Sólo Directos

Roderick David "Rod" Stewart es un músico, compositor y productor británico de rock, conocido mundialmente por haber sido vocalista en las bandas The Jeff Beck Group y Faces, como también por su exitosa y extensa carrera como solista.

Con su distinguida voz rasposa inició su carrera como músico callejero para luego participar en The Dimensions y en el supergrupo The Steampacket durante los primeros años de la década de los sesenta. Sin embargo, alcanzó el éxito después de ingresar a The Jeff Beck Group, donde solo participó en sus dos primeros álbumes, y luego en Faces hasta 1975 cuando la agrupación inglesa se separó.

It's a Heartache

Some Guys Have All the Luck

This Old Heart of Mine (Is Weak for You)

Tonight's the Night (Gonna Be Alright)

Rhythm of My Heart

Downtown Train

The First Cut Is the Deepest

Have I Told You Lately

Having a Party

Infatuation

Father and Son

Have You Ever Seen the Rain?

Sweet Little Rock & Roller

Young Turks

You're in My Heart (The Final Acclaim)

Forever Young

Twistin' the Night Away

Proud Mary

I Don't Want to Talk About It

Hot Legs

Maggie May

Sailing

Baby Jane

Da Ya Think I'm Sexy?

Frampton Comes Alive! es el primer álbum en vivo del músico de rock inglés Peter Frampton lanzado en 1976 y considerado como uno de los mejores álbumes de la década.

El álbum debutó en la posición 191 de la lista Billboard 200 hasta que llegó a ser número 1 por 10 semanas. Fue el álbum más vendido de 1976 en los Estados Unidos.

"Something's Happening" – 5:41

"Doobie Wah" (Frampton, John Headley-Down, Rick Wills) – 5:28

"Show Me the Way" – 4:42

"It's a Plain Shame" – 4:21

"All I Want to Be (Is by Your Side)" – 3:27

"Wind of Change" – 2:47

"Baby, I Love Your Way" – 4:43

"I Wanna Go to the Sun" – 7:02

"Penny for Your Thoughts" – 1:23

"(I'll Give You) Money" – 5:39

"Shine On" – 3:35

"Jumping Jack Flash" (Mick Jagger, Keith Richards) – 7:45

"Lines on My Face" – 7:06

"Do You Feel Like We Do?" (Frampton, Mick Gallagher, John Siomos, Rick Wills) – 14:15

Peter Frampton – Guitarra solista, voz principal, y talk box

Bob Mayo – Guitarra rítmica, voz, Piano y Piano eléctrico Fender Rhodes

Stanley Sheldon – Bajo, voz

John Siomos – Batería

Music For Montserrat fue un concierto celebrado el 15 de septiembre de 1997 en el Royal Albert Hall. Los músicos se unieron para recaudar fondos para la isla caribeña de Montserrat después de una gran erupción volcánica del volcán Soufrière Hills a principios de ese año.

El concierto de músicos como Phil Collins, Ray Cooper, Carl Perkins, Jimmy Buffett, Mark Knopfler, Sting, Elton John, Eric Clapton, Paul McCartney, Midge Ure, Arrowy.

El concierto fue organizado y producido por George Martin; producto de la serie y DVD fueron utilizados para el alivio inmediato y también ayudaron a financiar la construcción de un nuevo centro cultural en Montserrat.

Para Carl Perkins, esta fue su última actuación en directo importante; murió poco más de cuatro meses después, el 19 de enero 1998

The Royal Albert Hall, 15 September 1997

Track list:

· Phil Collins - Take Me Home

· Arrow & His Band - Hot, Hot, Hot

· Carl Perkins

· Jimmy Buffet

· Mark Knopfler

· Mark Knopfler

· Sting - Message in a Bottle

· Sting - Magic

· Elton John - Your Song

· Elton John - Live Like Horses

· Elton John - Don't Let The Sun Go Down On Me

· Eric Clapton - Layla

· Eric Clapton - Same Old Blues

· Paul McCartney - Yesterday

· Paul McCartney - Golden Slumbers

· Paul McCartney - Hey Jude

· Paul McCartney - Kansas City

The Doobie Brothers es una banda estadounidense de rock, formada en 1970 por Tom Johnston, John Hartman y el bajista Greg Murph, que luego fue sustituido por Dave Shogren; todos ellos de California. En el año siguiente, ya transformados en quinteto (con Trian Porter y el percusionista Mike Hossack), lanzaron su primer LP Doobie Brothers. El sonido que hacían era un estilo country rock, con algo de tendencia hacia el gospel y con la utilización de instrumentos de viento. En 1972, el LP Toulouse Street (con el single "Listen to the Music") ganó el primer disco de oro, que sería una constante en la carrera del conjunto, de ahí en adelante.

