I detta avsnitt ska vi stifta närmare bekantskap med violinisten Kristina Ebbersten, en riktig guldklimp inom stråkmusikernas i mitt tycke lite väl outforskade hörn. 

Det här är en musiker med ett ben på varje sida om staketet. Inom den klassiska musiken arbetar hon i bland annat Radiosymfonikerna, Kungliga filharmoniska orkestern i Sthlm och med olika kammarmusikuppdrag. Även Valencia operaorkester, Barcelona Symfoniorkester mfl, samtidigt som hon är en av de mest anlitade inom popgardet. 

Här är ett kort komprimerat urval från vilka hon har spelat med: 

Benjamin Ingrosso, Veronika Maggio, Laleh, Mando Diao, Malena Ernman.

Internationella artister såsom: Michael Bublé, Andrea Bocelli, Pavarotti mfl. 

Musikaler: Änglagård, Så som i himmelen, Duvemåla, Piaf och den nu aktuella musikalen &Julia baserad på Max Martins musik. 

Kristina är också en av de återkommande violinisterna som gjort oräkneliga inspelningar i Erik Arvinders Stockholm Studio orchestra som studiomusiker vilket vi pratar en del om. Hur är det egentligen att jobba med iaf i mitt tycke det musikaliska geni som Erik är, och hur går en sån inspelning till? 

Vad förväntar sig en artist av en stråkmusiker? Hur skiljer sig det musikaliska språket mellan klassiskt och pop? Hur funkar en provspelning till en fast tjänst i en symfoniorkester och hur bör man förbereda sig? Hur funkar hierarkin i dessa orkestrar och hur hanterar man det? Vilka typ av jobb tackar hon nej till? 

Precis som med Wojtek så pratade vi även en del om prestationsångest och Kristinas sätt att tackla den grejen, hon har mycket vettiga infallsvinklar så spetsa öronen. Det blev enligt mig ett väldigt givande samtal. 

Den här gången ska vi stifta närmare bekantskap med Wojtek Goral, en av Sveriges mest anlitande saxofonister. En genreöverskridande multiinstrumentalist med fingrar i flera olika populära kakburkar. Håll i er nu: 

Som livemusiker har han lirat med de flesta svenska stora artister, Allt från Totta Näslund till Danny Saucedo. Även i bandet på Idrottsgalan, Allsång på skansen, melodifestivalen, guldbaggegalan mm. 

Han har dessutom spelat med flera Internationella artister som tex: Stevie Wonder, Michael Bublé, Bill Champlin, Georgie Fame och Craig David. 

Wojtek jobbar även tight som studiomusiker med Mattias Bylund som gör blåsarrangemangen till Max Martins produktioner. Här är ett kort utdrag av inspelningar han medverkar på:

Cant stop the feeling - Justin Timberlake, Shake it off - Taylor Swift, In your eyes - The Weeknd, Never gonna Not dance again - Pink. And the list goes on. 

Två skivor i eget namn har släppts som man kan hitta på tex Spotify. De heter Acid Duck och No exit där han spelar ut hela sitt register, som jag kan rekommendera att kolla in. Det är coola grejer! 

Vi pratar såklart om hur processen fungerar när man ska leverera blås till Max Martin, Hur förbereder man sig bäst som blåsmusiker för att maxa förutsättningarna som frilansmusiker? Hur var det att spela med en av sina största förebilder, Stevie Wonder? Hur ser Wojtek på AI utvecklingen inom branschen och vad är hans erfarenhet av prestationsångest? Vi pratar om det och om massa annat. 

Mycket erfarenhet och kunskap finns, fötterna på orden med en öppen inställning. Så spetsa öronen. 

I detta avsnitt har vi äran att få stifta en närmare bekantskap med Jakob Karlberg. Jakob slog igenom för svenska folket år 2015 med monsterhiten Fan Va Bra. 2020 var han med i Melodifestivalen med låten Om du tror att jag saknar dig. Tack vare sin bredd som musiker har han även varit sideman som en del av bandet till flera andra större svenska artister. Nu är han dock aktuell med låten Jag vet, du är inte min. En låt skapad av AI som han har gjort en egen version av. Kontroversiellt enligt vissa. 

AI blev av naturliga skäl en stor del av den här konversationen. Jakob har en hel del vettigt att säga om detta så kändes helt naturligt. Vi pratade såklart även om massa annat: Är tex Mello BARA bra för artister? Vad är baksidan med att få en så stor hit så snabbt? Hans engagemang på sociala medier, vad kan göra för att sticka ut och hitta nya fans? 

Det blev enligt mig ett väldigt trivsamt samtal och jag hoppas att ni kan snappa upp några tips på vägen. 

In this episode we will get to know Todd McCarty, a former Senior Vice President of Sales at Sony Music (USA) and long time label manager of large indie label Fearless Records.

Most of his years in the music industry he has spent developing artists from the ground up. And he is still doing that today, online with his own academy called The band builder academy. Helping artists earn a living from their music. 

We talk about photo branding, video branding, how to write a good bio. Fan building, how to attract fans with a tight budget. ”Do´s and dont´s” that are crucial to know about. What’s the golden rule of the algorithms, and how does it work? How to prepare for your release, A&B campaigns and promotion ideas. And obviously the million dollar question: Do we really need a record label today?? 

It turned out to be a great conversation, Todd is giving us tons of good tips and advise so make sure to sharpen your ears.