Sonideros

Con qué tristeza miramos las cosas que se van. Es el título de la segunda hora de -Sonideros-, inspirado en la letra de una canción de la cantante y guitarrista cubana: María Teresa Vera. Tendremos presencia francesa con Henri Salvador (Interpretando una peculiar versión de “música disco”) y Jeanne Moreau. Una parte del programa la ocuparan melodías relacionadas con el jazz y el exotismo: Silvio Cesar (Brasil), Salah Ragab/The Cairo Jazz Band (Egipto), Giota Lidia (Grecia), Buari (Ghana), Riff Cohen (Israel), Juan Wauters/El David Aguilar (Uruguay/México). Para terminar, hablaremos de una reedición del saxofonista Yusef Lateef, lo nuevo de Megan Thee Stallion, y dos hermanos franceses que están revolucionando las redes sociales: Isaac & Nora.

Empezamos con la banda de Hamburgo, The Winston Brothers. Vuelve Jeb Loy Nichols, uno de los mejores cantantes y compositores del soul de ojos azules y uno de esos músicos que crean su propio universo sonoro. Habrá música disco sudafricana, con Mpharanyana & The Peddler. Seguiremos con el Grupo X. A continuación, sonará un tema de la banda de Los Ángeles, Jungle Fire. Después escucharemos a The Specials, una de las bandas definitorias de finales de los 70 y principios de los 80. No podía faltar influjos etíopes, en esta ocasión con el septeto de Bretaña Badume's Band. Hablaremos del Festival Grec de Barcelona, de la participación del Trío da Kali y de Lucy Durán. El siguiente tema será a cargo del brasileño Sivuca. Seguiremos en ese país con Rubinho y Mauro Assumpção.

Empezamos deambulando por La Habana Vieja, en busca de la esencia de la rumba cubana, a medio camino entre lo sagrado y lo profano, que transmite Okuté, nombre tomado de la mitología yoruba, grupo que nace del encuentro de Jacob Plasse de la Orquesta Akokán con el veterano cantante de voz inolvidable Pedro Almeida Berriel “Tata”: cantes tradicionales interpretados de forma improvisada, fusionados con el jazz y el son, una estética, al tiempo cruda y vanguardista, muy original, con tambores batá y percusiones que se entrelazan con la trompeta, el órgano, y el virtuosismo eléctrico del tres. Un disco para la historia. Y para confirmar la versatilidad y pujanza de la escena cubana, continuamos con el sorprendente “Maradentro”, álbum en el que la rapera Telmary amplía su espectro musical incorporando con sabiduría e imaginación ritmos, brasileños, latinos y africanos acompañada de excelsos invitados como Omara Portuondo y Munir Hossn. Desde las costas caribeñas de Colombia, Petrona Martínez, “la reina del bullerengue” publica a los 82 años un disco definitivo, “Ancestras”, sobre la tradición musical de la región que cruza con géneros cubanos, latinos y africanos con la luminosa complicidad artistas ilustres, como Aymée Nuviola, Nidia Góngora, Susana Baca, Angélique Kidjo o La Flor de Toloache. Markus & Shahzad es la combinación explosiva del grupo de electrónica francés Markus y el cantante paquistaní de qawwali Shazhad Santoo Khan quienes, con su nuevo trabajo “Janna Aana” (De ida y vuelta), logran un experimento sonoro adictivo que combina el jazz, el dub, la electrónica -e incluso el rock-, con instrumentos tradicionales de Oriente y sus cánticos espirituales. Se rescata un artefacto incendiario de la factoría Motown, “Fasso” (Maternidad), el álbum grabado en 1979 por el grupo de afro-funk de Cost de Marfil Eboni Band, junto a músicos de sesión de la discográfica, entre ellos Fred Wesley y Quentin Dennard. Enlentecemos el tempo musical y le damos la voz y la palabra a Julien Jacob, compositor, poeta y escritor de Benin quuien nos habla, con su voz, a la vez áspera y suave, melancólica y arrastrada, de la ciudad interior que habitamos todos y que en su caso se llama "Talam City". Otra voz cautivadora, con ecos de Leonard Cohen y Tom Waits, es la del veterano cantautor belga de origen flamenco Arno, quien acaba de publicar “Vivre”, álbum en el que hace un repaso de su repertorio, acompañado por la pianista Sofiane Pamart y del que no me resisto a reproducir un verso inatacable de una de sus canciones: "Hay una grieta en cada cosa, de esta manera es como la luz, una luz nueva la penetra”. Y ahora viajamos al pasado, para recordar que hace 20 años fallecía en París, el cantante y escritor camerunés Francis Bebey, un referente cultural del continente y uno de los pioneros de la experimentación con la música africana que dio lugar a la llamada "World music", del que se reedita ahora su monumental y cautivador álbum “Dibiye” (ardid o astucia). Y cerramos nuestro rumbo con rumba (porque al final todos los grandes artistas, sin distinción de géneros, rumbean, ya que rumbear no es otra cosa que cantar con alma) con la cantante británica Gizelle Smith, que irrumpió en la escena del soul funk hace una década y cuya voz poderosa y versátil, cautivadora, inunda su nuevo disco “Revealing”. LISTA DE CANCIONES

