La cueca nortina es un baile tradicional proveniente de la región norte de Chile, especialmente de los pueblos de Iquique, Arica y Loa. También se le considera un tipo de género musical. Esta danza se caracteriza porque hay formaciones de parejas mixtas, donde hay pasos y saltos.

Es la cueca campesina compuesta en las ciudades, característica de las provincias de la zona Central de Chile. Se bailan tres pies y tiene gran picardía. Es rápida y muy rítmica por parte de los varones, valseada, no zapateada ni saltada. Generalmente se baila un pie y luego un huayno, un trote o un cachimbo.

Los instrumentos utilizados en esta cueca nortina son: la quena, el bombo, la zampoña, la trompeta, el trombón, la tuba, la caja, los platillos, el charango, etc. Su estilo de baile es más valseado, sin tanta fuerza en el zapateo, como hacia el sur de Chile. 

En la comuna de camarones y en sus pueblos cordilleranos, precordilleranos y costeros, suele celebrarse las fiestas y en muchas de ella iniciar con un buen pie de cueca nortina. Codpa Valle querido como es nuestra misión dar valor a las costumbres de las comunidades andinas de la comuna, festivas, y de cosechas y cultivo. Así es como en nuestras presentaciones hemos utilizado la cueca nortina con el protagonismo y valor atistico que se merece potenciando sus sonido en Banda de Bronce. 

Huaynos

Banda de bronce Los Alcones del Folklor

Música de las festividades de mi tierra. Fiestas patronales es típico bailar un Vals

Hoy estoy aquí mañana me voy

Relato sobre el impacto musical en las festividades locales costumbres y tradiciones de la interacción social-cultural.

En la actualidad estas manifestaciones tradicionales están arraigadas en todo Chile, reconocen y se identifica la diversidad cultural, pero la música los instrumentos y sus estilos son propios de cada zona del país.  Sus manifestaciones tradicionales nacieron de la fusión de las culturas originarias, como, por ejemplo, la Aymara, Quechua, Carangas y afrodescendiente con la de los españoles. El valle de Codpa tiene historia de fusión cultural, étnica y colonial. Como una Agrupación cultural trasladamos esta historia a través de la expresión artística de esta fisión cultural y la cultura emergente que se produce de esta interacción costumbres y tradiciones de cosecha cultivo, cantos y musicalidad de estas zonas de la región de Arica y Parinacota.

La música, la danza y los instrumentos musicales están estrechamente ligados entre sí y, en conjunto, son expresión de una cultura. Estas manifestaciones se realizan, principalmente, en fiestas o ceremonias paganas y religiosas.

El valor antropológico de la fiesta en sí misma debe medirse teniendo en cuenta su función social, el cambio de entorno, la dosificación y alteración de la valoración social del baile para una juventud que accede con facilidad y asiduidad a lo largo del año a otros tipos de centros de diversión, las modas, el acceso a la globalización a través de los diversificación de aparatos electrónicos  y nuevas costumbres en la contratación de músicos y tipo de música que provoca un cambio de contenido de los programas de fiestas con la introducción de nuevas atracciones. Toda esta trasformación social se hace palpable en las costumbres y tradiciones de valles, pueblos y que relata también nuestros cantos, coplas y versos.

El baile, como institución social, refleja la necesidad humana de sentirse juntos, comunidad, que es sentimiento peculiar y común de toda fiesta. El baile permitía el contacto entre los jóvenes fomentando el emparejamiento natural. Estas afinidades naturales podían, y solían, ser observadas por los mayores que, en su afán de asegurar la unidad del patrimonio, de la casa y las familias, incluso antiguamente en el siglo pasado se aprovechaban el tiempo festivo de la  en la era para arreglar futuros matrimonios el baile era una oportunidad de cortejo y se ve reflejado incluso en las ruedas y cantos de los carnavales, los huaynos, vals que, taquirari, que tiene como parte del estilismo de baile el danzar abrazados.

Presentación en el Carnaval con la fuerza del sol febrero 2019, parte de nuestra idiosincrasia es bailar Taquirari. Versión en Banda de bronce  Alcones del FolKlor.

No se conoce con certeza su origen, pero existen testimonios de su presencia temprana en el siglo XIX,1​ cuando, por ejemplo, el guerrillero cruceño Cañoto luchaba contra los españoles y tocaba en su guitarra melodías emparejadas con el trote del caballo.

