvé", confie-t-il, évoquant son enfance dans un village où tout était tracé, sauf la scène".