Subarashow

Neste episódio do podcast, mergulhamos em um dos animes mais influentes e discutidos de todos os tempos: Neon Genesis Evangelion. Criada por Hideaki Anno, a obra marcou gerações ao misturar batalhas de mechas com temas profundos como depressão, identidade, religião e o medo da solidão.

Ao longo da conversa, relembramos a história de Shinji Ikari e sua difícil missão de pilotar uma unidade EVA para enfrentar os misteriosos Anjos, enquanto lida com conflitos internos, pressão emocional e relações complexas com personagens como Rei Ayanami e Asuka Langley Soryu.

Também debatemos o impacto cultural de Evangelion no mundo dos animes, suas influências filosóficas e psicológicas, além das diferentes interpretações sobre seu final — que continua gerando discussões até hoje.

Se você já assistiu e saiu cheio de perguntas, ou se quer entender por que Evangelion é considerado um marco da cultura pop japonesa, este episódio é para você.

Prepare-se para entrar no EVA e embarcar nessa conversa!

E se os maiores personagens dos animes entrassem na casa mais vigiada do Brasil?

No episódio de hoje, a gente faz um crossover completamente caótico: colocamos heróis, vilões e protagonistas icônicos dentro do Big Brother Brasil e imaginamos como seria essa convivência explosiva.

Durante o episódio, montamos o elenco, simulamos a primeira prova do líder, definimos alianças improváveis, criamos tretas históricas e decidimos eliminações até chegar à grande final. De personagens do camarote como Nami, Bakugou e Seto Kaiba, a pipocas como Yajirobe e Kon, quem será que ganhou esta edição?

Em 2026, Pokémon completa 30 anos — e neste episódio mergulhamos de cabeça na história da franquia que se tornou a maior do mundo em faturamento, superando gigantes do entretenimento.

Relembramos o início com Pokémon Red and Blue no Game Boy, o impacto global do anime estrelado por Ash Ketchum e Pikachu, além da febre mundial causada por Pokémon GO.

Falamos também sobre a força competitiva e colecionável do Pokémon Trading Card Game, a importância dos mangás como Pokémon Adventures, e como cada geração reinventou a experiência de capturar, treinar e batalhar.

Entre nostalgia, curiosidades e análises de mercado, discutimos como Pokémon atravessou gerações, se adaptou às mudanças da indústria e se consolidou como um fenômeno cultural que vai muito além dos jogos.

Neste episódio do podcast, a conversa é totalmente voltada para o cenário atual dos mangás em publicação no Brasil — e como o mercado está cada vez mais diverso, trazendo obras que vão do shounen explosivo até histórias intimistas e cheias de personalidade. Discutimos sobre obras como Choujin X, Salaryman Z, Hirayasumi, Blue Box, Novo Normal, Ruri Dragon e mais.

Participação especial do Gabriel Sau.

Neste episódio, voltamos no tempo para relembrar nossa época de escola sendo otakus, desde os dias do ensino fundamental até o ensino médio, quando gostar de anime ainda era visto como “coisa estranha” por muita gente.

Conversamos sobre como era viver esse lado nerd/otaku dentro da sala de aula: o olhar torto dos colegas, as piadas, o isolamento, a dificuldade de se encaixar e até os momentos em que parecia que ninguém entendia o nosso mundo. Mas também falamos do outro lado dessa história: as amizades que surgiam do nada quando alguém reconhecia uma referência, as conversas escondidas sobre episódios, aberturas, mangás e os debates intermináveis sobre qual anime era o melhor.

Mais do que entretenimento, os animes foram uma forma de escapismo e sobrevivência emocional. Eles ajudaram a enfrentar problemas comuns da adolescência, como solidão, insegurança, bullying e a sensação de não pertencer. Entre memórias engraçadas e momentos mais profundos, este episódio é uma verdadeira viagem pela nostalgia, mostrando como a cultura otaku marcou nossa formação e até quem somos hoje.

Se você também já se sentiu deslocado na escola e encontrou conforto em personagens, histórias e trilhas sonoras inesquecíveis… esse episódio é pra você.

