Sonideros

Hemos titulado el espacio "Strange Suite", como el disco del vertiginoso guitarrista búlgaro Ateshkhan Yuseinov, quien nos asombrará con su flamenco balcánico, y así será la selección de esta noche: una especie de suite extraña o heterodoxa casi totalmente instrumental, protagonizada por grandes virtuosos y piezas largas, en las que se transfunden con naturalidad e intensidad géneros, en principio, dispares. El prodigioso oudista de origen egipcio Joseph Tawadros introduce el sonido y las texturas sonoras de Oriente tanto en las Cuatro Estaciones de Antonio Vivaldi como en las raíces del blues y de la música negra en su último álbum de estudio "The betrayal of the sacred sunflower. Nos unimos al homenaje del 250 aniversario del nacimiento de Ludwig Van Beethoven, con un breve destello de la insuperable interpretación de sus sonatas para violonchelo y piano a cargo de Mstislav Rostropovich & Sviatoslav Richter y con la arriesgada aventura del pianista Lenny Marcus y su Trio que arrastran la música del genio a los territorios del jazz en "Movingo fourth" y otros discos anteriores. Estrenamos "Dizzy atmosphere, Dizzy Gillespie at 0 Gravity", el atmosférico e imaginativo disco que Dave Douglas dedica al deslumbrante trompetista, así como también “Pureza”, adelanto del próximo trabajo del inmenso guitarrista Rafael Riqueni, con ese toque lleno de evocaciones sonoras al impresionismo y el romanticismo de la música clásica. "Gary Bartz & Maisha" es el último y rutilante trabajo del gran saxofonista Gary Bartz quien festeja su 80 cumpleaños yendo al encuentro sónico con los jóvenes jazzistas del grupo londinense Maisha. Muy cerca, en Bristol, The Jazz Defenders" nos sorprenden con la energía y creatividad que desprende su primer álbum,"Scheming". Y para cerrar nuestra extraña suite, el colectivo multicultural londinense Lokkhi Terra logra una conexión mágica - a priori imposible - entre los ritmos latinos (caribeños, afrocubanos y brasileños) y la música india en su soberbio disco "Cubangla". LISTA DE CANCIONES 1-Joseph Tawadros & Australian Chamber Orchestra –“Las Cuatro Estaciones.Verano, 3er movimiento” (3'01") 2-Joseph Tawadros – “On the flip side” (5’11”) 3-Mstislav Rostropovich & Sviatoslav Richter – “Rondo (Allegro) de la Sonata nº 2 en Sol Menor” (7’09”) 4-Lenny Marcus Trio – “Beethoven blues” (4’24”) 5-Dave Douglas – “Pickin’ the Cabbage” (4’46”) 6-Rafael Riqueni –“Pureza” (4’19”) 7-Ateshkhan Yuseinov – “Atesh’s Balkan Flamenco” (6’35”) 8-Gary Bartz & Maisha – “Uhuru Sasa” (3’24”) 9-The Jazz Defenders – “Scheming” (3'08”) 10- Lokkhi Terra - "Lel Mere" (5'18")

"Podría haber sido respetable / Vender aspiradores / A mediodía almorzar / Con la esposa de mi alma / Habría tenido una vida tranquila / Chavalines y mucho respeto / Un cochecito / Pero había un pero" ("J'aim' pas”, algo así como "No me mola"). Así son las cosas en el universo paralelo de Boris Vian (1920- 1959), el autor de novelas extraordinarias como “La espuma de los días”, “La hierba roja” o ¡El arrancacorazones”, el hombre que siempre supo encontrarle “un pero” a la perspectiva de una vida apacible, una pega a la lógica aplastante de los bienpensantes, una burla a las convenciones sociales, una coartada a las enfermedades más crueles. Boris Vian, el prodigioso diletante capaz de reírse de sus propias miserias, anunciando su propia muerte de mil maneras distintas, todas equivocadas, y reclamando un último minuto para disfrutar de las pequeñas maravillosas sensaciones a flor de piel: “No querría morir / sin que sean inventadas / las rosas eternas / la jornada de dos horas / el mar en la montaña / la montaña en el mar / el fin del dolor / los diarios en color / los niños bien contentos / y tantas cosas más / que duermen en los cráneos / de ingenieros geniales / de jardineros joviales / de sesudos socialistas / de urbanos urbanistas / y de pensativos pensadores / No querría morir / no señor, no señora / antes de haber tocado / el gusto que me atormenta / el gusto que es el más fuerte / antes de haber gustado / el sabor de la muerte”. Celebramos que el pasado 10 de marzo, pocos días antes del confinamiento, Boris Vian habría cumplido 100 años. 01. Boris Vian – Ah, si j’avais un franc cinquante! 02. Boris Vian – La java des bombes atomiques 03. Boris Vian – Je bois 04. Boris Vian – On n'est pas là pour se faire engueuler 05. Boris Vian – Muskrat Ramble 06. Juliette Greco – Musique mécanique 07. Boris Vian – Les joyeux bouchers 08. Boris Vian – Le déserteur 09. Boris Vian – Wild Man Blues 10. Boris Vian – Cinematographe 11. Boris Vian – Complainte du progres 12. Henri Salvador – La Gosse 13. André Popp – Java Martienne 14. Petula Clark – Java pour Petula 15. Gainsbourg – Le poinçonneur des lilas 16. Danyel Gérard – D’où viens-tu Billy Boy