Puede relacionarse la aparición del Taquirari con el desarrollo de la cultura criolla del oriente. Se cree que su nombre proviene de la palabra moxeña takiríkire que significa flecha.2​

Estudios antropológicos llevados a cabo por el profesor Rogers Becerra Casanovas en los años 80, determinan que el taquirari, es originario de la etnia moxeña "trinitaria", ubicada en el departamento del Beni en el noreste de Bolivia.

El ritual de la flecha era entonado con los mismos arpegios musicales que actualmente caracterizan el ritmo del taquirari teniendo por objetivo étnico, la invocación de los dioses de la cacería, antes de salir en busca de los animales que sustentarían la alimentación tribal.

A la llegada de los españoles se implementaron a esta danza los coloridos de las vestimentas propias de los colonos, arropándolos y adaptando su música a los rituales católicos. De acuerdo con el escritor e historiador, Germán Coimbra Sáenz, la danza tiene influencia de la Sardana de Cataluña.

El taquirari es propio de la región pampeana en el departamento del Beni, más exactamente de la ciudad de Trinidad.

Las bandas de bronces no son un fenómeno exclusivo del altiplano. “Se da en muchas partes del mundo, por ejemplo, en el norte de Inglaterra con las minas de carbón, en Corea del Norte, en la región de Los Balcanes, en Norte América en ciudades como Nueva Orleans”, cuenta los expertos

Codpa Valle querido es una agrupación que se nutre de la interacción artística entre la danza y la música la que nos permite entender el valor que tienen estas bandas de Bronce, como agentes de encuentro y cruces multiculturales, sino que fue más bien es un proceso, que primero tuvo una etapa de investigación conocer el valor sonoro que otorga a las tradicionales coplas, cantos y entonaciones que nacen desde el mundo andino, profundizar en la expansión del mundo andino a los largo de Latinoamérica, como es el caso de la danza del Taquirari sus variaciones según donde, se fue adaptando. 

"Nos nutrimos de las bandas de allá, pero descubrimos que es la riqueza del formato instrumental la que les permite ampliar las sonoridades; ya no solo la pampa, la zona andina”. Cristian Sanhueza uno de los músicos de la Banda Conmoción.

Presentación en el Carnaval con la fuerza del sol febrero 2020, parte de nuestra idiosincrasia es bailar cumbia. Versión en Banda de bronce  La nueva Tropical.

Origen de la canción Cariñito: Ángel Aníbal Rosado fundó en 1976 el grupo Los Hijos del Sol. En 1979 compuso «Cariñito» para el grupo que la grabó con la voz de Edson Bordaes y en la guitarra a José Luis Carvallo. La canción fue un éxito inmediato y salieron versiones en diferentes países y su popularidad ha sido permanente.

Las bandas de bronces no son un fenómeno exclusivo del altiplano. “Se da en muchas partes del mundo, por ejemplo, en el norte de Inglaterra con las minas de carbón, en Corea del Norte, en la región de Los Balcanes, en Norte América en ciudades como Nueva Orleans”, cuenta los expertos

Codpa Valle querido es una agrupación que se nutre de la interacción artística entre la danza y la música la que nos permite entender el valor que tienen estas bandas de Bronce, como agentes de encuentro y cruces multiculturales, sino que fue más bien es un proceso, que primero tuvo una etapa de investigación conocer el valor sonoro que otorga a las tradicionales coplas, cantos y entonaciones que nacen desde el mundo andino, profundizar en la expansión del mundo andino a los largo de Latinoamérica, como es el caso de la danza del Taquirari sus variaciones según donde se fue adaptando. Dentro de nuestras presentaciones incorporamos la cumbia andina, es parte de nuestras festividades en cada localidad, pueblo o valle, las festividades y la cultura musical va integrando ritmos y creando nuevas versiones. Las agrupaciones son capaces de organizar a decenas, o incluso cientos de personas, para los carnavales y distintas festividades, además de la capacidad creativa con los vestuarios y atuendos, “buscando siempre, una estética bien definida y su propia belleza”  Desde este concepto es que uno de nuestros temas favoritos es Cariñito.

"Nos nutrimos de las bandas de allá, pero descubrimos que es la riqueza del formato instrumental la que les permite ampliar las sonoridades; ya no solo la pampa, la zona andina”. Cristian Sanhueza uno de los músicos de la Banda Conmoción.

La muestra artística de las costumbres de pisa pisa, la producción del vino Pintatani, vino ecológico y ancestral del valle de Codpa. Presentación 2018.