Scenpodden

Vilka är privatteaterns största utmaningar? Vad betyder publikens förväntningar?

Vilka roller spelar den privata teatern i dag och kanske i framtiden?

Hur är det att spela sin egenskrivna teaterföreställning baserad på egna erfarenheter - och

vad är skillnaden på personlig och privat?

Möt Sissela Kyle, skådespelare, komiker, regissör, med mera.

Varför är sagor viktiga i våra liv? Vilka fasta komponenter finns i en saga?

Hur kan sagans språk, myter och magi användas inom teater och dans?

Vilka sagor vill vi höra igen och igen - och varför?

Hur kan sagorna placeras i dagens samhälle - hur kan Snövit bli samtida?

Möt Fredrik "Benke" Rydman, dansare, koreograf och regissör.

Hur kan man definiera samisk scenkonst? Vad betyder flerspråkigheten för den samiska scenkonsten?

Vad betyder samisk berättartradition för den samiska kulturen och teatern? Vad krävs av en skådespelare som arbetar med samisk teater och vilken roll fyller kulturarbetare i Sápmi? Och vilka internationella nätverk är intressanta för den samiska scenkonsten?

Möt Åsa Simma, regissör, skådespelare, jojkare, manusförfattare och teaterchef på Giron Sámi Teáhter.

Vad gör en producent? Vilka egenskaper bör producenten ha? Vilka val måste göras mellan det konstnärligt utmanande och ekonomiska förutsättningarna? Hur håller man i en budget som ständigt slår i taket? Vad gör producenten om publiken inte kommer? Och hur många steg visar stegmätaren en vanlig dag på jobbet?

Möt Jonas Palerius, producent på Folkoperan

Mellanförskap är en känsla som handlar om att ha tillhörighet i två eller flera kulturer utan självklar hemmahörighet - hur kan det beskrivas i scenkonstbranschen? Vilken styrka finns i att leva i mellanförskap och vad kan man göra i mellanrummen? Och hur kan mellanförskap kopplas till identitet?

Möt dramatikern och regissören Chantale Hannouch.

Vad är absurt i absurd teater? Den absurda teatern växte fram i Paris efter andra världskriget - men varför spelas pjäserna i Sverige idag? Hur kan man som skådespelare arbeta med språk, rytm och komik i det absurda dramat? Kan en fars vara tragisk? Och hur är det att spela en pjäs av Samuel Beckett där ingenting händer två gånger?

Möt Johan Ulveson, skådespelare

Vad är VDs roll på Kulturhuset Stadsteatern? Vilka ledaregenskaper krävs? Hur samarbetar en VD med en politiskt tillsatt styrelse? Hur påverkar samhällsförändringar ett kulturhus? Hur kan man samla och motivera många skilda konstnärliga verksamheter och medarbetare för att arbeta mot ett gemensamt mål? Och vad är målet?

Möt Jesper Larsson, chef för Kulturhuset Stadsteatern i Stockholm sedan november 2019.

Hur har mediedebatten kring metoo sett ut i Sverige? Går det att dra några slutsatser? Hur har metoo påverkat regissörers och skådespelares arbete på scenen? Vad gör en intimitetskoordinator och vilka verktyg finns för att regissera intima scener och simulerad sex på scen och film?

Möt Anna Roosvall, professor i medie- och kommunikationsvetenskap och Malin B. Erikson, intimitetskoordinator för scen och film, pedagog/coach och regissör.

Vad utmärker klassrumsteater förutom ett klassrum? Hur når man en publik som inte är frivillig och hur bygger man magi bland bänkar och lysrör. Hur hanterar man oförutsedda händelser som när skolpersonal kommer in och tömmer papperskorgen mitt i föreställningen? Eller då elevpubliken reagerar på oväntade sätt eller när elevernas gruppdynamik blir påtaglig? Och vad krävs av skådespelaren för att spela klassrumsteater?

Vad är det specifika med teaterns språk? Vad händer i översättningsprocessen från ett språk till ett annat?

Hur skriver man en sångbar text i ett operalibretto? Och vad är språksinne?

Möt Magnus Lindman, dramaturg, översättare, librettist och dramatiker.