Una selección musical donde hablaremos de las manías de los coleccionistas de discos; de su peculiar forma de ordenar la discoteca y, de fetiches y rareza relacionadas con el mundo de los diferentes soportes musicales. Entre nuestro invitados e invitadas musicales: Patti Drew, Big Maybelle, ABBA, Darondo, Mammal Hands, Chris Clark, Dinah Washington, The Magic Gang, Los De Abajo, Isley & The Steadies, Rico Rodríguez & Tokio Ska Paradise Orchestra, Arnold Blair, Jarvis Cocker.

Comenzamos con el vocalista y compositor de soul sureño Don Byant. Tendremos desde Louisville, Kentucky al músico Lamont Butler. Escucharemos el regreso de Ripple 2.20. Vuelve al programa la banda de funk de Tallín (Estonia), Lexsoul Dancemachine. Hablaremos de Queen Sono, una serie dirigida por el escritor y director sudafricano Kagiso Lediga, con un reparto totalmente africano. La banda sonora no oficial que suena en la serie viaja a través de la música de diferentes artistas y países, hoy hemos elegido a los keniatas Sauti Soul, a las nigerianas Lijadu Sisters y a la vocalista de Zambia, Sampa the Great. Luego será el tiempo del productor estadounidense Captain Planet. Después estará, Coladera el proyecto dirigido por el cantante y guitarrista de Belo Horizonte Vitor Santana, y por el vocalista y guitarrista portugués Joâo Pires. Y el próximo será el el DJ y agitador musical vasco-germano Mikel Makala.

Dedicamos nuestro espacio al desaparecido maestro Ennio Morricone, jugando con el título una de las bandas sonoras más célebres de su carrera, "Investigación sobre un ciudadano libre de toda sospecha", de cuyo tema principal hace una espléndida versión el trío del pianista de jazz Stefano Bollani en su reciente disco en directo "Mediterraneo". Compositor y Director de Orquesta de talento y versatilidad extraordinarios -que se unían a una capacidad de trabajo asombrosa- creó más de 400 bandas sonoras para cine y televisión (de todos los géneros imaginables), más de un centenar de obras clásicas y un sin fin de memorables canciones. Revolucionó la música para el cine, combinando el vanguardismo formal con un gran eclecticismo y una riquísima variedad en las fuentes y texturas sonoras: música clásica, jazz, funk, pop, psicodelia y todas las tradiciones folclóricas imaginables. La calidad de su música trasciende el cine - y su teórica función complementaria de la imagen - para brillar con luz propia. Del potencial de sus mejores partituras apenas podremos dejar algunos destellos esta noche. Entre ellos el brillante disco homenaje "Yo-Yo Ma plays Ennio Morricone", que le dedicó el consumado chelista así como las piezas que el contrabajista Charlie Haden y el guitarrista Pat Metheny incluyeron en su sugerente álbum "Beyond the Missouri sky". El músico y saxofonista de jazz estadounidense John Zorn hizo un experimento fascinante con muchas de sus melodías en "The Big Gundown", el álbum que hizo sobre su obra en 1986. Su faceta de Director de Orquesta también está presente a través de las fascinantes sesiones de grabación con Chet Baker cuando éste salió de la cárcel de Lucca en 1962, así como en el disco "Dedicato a Milva da Ennio Morricone" (1972) que hizo para la gran cantante italiana de formación operística, así como en sus innumerables bandas sonoras de spaguetti western, muchas de ellas rodadas en España, como la poco conocida "Los compañeros" en la que actúan Fernando Rey y José Bódalo, y también de películas de intriga como "Diamantes a gogó" ambientada en Brasil. Compuso canciones inolvidables como "Here's to you" de la banda sonora de "Saco et Vanzetti", que se convirtió en un himno a la libertad y la justicia y de la que Moustaki hizo una memorable versión en su disco "En Mediterranée" o "Pas vu pas pris", escrita para la banda sonora de "El furor de la codicia" y de la que hay versiones espléndidas como la que interpreta Astrud Gilberto en la película y la recreación que hizo mucho tiempo después Marina Celeste en "Cinéma enchanté". Y dejamos para el final las magistrales interpretaciones que hizo de temas suyos Henry Mancini y su Big Latin Orchestra, así como la espléndida versión que hizo Ennio Morricone con Miranda Martino de un tema de "La pantera rosa" que tituló "Meglio Stasera". LISTA DE CANCIONES 1- Ennio Morricone – “Vamos a matar compañeros” (2'26") 2- Yo-Yo Ma – “The Untouchables: Death theme” (3’10”) 3- Milva – “La Califfa” (2’45”) 4-Charlie Haden & Pat Metheny – “Cinema Paradiso (Love Theme)” (3'35") 5-Stefano Bollani Trio – “Indagine su un cittadino al di sopra di ogni sospetto (6'30") 6-John Zorn – “The Sicilian Clan” (3’20”) 7- Chet Baker & Ennio Morricone – “ So che Ti Perdero” (4’16”) 8-Georges Moustaki – “Marche de Sacco et Vanzetti” (3'11") 9- Marina Celeste – “Pas vu pas pris” (3'21") 10- Astrud Gilberto – “Argomenti (Le Casse)” (3'40") 11- Ennio Morricone & La Brasiliana – “Ai, Morena” (3'23") 12- Ennio Morricone & Miranda Martino – “Meglio Stasera” (2'13") 13 – Henry Mancini Big Latin Orchestra – “ Theme from a fistful of dollars” (2'01") 14 – Henry Mancini Big Latin Orchestra – “The good, the bad and the ugly” (3'11")