En 1974, se les unió el guitarrista Jeff Baxter y, posteriormente, el teclista Michael McDonald, este último incorporando elementos de la música soul. En 1978, ganaron cuatro premios Grammy. En el año siguiente, John Hartman, uno de los fundadores de la formación, abandona el grupo, así como el guitarrista Jeff Baxter.

A partir del LP One Step Closer, de 1980, la formación incluiría a: Pat Simmons (guitarra y voz), Tiran Porter (bajo), Keith Knudsen (batería), Michael McDonald (teclados y voz), John McFee (guitarra y voz), Cornelius Bumpus (saxofón, órgano y voz) y Chet McCraken (batería y percusión). En 1982 fue anunciada la disolución del grupo, aunque volverían a juntarse más tarde.

Take Me In Your Arms 00:00

Jesus Is Just Alright 03:58

Rockin’ Down the Highway 08:57

Depending On You 12:26

Black Water 16:27

Show Down

Echoes of Love 25:33

Slack Key Squirrel Rag

South City Midnight Lady 31:24

Steamer Lane Breakdown

Excited

Something You Said

The Doctor 51:04

Dangerous 54:49

Long Train Runnin’ 1:00:47

China Grove 1:06:56

Without You 1:10:17

Listen to the Music 1:18:20

Back 2 SQ. 1 - The Frantic Four Reunion 2013 o simplemente The Frantic Four Reunion 2013 es el quinto álbum en vivo de la banda británica de rock Status Quo, publicado en 2013 por Abbey Road Records para el Reino Unido y por sello Edel para el resto de Europa. Su grabación se llevó a cabo en marzo de 2013 durante la pequeña gira de reunión de la clásica formación denominada the frantic four —los cuatro frenéticos, en español— conformada por Francis Rossi, Rick Parfitt, Alan Lancaster y John Coghlan.​

Se puso a la venta en tres formatos diferentes; doble disco compacto grabado el 15 y 16 de marzo en el Hammersmith Apollo de Londres; doble long play cuya grabación se realizó 9 y 10 de marzo en el O2 Academy de Glasgow y en DVD y blu-ray grabado en el Wembley Arena de Londres el 17 de marzo.

1:35 - Junior Wailing

5:10 - Backwater

10:00 - Just take me

14:45 - Is there a better way

18:30 - In my chair

21:40 - Blue eyed lady

26:10 - Little lady

29:30 - Most of the time

32:45 - Spring, summer & wednesdays

36:55 - Railroad

42:45 - O Baby

​48:00 - 4500

53:10 - Rain

58:10 - Big fat mama

1:03:45 - Down down

1:09:35 - Roadhouse blues

1:18:00 - Don't waste my time

1:22:15 - Bye bye johnny

Músicos

Francis Rossi: voz y guitarra líder

Rick Parfitt: voz y guitarra rítmica

Alan Lancaster: voz y bajo

John Coghlan: batería

Músico invitado

Bob Young: armónica en «Railroad» y «Roadhouse Blues»

Bryan Ferry aporta su carisma, elegancia y brío al prestigioso espacio de los titulares del sábado por la noche en el West Holts Stage.

Combinando el amor por el rhythm and blues clásico con un vórtice vertiginoso de sensibilidad pop, Ferry continúa innovando: The Jazz Age de 2012 con The Bryan Ferry Orchestra mostró nuevas interpretaciones de jazz de algunos de los éxitos de Ferry y llevó a una colaboración con Baz Luhrmann en Great de 2013. película Gatsby.

Ya sea Love Is The Drug o Do The Strand, las mejores canciones de Bryan Ferry lo pintan como un romántico solitario y aislado. Ferry explica: "Siento que siempre estoy adentro mirando hacia afuera, o afuera mirando hacia adentro".