1-Okuté - "Caridad" (2'47")

2-Okuté – "Chi Chi Ribako" (5’01”) 3-Telmary – "Equivocao 8.6" (4’36”) 4-Petrona Martínez c/ Flor de Toloache - "Niño Carabali" (06’01”) 5-Markus & Shahzad – "Kala Kaba" (3’32”) 6-Eboni Band – "Mogofindeou-Sopeunte (Get Together)" (5’56” 7-Julien Jacob – "Talam city" (3’10”) 8-Arno & Sofiane Pamart – "Solo gigoló" (3’31”) 9-Francis Bebey – "Dibiye" (3’55”) 10-Gizelle Smith - “King of the mountain” (5’31”)

En 1997, Guillermo Cabrera Infante publicó el último volumen de su extraordinaria trilogía sobre el cine (“Oficio del siglo XX”, “Arcadia todas las noches” y “Cine o sardina”). El título del libro hacía referencia a la pregunta que le hacía su madre todas las noches: «¿Quieres cenar o quieres ir al cine?». ¿Cine o sardina? El Doctor Soul recuerda que el amor por el cine y el amor por la música huelen a oxímoron, a sol de medianoche, a fuego helado y claroscuro, y ese oxímoron de amores conjugados le empuja a enlazar canciones con olor a cine de sesión continua, de madrugada de verano bajo la carpa de un circo, ese que puede disfrutarse con un bocadillo de huevos revueltos en la mano y sin más pretensiones que las de dejarse embaucar por los sentidos. Recordamos un puñado de películas quizá menores o semiolvidadas, con canciones que sonaban en sus historias o con melodías que podrían haber estado allí o que nos recuerdan sus imágenes, casi como una emoción sinestésica. 01 The Marcels – Blue Moon 02. B.J. Thomas – Raindrops Keep Falling on My Head 03. Valerie June - Stay 04. Andrés Calamaro – La distancia 05. Dean Martin & Ricky Nelson – My Rifle, My Poney And Me 06. The Beach Boys – Auld Lang Syne 07. Domenico Modugno – Nel blu dipinto di blue (Volare) 08. Nilsson – Without You 09. Hilario Camacho – El agua en sus cabellos 10. Jackson Browne – Love Is Love 11. America – A Horse With No Name 12. Elvis Presley – Loving You 13. Geater Davis – Four Your Precious Love (sonideros – luis lapuente)

“Las lágrimas no significan que estés perdiendo”, es el título de la segunda hora de -Sonideros- de esta semana. Hablaremos de algunos artistas que desarrollaron su carrera en Francia con notable éxito como: Claude Nougaro o la cantante de origen tunecino Jacqueline Taïeb. Presentaremos a dos célebres damas del jazz estadounidense: Ernestine Anderson y Nancy Wilson. Tendremos a dos saxofonistas de la escena del jazz-funk: Houston Person y Oliver Sain. Para terminar, una nueva referencia del sello vizcaíno: Soul 4 Real (Adriana Evans), y un elenco de artistas de diferentes esquinas musicales: Aksak Maboul, Shirley Lawson, Lois Johnson, Pekka Streng, September Jones, Stacey, Dwele, Gil Scott-Heron.

