Rock and Roll Highschool

El rock de pantano tiene sus raíces en el rockabilly, el blues más cenagoso -swamp blues- y una buena dosis del soul que llegaba desde los estudios de Memphis o Muscle Shoals. Las guitarras poseen un sonido gangoso, sucio y arrastrado, y son habituales, aunque en absoluto necesarias, las referencias a las aguas del pantano y sus habitantes y criaturas. Rastreamos en este episodio algunos de sus antecedentes hasta llegar a la consolidación de la etiqueta de “swamp rock” a finales de los años 60, gracias al éxito de Creedence Clearwater Revival o Tony Joe White.

Playlist;

CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL “Green River” (julio 1969)

DALE HAWKINS “Oh Suzy Q” (mayo 1957)

SLIM HARPO “Strange love” (marzo 1958)

JJ CALE “After midnight” (noviembre 1966)

BOBBY GENTRY “Ode to Billie Joe” (julio 1967)

JOE SOUTH “Hush” (septiembre 1967)

DR JOHN “I walk on guilded splinters” (enero 1968)

TONY JOE WHITE “Polk salad Annie” (junio 1969)

THE VENTURES “Swamp rock” (diciembre 1969)

JERRY REED “Amos Moses” (octubre 1970)

REDBONE “Niky Hoeky” (febrero 1970)

LEON RUSSELL “Out in the woods” (junio 1972)

+ Bonus Track; JIM STAFFORD “Swamp witch” (1973)

+ Bonus Track 2; CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL “Born on the bayou” (enero 1969)

En 1977 el estallido del punk británico se expandió por todo el planeta. Pero antes de que llegasen los grupos ingleses en Australia ya existía un caldo de cultivo que dotó a sus bandas de personalidad propia. Las guitarras distorsionadas y el sonido violento de Detroit (MC5 o Stooges) tuvieron un fuerte impacto en una escena con fuertes cimientos en el 60's garage, el hard rock y el glam. Recordamos en este episodio algunos de los pioneros del punk en el país de los canguros, centrándonos en los epicentros de Brisbane, Perth, Sydney y Melbourne.

(Foto del podcast por Gary Ede; The Saints en Londres, 1978)

Playlist;

RADIO BIRDMAN “New race” (julio 1977)

THE SAINTS “(I’m) stranded” (septiembre 1976)

CHEAP NASTIES “Hit and run” (demo, 1977)

THE VICTIMS “Television adict” (1978)

THE SCIENTISTS “Shake (together tonight)” (1979)

THE SAINTS “This perfect day” (julio 1977)

THE FUN THINGS “Lipstick” (EP, 1980) Brisbane)

THE LEFTOVERS “Cigarettes and alcohol” (1979)

THE PSYCHO SURGEONS “Wild weekend” (1978)

THOUGHT CRIMINALS “More suicides please” (1979)

X “I don’t wanna go out” (1979)

THE BOYS NEXT DOOR “Boy hero”

LA FEMME “Chelsea kids (for all the Bayside Boys)” (julio 1979)

+ Bonus Track; THE LAST WORDS “Animal world” (1977)

+ Bonus Track 2; THE RIPTIDES “Sunset strip” (1979)

Desde mediados de los años 60 la ciudad de Detroit acogió un caldo de cultivo en el que fermentaron garage, soul, R&B, hard rock y psicodelia para generar una incandescente forma musical que se conoció como high energy. El rock’n’roll de alta energía es un estilo ruidoso y violento que chocaba de pleno con las consignas del verano del amor que se habían propagado tiempo atrás. Con MC5 y The Stooges a la cabeza aquella escena de la ciudad del motor se caracterizó por unas guitarras de acordes poderosos que reivindicaban las estructuras básicas del blues y el rocknroll, sirviendo como una de las antesalas más importantes e influyentes en el estallido del punk que se produjo años después.