00:00 - Re-Make/Re-Model

03:00 - Kiss & Tell

05:43 - Slave To Love

09:00 - Oh Yeah!

13:25 - Reason Or Rhyme

17:20 - Stronger Through The Years

21:03 - Can't Let Go

25:33 - Take A Chance on Me

30:16 - If There Is Something

38:03 - More Than This

40:55 - Avalon

44:53 - In Every Dream Home a Heartache

51:24 - Casanova

54:54 - Love Is The Drug

58:20 - Virginia Plain

1:01:36 Both Ends Burning

1:08:16 Let's Stick Together

1:13:19 Editions Of You

1:17:09 Jealous Guy

Band:

Keys - Paul Beard

Bass - Guy Pratt

Sax - Jorja Chalmers

Guitar - Chris Spedding

Guitar - Jacob Quistgard (Quist)

Guitar - Steve Jones

Drums - Cherisse Osei

BV - Bobbie Gordon

BV - Jodie Scantlebury

Nacido en Brixton, en el sur de Londres, Bowie mostró gran interés por la música en su niñez, estudiando arte, música y diseño antes de embarcarse en su carrera profesional como músico en 1963. A pesar de haber lanzado un álbum (David Bowie) y varios sencillos, Bowie consiguió notoriedad en julio de 1969, cuando su sencillo «Space Oddity» llegó al top 5 de la lista británica de sencillos.

Después de tres años correspondientes a una etapa de experimentación, resurgió en 1972, en plena era del glam rock, con su extravagante y andrógino álter ego Ziggy Stardust, gracias a su exitoso sencillo «Starman» y el disco The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars.

David Buckley, su biógrafo, describe el impacto de Bowie de esa época diciendo que «retó al núcleo de la música rock de la época» y «creó, posiblemente, el personaje más importante de la cultura popular».

La relativamente corta vida de Ziggy probó ser solo una faceta de una carrera marcada por continuas reinvenciones, innovaciones musicales y presentaciones visuales de todo tipo.

1 Sunday

2 Life on Mars?

3 Ashes to Ashes

4 Cactus

5 Slip Away

6 China Girl

7 Starman

8 I Would Be Your Slave

9 I've Been Waiting for You

10 Stay

11 Changes

12 Fashion

13 Fame

14 I'm Afraid of Americans

15 5:15 The Angels Have Gone

16 "Heroes"

17 Heathen (The Rays)

18 Everyone Says 'Hi'

19 Hallo Spaceboy

20 Let's Dance

21Ziggy Stardust

22 Warszawa

23 Speed of Life

24 Breaking Glass

25 What in the World

26 Sound and Vision

27 Art Decade

28 Always Crashing in the Same Car

29 Be My Wife

30 A New Career in a New Town

31 Subterraneans

The Police fue un grupo musical de rock inglés formado en Londres en 1977. Durante la mayor parte de su historia, la formación consistió en el compositor principal Sting, Andy Summers y Stewart Copeland. The Police se hizo mundialmente popular a fines de la década de 1970 y principios de la de 1980. Emergiendo en la escena new wave británica, tocaron un estilo de rock influenciado por los géneros punk, post-punk, reggae y jazz.

1.- "Intro" - 00:00

2.- "Message in a Bottle" - 0:57

3.- "Synchronicity II" - 5:32

4.- "Walking on the Moon" - 11:54

5.- "Voices Inside My Head / When the World Is Running Down, You Make the Best of What's Still Around" - 18:13

6.- "Don't Stand So Close to Me" - 25:45

7.- "Driven to Tears" - 30:51

8.- "Hole in My Life" - 36:48

9.- "Every Little Thing She Does Is Magic" - 41:23

10.- "Wrapped Around Your Finger" - 46:03

11.- "De Do Do Do, De Da Da Da" - 52:12

12.- "Invisible Sun / Can't Stand Losing You / Reggatta de Blanc" - 56:53

13.- "Roxanne" - 1:08:41

Encore 1:

14.- "King of Pain" - 1:15:02

15.- "So Lonely" - 1:20:42

16.- "Every Breath You Take" - 1:26:25

Roger Waters: Us + Them es una película de concierto británica de 2019 y un álbum en vivo del músico inglés Roger Waters, miembro fundador de Pink Floyd. La película fue dirigida por Waters y Sean Evans, y captura una actuación truncada de la gira en vivo de Waters 2017-18. Esta es la segunda película en la que están involucrados tanto Waters como Evans. Su primera película en colaboración fue Roger Waters: The Wall.