Hoy, canciones de colores para que podamos adivinar lo que hay dentro de cada uno de nosotros, para que expresen nuestras tonalidades, nuestros afectos y nuestras ilusiones con mucha mayor claridad que nuestras palabras o nuestros ademanes. Como la protagonista, la chica ciega de aquella obra maestra de M. Night Syamalan titulada “El bosque” (2004), que podía distinguir el color de las personas, su aura, lo que se percibe más allá de nuestros sentidos. Y lo explicó sobre todo en medio de la tragedia: cuando Noah Percy, el personaje encarnado por Adrien Brody, apuñala a Lucius Hunt (Joaquin Phoenix), ella, Ivy Walker, que interpreta magistralmente Bryce Dallas Howard, se da cuenta de que la vida se le está escapando a su amado entre los dedos porque “ella ya no puede ver su color”. 01. Los Straitjackets – Venus 02. Elvis Costello – Hetty O’Hara Confidential 03. Maria Muldaur – Shout, Sister, Shout! 04. James Newton-Howard – I Cannot See His Color 05. Rufus Wainwright – You Ain’t Big 06. George Harrison – Run Of The Mill 07. Father John Misty – One Of Us Cannot Be Wrong 08. Reacción – La luz del sol 09. Daniels Insa – No Fun In Town 10. Dion & Paul Simon – Song For Sam Cooke (Here In America) 11. Sufjan Stevens – America

"I Believe In Music", un título inspirado en una canción de Louis Jordan, cuya letra dice cosas como: “Mientras haga mi música no le haré daño a nadie”. Una canción que plantea un escape emocional y, una manera de encontrar un lugar en el mundo a través de la música. Entre los invitados e invitadas que intentarán esta pequeña gran hazaña: Horace Silver, Edison Machado, Solomon Ilori, Roos Jonker, Dean Tippet, Leroy Anderson, Louis Jordan, Nina Simone, Gene Harris & The Three Sounds, George Duke, Tito Ramirez, Shreya Ghosal, Mukesh, Udit Narayan & Kavita Krishnamurthy.

En el programa de hoy empezamos con el guitarrista estadounidense de jazz y R&B, Carl Holmes junto a The Commanders. Sonará un tema de la diva del soul y funk portuguesa Marta Ren. Escucharemos un remix del legendario productor de hip-hop Lord Finesse, de una canción de Eddie Kendricks. Seguiremos con la cantante y compositora nigeriana Oby Onyioha. Iremos a Helsinki con Frankosun And The Family, una orquesta formada por músicos africanos y finlandeses. El siguiente en aparecer será el trompetista, compositor y cantante nigeriano Etuk Ubong. Y después el vocalista más emblemático de Santo Tomé y Príncipe, Pedro Lima. De allí a Brasil con el gran Gilberto Gil.