(Foto del podcast por Leni Sinclair; MC5 en directo en Michigan, 1969)

Playlist;

MC5 “Kick out the jams” (febrero 1969)

THE STOOGES “1969” (agosto 1969)

THE UP “Just like an aborigene” (julio 1970)

ALICE COOPER “I’m eighteen” (noviembre 1970)

GRAND FUNK RAILROAD “We’re an American band” (julio 1973)

THE DOGS “John Rock” (1976)

DEATH “Freakin’ out” (grabado en 1975, editado en 2009)

THE PUNKS “Drop dead” (1974)

NEW ORDER “Declaration of war” (grabado en 1975, editado en 1977)

SONICS RENDEZVOUS BAND “City slang” (1978)

DESTROY ALL MONSTERS “Bored” (1978)

RADIO BIRDMAN “T.V. Eye” (julio 1977)

+ Bonus Track; THE STOOGES “Down on the street” (julio 1970)

+ Bonus Track 2; MC5 “Come together” (febrero 1969)

Detroit. En el mapa de la música se suele situar esta ciudad del estado de Michigan gracias a la discográfica Motown o al techno de los años 80. Pero no se debe olvidar la importancia que tuvo en la escena del proto punk y que fue el lugar de nacimiento de la etiqueta high energy. Hoy vamos a rastrear unas cuantas bandas que llevaron hacia ese sonido de alto poder enérgico, crudo y endurecido. Una mezcla de garage, soul y rhythm n’ blues a la que se fue añadiendo hard rock y psicodelia, siempre con ritmos contundentes y guitarras poderosas y afiladas. (Foto del podcast; Mitch Ryder and the Detroit Wheels en 1966)

Playlist;

MITCH RYDER and THE DETROIT WHEELS “Jenny take a ride!” (noviembre 1965)

THE RATIONALS “Leaving here” (septiembre 1966)

THE WOOLIES “Who do you love” (noviembre 1966)

THE PRIME MOVERS “I’m a man (live)” (1966)

MC5 “I can only give you everything” (1966)

BOB SEGER and THE LAST HEARD “East side story” (octubre 1966)

BOB SEGER SYSTEM “Ramblin’ gamblin’ man” (septiembre 1968)

SCOT RICHARD CASE “I’m so glad” (mayo 1967)

DICK WAGNER and THE FROSTS “Little girl” (marzo 1968)

THE AMBOY DUKES “Journey to the center of the mind” (mayo 1968)

FRIJID PINK “House of the rising sun” (diciembre 1969)

DETROIT “Rock’n’Roll” (1971)

+ Bonus Track; HALF LIFE “Get down” (1969)

+ Bonus Track 2; THE APOSTLES “Stranded in the jungle” (1968)

A comienzos de 1966 y desde el sur de California empezó a extenderse una luminosa forma musical que fue conocida como sunshine pop. Curt Boettcher y otros arquitectos del estilo se inspiraron en las influencias de The Turtles, The Beach Boys o The 5th Dimension para moldear canciones que bebían del folk y la psicodelia, usaban ricas armonías vocales y arreglos orquestados, y de las que emanaba una nostalgia agradable y una soleada luminosidad.

(Foto del podcast; Curt Boettcher)

Playlist;

THE MAMA’S AND THE PAPA’S “I saw her again” (junio 1966)

THE THOMAS GROUP “Penny Arcade” (mayo 1966)

VAN DYKE PARKS “Come to the sunshine” (octubre 1966)

THE ASSOCIATION “Along comes Mary” (marzo 1966)

SAGITTARIUS “My world fell down” (mayo 1967)

THE MILLENNIUM “It’s you” (julio 1968)

TOMMY ROE “Sweet sounds” (abril 1967)

THE FREE DESIGN “The proper ornaments” (abril 1967)

THE COWSILLS “The rain, the park and other things” (septiembre 1967)

SPANKY and OUR GANG “Lazy day” (octubre 1967)

HARPERS BIZARRE “Anything goes” (agosto 1967)

THE SUNSHINE COMPANY “Back in the streets again” (noviembre 1967)

+ Bonus Track; ETERNITY’S CHILDREN “Mrs Bluebird” (mayo 1968)

+ Bonus Track 2; THE 23rd TURNOFF “Michael Angelo” (septiembre 1967)

El pop barroco nació en el momento en que la música pop y el rocknroll comenzaron a embellecerse con elementos procedentes de la música clásica. Coros armonizados, secciones de cuerdas y vientos o instrumentos procedentes de épocas lejanas ayudaron a crear un majestuoso sonido orquestado de alta intensidad dramática que quedaba lejos de los orígenes crudos y salvajes del rock primigenio. Aunque existen claros precedentes fijamos la fecha de explosión del pop barroco en 1966 y recordamos algunos de los mayores clásicos de los dos primeros años de este subgénero del pop.

