巴洛克时期出现的艺术形形色色，在音乐方面更是给后世留下了数不胜数的佳作。

本期为大家带来两首钢琴曲，选自钢琴家陈学元的专辑《巴洛克时期键盘曲80首》，所选曲目分别为迪特里希·布克斯特胡德《E小调组曲》（Bux WV 637）与让·弗朗索瓦·丹德利《G小调“叹息”回旋曲》。

迪特里克·布克斯特胡德与让·弗朗索瓦·丹德利都是巴洛克时期的作曲家。1668年迪特里克·布克斯特胡德受聘为吕贝克玛丽教堂的管风琴师，此后名扬欧洲，此外他的很多管风琴作品对巴赫后来的创作也产生了影响。

钢琴家陈学元对这两首作品的演绎有着独特的个人见解，一起一落的手指仿佛画笔，将夜晚的静谧与美好一点一滴地呈现。

竖琴（英文：Harp），起源于古波斯，是一种大型拨弦乐器，是世界上最古老的拨弦乐器之一。它的外型精致、优美，极富艺术性气质。

本期为大家带来两首纯音乐作品，分别为《On The Lake》《Mister》，选自专辑《My Foolish Harp》。

竖琴音域广阔、余韵悠长，音色清澄美妙，尤其在演奏琶音音阶时更有行云流水之境界，演奏效果独特，闻之令人心旷神怡。

乐曲节奏时而缓慢时而紧凑，主旋律停顿处的留白仿佛静谧的夜色，又如同一呼一吸之间的连结。

更深露重，月光被雾气遮得朦胧，诗性的韵味在夜中弥漫开来......

音乐对人们而言有着重要意义。它可以是治愈心情的良药，也可以是心灵沟通的密钥。

本期为大家带来两首原创钢琴曲目，选自音乐人唐雨扬的首张钢琴创作专辑《Summer Stars（夏日繁星）》。专辑发布于2019年，收录了13首原创即兴作品。

生活中的许多瞬间，都是唐雨扬的创作灵感：好朋友喜欢蓝色，她就作一首略带忧伤的曲子作为礼物；因为喜欢香港，她就用音符描绘脑海中的城市印象；偶遇一片似乎融合了四时之景的小森林，这画面忽然给她带来灵感......

唐雨扬用「爱」编织而成的旋律，在指间来回荡漾。在她的音乐中，那些转瞬即逝的美好仿佛映在眼前。

而当我把这份美好分享给你，就是在向你敞开心扉~

有时候想把脑子放空，想把杂乱的心思静置处理，这时不妨抬头看看天，瞧瞧窗外的树，望一望远方的落日与晚霞。

本期为大家带来三首纯音乐作品，分别选自音乐人唐雨扬的专辑《乘风》与《Rosy Yesterday》。

《乘风》是唐雨扬的原创室内乐迷你专辑，收录四首作品；《Rosy Yesterday》收录了两首无词歌曲。《乘风》意在献给汕头金中广州足球俱乐部，同时也为唐雨扬的大四生涯画上了一个雅致的句号。

对比有人声的歌曲而言，纯音乐作品又何尝不是音乐的一种「放空」模式。无词的作品仅通过旋律感染听众，引发情绪共鸣。

这一刻，心思随音符而荡漾。

愿你与好梦相伴入眠，欢迎大家收听「睡熊音乐」~

本期为大家带来三首钢琴曲，分别选自钢琴家宋思衡的专辑《巴黎情缘》与钢琴家陈学元的专辑《巴洛克时期键盘曲80首》。

《巴黎情缘》录制于2015年法国图卢兹，收录多首法国作品，以及几首李斯特与中国作品。专辑《巴洛克时期键盘曲80首》发行于2021年，收录了乔治·泰勒曼、乔治·弗里德里希·亨德尔等30多位巴洛克时期的音乐家的作品。