Neste episódio, a gente puxa da memória (e do coração) os animes que o tempo — ou a indústria — deixou pra trás. Falamos sobre obras que nunca tiveram continuação, adaptações que não fizeram jus ao material original ou que simplesmente sumiram do radar do grande público. Passamos por casos emblemáticos como Suzumiya Haruhi, que marcou uma geração e depois entrou em silêncio; Claymore, com um anime que desviou do mangá; e Saint Seiya: The Lost Canvas, amado pelos fãs, mas interrompido antes do fim. Um papo nostálgico, crítico e cheio de reflexões sobre por que tantos animes promissores acabam esquecidos — e se ainda existe esperança para eles.

Neste episódio, mergulhamos no universo de Detective Conan, um dos animes e mangás de mistério mais longevos e icônicos da cultura pop japonesa. Falamos sobre a origem da obra, o genial Shinichi Kudo preso no corpo de uma criança, e como a série conseguiu se reinventar ao longo de centenas de episódios sem perder o charme.

Discutimos os casos mais marcantes, a presença constante da Organização Negra, os personagens que roubaram a cena e, claro, aquele detalhe curioso: por que sempre tem um crime acontecendo perto do Conan? Também compartilhamos nossas experiências com o anime, teorias, curiosidades e o impacto de Detective Conan para fãs antigos e novos.

Neste episódio, falamos sobre o anime 100 Meters e como ele transforma uma das provas mais rápidas do esporte em uma experiência intensa, dramática e cheia de significado. Aqui, cada segundo importa, e cada corrida carrega sonhos, pressões e conflitos internos dos personagens.

Conversamos sobre a proposta do anime, seus personagens, as rivalidades, o peso psicológico da competição e como 100 Meters vai além do esporte, explorando limites humanos, expectativas e a busca pela superação. Também discutimos o que faz essa história se destacar entre os animes esportivos e por que ela consegue gerar tanta tensão mesmo em corridas que duram poucos segundos.

Se você gosta de animes esportivos, histórias de superação ou quer conhecer uma obra que prova que não é o tempo da corrida que importa, mas o que está em jogo, este episódio é para você.

PS: devido a problemas técnicos, este podcast está sendo lançado apenas como áudio.

Neste episódio, abrimos nossos perfis da Steam e deixamos a plataforma nos julgar. Falamos sobre os jogos que mais consumiram nossas horas de vida, aqueles títulos comprados na empolgação e nunca sequer abertos, e — claro — as vergonhas gamer que fingimos não existir na biblioteca.

Entre risadas, autocrítica e memórias, analisamos nossos hábitos como jogadores, comentamos escolhas questionáveis, impulsos em promoções e o que nossa Steam revela sobre quem realmente somos como gamers. Um episódio leve, honesto e perigosamente identificável para qualquer pessoa que já tenha uma biblioteca cheia… e tempo de jogo em poucos títulos.

Prepare-se para reconhecer seus próprios pecados digitais — porque se você usa a Steam, essa conversa também é sobre você. 🎮😅

Neste episódio, voltamos ao início dos anos 2000 para falar de Digimon Frontier, uma das temporadas mais diferentes — e polêmicas — da franquia Digimon. Aqui, os humanos não apenas acompanham seus parceiros digitais: eles se transformam nos próprios Digimon, mudando completamente a dinâmica da série.

Conversamos sobre a proposta inovadora do Digivolution Spirit, os Espíritos Lendários, os personagens principais e vilões marcantes como Cherubimon e Lucemon. Também debatemos os pontos fortes e fracos da temporada, a divisão de opiniões entre os fãs e como Digimon Frontier se encaixa no legado da franquia.

Além disso, compartilhamos nossas experiências assistindo ao anime na época, a trilha sonora marcante e o impacto que essa temporada teve para quem cresceu acompanhando Digimon. Um episódio para reavaliar Frontier com outros olhos — e decidir se ela foi injustiçada ou realmente um ponto fora da curva.