Playlist;

THE BEATLES “Eleanor Rigby” (agosto 1966)

THE ROLLING STONES “Lady Jane” (abril 1966)

THE KINKS “Two sisters” (mayo 1967)

THE BEACH BOYS “God only knows” (mayo 1966)

SIMON and GARFUNKEL “Scarborough Fair/Canticle” (octubre 1966)

THE LEFT BANKE “Walk away Renée” (Julio 1966)

THE LOVIN SPOONFUL “Rain on the roof” (noviembre 1966)

PROCOL HARUM “A whiter shade of pale" (mayo 1967)

DONOVAN “Writer in the sun” (junio 1967)

THE MOODY BLUES “Tuesday afternoon” (noviembre 1967)

THE STONE PONEYS “Different drum” (septiembre 1967)

HONEYBUS “"(Do I figure) in your life” (octubre 1967)

THE ZOMBIES “A rose for Emily” (abril 1968)

+ Bonus Track; THE SEARCHERS “Popcorn double feature” (enero 1967)

+ Bonus Track 2; PHIL OCHS “Cross my heart” (octubre 1967)

A finales de los años 70 llega la primera ola del ska revival, en donde las influencias jamaicanas del ska, el reggae y el rocksteady se fusionaron con elementos del punk y la new wave. Desde la localidad inglesa de Coventry, el joven Jerry Dammers dio forma a una escudería de espíritu interracial, el sello 2 Tone Records, cuyo nombre acabó usándose para definir a todas las bandas que en aquellos días apostaron por esa festiva y refrescante música con conexión jamaicana independientemente del sello con el que sacasen sus discos.

(Foto del podcast; The Specials)

Playlist;

MADNESS “One step beyond” (octubre 1979)

THE COVENTRY AUTOMATICS “Too much too young” (demo, 1978)

THE SPECIALS “Gangsters” (marzo 1979)

THE SELECTER “The selecter” (marzo 1979)

THE SELECTER “On my radio” (septiembre 1979)

MADNESS “The Prince” (agosto 1979)

MADNESS “Baggy trousers” (septiembre 1980)

THE BEAT “Tears of a clown” (diciembre 1979)

THE BEAT “Mirror in the bathroom” (abril 1980)

THE SPECIALS featuring RICO RODRIGUEZ “A message to you Rudy” (octubre 1979)

RICO “Sea cruise” (octubre 1980)

BAD MANNERS “Ne-Ne Na-Na Na-Na Nu-Nu” (febrero 1980)

BAD MANNERS “Lip up fatty” (mayo 1980)

THE BODYSNATCHERS “Let’s do rocksteady” (febrero 1980)

THE SPECIALS “Ghost town” (junio 1981)

+ Bonus Track; MADNESS “House of fun” (mayo 1982)

+ Bonus Track 2; THE SELECTER “Missing words” (marzo 1980)

No existe un estilo conocido como música mod, ya que los mods de los 60 escuchaban muchos estilos de música. Sin embargo, a finales de los 70 surge un movimiento revivalista que sí que posee una etiqueta musical específica y un estilo identificable. Fue un movimiento juvenil y urbano que rescató la cultura mod de los años 60 y filtró su sonido por el del punk, la new wave y el power pop que sonaba en aquellos días. A la estela de The Jam aparecieron en Reino Unido numerosas bandas de revival mod, la mayoría de efímera y poco trascendente trayectoria, pero que con sus clubes, sus fanzines, su estética y sus singles de temas originales consolidaron una auténtica escena.