变换的音乐旋律让想象空间瞬间开阔，在海上慢慢悠悠晃动的帆，空气中弥漫的气味，视觉与嗅觉上的感受在音乐中得到展现。

夜色渐深，月光由微弱变得强烈，星星一时间黯淡了许多。

本期节目为大家带来一首清心静性的纯音乐作品，选自作曲家黄慧音的专辑《天雨华》。

陶渊明有诗曰：“采菊东篱下，悠然见南山。”这是悠闲自由生活的写照，也是心中抱负的体现。归园田居，与山林作伴，惬意自处，顺从本心。

雀儿在枝头轻声欢叫，潺潺流水继而奔往更远的远方。凡尘俗世里有着形形色色的欲望，但当你身处自然时便会遁形。这就像刚被雨水洗净的世界，风中还夹杂着泥土花草的气味。

在作品《天雨华》中，世界仿佛变成了一个天然音响，你聆听着来自大自然的声音，仿佛一声声呼唤悠悠徘徊在云朵之上，回响不断。

本期为大家带来三首原创钢琴曲，选自钢琴家宋思衡的专辑《宋思衡疫情音乐日记》。该专辑是钢琴家宋思衡第一部原创的音乐作品，全套乐曲共十五首。

起初不断重复的音乐主题，仿佛深刻在心中的记忆，美好、温暖，让人不禁反复品味；而后的曲目旋律又泛起了不一样的涟漪，似期盼，如欣慰，又若留恋。钢琴家宋思衡游刃有余的演奏，将作品的情绪转变把控得尤为到位。

跟随音乐的流动，你的心是否已经逃离了城市的钢筋混凝土，去到了乡间的菜田、土坡、小溪等地？

在山间，没有汽笛鸣叫的噪音，取而代之的是鸟、家禽、溪流、风、树叶等自然事物的合唱曲，它们此起彼伏，一应一和。

“铅华洗尽，珠玑不御，道骨仙风。”——陆游《秋波媚·曾散天花蕊珠宫》

本期为大家带来一首纯音乐作品，选自作曲家黄慧音的专辑《光云曲》。该专辑包含五首作品，而本期曲目为是专辑中的《静去》。

山风拂过，树叶摇晃，水波荡漾；风止，山与水回归宁静。在喧嚣的尘世里，遇到的诸多不顺总会让人心烦意乱，然而心不平则气不静，心不平则气不和。不妨将身外之物都抛去，跟随曲子安抚内心。

曲中没有复杂的旋律和技巧，此刻的你如同那一个个轻轻敲响的简单乐音，悠然地徘徊、飘荡在空旷的天地之间。生命，无有静止的时候，只要放下，从一处，去到一处，越走越深，越深越静。

希望收听节目的你，能在朴实、纯洁的乐音中寻得一方净土。

本期为大家带来三首钢琴曲，选自作曲家Jean-Francois Maljean（尚·马龙）的专辑《E ntre rêves et illusions梦与幻之间》。

专辑从制作到编曲，每一首歌都极具代表性，相比尚·马龙以往的专辑，这张更代表了他独有的个人风格，以及对音乐的深刻理解。

作品的故事性十分强烈。在舒缓柔美的钢琴旋律中，童真、向往、领悟、回忆......一幅幅关于这些主题的画面映入脑海，让你犹如置身于曲中描绘的奇妙幻境。

似乎是冬日火炉里燃烧的柴火，不时发出劈里啪啦的声音，而屋外的沉寂世界等待着被唤醒。

我们期盼着美好，也正目睹着烂漫的到来。

文艺复兴时期，欧洲最风靡的家庭独奏乐器是鲁特琴（Lute）。鲁特琴也称琉特琴，是一种曲颈拨弦乐器。它的音色十分美妙，象征着天堂的美，也象征着和谐。

本期为大家带来作品的是《BWV 997》，是巴洛克时期的伟大作曲家巴赫，专门为鲁特大键琴所谱的组曲。本期作品选自Peter Croton的专辑《Bach on the Italian Lute》，所用乐器为鲁特琴。

该曲子分为四个部分：前奏曲(Prelude)，赋格 (Fuge)，萨拉班德 (Sarabande) 和吉格 (Gigue)，而本期则是《BWV 997》的前奏曲、萨拉班德和吉格3个部分。

鲁特琴的声音，蕴含着文艺复兴时期的韵味。琴声传递出怀旧与复古的韵味，它包裹着巴赫在巴洛克时期所作的旋律，独特的年代感流连于心间——这是专属于时代的声音，而它将在一代又一代的传承中永恒。