Proseguiamo nell’analisi della grande rivoluzione musicale del Seicento, esplorando le pagine legate ai luoghi del culto e della devozione. Dopo aver attraversato le sale patrizie e i teatri, Antonella D’Ovidio, rinomata studiosa del paesaggio musicale secentesco, ci condurrà insieme a Marco Mangani negli spazi del sacro.

Proseguiamo nell’analisi della grande rivoluzione musicale del Seicento, passando dalle sale principesche e patrizie esplorate nella trasmissione precedente alla produzione per i teatri. Antonella D’Ovidio, rinomata studiosa del paesaggio musicale secentesco, ci condurrà insieme a Marco Mangani su quei palcoscenici.

Entriamo nella grande rivoluzione musicale del Seicento, partendo dalle sale principesche e patrizie che fecero da culla alla fecondissima produzione di tanti lavori vocali e strumentali e che dettero ricetto a illustrissimi maestri. Antonella D’Ovidio, rinomata studiosa del paesaggio musicale secentesco, ci conduce insieme a Marco Mangani in quelle camere sonore.

Questa decima puntata è dedicata alla musica prodotta nelle Accademie e nelle Camerate durante il Rinascimento. Ce ne parla Maddalena Bonechi in dialogo con Marco Mangani.

L’indagine sulla musica del Rinascimento prosegue, dopo la puntata dedicata alla produzione profana, con un focus sulla  musica prodotta nelle chiese durante il Cinquecento. Ce ne parla Francesco Rocco Rossi in dialogo con Marco Mangani.

Le corti del Rinascimento, così determinanti per la fioritura musicale del Cinquecento profano, sono oggetto del dialogo tra Marco Mangani e Stefano Lorenzetti, Direttore del Conservatorio di Vicenza e autore di importanti studi sulla vita musicale nell’Italia della Rinascenza.

In questa settima puntata Riccardo Bruscagli, professore emerito dell’Università di Firenze e curatore, tra i suoi tanti studi di italianistica, anche di un’edizione critica dei canti carnascialeschi fioriti nella Firenze di Lorenzo il Magnifico, racconta di quei “suoni perduti”, di quei trionfi e cortei di carnasciale, ma anche del loro specchio in negativo, l’inquietudine spirituale di un’epoca in cui la Riforma protestante stava per spaccare l’unità dei cristiani d’Europa e che ebbe nel Savonarola e nel suo seguito di “piagnoni” uno dei fenomeni più drammatici e significativi, anche in termini di produzione di canti devozionali.

Questa sesta puntata è intitolata Il Rinascimento. L’incontro fra il contrappunto franco-fiammingo e l’Umanesimo italiano. Insieme ad Alberto Batisti, l’ha curata Paolo Da Col, cantante, organista, direttore e musicologo. Ha compiuto gli studi musicali al Conservatorio di Bologna e quelli musicologici all’Università di Venezia, rivolgendosi sin da giovanissimo al repertorio della musica rinascimentale e barocca. Ha fatto parte per oltre vent’anni di numerose formazioni vocali italiane, tra le quali la Cappella di S. Petronio di Bologna e l’Ensemble Istitutioni Harmoniche. Dal 1998 dirige l’ensemble vocale Odhecaton, oltre a guidare altre formazioni vocali e strumentali nel repertorio barocco.

Questa quinta puntata è intitolata Luci del Medioevo. L’autunno del Medioevo: Il segreto disvelato del Quattrocento. A curarla con Marco Mangani, è Francesco Rocco Rossi, docente di Semiografia della Polifonia rinascimentale all’Istituto Pontificio Ambrosiano di Musica Sacra di Milano.

Questa quarta puntata è intitolata Luci del Medioevo. Discordia concors: la ‘scoperta’ della polifonia. A curarla, insieme a Marco Mangani, è Antonio Calvia, Ricercatore RTDb presso l’Università degli Studi di Pavia – Dipartimento di Musicologia e Beni Culturali, Cremona. Nel 2021 ha curato con Anna Alberni e Maria Sofia Lannutti Polyphonic Voices. Poetic and Musical Dialogues in the European Ars Nova, pubblicato dalle Edizioni del Galluzzo.