(Foto del podcast por Pennie Smith; The Jam en directo el 23 de septiembre de 1979)

Playlist;

THE JAM “The modern world” (octubre 1977)

SECRET AFFAIR “Time for action” (agosto 1979)

PURPLE HEARTS “Frustration” (noviembre 1979)

THE TEENBEATS “I can’t control myself” (agosto 1979)

JOLT “See saw” (junio 1979)

THE MERTON PARKAS “Put me in the picture” (julio 1980)

THE CROOKS “Modern boys” (septiembre 1979)

SQUIRE “Walking down the kings road” (octubre 1979)

THE CHORDS “Maybe tomorrow” (enero 1980)

THE LAMBRETTAS “D-a-a-ance” (mayo 1980)

LONG TALL SHORTY “Win or lose” (noviembre 1981)

THE CIRCLES “Opening up” (enero 1980)

THE GENTS “The faker” (1981)

THE JAM “Beat surrender” (noviembre 1982)

+ Bonus Track; THE AMBER SQUAD “Can we go dancing?” (febrero 1981)

+ Bonus Track 2; THE MODS “Tonight’s the night (live) (1979)”

A finales de los años 70 la new wave y su primo, el after punk, incorporaron un nuevo elemento que marcaría una nueva deriva musical. Los sintetizadores, instrumentos 100% electrónicos, cambiaron el devenir del pop y del rock, dejando atrás ese énfasis de autenticidad del punk en pos de una deliberada artificialidad. A comienzos de los años 80 la new wave derivó hacia el synth pop, el techno pop y la escuela de los nuevos románticos, y durante un tiempo los sintetizadores acabaron dominando la música popular.

(Foto del podcast; Gary Numan de Tubeway Army en el Saturday Night Live de la NBC, febrero 1980)

Playlist;

KRAFTWERK “Das model” (septiembre 1978)

THE BEACH BOYS “Let us go on this way” (abril 1977)

YELLOW MAGIC ORCHESTRA “Mad Pierrot” (noviembre 1978)

SUICIDE “Dream baby dream” (1979)

BE-BOP DELUXE “Electrical languaje” (febrero 1978)

THE HUMAN LEAGUE “Being boiled” (junio 1978)

TUBEAWAY ARMY “Are friends electric?” (mayo 1979)

THE BUGGLES “Video killed the radio star” (septiembre 1979)

DEVO “Whip it” (agosto 1980)

BLONDIE “Heart of glass” (enero 1979)

ULTRAVOX “Sleepwalk” (junio 1980)

SPANDAU BALLET “To cut a long story short (noviembre 1980)

SOFT CELL “Tainted love” (julio 1981)

+ Bonus Track; DEPECHE MODE “I just can’t get enough” (septiembre 1981)

+ Bonus Track 2; SNIFF ‘N’ THE TEARS “Driver’s seat” (octubre 1978)

De forma inmediata al punk apareció la new wave. Aquellos grupos mantenían el refrescante vigor del punk, así como parte de su descaro e irreverencia, pero sus formas y sonidos les hacían parecer amables y permisibles, con un componente mucho más pop y un alcance más comercial. El término new wave acabó siendo un cajón de sastre en donde cabía una enorme diversidad estilística. Hoy vamos a escuchar algunas de las canciones más célebres y emblemáticas de la primera andanada de la new wave, cuyo gran boom se produce entre 1979 y 1980.

(Foto del podcast; The B52’s)

Playlist;

IAN DURY “Sex and drugs and rocknroll” (agosto 1977)

SQUEEZE “Up the junction” (mayo 1979)

THE BOOMTOWN RATS “I don’t like mondays” (julio 1979)

THE POLICE “Message in a bottle” (septiembre 1979)

THE PRETENDERS “Brass in pocket” (noviembre 1979)

THE VAPORS “Turning japanese” (enero 1980)

TALKING HEADS “Psycho killer” (diciembre 1977)

THE B52’S “Rock lobster” (abril 1978)

THE CARS “My best friends girl” (octubre 1978)

THE GO GOS “Our lips are sealed” (junio 1981)

ADAM AND THE ANTS “Antmusic” (noviembre 1980)

+ Bonus Track; PLASTIC BERTRAND “Ca plane pour moi” (diciembre 1977)

+ Bonus Track 2; KIM WILDE “Kids in America” (enero 1981)