Empezamos con una canción de Sharon Jones & The Dap-Kings. Tendremos un remix de uno de los temas del disco de la sensacional vocalista barcelonesa, Aiala. Después sonará, Greentea Peng, una artista del sudeste de Londres, que forma parte de las cantantes endeudadas con el neo-soul y el r&b electrónico. Después estará el cantante y guitarrista de Togo, afincado en la ciudad francesa de Lyon, Peter Solo, y su proyecto Vaudou Game. Hoy sí escucharemos el tema completo del vocalista y compositor brasileño, José Mauro. Seguiremos en ese país con Baiana System. Nuestros siguientes destinos, estarán en África, con los angoleños Paulo Flores y Carlos Burity, las costamarfileñas Dobet Gnahoré y Manu Gallo. Y seguiremos en ese continente, con Takana Zion, uno de los exponentes del roots reggae africano. Escucharemos un dueto entre el vocalista jamaicano, U-Roy junto a la cantante estadounidense, Santigold.

El espacio se llama “Bongo craze”, expresión que se puede traducir por “locura por los ritmos latinos”, y que se forjó durante la posguerra mundial cuando se pusieron de moda e inundaron a través del jazz las salas de baile de EEUU, insuflando vitalidad y alegría a toda una generación que buscaba olvidar el tenebroso pasado. Es también el título de la canción que escucharemos del álbum "Bongo Chic" del soberbio y versátil músico y productor francés, Minimatic. Así pues, las novedades de sonidos latinos, mezclando tradición orgánica y vanguardia electrónica, ocuparán todo el largo y ancho de este espacio nocturno. Arrancamos en una atmósfera repleta de cantos de pájaros de las selvas de México y Brasil con un proyecto musical colectivo llamado “A guide to the Birdsong of Mexico and Central America”, que tiene por objeto llamar la atención sobre las aves autóctonas en peligro de extinción y recaudar fondos para salvarlas, en el que participane grupos autóctonos de calidad exquisita como los beliceños The Garifuna Collective. Seguimos con “Nocturne” o la unión del multi instrumentista de ascendencia haitiana David Walters, con el violonchelista francés Vincent Ségal, el maliense Ballaké Sissoko en la kora y el percusionista de Guadalupe, Roger Raspail, un puñado decanciones magnéticas que conectan y trascienden las distintas tradiciones de los músicos con profunda magia y sensibilidad. Seguimos en Haiti, con el nuevo álbum de la prodigiosa Lakou Mizik (El hogar sagrado de la música) y el músico británico Joseph Ray, hechichero de la electrónica, que convocan juntos los sagrados espíritus de las Antillas es su álbum “Leave the bones” (Deja los huesos). Luego viajamos a Brasil con el músico, etnólogo y productor Dj Tudo e sua gente de todo lugar, que publica “Pancada Motor: transformaçao e cura” (Golpe de motor: transformación y cura), una colorida y vibrante selección de grabaciones mestizas en vivo realizadas por todo el mundo en las que participaron numerosísimos artistas de otras tradiciones. La raperaTelmary, uno de los referentes de la actual escena cubana, estrena el sugerente y rompedor álbum “Maradentro” en el que amplía su horizonte sonoro incorporando ritmos brasileños y africanos, con invitados de excepción como Omara Portuondo y Munir Hossn. En "Straight from the decks Vol.2" una reciente compilación del incansable explorador de vinilos y productor de secuencias altamente bailables, DJ Guts, descubrimos a la cantante martiniquesa de hace más de medio siglo, Joby Valente y sus subyugantes aires antillanos. En "Wheels", exquisito fuego de artificios pianísticos del congoleño Ray Lema y el francés Laurent Wilde, encontramos rumorosos temas de jazz con sugerentes y novedosos ecos etíopes, africanos y caribeños. Otro de los grandes DJs y productores de la actualidad, el argentino Federico Trujillo, más conocido como Krak in Dub, combina con intensidad y mordiente el jungle jamaicano con los ritmos colombianos en “Caletya: Bogotá Sesiones”. Y nos despedimos desde Buenos Aires con el disco de debut "Sed" de La Fuerza Mayor que proyecta, con su poderosa sección de vientos, un repertorio explosivo que va desde la cumbia al afrobeat, pasando por el funk y el dub.   LISTA DE CANCIONES 1-The Garifuna Collective - "Black Catbird" (3'08") 2-David Walters, Vinvent Ségal, Ballaké Sissoko & Roger Raspail - "Papa Kossa" 3-Lakou Mizik & Joseph Ray - Ogou "(Pran Ka Mwen)" (4'57") 4-Dj Tudo e sua gente de todo lugar- "Eu sou um africano - escravidâo" 5-Telmary c/ Munir Hosnn- "Repartera"   6-Joby Valente -"Mi moin mi mou" (5'31") 7-Ray Lema & Laurent de Wilde- Poulet bicyclette" (2'58") 8-Minimatic-"Bongo craze" (4'04") 9-Krak in dub-"Guajiralta" (2'58") 10-La Fuerza Mayor- "Afrocrespo" (4'49")