La película presenta canciones de álbumes de Pink Floyd y el último álbum de Waters, Is This the Life We Really Want? También se presentó en los cuatro espectáculos del Ziggo Dome en Amsterdam. La película comienza enfocándose en Roger Waters, Dave Kilminster, Jon Carin, Jonathan Wilson, Joey Waronker, Gus Seyffert, Holly Laessig y Jess Wolfe de la banda Lucius, Bo Koster e Ian Ritchie.

1. Intro

2. Speak To Me

3. Breathe

4. One Of These Days

5. Time

6. Breathe (Reprise)

7. The Great Gig In The Sky

8. Welcome To The Machine

9. Déjà Vu

10. The Last Refugee

11. Picture That

12. Wish You Were Here

13. The Happiest Days Of Our Lives

14. Another Brick In The Wall Part 2

15. Another Brick In The Wall Part 3

16. Dogs

17. Pigs (Three Different Ones)

18. Money

19. Us & Them

20. Brain Damage

21. Eclipse

22. The Last Refugee (Reprise)

23. Déjà Vu (Reprise)

24. Fleeting Glimpse

25. Comfortably Numb

26. Smell The Roses

Roger Waters - vocals, guitars, bass

Gus Seyffert - backing vocals, guitars, bass

Jonathan Wilson - guitars, vocals

Dave Kilminster - guitars, talkbox, backing vocals

Jon Carin - keyboards, piano, programming, synthesizers, lap steel guitar, guitars, backing vocals

Bo Koster - keyboards, hammond organ

Holly Laessig - vocals

Jess Wolfe - vocals

Ian Ritchie - saxophone

Joey Waronker - drums

Grabado en el Victoria Hall de Stoke-On-Trent, Inglaterra, el 24 de julio, este concierto marcó el regreso de Slash a la ciudad en la que creció. El espectáculo llegó hacia el final de su gira mundial 2010/11 en apoyo de su álbum debut en solitario "Slash".

La voz principal de la gira estuvo a cargo de Myles Kennedy de AlterBridge y la lista de canciones incluía pistas de su álbum en solitario, de sus álbumes con Slash's Snakepit y Velvet Revolver, y canciones clásicas que coescribió para Guns'n'Roses.

1.«Been There Lately» 4:34

2.«Nightrain» 5:02

3.«Ghost» 3:43

4.«Mean Bone» 4:01

5.«Back from Cali» 3:36

6.«Rocket Queen» 9:21

7.«Civil War» 8:06

8.«Nothing to Say» 7:27

9.«Starlight» 5:45

10.«Promise» 3:59

11.«Doctor Alibi» 3:45

12.«Speed Parade» 3:58

13.«Watch This» 3:39

14.«Beggars & Hangers-On» 6:29

15.«Patience» 5:45

16.«Godfather Solo» 10:30

17.«Sweet Child o' Mine» 6:28

18.«Slither» 7:33

19.«By the Sword» 4:36

20.«Mr. Brownstone» 4:41

21.«Paradise City» 9:13

Slash

Slash - Guitarra Principal

Myles Kennedy - Voz, Guitarra Rítmica en "Nothing To Say" y "Watch This"

Bobby Schneck – Guitarra rítmica, Coros

Todd Kerns – Bajo, Coros, Voz en "Doctor Alibi"

Brent Fitz – Batería

Personal Adicional

Eric Valentine, Productor Musical, Mix de Audio, Remasterización de Audio

Matt Friedman – Producción Asistencial

Ian Dyckhoff – Ingeniero en Audio

Ian Van Der Molen – Asistente de Mix

Cian Riordan – Asistente de Mix

Stuart Green – Director de Arte, Diseño

Nikkie Amouyal – Director, Diseño

Ross Halfin – Fotógrafo