Nuestro espacio de esta noche se titula “Specialist in all styles” ( Especialista en todos los estilos) como el legendario disco de la Orchestra Baobab que ahora reedita World Circuit por primera vez en vinilo, con ocasión de 50 aniversario de la fundación del grupo, porque refleja bien la variedad de las selecciones musicales que solemos hacer, en este ocasión con los últimos discos de las soberbias cantantes estadounidenses Norah Jones, "Pick me up off the floor", y Natalie Merchant, "Rarities", el primero con canciones nuevas y el segundo que recoge temas y tomas inéditas del pasado. La cautivadora voz de la canadiense Térez Montcalm, imprime su sello personal al homenaje que hace a la chancon française en "Quand on s'aime". La banda francesa Zoufris Maracas sigue la estela de la tradición con su imaginativa combinación de chancon française con reggae, aires balcánicos y caribeños, y letras combativas, plenas de humor e ironía en su nuevo disco "Bleu de lune". “Throw down our heart: The Complete Africa Sessions” relata el viaje frondoso y con retorno de Béla Fleck en busca del origen africano del banjo. "Cadence Revolution 193-1981" es una pequeña gran muestra del inmenso tesoro musical del caribe francés que esconde el legado de Henri Debs. Con "Na Kazonga" (Estoy de vuelta) anuncia su retorno el congoleño Jupiter & Okwess, uno de los ejes de la escena musical de Kinshasa, donde resuena constantemente su personalísimo y vibrante "bofenia rock". A sus 77 años el infatigable saxofonista Maceo Parker publica "Soul food: cooking with Maceo", otra muestra de su torrencial maestría. Finalmente, el colectivo multicultural radicado en Madrid Ogun Afrobeat,lanza como anticipo de su próximo trabajo "Unite" el abrasador sencillo "Benefit for all" (En beneficio de todos) con la participación estelar en las voces de Dele Sosimi, ex teclista de Fela Kuti. Y sobre nuestro espacio de hoy planea la vuelta de España a una extraña normalidad tras la tragedia del coronavirus, lo que aprovechamos para dedicar el programa tanto a los clubs y salas de conciertos como a los artistas y demás agentes del ecosistema musical, que afronta unos tiempos difíciles para lograr su reactivación a través del contacto directo con el público. Y nos unimos a su exigencia de que exista un sonoro compromiso de los poderes públicos para abordar, con gran imaginación y mayores recursos económicos, el impulso y sostenibilidad de este sector de la cultura. LISTA DE CANCIONES Zoufirs Maracasupiter & Okwess, el primer single del nuevo disco de Ogun. Afrobeat selecciones musicales que solemos hacer, con: 1-Norah Jones – “Say no more” (4’58”) 2-Natalie Merchant – “Saint Judas” (3’47”) 3-Térez Montcalm - “Black Trombone” (4’49”) 4-Zoufris Maracas – “Bleu de lune” (3’34”) 5-Béla Fleck & Djelumady Tounkara – “Mariam” (3’44”) 6-Midnight Groovers – “Stranger” (5’00”) 7-Orchestra Baobab – “On verra ça” (5’03”) 8-Jupiter & Okwess – “Na Kazonga” (3’04") 9-Ogun Afrobeat c/ Dele Sosimi “Benefit for all” (5’51”) 10-Maceo Parker – “Rock Steady” (5’01”)

El rock progresivo, también conocido como prog rock, es un subgénero del rock que se popularizó en el Reino Unido a mediados y finales de los años 1960 y 70, con bandas como Yes, Jethro Tull, King Crimson, Pink Floyd o Emerson, Lake & Palmer. Se desarrolló a partir del rock psicodélico, el jazz suave y la música clásica de final del siglo XIX y principios del XX, con influencias sinfónicas, largos y sofisticados temas musicales, letras de contenido filosófico y esotérico y orquestaciones complejas. Para muchos, el punto de partida del género sería el elepé de The Beatles “Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band”. Hoy buceamos en algunas obras maestras del género, a propósito de tres deliciosas colecciones de cromos adhesivos editadas por Francisco Macías, dueño de la tienda de discos Pat (www.discospat.net), de Málaga, y auténtico experto en este subgénero musical. 01. Focus – Sylvia 02. Pink Floyd – Astronomy Domine 03. King Crimson – Book Of Saturday 04. Emerson, Lake & Palmer – I Believe In Father Christmas 05. Kevin Ayers – Jolie Madame 06. Caravan – If I Could Do It Again, I’d Do It All Over You 07. Yes – Roundabout 08. Los Bravos – People Talking Around 09. Jehtro Tull – Childhood Heroes (Thick As A Brick) 10. Ian Matthews – Never Ending 11. Genesis – Cutting Out Time 12. The Beatles – Flying 13. ELO – Can’t Get It Out Of My Head 14. Traffic – Freedom Rider