El año 1971 fue particularmente fértil en discos gloriosos, obras maestras en su género (del “What’s Going On” de Marvin Gaye al “All Things Must Pass” de George Harrison), y en películas redondas, como “Muerte en Venecia”, de Luchino Visconti. Pero el Doctor Soul sabe que lo pequeño es hermoso y prefiere celebrar el aniversario de una perla cinematográfica que en su día pasó desapercibida, y que nos recuerda el valor de la libertad de espíritu y de los sueños que parecen inalcanzables. Hablamos de “Harold y Maude”, esa hoy aclamada comedia negra, dirigida por Hal Ashby, que relata la historia de un jovencito de buena familia obsesionado con la muerte, hasta el punto de que su pasatiempo favorito es probar diferentes métodos de suicidio, y que termina enamorado de una anciana casi octogenaria vitalista y libertina. La banda sonora consagró al mejor Cat Stevens con canciones inmortales como “If You Want To Sing Out, Sing Out”. 01 Dusty Springfield – I Only Want To Be With You 02. Cat Stevens – If You Want To Sing Out, Sing Out 03. Mickey & Sylvia - Love Is Strange 04. The Spinners – I’ll Be Around 05. Mocedades – Touch The Wind 06. Steve Mason – A Lot Of Love 07. Robert Finley – You Make Me Want To Dance 08. Geater Davis – Sweet Woman’s Love 09. Van Morrison – Brown-Eyes Girl 10. The Beatles – Because  11. Los Lobos – We Belong Together 12. Randy Newman – We Belong Together 13. Rod Stewart – Maggie May (sonideros – luis lapuente)

“Poco ruido y mucho duende” es el título de la segunda hora de -Sonideros- de este domingo, inspirado en el primer disco de José Manuel Ortega Heredia, “Manzanita”. Arrancaremos con Jacques Brel, acompañado por el acordeonista: Marcel Azzola, (maestro de este instrumento que trabajó con Boris Vian, Edith Piaf, etc). Escucharemos una curiosa versión de Bill Whithers a cargo de la vocalista Shirley Finney. Viajaremos hasta Nueva Orleans, para escuchar a Allen Toussaint. Para terminar un elenco de artistas dispares y cercanos como: Metronomy/Anna Prior, ENNY, Moses Boyd, Airport, Polo & Pan/Channel Tres, Daniel Ögren/Anna Ahnlund, The Match, etc. El vídeo que presentamos esta semana es de la canción: Woman, de Little Simz/Cleo Sol.

Tendremos a The Mighty Show Stoppers, uno de los proyectos de Lance Ferguson. A David Batiste & the Gladiators, unos de los pioneros del funk de Nueva Orleáns. Seguiremos con MF Robots, el proyecto del miembro de Brand New Heavies, el baterista, compositor y productor Jan Kincaid. Vuelve el productor y músico italiano Stefano Tirone conocido como S-Tone Inc. Habrá una versión del tema de Fela Kuti, Roforofo Fight, realizada por The Motet, Después estará la banda de Barcelona, Outer Space, con sus hipnóticos y profundos grooves. A los que seguirá el talentoso vocalista etíope, Nebeyu Hamdi. También vuelven al programa la banda Sons Of Kemet. Y después el multiinstrumentista canadiense Mocky. Y tenemos otra versión, la que hace Abbey Lincoln, del clásico Afro Blue de Mongo Santamaría. (06-06-21)